樂小麗
同學們,當你看到精彩紛呈的影視劇時,有沒有一種沖動,想要創作一部屬于自己的作品?這里導演是你,主演是你,攝影師是你,剪輯師也是你……想想就很過癮??!
其實,我們寫作文就跟拍電影一樣,當你拿起筆,就是總導演。你可以調動燈光師、布景師、攝影師、剪輯師……全方位為你的作品服務。當寫記敘文的時候,運用這種“拍攝法”,可以更加突出文章的故事性,也更有畫面感且意味深長。
樂老師是一個資深影視迷,每次寫文章前,都會把自己想象成一名導演,大到故事脈絡,小到特寫鏡頭,首先在腦海里過一遍,再進行篩選創作,做到心中有畫面,筆下有千言。
現在,就讓樂老師帶著大家一起走進記事作文“拍攝”現場,讓我們拿起手中的紙和筆,使出“十八般武藝”,“導”一篇屬于自己的“奧斯卡”影視作文吧!
在施展“武藝”之前,有幾招“心法”需要大家謹記:
睜開火眼金睛,發現生活素材;
啟動智慧心靈,感受人物情感;
運用特寫鏡頭,描繪故事細節。
布景師就位:環境描寫為故事增色
拍攝影視劇時,通常由環境引出故事,比如月黑風高夜,大漠沙如雪,熱鬧的集市,安靜的室內……記事作文也一樣,恰當的環境描寫,能迅速將讀者帶入畫面,也對故事起到推波助瀾的作用。
例1
夜晚,圓月高掛空中,陣陣刺骨的寒風劃過破舊的店鋪,一塊寫著“修車”的牌子在風中搖啊搖……寒風中,一位老人搓著雙手,不時地對著手哈氣,跺腳,四處張望。
白描式的環境描寫,將場景呈現在讀者面前。寒風、破店、牌子,簡單的羅列,寫出蕭瑟之感,定位了故事基調。而“修車”二字,寫出店鋪的主營業務,暗示老人身份。
例2
遠處的路燈發出微弱的光,像百歲老爺爺,蒼老無力,似乎馬上就要熄滅了。路旁的樹在風中呻吟著,讓人心中一顫。風又偏偏喜歡玩惡作劇,在葉間賽跑翻滾,樹呻吟得更大聲了,“沙沙”聲在寂靜的夜里顯得特別怪異。我在寒風肆虐的黑夜中倍感無助。
擬人化環境描寫,把景物寫得動感十足。風、路燈、樹都變成了人,看似寫環境,其實烘托了“我”焦灼無助的心情。
攝影師就位:特寫鏡頭刻畫人物性格
影視劇拍攝中,最難的莫過于人物特寫鏡頭,既考驗攝影師的拍攝功力,更考驗演員的演技。寫作文亦是如此,一篇文章最打動人的地方在細節。作為自拍自導自演的你,要拿出真功夫哦!
例1
他站在那兒一動也不動,豆大的汗珠沁滿額頭,漸漸匯集成一條水痕,順著臉頰緩緩流了下來,滴落在墨綠色的訓練服上,漫開一朵小水漬。
這個片段通過寫汗水沁出、匯集到滴落的過程,寫出站軍姿的辛苦。讀者好像親眼看見“他”筆直的身軀,體會到他堅持的毅力。比起直接寫他“站了很久”“他意志力堅強”更有畫面感和信服力。
例2
老媽進來了,我假裝睡著,雙眼留了一條小縫,心里暗暗祈禱:別過來別過來。老媽打開燈,往桌上瞄了一眼,踮(diǎn)著腳尖,像貓一樣湊了過來。她洗衣服冷冰冰的手化作一條青蛇,往枕頭底下探……姜還是老的辣!我的心吊到了嗓子眼,大氣不敢喘一下,放在枕頭的手按得緊緊的——手機可在里面??!
本段互動描寫鮮活有趣。“瞄”“踮”“湊”“探”幾個動作特寫生動傳神,寫出老媽“姜還是老的辣”;而“我”的心理特寫,更是將緊張情緒推到高潮。
總導演就位:感悟啟示升華作品立意
當所有素材都“拍攝”完畢,身為“總導演”,要對作品進行提煉升華,將中心賦予故事中,讓文章在好看的同時還有所啟迪,令人回味。
例1
直到有一天,紫羅蘭枯萎了,被扔到窗外。當它看到泥土時,突然明白了,它一直在尋找的友情就在身邊,一直陪伴它的泥土就是最好的朋友。
小作者寫的是一株紫羅蘭尋找朋友的故事。結尾,當紫羅蘭離開泥土,枯萎死去時,才明白友誼一直在身邊。一個小小的發現打動人心,讓人在遺憾的同時明白了友誼的珍貴。
例2
一陣風吹來,吹走了歲月,帶走了陳舊,送來了嶄新。回望母校,每一串腳印都留下永恒的記憶。
寓情于景,前文小作者寫了母校的景物,寫了在母校的成長經歷,這些都將過去,而那份美好的回憶和對母校的懷念之情不會磨滅。
例3
一趟短暫的旅程,就是一個行走的課堂,讓我受益匪淺。
言簡意賅(gāi),短暫的假日旅游就是行走的成長課堂,給人以啟迪。
總而言之,用“拍攝法”寫故事,不僅有畫面感,而且細節生動,意味深長,讓讀者身臨其境,產生共鳴。小導演們,試著“拍”出你的作品吧!