張晨燁
當一個系統的理論開始誕生的時候,證明這一套系統已經存在并成熟地運行了很長的時間。現代文明的基礎就在于我們善于總結和積累,將一個又一個系統轉化為理論保存下來。當代紫砂藝術的崛起也有賴于此。正是因為我們看到了前人的積累,所以從傳統紫砂藝術當中不斷挖掘、深入、提高,在工藝上精益求精不斷取得進步,讓紫砂壺藝成為了當下陶藝文化創作當中一顆最璀璨的明星。
紫砂壺造型的誕生有著一套自身的邏輯,首先它依托于傳統的成型工藝,以及與這種工藝搭配的多種多樣的創作技法;其次,它帶有中國文化的內涵,是一種飽含著傳統文化氣息的陶藝創作;最后,它有著創作者獨特的個性,讓創作者的情感通過形體意蘊以共鳴的形式傳遞出去。最典型的例子就是紫砂壺歷史上堪稱始祖級別的“供春壺”,這是一把最難制作的壺,這也是一把制作起來最沒有難度的壺,我們甚至能夠通過供春壺本身了解到制作者的一些信息,可見對于壺式造型的理解能夠直接反映到創作的紫砂壺上,古人所謂的人品決定壺品,大致就是這樣的思維創作方式。
紫砂作品“延年”壺的創作邏輯:
在中國古代,人們普遍認為萬物有靈,對于一些現象的解讀總是帶有一種神秘感,這在很多西方人的眼里,中國的文人就好像披上了一層神秘的面紗。當代的中國,經歷了數十年的高速發展以后,便利的生活讓很多傳統文化變得遙遠,一方面人們在努力適應這種快節奏的變化,另一方面則開始反思和追求過去那種閑適安逸的田園生活,人們對于生命的理解正在悄然發生著轉變。作品“延年”壺的創意來源就在于對生命的思考。
生命多種多樣,不同的表現方式決定了我們感知到的生命的表現,紫砂壺雖是一件死物,但在其背后支撐的卻是一種具有普遍意志的生活追求。尤其是在現代社會,繁忙焦慮的生活壓力之下,一種回歸自然,追逐淳樸的期待就會自然而然地在心底浮現,用紫砂壺來表現這種情感就是作品“延年”的創作意義。

優秀的紫砂壺藝作品可以孕育情感,在傳遞“美”的同時,也將種種情感蘊含其中,作為創作者所要做的就是將這種情感轉變或融入紫砂壺的造型結構當中。作品“延年”壺基本遵循了傳統的紫砂壺結構,但從外形輪廓上可以感受到一種個體的隨性和灑脫,這把壺的造型并沒有刻意追求工藝上的極致,而是一種平和的態度來進行工藝創作。在這把壺上看不到那種規規矩矩的方圓對稱,雖然它的壺流、壺把、壺鈕依舊保持在同一根中軸線上,但流把前后的視覺比重卻顯得相當隨意,壺流短促,雖是彎流但由于流身過短,它的曲線有些戛然而止,雖然采用了暗接法來進行鑲接,但鑲接處轉折的痕跡依舊非常明顯;壺把圈耳,上端采用跟壺流同樣的處理方式,整個壺把的曲線有幾分倒把的韻味,但并沒有刻意地營造那種感覺,把身與流身并不追求一致性,同樣散發著隨性的氣味;壺鈕居于兩者的中間,略帶提升的鈕子有一股向上的氣勢,鑲嵌的線條卻將其整個拉了下來,不高也不低,顯得自然的同時與流把配合得恰到好處。
這樣的流、把、鈕的配置,倘若出現在一件相當規整,工藝精湛的壺形之上必然會相當違和,但在作品“延年”上,卻與不太規整的壺體形成了相互補充的作用。正是由于這一搭配,壺蓋的造型也留了一分余地,不追求截蓋的嚴絲合縫,壺身與壺蓋的線條連續,而是在稍稍增添了一些壺蓋的曲線,上下的分野立即清晰了許多,所以我們可以發現,這把壺的前后是模糊的,但上下對比明顯,正是由于有了這樣的分野,壺蓋凸顯出來的同時,茶壺素潤的壺面也被凸顯了出來,這時候只要在壺面上稍加處理,就可以起到點明主題,事半功倍的藝術效果。
作品“延年”壺的壺面上,刻了“啜墨看茶”四個字,啜意一點一點,滿滿的意思,這個字在日常生活中并不常用,跟墨字結合在一起,天然帶有幾分文韻,而茶壺本身就是用來喝茶的,所以這四個字表達的就是通過文化與茶壺的關系。通過這兩者的關系進而讓人推衍出人跟茶壺的關系,并最終引申到人與文化。
人需要有文化,就跟人需要喝茶一樣,對某些人來說,茶是生活中須臾不可離的,就如同在人生的道路上對文化的追求是必不可少的一樣。“延年”的主題就在于對人生的思考,并通過壺上的裝飾來肯定這種思考,在人生的道路上,有所追求是值得肯定的,這也是“延年”所要表達的鮮明主題。
結語:作品“延年”的創作是具有當代紫砂陶藝風格的,它有著氣韻相生的外表,有著綿延的文化意蘊,不經意的小小構造,其實都相互聯系,并最終構成一個整體,這件作品不以寫實為能事,而是著意突出精神內涵,在繁簡中求得平衡,并善于利用造型的光素面作為穩定的基調,以一連串的細致局部,輕巧點睛,將一個個小小的趣味,連貫成大的意境。紫砂壺千姿百態,對于情感藝術的追求是其中永恒不變的主題。