演員的二度創作探析

馬云

摘 要：演員的表演之所以稱為二度創作，是基于劇本的一度創作而來的，是在演員分析劇本故事情節、矛盾沖突，洞察人物背景、角色性格的基礎上，根據自己的理解進行的再次創作、演繹。文章就劇本、角色與演員二度創作之間的關系進行闡述，深刻揭示其內在的重要意義，并結合自身多年的演員經歷，從劇本分析、角色分析兩個方面對二度創作的基礎與準備進行了較為詳細的闡述。

關鍵詞：演員;二度創作;劇本;角色

一、二度創作的意義

對于演員來講，表演的本身就是二度創作，它是以劇本為基礎，加入演員自身對角色、對劇情的理解，將文字敘述轉化成人物演繹，通過演員對劇本的深度詮釋來反映形形色色的現實生活[1]。這一過程當中，演員將自身對于劇情、矛盾、沖突以及角色性格的理解融入到表演當中，使得原本抽象化、單一化的想象變成了具體化、豐富化的景象，給觀眾呈現出一幅幅場景，不再只是一行行的文字。演員的二度創作就是表演，就是人物的演繹，是角色的創作，除了上述所講的對劇本、對人物的了解之外，它取決于演員自身專業技能水平的高低，更是自身文化修養的體現，還有就是對生活的理解和觀察。總之，一個演員的二度創作是演員自身綜合素質的體現。

優秀的表演創作往往需要長期不斷進行探索以及研究[2]，由于人生經歷和社會生活背景的不同，對相同事物的自我理解與觀察也是不同的，因此每個演員的表演，也就是二度創作往往也是不同的。同時，演員的二度創作有時候會與原著，甚至是劇本有或多或少的出入，這也是極為正常的，這種出入使得二度創作變得豐富多彩，變得極具現實意義。

二、二度創作的基礎

二度創作不是憑空而來的，任何一種藝術形式的二度創作都有其創作的根源與基礎。演員的二度創作來源于劇本，更來源于角色，要想更好地進行二度創作，首先就是要深入剖析劇本、挖掘角色性格。

（一）劇本分析

劇本，是由臺詞與舞臺指示構成的，是戲劇藝術創作的基礎，是演員表演的依據，更是演員二度創作的根源。只有將劇本進行深入的分析才能更好地進行二度創作，劇本的分析要注意以下內容：

1.劇情背景

故事相關的歷史、地理、文化、時代、社會狀況、風俗習慣等都是劇情背景，這些都約束了劇情的發展，同時也是演員二度創作的前提，它為演員的二度創作提供了大量的信息，能夠使演員更容易、更快速地對表演進行把控，但同時也限制了演員的二度創作。一般的情況下演員的表演要符合時代、社會特征，要符合事物發展的規律等特點，也就是要符合劇情的背景，不能脫離時代進行演繹，這樣也就限定了演員在進行二度創作時的創作空間。

2.劇情主題

故事的發展總是圍繞著一個中心主題進行的，這個中心主題肯定貫穿整個劇情的發展，從開始到發展、高潮直至結尾，可能通過一個或者多個故事進行講述，但無論多么錯綜復雜，多么曲折多變，其中心主題不會偏離，演員一定要在規定的框架中進行表演，這樣才能真正突出劇情的魅力[3]。抓住了中心主題這個關鍵點、中心點，就相當于抓住了劇本的關鍵部分，這對于人物塑造以及演員的表演感覺尋找都有著極為重要的幫助。只有掌握了中心主題，演員的二度創作才不會盲目，才能夠有一定的目的性。同時，只有在抓住劇情主題時，才能夠使劇情發展緊密，劇情才能夠流暢、統一，才能具備連貫性、一致性。

3.沖突矛盾

矛盾是人類情感的觸發器，深深存在于人們的日常生活之中[4]，戲劇的創作便是源于故事的沖突與矛盾，沖突和矛盾直接導致了劇情故事的開始、發展、高潮，沖突矛盾的化解也就意味著劇情的結束，因此，戲劇實際上便是矛盾沖突產生到解決的全過程。沒有沖突與矛盾就沒有戲劇，也就談不上劇本，更不會產生演員的表演。因此，演員在進行二度創作表演時，一定要抓住劇情當中的沖突與矛盾，劇情當中往往會出現多個沖突與矛盾，要注意分析這些矛盾沖突。抓住了這些矛盾與沖突演員的表演才能突出其內在的張力，才能夠突出二度創作的核心點。

4.貫穿行為

貫穿行為是指在整個劇本當中角色身上慣有的行動、肢體語言等。對于任何一個演員來講，其表演是由語言與動作組成的，其語言動作能夠體現角色性格，尤其是貫穿整個劇本當中的動作，最能夠刻畫角色內在特點角色把握、演繹慣有的行為動作，有利于演員進行二度創作，使得角色的性格更加鮮明、突出，同時抓住貫穿行為，更有利于演員在演繹、塑造角色性格上的統一性、一致性。

（二）角色分析

角色是劇本創作不可缺少的元素，是構成劇本的基礎，更是表現的載體。演員對角色的塑造、演繹的過程，也就是演員的二度創作的過程。演員要想進行較為理想的二度創作，必定要對角色的性格、行為、特征以及角色與角色之間的關系進行分析、理解。筆者認為，對于角色的分析要從以下幾個點著手：

1.角色的外部形態與內心活動

角色的外部特點往往是比較明晰的，比如身高、體重、五官、衣著等外部體態，都是角色的外部特點。這些外部特點看似平常無奇，也最容易分析掌握，但往往能夠從中梳理出其內在的性格特點，因為這些往往是內部性格的表現。只有抓住這些外部形態，在二度創作當中，才能更加貼近角色所具備的時代特征，才能更加符合劇情背景。

與外部形態相比，內在的心理活動對于演員來說更難以把握，外部的形態特點往往通過文字描述就可以讓人較為直觀地感受出來，而內在的心理活動可能需要通過語言、肢體等多方面因素共同進行考量才能夠洞察出來。但對角色內心活動的挖掘對演員的二度創作有著極為重要的影響，內在心理活動往往更能夠看出一個人的性格特點，對其性格的把控對于角色的塑造是極為重要的。

2.角色行為軌跡

角色的行為軌跡，即角色的行為總和。角色的行為時刻發生著變化，但任何一個行為的變化都不是平白無故的，都有著這樣或者那樣的目的，但都是為了更好地推動劇情的發展，讓劇情按照預期的效果從開始到高潮。

同樣，角色的行為也會隨著劇情跌宕起伏的變化而改變，只有深入了解角色行為變化的軌跡，才能更好地為同一角色不同的行為變化進行符合角色性格、符合角色背景的二度創作，只有這樣才能使角色性格生動形象，且統一并具備多樣性。

3.厘清角色與角色之間的關系

一個劇本無論大小、長短，很少只有一個角色，往往是由幾個主要角色和許多次要角色，即主角與配角共同演繹創作的。因此，在這些角色與角色之間會有好的、壞的等各種各樣的角色關系，這些角色關系彼此之間錯綜復雜，有著這樣或那樣的矛盾與沖突，正是他們彼此之間的矛盾關系才不斷推動著劇情的發展。對于角色的塑造，除了分析角色外部的形態特征、內在的心理活動以及角色行為的變化之外，對于角色與角色之間關系的分析也是極為重要的。

首先，角色與角色之間的矛盾、沖突會影響劇情的發展，只有厘清人物關系才能看清劇情的發展，演員才能更加準確地進行二度創作。其次，角色之間的關系往往能夠引起角色自身的性格變化，只有掌握了角色性格變化的誘因，二度創作才能夠合乎劇情的發展。因此，厘清角色之間的關系，對角色的塑造、對演員的二度創作有著極為重要的現實意義。

三、結語

演員的二度創作，是將劇本轉化成表演，在這一過程當中需要對劇本、對角色有著極為深刻的分析。只有真正把握劇情背景、劇情主題、劇情內在的矛盾與沖突，了解角色的外部形態、心理活動、行為軌跡以及角色之間的關系才能使二度創作準確、完整，符合劇情的發展需要，才能夠更好地把塑造角色性格、演繹人物特征。

參考文獻：

[1]崔曉璇.音樂在戲劇中的作用分析[J].當代音樂，2018（11）：110.

[2]溫雅欣.新時期戲劇影視表演教學探討[J].當代音樂，2018（7）：24-25.

[3]劉昊宸.關于音樂劇的表演節奏探討[J].當代音樂，2018（7）：116.

[4]吳盼爾雅.論音樂藝術與人生[J].當代音樂，2016（8）：85-88.

作者單位：

銅仁市文化館