讓歷史畫面在記憶里閃光

祝天文

與曉光先生相識(shí)緣于他的一幅繪畫作品。去年初夏的一天，細(xì)陽畫廊的史總邀我到他的畫廊里去看畫展，一幅《慈母手中線》深深地吸引了我，一下子把我拉回童年記憶的長河中。童年的生活場景一幕又一幕地在我的記憶中翻開。童年，不管是幸福還是痛苦，不管是歡樂還是辛酸，在我們每個(gè)人的記憶里，都是難以忘懷的！

《慈母手中線》這幅作品是作者根據(jù)自己童年的親眼所見，精心創(chuàng)作的一幅飽含深情厚誼的生活場景。一位年逾古稀的農(nóng)村老大娘在棉油燈下紡線，通過這樣一個(gè)生活情景的細(xì)致刻畫，畫家向世人展示了20世紀(jì)五六十年代農(nóng)村生活的真實(shí)狀況，同時(shí)也向世界詮釋了“慈母手中線，游子身上衣”的內(nèi)涵和母愛的偉大。

通過仔細(xì)品讀曉光先生的作品，我認(rèn)為曉光先生在幾十年的繪畫實(shí)踐中，逐漸走出了一條屬于自己的繪畫之路，通過不斷地摸索和大膽實(shí)踐，已經(jīng)形成了自己的繪畫語言和藝術(shù)風(fēng)格。

曉光先生于20世紀(jì)60年代出生于皖北蕭縣，那里物華天寶，人杰地靈，是全國有名的書畫藝術(shù)之鄉(xiāng)，有著十分豐厚的文化底蘊(yùn)。童年的生活，使他飽嘗生活的艱辛，同時(shí)也為他的藝術(shù)創(chuàng)作提供了取之不盡的素材。每每在創(chuàng)作中，他自覺或不自覺地突發(fā)靈感，筆隨意走，意由情生，形成自己獨(dú)特的見解和創(chuàng)意。他的創(chuàng)作繼承了傳統(tǒng)的固有模式，并不斷地豐富作品的內(nèi)涵，雖然很多作品都取材于過去的農(nóng)村生活，但又不同于生活。觀者看后如臨其境，如聞其聲，回味悠長，情真意切。這難道不是曉光先生的“獨(dú)具匠心”之處嗎？

畫品見人品，曉光先生為人善良樸實(shí)，開朗大方，淡泊名利，生活簡樸。故曉光先生不論在故鄉(xiāng)還是在蘇州、景德鎮(zhèn)等地都得到了同行和廣大書畫愛好者的贊譽(yù)。

透過曉光先生的作品，我們分明感受到一種樸實(shí)美，現(xiàn)代化潮流帶給人們一個(gè)快速的“節(jié)奏感”世界，無止境的效益追求將人們帶進(jìn)日復(fù)一日的繁忙和躁動(dòng)之中，快速的生活節(jié)奏和實(shí)用主義的價(jià)值取向，充斥著人們的內(nèi)心，同時(shí)也成為藝術(shù)發(fā)展的桎梏。

當(dāng)代藝術(shù)很難有讓人細(xì)細(xì)回味和審美情節(jié)的作品，美麗的自然景觀和人生景致以及激發(fā)美的詩心，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域已變得蒼白無力。就是在這樣一個(gè)藝術(shù)環(huán)境中，曉光先生的淮北風(fēng)土民情畫卻大放異彩，成為皖北畫家群中一朵奇葩，根植在現(xiàn)實(shí)生活的土壤中，越開越艷！

曉光先生的繪畫在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，汲古人之精華，博采眾家之所長，大膽創(chuàng)意，充分利用自己的筆墨優(yōu)勢，在淮北風(fēng)俗民情方面，創(chuàng)作出一大批個(gè)性鮮明的人物畫作品，如作品《織布》《紡線》《趕集》《打場》《軋花》等，而這些作品恰恰展現(xiàn)出畫家簡潔靈活的筆墨技巧及駕馭筆墨的寫意功力。同時(shí)傳遞出曉光先生天性中奔放的藝術(shù)激情和昂揚(yáng)向上的人生態(tài)度。其表現(xiàn)手法也呈現(xiàn)出天才般的繪畫天賦以及博采眾長的多樣化特征。

通過瀏覽曉光先生近幾年的大部分作品，頗有一種震撼和感觸，從中可以窺探出他這幾十年的苦心堅(jiān)守與執(zhí)著追求，而這些作品恰恰反映出其已步入一種更高的藝術(shù)境界，同時(shí)也強(qiáng)烈地折射出他那種深厚的文化底蘊(yùn)和激情四射的藝術(shù)情懷。他的作品歷來都為人們所喜聞樂見，在表現(xiàn)對(duì)象和表現(xiàn)手法上都有著自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。無論是人物形象還是藝術(shù)品位皆達(dá)到了形神兼?zhèn)渑c渾然天成的藝術(shù)效果。如《他鄉(xiāng)山也綠》《踢毽子》《釣魚》等。

曉光先生的作品大都以20世紀(jì)六七十年代淮北地區(qū)的部分生活場景為主題，把人和自然的審美情趣巧妙地渾融在一起，用現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合的表現(xiàn)手法，把過去人們那種悠然自得的人物場景根植在特殊的社會(huì)環(huán)境和淮北地區(qū)鄉(xiāng)野中，使其作品始終洋溢一種時(shí)代的烙印和無以言表的獨(dú)特魅力。不僅折射出畫家超然物外的淡泊氣度和非凡才情，而且飽含著人性化的光輝和閑情逸趣。如作品《耍猴》《秋實(shí)圖》《磨面》《彈花》等。

曉光先生在《烤紅薯》《補(bǔ)鍋》《往事如煙》 《爆米花》《捏面人》《紡花》《織布》等很多作品中，幾乎用的全是“小寫意”的表現(xiàn)手法，沒有固定的模式，都是信手拈來。他用粗放、簡練、明快的線條勾勒，使主題人物的意態(tài)神韻、精神內(nèi)涵躍然紙上，有時(shí)以適度的夸張與變形技法，用精到之筆，集傳統(tǒng)與現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作理念于一體，下筆則人物形象鮮活靈動(dòng)，把人物的神與情刻畫得栩栩如生，力求做到以形寫神，形神兼?zhèn)?，形成了與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格。

靜心覺悟的美好，恰恰需要從生活中不斷地挖掘素材，讓畫家堅(jiān)守心性的從容和平靜，用純美的畫面滌蕩觀者的心靈。

曉光先生的作品，無論是構(gòu)思、構(gòu)圖還是藝術(shù)表現(xiàn)手法，在感官上給人一種全新的變化，他充分調(diào)動(dòng)自己幾十年的藝術(shù)積累，用堅(jiān)定有力的構(gòu)成手法，把強(qiáng)烈的線條和濃重的墨色有機(jī)地結(jié)合在一起，不僅使作品看上去厚重與蒼茫，構(gòu)圖空靈、簡約，而且人物造型大膽、夸張有度，栩栩如生，以全新的視覺沖擊力，產(chǎn)生了極強(qiáng)的藝術(shù)效果，給觀者耳目一新之感，從而彰顯出畫家嫻熟的藝術(shù)技巧和非凡的藝術(shù)表現(xiàn)力。

綜上所述，我認(rèn)為曉光先生是一個(gè)不斷追求更高境界的從藝者，他一定能以內(nèi)心的感悟和生活實(shí)踐，心無旁騖地專心繪事，獨(dú)善其身，創(chuàng)作出更多的膾炙人口的精品力作，奉獻(xiàn)給祖國人民以及生他養(yǎng)他的皖北大地！我真誠地祝福他！

劉曉光，字云舒，號(hào)弘虛，安徽淮北人，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)安徽分會(huì)會(huì)員，國家一級(jí)美術(shù)師，實(shí)力派信譽(yù)畫家。

劉曉光先生生于書香門第，幼承庭訓(xùn)，從小就酷愛書法繪畫，尤對(duì)繪畫情有獨(dú)鐘，從一本《芥子園》畫譜入手，四十多年浸淫書法繪事，臨池不輟，遂形成自己獨(dú)特的頗具淮北風(fēng)土人情的繪畫風(fēng)格。