寫意，書法的最佳狀態(tài)

胡抗美 朱以撒 鄭利權(quán) 齊玉新

深入“形勢”

對于一個(gè)書法博士來說，求索的方向是第一位重要的。確定自己的專業(yè)發(fā)展方向問題，無論是學(xué)習(xí)者，還是成名者，都至關(guān)重要。整體而言，當(dāng)下書法家需要從中國傳統(tǒng)文化，中國書法傳統(tǒng)及美學(xué)、藝術(shù)學(xué)方面做更多的努力，朝著這些方向去作更深入探索。對于文斌而言，高古的傳統(tǒng)經(jīng)典無疑是他求索的一個(gè)重要方向，故而我認(rèn)為書法尋根求源實(shí)際上是一種創(chuàng)新行為。所以，書法家的創(chuàng)新目標(biāo)，都必須把坐標(biāo)鎖定在傳統(tǒng)上，或者說，所謂創(chuàng)新，實(shí)際上是在浩瀚的傳統(tǒng)中尋找發(fā)展自己的個(gè)性空間。文斌堅(jiān)定了這個(gè)方向，他把尋根的重點(diǎn)放在漢末和魏晉，放在對蔡邕的《九勢》的研究上?！毒艅荨肥侵袊鴷ㄊ飞弦粋€(gè)重要的里程碑，它的內(nèi)容涉及到中國書法的起源，中國書法的性質(zhì)以及中國哲學(xué)、中國美學(xué)，是中國書法傳統(tǒng)的重要資源。文斌就是向著這樣一個(gè)高度奮進(jìn)，并不斷向縱深穿越的，這是一個(gè)清醒的選擇。

文斌書法具有較扎實(shí)的基本功，臨摹古人可以臨得很像，創(chuàng)作時(shí)結(jié)體造型也比較準(zhǔn)確，我看到他的那幅趨于“過”的展覽作品，正是對“反者道之動(dòng)”的另一個(gè)層面的詮釋。即，基本功是書法變化的前提與條件，但如果把基本功作為藝術(shù)的表現(xiàn)對象，很可能使不可缺少的基本功變成俗套，就難以入道。

文斌這些年來最大的收獲，是增強(qiáng)了書法創(chuàng)作造型的自覺性，在文斌的意識(shí)中，書法的造型就是通過書法家的思想滲入，使?jié)h字形象化，使固化的漢字變?yōu)轷r活的生命。

書法理論中講究形神兼?zhèn)洌⑶抑鲝垺吧癫蔀樯稀?。古人?qiáng)調(diào)的神指的是什么呢？我覺得就是創(chuàng)作中組合、對比后產(chǎn)生的關(guān)系。組合、對比后產(chǎn)生的關(guān)系是什么？它和“神”一樣——只可意會(huì)，不可言傳。其實(shí)，書法藝術(shù)組合與對比后產(chǎn)生的關(guān)系，依然可以用形勢學(xué)說來闡釋，因?yàn)樾蝿莞拍畎臻g造型和時(shí)間節(jié)奏兩個(gè)方面。以文斌作品為例，他作品中點(diǎn)畫的粗細(xì)長短，結(jié)體的大小正側(cè)，墨色的濃淡枯濕等，這些都是空間造型。而那些輕重快慢，斷合離續(xù)等，則都是時(shí)間節(jié)奏。文斌在造型過程追求點(diǎn)畫的不同，追求結(jié)體的變化，追求形與形之間的空間效果。文斌把時(shí)間節(jié)奏的表現(xiàn)平臺(tái)，放在對書法傳統(tǒng)基因的繼承和發(fā)展上。看他的“逆入”，他把上一點(diǎn)畫的收筆當(dāng)作下一點(diǎn)畫的開始，把下一點(diǎn)畫的開始當(dāng)作上一點(diǎn)畫的繼續(xù);看他的“回收”，可以借用古人的話來說，“無往不收，無垂不縮”，“飛鳥出林，驚蛇入草”。書法創(chuàng)作是一個(gè)連續(xù)的過程，在這個(gè)過程中通過輕重快慢，提按頓挫等手段的對比，從而產(chǎn)生視覺上的節(jié)奏感。

文斌在造型中兼顧點(diǎn)畫、結(jié)體和章法整體需要，把點(diǎn)畫視為結(jié)體的局部，把結(jié)體視為章法的局部，既注重點(diǎn)畫、結(jié)體的獨(dú)立審美價(jià)值，又注重章法的視覺效果，這體現(xiàn)了他造型的能力。

文斌書法注重形勢并重，為了形，他“計(jì)白當(dāng)黑”，黑白兼顧;為了勢，他來者不止，去者不遏，恣情任性，其出發(fā)點(diǎn)、落腳點(diǎn)皆在書法本體之中。文斌作為“蘭亭七子”之一，希望能像王獻(xiàn)之那樣，不安于其父現(xiàn)狀，勸父改體，大膽地深入形勢，走出屬于自己的形勢之路，譜寫中國書法的新篇章。

胡抗美? （第六屆中國書協(xié)副主席、博士生導(dǎo)師）

梁文斌的草書效法二王、懷素等草書家，清瘦圓勁。以線行，簡之又簡。于迅疾簡便中行，寫得心手相應(yīng)，愈往后愈放開，使人看到他書寫時(shí)的忘情陶醉。首先是整幅作品的氣息清新而不浮薄，點(diǎn)畫細(xì)致，瘦石新花清笙幽磬。清簡相尚故能筆墨不奢侈多費(fèi)。從作品的點(diǎn)線可以推測書寫速度很快，快而不浮躁、不散亂、不破壞，也就不能簡單歸功于手上技能，而是這個(gè)作者的審美向往、要求等內(nèi)在體現(xiàn)——一個(gè)人的情性是需要滋養(yǎng)的、磨練的。閑中稽古靜處觀心，和技能共同發(fā)展。其次是其作品中的貫串之氣，表現(xiàn)出開合擘劃的力量，搖曳多姿其蔓不絕，往往一蘸筆就走龍蛇，多字一氣寫出。這當(dāng)然和用筆熟練有關(guān)，手上功夫熟了，也就熟門熟路，不至于遲滯、錯(cuò)過，總是脈絡(luò)清晰，有舉首高歌之得意狀。其三是章法之變。如前所說一行下來，大概字?jǐn)?shù)相近，大抵五六字，易于雷同。但在梁文斌筆下卻是波瀾開合，每一行有不同姿態(tài)、意趣——斷續(xù)有別、長短各異，時(shí)而貫穿頭尾，時(shí)而大量留白，且讓人感到自如，非刻意為之也。整體把握是十分重要的，不著眼于字群、字組的寫好，而關(guān)照整體，這的確很重要。

朱以撒（中國書協(xié)學(xué)術(shù)委員會(huì)委員、福建師范大學(xué)教授、博導(dǎo)）

蘭亭寫意精神與梁文斌書法

梁文斌是紹興人，長期生活于會(huì)稽，沉浸在二王的環(huán)境中，又當(dāng)選“蘭亭七子”，可以說梁文斌的骨子里滲透著蘭亭書法精神，在當(dāng)下眾多的師王書法群體中，梁文斌對于二王的藝術(shù)精神的理解與書法創(chuàng)作的演繹是比較到位與成功的?？v觀梁文斌的諸多作品，有一個(gè)核心特征值得注意，就是在精致的二王筆調(diào)之下，隱藏著可貴的寫意精神。

中國書法作為以文字為載體的一種藝術(shù)形式，是融會(huì)了民族哲理和書法家觀念情志的一種藝術(shù)，寫意一直是中國書法的核心傳統(tǒng)。早在先秦時(shí)期，就有“寫意”之說，到六朝的“魏晉風(fēng)骨”與“蘭亭精神”，及至兩宋文人書法的興起，寫意觀念逐漸成為中國書法的主流理念與核心基因?；谶@種書法理念的認(rèn)識(shí)，梁文斌的“師王”之路，經(jīng)歷了先“技術(shù)”，后“藝術(shù)”;先“精致”，后“性情”;先“寫實(shí)”，后“寫意”的過程。經(jīng)歷了中國美術(shù)學(xué)院書法專業(yè)碩士教育的文斌，深得高等書法教育的專業(yè)化系統(tǒng)化學(xué)習(xí)的理念，他對于二王書法的理解與學(xué)習(xí)，是用“窮源競流”的方法，先追索二王書法的源，又訪求學(xué)習(xí)二王一脈有成就的各家字跡，形成了二王學(xué)習(xí)的一個(gè)循環(huán)。從系統(tǒng)論的角度來看，這種對取法對象“窮源”式的學(xué)習(xí)方法，有著極強(qiáng)的科學(xué)性與學(xué)術(shù)意識(shí)。然而，高等書法教育的系統(tǒng)化合優(yōu)勢之下，過度注重技巧訓(xùn)練，極易造成書法的模式化傾向，這就需要引入書法家的性情與寫意元素，以個(gè)人化消除模式化。梁文斌近來的書法創(chuàng)作有意弱化一部分技巧性，而融入一些寫意化的探索，是對近年來二王書法創(chuàng)作模式化的思辨與實(shí)踐探索的結(jié)果。所以說，一個(gè)書法家如果不熟悉書法史的流變與當(dāng)代書法形態(tài)的思辨，沒有明確的書法理念，就極易造成“跟風(fēng)式創(chuàng)作”，并深陷盲目創(chuàng)作的泥譚。

可以說，當(dāng)代二王脈系的青年書家正面臨著“同質(zhì)化”的突圍，這是一直在追尋“二王”足跡的梁文斌思索的問題。從童蒙學(xué)書到書法專業(yè)博士，從英語方向到書法轉(zhuǎn)行，在近二十年的書法求索中，二王技法，在他的筆下已經(jīng)純熟于心。從風(fēng)靡一時(shí)的民間書風(fēng)到現(xiàn)在二王書風(fēng)的流行，從外部視覺轉(zhuǎn)向內(nèi)部技法，應(yīng)該說是書壇進(jìn)步的表現(xiàn)，但是過于注重二王書法的一些“小技巧”而形成習(xí)慣性動(dòng)作，則損傷了二王書法的意態(tài)表現(xiàn)。梁文斌在對二王書法的打磨中，略化一些技巧，增加一些意態(tài)，是其高明之處，使其從龐大的當(dāng)代師王群體中脫穎而出。

筆者認(rèn)為，以寫意性消解技巧性，是扭轉(zhuǎn)當(dāng)代二王創(chuàng)作同質(zhì)化的不二法門。在發(fā)生學(xué)意義上，“師古”意味著傳統(tǒng)的延續(xù)，而“摹古”則代表對傳統(tǒng)的抄襲。書法是心靈的藝術(shù)，心畫就是書家心里面流出來的線條，只有用心書寫，他的作品才摻進(jìn)了個(gè)人全部的喜怒哀樂，形成了個(gè)人魅力，寫出的作品才有個(gè)性，才能打動(dòng)人。梁文斌的書法作品不乏精致性，貴于寫意性，他以自由獨(dú)特的書法線條，以文人的情懷，尋求著無拘無束的寫意境界，書寫著生活與藝術(shù)的關(guān)系、造化與心源的關(guān)系。因而其作品，具有廣闊的書法意象空間，從運(yùn)筆結(jié)字的長短、曲直、精細(xì)、輕重、虛實(shí)、枯洇，字與字大小、濃淡、迎讓、斷連，行與行之間錯(cuò)落、疏密、關(guān)照，到謀篇布局、甚至有跡與無跡等等，都體現(xiàn)出書法家的寫意情懷。在當(dāng)今書壇高度同質(zhì)化的情境之下，梁文斌選擇了一條與眾不同的書法之路，他以心靈與精神上的藝術(shù)抒發(fā)為依據(jù)，以筆參造化、筆寫心象為最高價(jià)值，因?yàn)椤皩懸狻保圆煌?/p>

鄭利權(quán) （浙江美術(shù)館研究員）

寫意，書法的最佳狀態(tài)——梁文斌書法之我見

前些時(shí)候，見了一些梁文斌的行草書大字，我很喜歡！他的大字寫的線條很雄厚，用筆扎實(shí)有力，每個(gè)筆畫都很簡樸，沒有那種刻意賣弄技術(shù)的痕跡，結(jié)體端莊穩(wěn)重而不追求險(xiǎn)絕的造型，這種寫法似乎清末和民國的時(shí)候很多名家題寫匾額的手法。古人寫書法，一直到明代末期才有大字，明以前字都不大。相比較而言，我個(gè)人以為大字最難寫，不僅僅是技術(shù)難度的問題，其實(shí)字寫大了，工具的要求，尤其是用筆的技術(shù)完全和小字不一樣，而且還需要用筆上刪繁就簡，否則過于繁復(fù)講求細(xì)節(jié)的話，結(jié)構(gòu)空間便會(huì)窘迫，大字無論是線條的形狀還是結(jié)構(gòu)的空間經(jīng)營上，都要體現(xiàn)一種氣魄，大字那種宏大的氣場梁文斌做到了，同時(shí)他又表現(xiàn)出了一種樸實(shí)的氣象，這尤其難得。創(chuàng)作，能夠做到刪繁就簡和復(fù)歸平正，不以險(xiǎn)絕奪人眼目，追求耐人尋味的賞讀這很重要。處于一個(gè)快餐時(shí)代的書法，能夠讓人慢下來品讀、品玩，讓書法的魅力由內(nèi)及外的的滲透和發(fā)散，沒有強(qiáng)大的內(nèi)心和自信是不敢這么做的，梁文斌敢這么寫，寫得這么淡定和樸實(shí)無華，這也是他心態(tài)的淡定和與眾不同，他的大字體現(xiàn)了一種正大氣象。

從見到梁文斌的作品那一天起，我就一直在想，他為什么和很多人的作品不同？這并不是他宗法魏晉，又旁涉隋唐乃至宋代諸家的結(jié)果，如果單純的以為他融合了歷史上各個(gè)時(shí)代名家的技法那就陷入了俗套和技術(shù)的窠臼。我覺得，他的不與人同還是源自他的性情和理念。他的行草書創(chuàng)作，在一定程度上具有著一種“寫意”性，當(dāng)他超越了技術(shù)對他的束縛之后，他內(nèi)心的性情就會(huì)通過筆端不可抑止的流淌和宣泄，我想這也是他“任其發(fā)展”的結(jié)果。書法，本身就是一門超越了實(shí)用性之后的抒情藝術(shù)，而寫意就已經(jīng)超越了“寫實(shí)”的技術(shù)層面，“形”最終也是“意”的基礎(chǔ)和外殼。當(dāng)一個(gè)書法家，在某種真實(shí)的情緒支配下，拿起毛筆信手揮灑而不拘泥于任何羈絆的時(shí)候，那種寫意的狀態(tài)是多么的美妙，一件作品也是作者內(nèi)心的真實(shí)寫照。相比起那些為創(chuàng)作而創(chuàng)作的作品，這種“寫意”的狀態(tài)也彌足珍貴。

這幾年，梁文斌在北京胡抗美先生身邊讀完了博士學(xué)位，不僅在學(xué)術(shù)上得到了升華，而且與名家朝夕相處所接收的大氣息以及北方雄強(qiáng)的書風(fēng)都會(huì)對他有很大的影響。當(dāng)一個(gè)書法家摒棄了某些外界名利對他的制約之后，就會(huì)進(jìn)入一個(gè)以我為中心的創(chuàng)作期，這樣他就會(huì)完全進(jìn)入一個(gè)自由創(chuàng)作的狀態(tài)，也正是這樣，他的筆底才會(huì)更自由、更自在、更精彩。寫到這里，我對梁文斌未來幾年的創(chuàng)作不由期待起來了……

齊玉新? ?（著名書法媒體評論員）