表演類“非遺”文創產品設計方法研發

王越鑫

【摘 ?要】“非遺+文創”讓文創產品得到升華，給“非遺”另一種存在形式。從而達到對表演類非遺的宣傳和傳承，讓表演類非遺在我們日常生活中占有一席之地。近年來人們物質生活得到滿足，進而追求文化品質的提升。在這種趨勢下開發國內具有地方特色的文創產品成為一大趨勢。但是非物質文化遺產所面臨現狀危機重重，“非遺十文創”產品設計方法可以更好地宣傳和傳承文化遺產。

【關鍵詞】文創產品;非遺;花鼓燈藝術;設計方法

1.花鼓燈藝術的文化傳承

（1）淮河文化的重要組成部分。以安徽省為例，安徽中國史前文明的重要發源地，自然景色秀麗，文化古跡甚多是中國旅游資源豐富的省份之一。擁有眾多非物質文化遺產，其中贊嘆不已的是安徽淮河文化中的花鼓燈藝術。花鼓燈藝術是安徽淮河文化重要組成部分，秉承浸潤了中國傳統文化的精髓，是集歌舞樂于一體的漢族民間歌舞藝術。也是漢族最具代表性的民間舞蹈，是淮河文化在舞蹈方面的集中表現。

（2）花鼓燈文化的歷史起源。此外，花鼓燈還有一個浪漫的傳說。相傳花鼓燈起源于夏代，在蚌埠懷遠涂山腳下。大禹娶了涂山氏的女兒——女嬌為妻后，新婚不久的大禹便出征，為天下人治水。大禹治水十三年之久，三次過門而不入，女嬌十分想念大禹，每天抱著兒子啟站在山坡上向著遠方眺望，期盼丈夫治水成功，早日歸家。女娥望夫心切，精誠所至，化成了一塊巨石，后人稱之為“望夫石”、“啟母石”。為了紀念他們，人們建造了禹王廟，每年的農歷三月二十八日趕廟會，打起鑼鼓，跳起舞蹈，從此就有了花鼓燈。

（3）花鼓燈藝術的繼承與發展。時至宋朝花鼓燈已發展成為比較系統完善的藝術形式，在民間舞蹈藝術中占據了舉足輕重的地位。每年舉行的藝術燈會，花鼓燈都是做為壓軸戲，因此被稱為“綴大燈”而聞名于世。在清朝初期的統治者對文化相對重視，花鼓燈藝術得到了迅速的繁榮。著名劇作家孔尚任在觀看花鼓燈表演后，寫下《舞者詞》一闕：“一雙紅袖舞紛紛，軟似花鼓亂似云，自是擎身無妙手，肩頭掌上有何分。”生動形象地描繪了花鼓燈優美的舞姿和精妙輕捷的技巧。

（4）花鼓燈藝術表演內容。以蚌埠為例花鼓燈包含四百多個語匯、五十多種基本步伐，舞蹈難度系數高，舞姿瞬息萬變，構成了花鼓燈豐富的舞蹈語言體系，花鼓燈成為用肢體語言表達復雜故事情節的優秀民間舞蹈。千百年以來花鼓燈的樂曲、舞姿和韻律呈現了淮河人民美好生活、辛勤勞動情景，描繪了淮河兩岸的風情風俗，表達了淮河人民勤奮進取、務實肯干的美好品格。花鼓燈存儲了淮河人獨特的文化觀念、審美情趣、民風民俗變化的記憶，并且以活著情態的形式傳承于世。

2.表演類非遺藝術面臨的現狀

（1）時代背景：以花鼓燈藝術面臨現狀為例，但是隨著經濟全球化的深入，隨著城市化步伐的迅速邁進，非物質文化受到致命的沖擊，尤其是表演類。花鼓燈原生態環境惡化，科技文明和物質文明的高度發展帶來的新的文化結構，直接影響人們審美觀念的轉變。大多數人們被手機、網絡和其他多樣化的文化娛樂所吸引，不再把逢年過節玩花鼓燈作為主要的娛樂形式。那種“千班鑼鼓萬班燈”的盛大景象在安徽花鼓燈的發源、傳衍地區己不復存在。

（2）現實依據：現如今自愿學花鼓燈技藝的人寥寥無幾，特別是像過去那樣拜師學藝，世代傳承的微乎其微。老藝人年事已高逐漸被人們遺忘，隨之他們的藝術也被人們遺忘了。更讓人感到無限惋惜的是，一些優秀的民間舞蹈老藝人帶著他們的技藝永遠地離開了，只留下了花鼓燈藝術曾經的燦爛和輝煌。由此可見，花鼓燈民間傳承的機制有待重新建立，急需有效保護和傳承。

3.表演類“非遺”中的設計方法

（1）單個藝術形象元素的抽象提煉。從人們聽覺、視覺、嗅覺、皮膚和品味的感官體驗等進行發覺。以花鼓燈為例，其中折扇和花鼓形態元素令人印象深刻。隨著IP概念在設計領域引入及開發，IP的類別逐漸豐富，目前較為常見的有文學IP、動漫IP、個人IP等。在產品IP發展的大時代驅使下，現在越來越多的景區、旅游圣地、電影、動漫、以及各大品牌都擁有了屬于自己的文化IP形象。例如，人們耳熟能詳的故宮文創、敦煌文創。花鼓燈也可以打造出屬于自己文化IP的形象，可以更好的讓人們回顧花鼓燈的文化魅力。以達到將花鼓燈拉回人們的視野，重塑花鼓文化輝煌。

（2）組合藝術元素再創造。以“文創內容”、“產品載體”和“組合方式”的整合以特定關系進行再創造。于是形成了“內容、載體、方式”三個條件，這種文創產品大多是從產品載體特性出發，其中文創的內容需要根據載體特性以獨特的方式融入載體中，而這種文創的核心價值就是文創內容的創新以及體現在其中的組合方式。而此類產品中的“文創內容”往往很難在其他領域展現和拓展。但是作為擁有深厚文化的花鼓燈藝術在文創內容上就擁有了一定優勢。

（3）與時俱進設計出結合人們當下審美要求。對于大多數年輕人來說，手辦肯定都不陌生，它最開始起源于日本。是以各種各樣的動漫人物為主題而制造的一種模型，具有非常高的收藏價值，深受廣大青年喜歡。而在中國，小型的手辦模型也占據了很大的市場，許多手辦愛好者愿意花費大量資金進行購買收藏，出于他們對動漫作品中角色的熱愛。當動漫角色被虛擬形式被人格化時，愛好者更愿意購買而且對此忠誠度非常高。可以看出，中國手辦模型的市場今后的規模不容小覷，以及中國人對這種文化的傳播是認同的，如果深究就會發現這也給花鼓燈藝術的廣泛傳播指出了一條具有可能性道路，是否可以用這種文化的衍生來傳播文化。花鼓燈藝術舞蹈中擁有許多優美動人的舞姿，如果將花鼓燈藝術中百年以來花鼓燈藝術精華以“手辦”的方式呈現，是否能更好的表達淮河人民勤奮進取、務實肯干的美好品格;是否能夠將花鼓燈藝術廣泛的傳播到世界各地。

4.總結

花鼓燈文化是一代代淮河藝人依靠從前代代相傳、從生活細節捕捉、辛勤勞動中提取、觀照身邊一切事物、以特殊的立體的舞蹈音樂身體語言表達力展現出來的，是有歷史內涵的藝術形式。花鼓燈可謂是漢族民間歌舞藝術的“活化石”。研究花鼓燈產生的歷史背景、審美情趣、文化淵源、藝術和技術特點等，會對深入研究中國民族文化特點以及淮河流域的地方戲曲歌舞藝術具有重大價值。在保護物質文化遺產時代潮流中，尤其要注意像花鼓燈藝術這種表演類的非物質遺產。我們應注重把握傳承和復興優秀傳統文化的脈動，將傳統文化以新的呈現方式展示出來，讓傳統文化以新的方式融入人們的生活中。推出代表性的經典文化品牌，設計出獨特的品牌IP、以及高質量的衍生品。以中國藝術講述中國故事，讓古老的花鼓燈藝術帶著中國歷史文化基因走向世界。

參考文獻：

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[2]張婧 ?安徽蚌埠花鼓燈存在形式與傳承方式 ? 2012

[3]彭心勤 ?花鼓燈符號在文創產品中的設計與開發 ?2018

[4]金鑫 ?翟天然 ?花鼓燈藝術文化產品創新設計對策研究 ?2019