淺談現代化表演中的程式

■李響

都說中國戲曲是以歌舞演故事，我認為這個“歌舞”，就是戲曲化了的表演，其中戲曲化中最點睛的特征，就是“程式”。

戲曲，從誕生的那天起，就貫穿著濃烈的程式，由于戲曲表演的載體是虛擬性，所以戲中人物的一舉一動，就是變實為虛，或半虛半實，或虛中有實，比如飲茶，杯是虛的、壺是虛的、水是虛的，但是從握杯、提壺到注水，這一連串行云流水般的表演，在舞臺上再現出生活中的飲茶之美，這個組合動作，就是戲曲程式；中國戲曲的程式，具有三個特征：一、逼真性，二、藝術性，三、審美性。程式，成為中國戲曲表演體系中，最具標志性的藝術特點。

在戲曲發展的長河中，隨著一代代藝術家的實踐與探索，程式化越來越廣泛與扎實，演員喜歡演程式，觀眾喜歡看程式，多姿多彩的程式，讓中國戲曲在藝術百花園中，獨樹一幟，個性盎然，尤其是古裝戲中的程式表演，經過藝術旅程的歷練，歲歲相傳，代代相承，大都成為某個劇種、劇團代表性劇目中的折子戲。

然而，在戲曲滑坡的一段時期內，戲曲程式備受爭議，有人認為現代觀眾尤其是青年觀眾，不喜歡戲曲的主要原因是節奏太慢，把生活瞬間拉成“慢條斯理”的程式，更是節奏慢的“罪魁禍首”；于是，削弱程式、拋棄程式成了挽救戲曲的“靈丹妙藥”；于是，我們在很多戲中，尤其是新創作戲中，把無程式變成時尚，表現向話劇看齊，舞臺空間堆滿實物，甚至火車頭上臺、瀑布流水、幾層樓疊加……失去程式化的戲曲，清湯寡水，不倫不類，觀眾更不買賬。事實證明，程式與程式化是中國戲曲表演的根本和靈魂。

淮劇是江蘇的地方戲，這些年在現代戲的創作和演出中，異軍突起，一路飄紅，屢獲大獎，在全省和全國戲曲界，形成了現代戲的高地和高原，縱觀淮劇的現代戲劇目，在表演上有一個非常明顯的特點，那就是現代戲中的程式化運用，程式舞起了淮劇現代戲的一桿大旗，近十年淮劇的農村題材現代戲風頭正勁，尤其是鹽城劇作家袁連成創作了一系列鄉村風情輕喜劇，有“雞、鴨、鵝”三部曲，有“村官”三部曲等，這些劇目不斷在江蘇和全國獲得殊榮，袁連成創作的農村題材淮劇，戲曲化濃烈，程式化顯著，受到了專家和觀眾的一致好評！筆者著重例舉幾處現代戲表演中的程式化運用，比如大型現代戲《雞村蛋事》（編劇：袁連成，導演：蔣宏貴，主演：許晴、王春華，漣水縣淮劇團演出），其中有一場“村頭奪雞”折子戲，意即養雞大戶雞婆，天亮發現雞圈里的一只蘆花雞不見了，于是一路尋雞到村頭；村主任常有法，清晨起床抱著心愛的蘆花雞，一路散步到村頭，且雞婆與常有法又是老戀人關系，雞婆急切地找雞，常有法喜喜地撫雞，突然雞婆發現常有法懷中的蘆花雞，就是自家丟失的那只蘆花雞，于是，戲中出現了一對中年男女，一個要急于認雞，一個要急于藏雞，雞是虛的，但劇中人卻當作有雞表演，雞婆從疑雞、看雞、喚雞、認雞、要雞到哄雞、討雞、搶雞、奪雞，常有法從撫雞、吻雞、抱雞、摟雞、藏雞到辨雞、護雞、搶雞、奪雞，兩個人物，圍繞一只虛擬的“雞”，九節情緒和情感層次，各自同手同腳、對稱性地表演起來，雞是虛的，而人物的動作是實的，這組動作既有生活的逼真性，又有戲曲的程式性，把生活的逼真，融化為戲曲的程式，飄飄灑灑，一氣呵成，不但洋溢著生活的鄉土氣息，又勃發出戲曲的程式魅力，而且極具藝術的觀賞性和戲曲的審美化，這個“奪雞”片段，后來成為了漣水縣淮劇團折子戲保留劇目，多次獨立地在文藝活動中演出，也多次被其他劇種院團移植上演，戲校當作教學節目，省市電視臺在戲曲欄目中反復播出。

再比如大型現代戲《趕鴨子下架》（編劇：袁連成，導演：蔣宏貴，主演：李加虎，譚步權，泰州市淮劇團演出），其中有一場“墻頭論鴨”戲，意思是村里要創建“最美村莊”，縣創建辦公室副主任譚一談，到村里督查鴨子村禁止養鴨子，因為鴨子散養會污染環境與水源，鴨農“老犟鴨”養了一輩子鴨子，對村里新規堅決抵觸反對，譚一談與村干部讓老犟鴨把鴨子放到架子上飼養……滿腹怨氣、難平憤恨的老犟鴨，這一天約來了曾是兒時伙伴的譚一談，并且用計把譚騙上了一堵墻頭，誰知譚當官多年，腰肥體胖，既有高血壓，又有眩暈癥，于是，戲中出現了老犟鴨在墻頭上，譚一談扶著梯子越爬越高，腿越來越抖，腳越來越顫，爬上墻頭，天旋地轉，身如篩糠，頭暈目眩，癱倒在墻頭上，老犟鴨借機教訓譚一談，你不能在半空中生活，鴨子也不能在架子上飼養，當干部不能信口開河，辦任何事不能違反自然規律……在這一折戲的表演中，二十幾級梯子是虛的，高高的墻頭也是虛的，全憑演員把生活的真實化為戲曲的程式，譚一談從撈褲腳、卷袖口到碰梯子、晃梯子、穩梯子、爬梯子、上一級梯子、退兩級梯子、恐梯子、怨梯子，直至癱倒在梯子，這是第一階段表演；上了墻頭后，譚一談又從恐高、眩暈、身晃、腿搖到木訥、失語、喪魂失魄，這是第二階段表演。十幾分鐘的上墻戲，演員在吸取生活真實的基礎上，大膽大量地運用戲曲程式，這組程式又不是古裝戲中的規范性程式，而是生活的程式化，程式的生活化，既像生活，又像程式，它是生活的藝術概況，是程式的與時創新。大型現代淮劇《趕鴨子下架》中的“墻頭論鴨”一折，引起了省內外專家的高度關注，中國現代戲研究會曾以此為題，進行觀摩和討論，被譽為“新時期現代戲程式化的典范運用”。

還比如大型現代戲《十品半村官》（編劇：袁連成，導演：蔣宏貴，主演：邱文亮、許晴、李阜生、倉莉，阜寧縣淮劇團演出），這部戲講述了村民牛什么在一次偶然的機遇中，當上了村民主監督理財小組長，牛什么生性倔犟、遇事耿直不轉彎，上任當天，村主任也是準親家公，拿來了一張鄉干部私人消費發票，要牛什么通融蓋章報銷，牛什么拒絕蓋章，村主任惱羞成怒，于是編造理由，要刨去牛家賴以致富的門前大桃樹……接著就出現了一段“刨桃樹”的精彩好戲，舞臺上有一棵大桃樹，樹是實的，但村主任的“鍬”是虛的，以虛對實，把實化虛，將虛化實，在虛與實的碰撞中，鋪陳出一幅戲曲程式化的畫面——村主任虛鍬在手，當實表演，扛鍬、量鍬、舉鍬、揮鍬、舞鍬、挖鍬，鄉干部賈主任看鍬、撫鍬、指鍬、遞鍬，牛什么和妻子蔡花，為了保護大桃樹，驚鍬、怕鍬、攔鍬、藏鍬、搶鍬、摁鍬……此時此刻，中心道具桃樹已不重要，一把虛擬的鍬，牽動著一群人物，因鍬起疑，因鍬生議，因鍬相爭，因鍬沖突，這些多側面多層次的戲劇沖突，都是依靠程式化表演完成，在這折戲中，程式化既展示了人物之前的外部沖突（肢態沖突），又展示了每個人物的心里沖突（情感沖突），有時程式化牽引著唱，有時唱帶出了程式化，有時只有程式化表演沒有唱……這種多方式全方位的集中突顯戲曲程式化，是淮劇現代戲《十品半村官》取得成功的主要因素之一。

以上列舉的三部農村題材現代戲，都以程式化程度高、布局密而著稱，程式化讓這三部現代戲個性使然、獨具特色，《趕鴨子下架》榮獲江蘇省舞臺藝術精品工程精品劇目（榜首），參加全國優秀現代戲（南方片）展演；《雞村蛋事》榮獲江蘇省舞臺藝術精品工程精品劇目、江蘇省五個一工程獎；《十品半村官》先后榮獲江蘇省文華戲劇大獎劇目、江蘇省紫金文化藝術節優秀劇目、江蘇省五個一工程獎、全國現實題材舞臺藝術作品優秀劇目等。

從淮劇現代戲《雞村蛋事》、《趕鴨子下架》、《十品半村官》，運用程式化取得劇目成功的實踐證明，當代戲曲尤其是現代戲離不開程式，現代戲程式，既不能離開傳統程式裸奔，又不能一層不變照搬傳統程式，如何在現代戲中生發程式、用好程式？我認為要有三個因素：（1）編劇須有創作程式的自覺，只有一度創作提供程式化表演的情節或細節，二度創作才能活色生香的呈現程式，劇作家袁連成一直追求現代戲用戲曲程式化演繹，他的每一部現代戲劇本，都有非常鮮明的程式化章節，現代戲程式化，劇本是源頭。（2）導演要有傳承程式的擔當，二度創作不能排斥程式，不能東張西望被話劇俘虜，要清醒意識到，“程式”是戲曲立足今天、走向未來的個性瑰寶，個性失戲曲失，一失萬無。（3）演員要有追求程式的目標，戲曲程式化，尤其是現代戲創新的程式，好看難演，對演員的要求高，如何領悟、掌握，在表現與再現之間呈現，有一定的難度，但是在新時期戲曲舞臺上，只有那些擅長戲曲程式化表現的演員，才有可能站得住、走得遠。