電影中色彩的象征及情感表達

電影的第二次革命，指的是電影由黑白影片時代進入彩色影片時代。這意味著電影進入了一個全新的時代，色彩讓銀幕影像實現了質的變化。在彩色影片時代，電影的畫面變得更為貼近現實，彩色的影像成為銀幕空間的主體，色彩成為電影語言的重要表現方式，擁有了豐富的象征意義，幫助導演完成了一次又一次的情感表達，在真實還原現實世界的同時，對導演的創作意念從各個角度進行了展現。在美國著名導演馬莫利安（Mamoulian）的眼中，電影制作成功與否的關鍵因素之一就是色彩，他認為“必須把色彩作為一個情緒元素來應用。如果你把色彩直接用來表達你在一場戲里所要表達的情緒，它會獨立發揮其美學功能。它會增加美感，正確地表達情緒。如果違反了場面的情緒和劇情要求，那就會把整場戲毀掉。它會毀掉演員的表演，毀掉你的整部影片”。

人們的日常生活充滿色彩，這些色彩會給人的情感帶來影響，在一定程度上可以表達人們的感覺、心情和欲望。當一種色彩能夠讓人們馬上聯想到一種事物，色彩和事物間就建立了緊密的聯系，這個色彩就具有了某種特殊意義。當這個意義被人們逐漸接受最終成為一個公認的事實后，這個特殊意義也就成為了這種色彩的象征意義。在電影中，色彩的力量得到放大、提煉和升華，銀幕上的每種具體的色彩都代表著一種抽象的精神或情感，導演或者主人公的情感被色彩所象征和表達，傳遞到觀眾的眼前。

在人物和情境渲染中出現的獨立象征

電影中有著各種各樣的獨立色彩，承擔著獨立象征的使命。這些獨立的色彩象征大致可以分為兩種：一種是通過外在裝扮的色彩對人物進行塑造，揭示其內心世界，從而完成象征意義的表達；另一種是通過具有特定色彩的道具或者場景的塑造和渲染，實現對某種情感的象征。與其他元素和手段相比，色彩是電影世界中最容易擺脫人物表象，直接將人物的內心展示出來的元素，色彩就是人物的感情和靈魂凝聚成的實體。導演可以利用色彩完成劇情的發展以及人物塑造的再現，表達電影作品及自身的情懷。

通過色彩來表現和揭示人物的象征方式，在電影中最直接和有效的運用就是真實與想象的對比。例如，在意大利籍導演費里尼（Fellini）的電影《八部半》中，基多這一人物就有過現實與幻想對比的片段。幻覺里的基多看到一身白衣的天使純潔無瑕，舉止端莊，手持燭臺將光明帶入城堡；而現實中的基多正在被一襲黑衣的女演員指責，被稱為騙子。在這一場景中，環境中的白衣、燭光、城堡與現實中的黑衣、指責形成了強烈的視覺沖突。這樣明確而強烈的色彩對比，正是象征著基多的理想和現實之間的差距與矛盾、基多的事業和愛情的最終破滅。

在通過色彩進行情境渲染來抒發情感的領域里，國內最為熟悉也最成功的當屬張藝謀導演，色彩是其影片的重要組成部分，它的象征意義被發揮到極致。例如，在《紅高粱》中，紅色貫穿了整部影片，這紅不是嬌艷的紅，也不是明媚的紅，而是濃烈、厚重的紅，這種紅象征著永恒的生命力。與紅色相呼應的還有肉體的古銅色和土黃色，無論是釀酒的伙計還是肉鋪的漢子，他們都裸露著上身，結實的肌肉油光發亮。這正是對生命力的一種直接體現，也象征著在拋掉一切人為規則之后的自由與奔放。

在《菊豆》這部影片中，反復出現了染坊中懸掛的紅黃布條。當菊豆第一次向楊天青表達愛意時，一匹紅色的布從染車上滑落，此時的紅色象征著愛和欲的釋放；到最后的高潮部分，天白把天青打暈在染池中，一匹紅布又一次滑落，此時的紅色則象征著暴力與血腥。而影片中的黃色則象征著光明和希望，也象征著菊豆和天青感情的開始與發展。這些顏色的運用，推動著故事情節的發展，也通過強烈的視覺沖擊展現出不同的象征意義，引起觀眾的豐富想象，為觀眾更好地理解影片故事情節和其中的人物內心、體會影片蘊含的感情搭建起了一座橋梁。

在色彩碰撞中出現的局部象征

在電影的表達中，色彩的局部象征往往通過有著強烈對比的兩級色彩或是色彩空間來進行象征意義的表達。這其中又以黑白兩色與彩色的對比最為強烈，將彩色場景與黑白場景進行交叉是最為常用的一種表達手段。黑白色彩對人們來說有著往昔、故舊、記憶的心理暗示作用，而彩色場景則會給人們帶來直觀且強烈的視覺沖擊，將二者的優勢結合起來，其能達到的象征效果不僅可以完美地達到導演所期望的藝術效果，也能有效地展現出影片的情感碰撞，使影片主題得到升華。

在使用這類象征意義表達的影片中，比較典型的電影有美國導演斯皮爾伯格（Spielberg）的影片《辛德勒的名單》。這部影片正是選用了黑白影片的拍攝手法，希望盡可能達到還原歷史的效果，用黑白影像有力且集中地展示法西斯主義給人們帶來的黑暗以及諸般暴行。但是在影片的首尾兩頭，也就是戰爭開始前與戰爭結束后兩個階段，導演采用了彩色影像的展示手法表現出美好、寧靜的和平氛圍。在影片開始時，彩色燭光逐漸消失在黑白畫面中，象征著戰爭即將來臨；而在影片的結尾，成千上萬的人們由遠方走近，影片的色彩又由黑白轉為了彩色，與影片開頭呼應，象征著人類又將迎來和平和寧靜。在這樣的對比中，黑白與戰爭、彩色與和平直白地表達出戰爭與和平的對立關系，而大片的“黑白”又讓人領悟到彩色的可貴。在影片中間部分，也有一個強烈的對比令人眼前一亮。在黨衛軍對猶太人聚居區進行殘暴冷酷地清洗時，整體的場景是灰色的，象征著壓抑的情緒，但是有一個身穿紅衣的小姑娘穿過街道進入樓內，躲在床下害怕地用手捂住耳朵，最終還是出現在了死尸堆積的運尸車上。這種突然出現在黑白背景中的紅色色塊，不僅帶來視覺上的強烈對比，也象征著希望和美好在法西斯殘暴下的毀滅，體現出影片的反戰主旨。

雖然通常來說，黑白代表著過去與回憶，彩色代表著現實與當下，但也有一些影片反其道而行，同樣取得了不俗的效果。例如，張藝謀導演的《我的父親母親》這部影片就一反常規，用黑白色彩表現當下，主角為父母籌備葬禮，但對于回憶畫面卻用彩色來展現，兩者不停交織，凸顯出父親去世后的場景悲涼，象征著回憶終究是一種無法重現的美好。

在主題和意像的表達中出現的整體象征

作為電影影片中最主要也是最重要的組成元素，色彩的變化和色彩的處理都會對影片的整體效果造成影響。電影中的色彩依附于電影的場景、電影的環境、影片中的形象等載體存在，但是又超脫于這些具體的對象，形成了獨特的整體象征。在影片中，一種色調從始至終貫穿全片，使影片整體趨向于某一種情感，就是色彩在影片中的整體象征的表現。色彩的整體象征使影片很容易呈現出某種完整的風格，進而將影片的主題展示出來。有些影片直接采用顏色作為片名來體現這種整體象征，如波蘭著名電影大師季耶夫洛夫斯基（Kieslowski）所導演的《藍》《白》《紅》，用法國國旗的顏色來展現片中的法國大革命與啟蒙運動，展現平等、自由、博愛。

在影片《藍》中，藍色不僅是一種獨立或者局部的色彩基調和象征，而且是一種貫穿始終的色彩視覺形象。《藍》近乎主角朱莉的一部個人電影，藍色也成為了朱莉的敵人。在影片中，朱莉不停地嘗試著掙脫傷痛，但絕望的情感和記憶不停地涌現出來，畫面中不停出現的藍色物象，比如藍色的糖紙、藍色玻璃流蘇的吊燈、間歇閃現的藍光都代表著朱莉的絕望，直到藍色的泳池最終成為朱莉走出創傷的前奏。朱莉接受了藍色——她一身藍衣，用藍色的墨水書寫藍色的樂譜，不再刻意回避藍色，這時藍色終于不再帶有悲傷的情感象征，朱莉最終走出了藍色的陰霾，獲得了真正的自由。這也是三色旗中藍色的象征意義：自由的理念和理想。

在張藝謀導演的電影《紅高粱》中，色彩的整體象征意義也被表現得淋漓盡致，影片的主色調是明艷的紅色：紅色的嫁衣、紅色的轎子、紅色的高粱酒、紅色的高粱地。貫穿影片始終的紅色的意像和影片中暗藏紅色意向的火的結合，表現出了陽剛、野性，紅色象征了源源不絕的生命力和原始的野性。影片最終也在紅色中得到了升華，表現出導演對于炎黃子孫的頑強意志與不息的生命的禮贊。

結語

綜上所述，自20世紀30年代電影由黑白時代進入了彩色時代后，彩色電影持續發展。如今，色彩不僅代表著一種技術的進步，色彩在電影中成為一種獨立的、具有感情和象征意義的影片元素。在各個名家導演的創作中，色彩被賦予了越來越多的情感和象征意義，無論是獨立的人物象征、局部的環境象征或是貫穿于影片始終的意識和主旨的整體象征，都使電影的感染力得到強化，為電影帶來了更頑強的生命力和更充足的活力。