以精湛藝術講好“精準扶貧”源故事
——評大型史詩歌舞劇《大地頌歌》

◎ 晏杰雄 荊瑩瑩

七年前，習近平總書記在湖南湘西十八洞村提出“精準扶貧”的新論斷，從此神州大地拉開了脫貧攻堅戰的新序幕。十八洞村由此成為“精準扶貧”的出發地，十八洞村扶貧成為全國脫貧攻堅的源故事。幾年過去了，十八洞村舊貌換新顏，貧困戶全體脫貧。如何講好十八洞村的扶貧故事，是新時代交付文學藝術界的重大課題。湖南省委宣傳部主辦的大型史詩歌舞劇《大地頌歌》是一部根據十八洞村的真實人物和典型事跡創作、以歌舞表演為主的多媒體場景劇，采用倒敘、插敘的手法講述十八洞村精準扶貧的非凡歷程，以第一書記龍秀林的扶貧日記為線索，串聯起一系列矛盾，對十八洞村的扶貧故事進行全方位、藝術化的反映。全劇對十八洞村脫貧攻堅的幾年時間進行壓縮，呈現出十八洞村翻天覆地的變化，豐富的信息給觀眾以強烈的沖擊感。跨越六年的時光，主角龍書記的頭發由青轉白，各項設施、產業都從無到有。主創團隊精心編排戲劇時空，對十八洞村的地理空間進行拆分，一一呈現開路、修渠、易地搬遷等場景，生動展現了十八洞村穿越千年貧困歷史、走向幸福生活的艱辛歷程。

一、戲劇沖突產生真實感

全劇將湖南省在“精準扶貧”方面所做的一系列工作講述得詳細全面，如種樹、修路、開渠，發展特色產業，運用網絡直播“帶貨”，解決教育和醫療問題，舉辦相親大會，易地搬遷，等等。《大地頌歌》的尾聲用今昔對比的匯報形式呈現扶貧工作的成果，同時也對犧牲在扶貧一線的干部表達哀思。但講述這些扶貧故事不是平鋪直敘的，而是由各項戲劇沖突推進的。劇中設置了幾個精彩、鮮活的沖突情節：出走的年輕人與村長的矛盾；“好吃懶做”的田二毛對龍書記扶貧不直接發扶貧款的質疑與挑釁；發展獼猴桃種植產業時，資金短缺造成的村民與水泵銷售經理的對峙；留守兒童小雅沒條件上學的困境……在藝術營構上，運用具象化、蒙太奇手法設置懸念，使戲劇沖突更生活化，更具真實感，引人入勝。

第一幕《風起十八洞》的開頭用一場“危機”迅速抓住了觀眾的眼球，用一串鑰匙來具象化村里年輕人想外出打工與村里老人無人照料的矛盾沖突。村長挽留外出打工的年輕人時，拿出了一大串外出的年輕人寄存在他那里的鑰匙，通過“叮叮當當”的鑰匙碰撞聲將村里老人無人送終的悲哀化無形為有形，村長和年輕人們的垂頭嘆息，在沉默之間生發出來無限的悲傷與無奈，長久的沉默中既包含著村民們對貧窮的無奈，又有年輕人對故土的不舍。接著，龍書記宣傳扶貧方針的話音剛落，田二毛便出來“砸場子”了，由激昂向上的氣氛陡轉至火藥味十足的爭論中，氣氛的落差造成了懸念、為后續情節埋下了伏筆，也掀起了戲劇高潮，充分調動觀眾的情緒，使其具有沉浸式體驗。

開山場景和勞動場景充滿泥土氣息，具有粗獷美。大幕開啟，呈現在觀眾眼前的就是十八洞村村民開山的震撼人心的場面，將一個龐大的現實空間微觀化，身著苗族服飾的演員懸吊在陡巖峭壁上用鐵釬和鐵錘鑿山，配合重重的鼓音，極具力量感，視聽沖擊力極強，古老湘西大地的神秘氣息撲面而來，使觀眾產生空間錯位感。十八洞村通往外界的路開通時，主舞臺與大屏幕的影像的完美銜接，仿佛一條綿延數十里的蜿蜒山路真的出現在前方，易地搬遷的隊伍如長龍在山間舞動，舞臺縱深感極強，使觀眾產生身臨其境的真實感。

群舞《奮斗》運用蒙太奇手法，通過對鏡頭、場面、段落等進行分切與自由組接，將十八洞村四季的勞動通過冬春夏到秋天，大大壓縮了生活中實際的時間，調整了四季的一般順序，使冬天和秋天有了雙重含義：既表示時間意義上的季節，又表示十八洞村從艱難處境走向小康的社會生活意義。伴隨著屏幕上“冬—春—夏—秋”的場景變換，冬天的霜雪、春天的生機、夏天的活力和秋天的收獲相繼呈現。舞蹈演員們將實際生活中的生產動作轉換為舞蹈動作，冒著寒冬的風雪架設電線桿，在生機勃勃的春天開墾和插秧，在炎熱的夏天開通水渠，在秋天收獲蔬果和糧食。剛健有力的舞姿，展現出十八洞村村民脫貧致富的昂揚斗志。

二、悲壯情感寓于靜穆美

萊辛曾在《拉奧孔》中寫道：“雕刻家要在既定的身體的苦痛的情況之下表現出最高度的美。”靜止的雕像把拉奧孔肉體上的痛苦收斂了，用一種平靜、優美的姿態將其剛毅之美呈現出來。第四幕《一步千年》中的男子獨舞柔中帶剛，充滿靜穆的悲慨之氣，與拉奧孔有異曲同工之妙。大雨將破敗的房子壓塌，小雅被埋在廢墟里，雨夜眾人營救小雅，演員小劉將用手指摳地、挖地的動作轉換成舞蹈動作，每一個指節、關節都在發力，每一處肌肉都緊繃著。當升降臺下降模擬挖地挖到深處時，小劉用雙手瘋狂地刨地，通過充滿爆發力與美感的舞蹈動作把悲傷、焦急的心情演繹出來。伴隨著轟隆的雷聲和淅瀝的雨聲，一束追光，將演員心中的恐慌外化、放大，渲染到整個空間中。

全劇用不同類型的音樂來表達不同層次的情感，使演員的情緒更為豐滿，觀眾所感受到的情緒既有視覺層面的，又有聽覺層面的。在前半段，充滿張力的管弦樂與熱火朝天的群舞場面相得益彰，對十八洞村村民忙碌而樂在其中的奮斗場面做了成功展現；相比而言，后半段采用的音色低沉的大提琴，與空靈女聲相交織，營造出的蒼涼氣氛更為動人。

舞臺劇最后一幕，作為全國770 位因扶貧犧牲的同志的家屬代表，彭建蘭和王婷用朗誦的形式，以妻子、女兒的角色分別對愛人和父親表達了沉痛的追思之情。一個站在丈夫牽掛的黃桃樹旁，一個站在父親修建的橋上，一樹一橋寄托著兩人的哀思，悲傷情緒和孤獨感也在舞臺上扎根、蔓延開來。朗誦不同于歌舞，不是用肢體而是用語言表達情感，兩人的獨白就像和摯愛的人對話，只不過是得不到回應的訴說，是有去無回的無盡想念。動情的訴說讓觀眾也產生共鳴，更加真切地感受家屬的悲痛，了解到扶貧干部所面臨的艱難與付出。

三、靈動歌舞營構意境美

劇中歌舞多元、靈動的組合為全劇營造出了多種意境，為觀眾構建了一場視聽盛宴。

首先，歌曲構成具有多元性。選取富有湖湘特色和少數民族風情的民歌，如桑植民歌《馬桑樹兒搭燈臺》、醴陵民歌《思情鬼歌》《瀏陽河》等，與現代流行歌曲如《夜空中最亮的星》《在燦爛的陽光下》以及田二毛的說唱相結合，在鮮明地方性中體現一種混搭風格，使音樂表現形式更加新穎、抓耳。劇中有大量唱段，有的充溢奮斗激情，有的滿懷對困難的憂慮，有的則是對光明未來的期盼之情。《開山》唱段中反復的“開山”二字伴隨著低沉男聲表現的勞動號子“呦吼”，展現出十八洞村村民堅韌的一面，營造出具有陽剛之美的意境；一曲音調舒緩的《故土難離》，如泣如訴，充分展現了村民們對故土的眷戀之情及對貧窮的無奈之情；龍書記初到十八洞村唱的《使命》音調高昂，飽含精準扶貧的信念與決心；相親大會上一對對單身男女一來一回的苗歌對唱，鄉音飄揚，展現出湖南少數民族獨特的交友方式以及灑脫、豁達的地方風情；第三幕《夜空中最亮的星》具有互動效果，祁東縣啟航學校留守兒童合唱團及小雅演唱的童謠顯示蓬勃生機，孩子們稚嫩的臉龐、純凈的嗓音、無邪的笑容和充滿活力的動作感染了全場觀眾。

其次，民族舞與現代舞的結合、群舞和獨舞的結合、民歌和流行歌曲的結合使整個舞臺劇形式豐富。群舞《奮斗》靈感源自村民們的農忙動作，演員們身著簡化的苗寨服飾建設，插秧，收獲，富有生活氣息，反映出村民的拼搏熱情和對美好生活的向往；群舞《馬桑樹兒搭燈臺》在LED 屏幕上的水墨畫與藍色的燈光烘托下，在舞蹈演員們一步一移、一顰一笑、柔和的肢體動作與溫柔的音樂節奏的配合之下，營造出空靈、夢幻的意境，展現了女子對情郎的柔情。采茶舞蹈、繡女舞蹈、采摘獼猴桃舞蹈也是婀娜多姿，舞蹈演員們舉手投足間顧盼生輝，展現出苗家姑娘的日常生活，表現了苗女的美麗、勤勞和多情。

此外，舞臺布景和燈光調度做得精細到位，布景、燈光與演員、場景的配合臻于完美。背景有實景、有影棚虛擬影像、水墨畫等；舞臺布景技術多元化，大量LED 屏幕的靈活運用、先進投影設備營造出的立體化背景、虛擬影像的運用，使整個舞臺都生動、鮮活起來，靜態的背景和動態的道具如苗寨吊腳樓、刺繡架、水閘開關等巧妙融合，使舞臺得以無限擴展，從小到大，由近及遠，由平面變為立體。

歌舞劇《大地頌歌》是講好中國扶貧故事的典范之作，既是對時代同步生活的敏捷反應，又有精湛融通的藝術形式。全劇生動再現了十八洞村的扶貧歷程，主題鮮明，情感真摯，細節真實，是我國文藝界對時代重大主題的直接呼應，制作精良，藝術精湛。對時空的藝術化處理、緊湊的情節、鮮活的舞美，營構出戲劇沖突的真實感、悲壯情感的靜穆美和靈動歌舞的意境美，將湖南的“精準扶貧”史濃縮于一劇，描繪了扶貧人物群像，萃取出寶貴的時代精神，具有史詩級品質與重大時代意義。