高師二胡教學理論與實踐的探討和研究

■孫浩然

本文結合現階段高等院校二胡教學工作的開展現狀進行分析，認為主要存在的問題有以下幾點：第一是教師需要思考如何基于二胡發音——音色的教學工作開展，突出學生學習二胡的主要方法與途徑，培養學生的正確學習態度與端正學習習慣。第二是教師需要思考如何基于二胡教學的音準對學生進行深度的培養與引導，使其能夠在學習二胡的過程中認識到音準的重要性，正確把握音準。第三是教師需要重點培養學生對二胡學習的感知能力，提升學生的音樂鑒賞水平，促進學生對演奏作品的藝術分析與研究效能。在這一背景下，學生學習二胡的質量與效率將得到進一步的提升，且學習的積極性和主動性也將得到有效的發展，同時還能幫助學生構建藝術思維與藝術認知觀。第四是教師需要結合實踐應用的角度對學生進行日常教學工作的開展，借助理論知識的講解以及學生的學習狀況做有效的分析，進而設計相應的二胡學習實踐活動，鼓勵學生參與到其中。

一、基于發音-音色開展教學

在二胡教學工作的開展過程中，對于發音的要求有著嚴格的標準。由此可見，發音在二胡教學整體中是一個非常重要的方面，同時也是決定學生學習二胡能力與水平的關鍵所在。在此，教師要仔細講解如何發出美的二胡聲音，做到強而不燥以及弱而不虛，這是二胡演奏藝術對音色要求所追求的境界。

例如：學生在進入大學之后若將二胡作為專業來修，說明學生對二胡有著一定的認識，在演奏方面也具備一定的能力和素養。但是，由于學生學生對于二胡的“靈魂”認識不夠清晰，亦或者由于學生學習二胡的時間較短或者技藝不精，無法對二胡演奏的音色做正確的掌握與應用。特別是部分學生，在演奏過程中和訓練過程中，會過分關注技巧的應用，過分看重弓法與指法的技術等。這些技巧雖然在二胡演奏中具有重要的作用，但是學生由于學習不深入，導致對技巧的應用存在一定的偏差，甚至會導致學生在未來的學習道路上“劍走偏鋒”。可見，狹義上的技法教學與訓練，并不能讓學生掌握二胡演奏的全部，甚至會讓學生在學習二胡的過程中感受到束縛與捆綁，無法自然發揮自己的優勢與能力。因此，教師需要對學生重點進行二胡發音-音色的教學以及二胡作品演奏中根據地域風格不同所要表現的音色效果。在此，老師需要讓學生了解到什么是靜止不變的聲音、什么是跳躍的聲音、什么是明亮的聲音、什么是滄桑的聲音、什么是起伏的聲音等。同時，教師還可以為學生演奏相關作品，如《賽馬》《戰馬奔騰》《空山鳥語》《秦腔主題隨想曲》《椰島風情》《河南小曲》等。此類作品可以有效的讓學生感受到來自于二胡的不同聲音的音色效果，且能夠讓學生對二胡的聲音具有正確的判斷和分析。

二、基于音準開展教學

對于學習音樂的人來說，掌握準確發聲的技巧，不僅能夠提升自己的音樂感知能力，還能促進自己的音樂演奏水平。在這一背景下，教師在對學生進行二胡教學的時候，需要重點結合音準教學工作的開展培養學生的音準，提升學生的音樂素養，發展學生的藝術思維與藝術認知。需要關注的問題是，在當前的大學二胡學習環境中，無法正確掌握音準的學生大有人在，甚至部分學生在經過學習訓練之后依然在演奏中無法對音準做出有效的掌握和應用。教師需要對學生進行深度教學，基于作品的感情色彩烘托教學氛圍，為學生傳遞相關事項，實現學生對二胡演奏興趣的提升，進而帶動學生的音準深度學習與發展。

首先需要對學生進行聽辨能力的培養與引導，借此提升學生的單音模唱能力，促進學生對旋律的掌握能力，實現學生對和弦的分解與記憶水平提升，進而帶動學生的音程組合效能進步。在這一背景下，學生學習二胡的質量會得到進一步的發展，且對樂曲視唱水平也會有所提高。其次需要對學生進行曲調記憶能力的培養與提升，借此幫助學生構建日常練習的體系和框架，提高學生的二胡演奏旋律認知，促進學生的聽覺效能發揮，實現學生對音樂學習與感知水平的進步。然后對學生進行視唱能力的培養，通過不斷演奏訓練的方法以及理論知識講解和實踐應用活動的開展，實現學生對學習中存在問題的有效解決和探索，并帶動學生的思維能力和判斷能力提升，促進學生準確把握音準的演奏表達能力，提高學生的演奏自信心。

三、基于感知開展教學

通過對學生進行音樂感知能力的訓練，可以促進學生的聽覺，提升學生的訓練積極性和主動性，且能夠幫助學生構建合理的二胡發音和音準學習空間。在這一背景下，教師需要結合不同類型的作品對學生進行教學與培養，幫助學生了解不同音樂作品的具體風格與曲調，實現學生對二胡特色、二胡特點、二胡演奏方法等多個維度的深度理解與感知。

這一方法的應用正如同小提琴演奏家卡托·哈瓦斯所說的一樣：我們通過不斷的音樂訓練，可以讓我們的內心感受到來自于音樂的魅力，讓我們的心靈迸發出與音樂齊頭并進的能量，實現與音樂的對話，與藝術的交流，與美好的共眠。由此可見，對學生進行音樂感知能力的培養，不僅可以促進學生的音樂聽覺水平，還能提升學生的藝術感知能力。對學生進行音樂感知能力的培養較之音準在訓練上困難得多，因為音樂感知不僅要求演奏者能夠敏銳的辨別聲音的高低，而且還能辨別聲音的性質，這就必然要涉及到演奏者的音樂修養和審美觀點。音樂感知的訓練，要求教師應該在教演奏技術的同時去培養學生的樂感、智力和藝術性方面的能力，使他們在演奏作品前必須分析作品的曲式結構、主題素材和音樂風格。演奏中音準固然重要，但他只能起到傳遞聲音高低的作用，只有同那些純凈的音質、豐富的音響和各種各樣具有藝術價值的音色相結合，才有可能產生強大的生命力和感染力，因此只有嚴格、系統、正確、全面地進行內心聽覺訓練，才能準確、完美的表現作品內容。在教學中我也發現音樂感知訓練之所以難，就在于它涉及到了演奏者的生活經歷和洞察生活的能力。

四、基于實踐開展教學

不論學習任何課程，或者是掌握任何技能，都需要基于理論學習的基礎參與到實踐活動項目中。只有這樣才能了解到自己在學習中出現了什么問題，才能對相關學習問題做有效的歸納與總結，進而通過高效整理與有效判斷的方法，科學的創設解決問題的思路與策略。將這一學習理念應用到大學二胡教學中不僅能夠提升學生的二胡學習能力，還能幫助學生了解到個人學習過程中存在的問題，進而通過不斷改進、不斷優化與完善的方法推動自己的二胡學習動力提升和發展。

教師在進行二胡教學的過程中，在建設和發展二胡理論基礎和演奏技法教學內容時，需要突出對實踐應用方法的重視，借此平衡學生的學習模式，為學生開創一個全新的學習空間和學習思路。在此，教師可以結合日常訓練工作的開展對學生進行培養。定期為學生舉辦演奏觀摩，讓學生能夠對二胡演奏中存在的問題做有效的思考和判斷，進而采取科學的方法做糾正與完善。或者，教師可以為學生提供一個展示自己的舞臺和空間，通過舉辦校園音樂會、帶領學生參加比賽和藝術節等活動。另外，教師在為學生舉辦實踐活動的時候，需要深入到學生群體中了解學生在藝術實踐中出現的問題和努力方向，只有這樣才能推動學生的學習積極性，促進學生的學習質量和效率同步發展。基于此，教師的教學水平也會在學生演奏水平和學習素養驅動下得到進一步的提升和發展，實現對理實一體化二胡演奏專業知識教學的深度理解與全面創新，從而可以應用正確的教學思路和教學方法幫助學生在未來競爭激烈的社會環境中尋求一片立足之地。

五、總結

二胡教學工作的開展是高等院校音樂教學領域中的一個重要板塊，同時也是促進學生音樂認知能力、提升學生音樂學習素養、帶動學生音樂鑒賞水平的有效途徑。在這一背景下，教師開展二胡教學工作的時候需要結合理論知識的引導突出實踐內容的探索和挖掘效能，借此不僅可以幫助學生建立正確的學習習慣和學習方法，還能促進學生的學習積極性與主動性，實現學生對二胡相關知識的深度學習與理解。針對高等院校二胡教育教學工作的開展，教師需要結合理實一體化的教學理念對學生進行培養與引導，借此設計課堂教學內容，突出課堂教學目標，融合先進的課堂教學方法，對學生展開高效的培養與引導，幫助學生在未來的學習中能夠對二胡相關知識和演奏技能做到深入的理解與掌握。借助理實一體化教學理念，不僅可以帶動學生的二胡理論知識學習效能，還能促進學生的二胡實踐應用能力與學習問題分析和解決水平。