■劉南
近年來,隨著藝術教育的普及與發展和音樂類高校招生規模的擴大,讓廣大非鋼琴專業的學生學習和掌握基本鋼琴演奏能力的需求不斷增長。作為一門技術性與實踐性具備的課程,鋼琴基礎課是音樂專業里重要的必修課之一。在學生數量的增多以及要求個性發展的現在,傳統的一對一鋼琴教學模式顯然已經無法很好實現培養學生的目標。為了保證教學效率和質量,集體教學的方式是最好的選擇。
正因為集體形式的鋼琴基礎課能使教師在較短的教學時間內教授更多的學生,使他們能迅速且有效的獲得鋼琴演奏的基本知識與技能,有利于學生音樂素養,配合能力以及聆聽能力的提高和發展,因此對這種鋼琴教學形式進行探討,是鋼琴教育學領域一項非常重要的研究課題。
由于鋼琴基礎集體課這種教學形式更適合入門或初級程度的學生,因此往往應用于音樂教育及非鋼琴專業的音樂表演專業。音樂類高校的鋼琴基礎集體課一般設置為15到20位學生為一組,以教室和教學硬件條件而定。課時安排為每組每周一次課,2 課時連續進行。教師根據教學情況為學生安排演奏法、讀譜聯系、簡單的獨奏樂曲與合奏樂曲等內容。由于學生均為非鋼琴專業,因此一般不留課后練習作業,而基本采用課上練習與講授結合的方式。
在技術方面,電子鋼琴和耳機,中央控制器等輔助設備為鋼琴基礎集體課這種形式迅速發展提供了技術保障。通過這些現代化的教學設備,能滿足十多人甚至數十人的集體大課形式的鋼琴教學,學生通過耳機聆聽教師的現場示范,講解,通過投影視頻了解作品的譜例及演奏方法的演示,教師通過中央控制器選擇收聽任意學生的演奏和練習過程并隨時給予指導和講解,也能同時為眾多學生提供了直觀的音響示范。教師與學習者之間信息的交流,可以使學生更有效地掌握鋼琴的讀譜能力和演奏基本技能。
目前,音樂類高校的鋼琴基礎集體課基本都采用電子鋼琴作為教學用琴,由于科學技術的發展,電子鋼琴的制造水平和工藝大幅提高,使得現階段的電子鋼琴已經能較好的模擬傳統鋼琴的音響、音色,雖然觸鍵手感相對于傳統鋼琴還有欠缺,但是對于非鋼琴專業的學生來說已經可以勝任。由若干臺電子鋼琴聯網組成的教學系統不僅可以做到各自獨立運作,通過耳機聆聽自己的演奏,還能由教師操作中央控制系統指定某些學生組成群組,進行合奏。這不僅為集體化教學的鋼琴基礎課提供了教學形式,保證了教學內容的實施,相比于傳統鋼琴的教學也增加了新的教學方法。鋼琴基礎集體課因為其教學手段、教學形式,決定了它除了可以在課上進行獨奏與四手聯彈的教學與實踐,還可以將更為豐富的重奏、合奏形式引入鋼琴教學。這有利于培養學生更復雜的多聲部音色、節奏、和聲、復調、織體的感受能力和彈奏能力,以及非常重要的合作能力,對于學生學習其他音樂相關專業有著極大的幫助。以聲樂為例,無論是美聲唱法還是民族唱法的學生,在與鋼琴伴奏的合作時,都需要有一定的鋼琴基礎,了解鋼琴部分的演奏方法,可以更快的調整自己演唱的動態變化與方式方法,能更好的與配樂相融合,提高自身演唱的表現能力。
非鋼琴專業的學生由于自身專業的多樣性,在入學時的音樂素養、鋼琴彈奏基礎及識譜能力上會存在較大差異。這就要求教師在制訂教學計劃、確定教學目標及選擇教材上既要統一標準,重視基礎的技術與技能的訓練,也要因材施教,分別指導不同程度的學生學習。
首先要重視演奏方法如觸鍵、手型等方面的一致性,讓不同基礎的學生掌握規范的鋼琴演奏方法,循序漸進。其次,在上課時講解鋼琴演奏的理論知識,學習連奏、非連音、斷奏等技術技巧,根據教學進度和學生的學習情況選擇教學內容,如音階、琶音及簡單的練習曲。在近年的鋼琴基礎集體課教學中,使用復調作品幫助學生在理解多聲部思維方式、明確旋律走向以及完善聲部之間的配合的過程中得到了很好的效果。
在近年的教學中,通過不同教材的使用和比較以及學生的反饋,我發現巴赫的《三部創意曲》是較為適合鋼琴基礎集體課的復調演奏教材。《創意曲》是以模仿為主的復調音樂的體裁名稱,是一種復調結構的鋼琴小曲,根據某一音樂動機即興發展而成,而《三部創意曲》顧名思義是由三聲部組成的。如果說巴赫的《二部創意曲》是彈奏復調的基礎訓練,那么《三部創意曲》就是演奏復調音樂的提升階段及中心環節。學好《三部創意曲》,加強多聲部的概念和感覺,繼而促進思維上的分析能力,在彈奏效果上就會表現出層次分明的剖析感。在建立起正確的三聲部彈奏感覺后,就更易于演奏四聲部或更多聲部的復調作品,對于旋律線會處理的更加從容和完整。在多聲部復調音樂作品中,每個聲部的旋律線都是平行進行的,因為各聲部在音樂中的角色和任務不同,地位也就不盡相同。復調作品中除了主題聲部,有的聲部是對題和經過句,還有一些聲部是和聲的襯托,它們在作品中的地位都不盡相同。主題或主聲部永遠最為重要,多聲部復調音樂若離開了主聲部,或是主聲部不能清楚地表達,或主次不分,音樂就會變得平淡甚至散亂,也就失去了音樂的生命力。因此,首先必須有感情有變化的突出主題,把主題或主聲部演奏的清晰明確。在突出了主題和主聲部的同時,其他聲部要根據它們在音樂中的不同地位,在彈奏的過程中區別對待。這樣才能真正使主題在整首作品中起到主導作用。其次,聲部之間必須彈奏的明確、清楚。因為多聲部音樂作品都是以若干獨立的旋律線條組合發展構成的,所以無論是主旋律或是伴奏、伴奏中的不同聲部、和弦中的每一級音,以及多聲部音樂中的主題、對題、經過句等不同的聲部,都應該把它們明確清楚的彈奏出來。要區分主題、對題與過渡句的音色變化,特別注意樂曲的分句處理,聲部間的清晰、明確是演奏好多聲部作品的關鍵在鋼琴基礎集體課的教學中,可以通過以下方法讓學生在演奏中體會多聲部作品的特點:
1、分別指定學生演奏特定聲部:以《三部創意曲》為例,指定三位學生分別演奏獨立又交織的低、中、高三個聲部。學生在演奏時既要準備自己聲部的演奏,又要聆聽并預判其它聲部的進行狀態,并要求他們把握好自己聲部旋律進入時的音量、音色,以此又能鍛煉學生的配合能力。
2、通過使用電子鋼琴的音色選擇功能,可以使學生的演奏轉換為別的樂器的音色,比如古鋼琴與現代鋼琴音色的對比,讓學生在演奏時能更清晰的感受到不同聲部的進行。甚至可以切換為差異性更大的樂器音色,如弦樂與管樂的配合。
3、當學生能較為熟練地掌握單聲部演奏后,可以嘗試增加各自演奏的聲部數量,比如一位學生演奏高音與低音聲部,其他學生演奏中聲部,逐漸提高學生的多層次思維能力。
總之,音樂類高校的鋼琴基礎集體課不僅有利于非鋼琴專業的學生迅速掌握基本的鋼琴演奏技巧,還有利于他們提高自身專業水平。而在鋼琴基礎集體課中使用復調作品進行教學,有利于學生掌握多層次思維能力,對音樂作品的全局觀有更好的掌控,更有利于培養學生更復雜的多聲部音色、節奏、和聲、復調、織體的感受能力和彈奏能力,以及非常重要的合作能力,對于學生學習其他音樂相關專業有著極大的幫助。