筆筒賞析五則

駱菲菲

筆筒作為納筆用具，是歷代文人雅士乃至帝王官宦書齋案頭必不可少的器具，具有豐富而濃厚的工藝、文化和歷史價值。筆筒產生的年代已不可考，《致虛雜俎》記載：“羲之有巧石筆架，名‘扈;獻之有斑竹筆筒，名‘裘鐘，皆世無其匹。”似乎筆筒起源應不晚于獻之所在東晉，但無實物佐證。一般認為，筆筒始見于宋，明清時期得到廣泛應用。筆筒的形制一般呈圓筒狀，也有橢圓形、方形等，但整體有一定局限性，因此工匠會在材質、工藝或題材上多下功夫，比如竹刻、木刻、象牙、玉、瓷等材質的刻、雕、鏤、繪等，故事人物、詩文畫意，百花齊放，精美絕倫。

明代《長物志》記載：“筆筒湘竹、棕櫚者佳。”當時文房筆筒用具多為竹質，制作古雅大方，深受文人喜愛。明正德、嘉靖年間，朱鶴以刻竹成名。自朱鶴開始，祖孫相傳，出現(xiàn)了三代名家。后人所稱的“嘉定三朱”，即指朱鶴（松鄰）、朱纓（小松）、朱稚征（三松）祖孫三人。

明代朱三松雕竹窺簡圖筆筒（圖1）即朱稚征代表作之一。筆筒由竹干一段所做，平口，竹節(jié)橫膜為底，以仕女為題材，構圖與明晚期畫家陳洪綬為《西廂記》中所作的一幅插圖相似。其中人物神態(tài)服飾相近，但為兼顧筆筒構圖連貫的特性，四扇屏風改為一扇。器壁上梳高髻的女子為崔鶯鶯，她背屏而立，嬌羞讀著情書。屏風后躲著紅娘，右手食指掩唇，似在壓抑笑聲。屏風上淺刻梧桐，枝繁葉茂，枝上立有一鳥。屏風后浮雕木幾，幾上放置花瓶、盆景、包裹著的琴及香爐、筆、硯、水盛等文具。筆筒平磨素地，而紅娘、屏風、崔鶯鶯，漸起漸高，在高浮雕的人物及屏風面上，又施以淺浮雕、毛雕、線刻等技法，雕琢精細、生動立體。在技術表現(xiàn)的同時，還營造出傳統(tǒng)繪畫的氣氛，此筆筒可視為嘉定派竹雕的優(yōu)秀作品。

明清竹刻名家，通常也會刻木，木質筆筒在這一時期也很常見。木料多種多樣，以黃楊木、紫檀木、沉香木、雞翅木為主;雕刻手法生動簡約，因材制宜，利用其本身色澤紋理加以發(fā)揮。

黃楊木雕東山報捷圖筆筒（圖2-1）為清代名家吳之璠所刻。吳之璠活躍于康熙年間，他模仿明代三朱雕刻手法，用深刻作高浮雕，高凸如圓雕，低凹如透雕，深淺多層、層次鮮明。這件筆筒取材黃楊木，橢圓形，鵝黃色，嵌紫檀木口沿和底座。周身采用高浮雕技法雕刻出東晉淝水之戰(zhàn)以寡勝眾、捷報傳送謝安的故事。其中山崖屏障將畫面分隔為兩部分：山崖左側高樹林立，層巒疊嶂，兩名騎士高舉信旗，穿梭林間，山澗石壁上還刻有乾隆題詩一首（圖2-2）;山崖右側古松插壁，垂陰如蓋，松下三位老者談笑自如，似在對弈。老人身后三位侍女，手持蓮花，默默私語。兩部分圖案各自獨立，又相互呼應，情節(jié)連貫，構圖合理。尤其是謝安那胸有成竹的神態(tài)，與策馬疾奔的信使形成一靜一動的鮮明對比，更表現(xiàn)出其運籌帷幄、鎮(zhèn)定自若的姿態(tài)。

到了清代，瓷質筆筒較為流行，品種繁多，精彩紛呈，有青花、釉里紅、五彩、粉彩、單色釉、斗彩等。紋飾內容廣泛，有人物、動物、花鳥、山水、書法等。

清雍正釉里紅山水圖筆筒（圖3），通體施白釉，口沿和底部外延各有一凸狀圈，釉面瑩潤，胎質細膩。外壁釉里紅繪制江南鄉(xiāng)村景色：山巒起伏，草木茂密，半山腰上隱沒著一座四方小亭，山下江水潺潺，岸邊有茅屋兩間，江面上蕩漾著一只小船，船上有三人，船夫搖槳，另兩人在艙內談笑風生。岸上還有幾位文人墨客高談闊論，指點江山。整個畫面意境清幽、淡薄恬靜，猶如一幅中國傳統(tǒng)水墨畫的效果。整個器物以釉里紅作為裝飾，釉里紅是元代創(chuàng)燒的品種，以銅紅料為著色劑在瓷胎上繪畫紋飾，罩以透明釉，在高溫還原氣氛中燒制而成，工藝難度極大。清代以雍正年間，釉里紅燒制最為成熟，景德鎮(zhèn)優(yōu)質瓷工可熟練掌握燒造的溫度和火候，來控制銅紅料的呈色，既能燒出艷麗的紅色，也可燒出筆筒上這樣淡淡水墨的效果，得心應手，揮灑自如。

以玉為中心載體的玉文化是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它深深影響了中國人的思想觀念。清代制作有大量玉筆筒，質地有白玉、黃玉、青玉、碧玉等，一般是通體構圖，采用多種工藝技法，如圓雕、浮雕、減地陽文等，制作工藝精湛。

清青玉歲寒三友筆筒（圖4），青玉質地，橢圓柱形，內膛挖空，外壁以減地浮雕技法雕刻竹、松、梅、鶴圖案，靈動脫俗。整個畫面一分為二，獨自表現(xiàn)，又和諧統(tǒng)一：一面以一棵古松頂天立地，松下刻有竹、石;另一面一枝干枝梅從石上曲折向上，枝上立一長尾綬帶鳥。筆筒玉質細膩瑩潤，但在雕竹子圖案的部位和口沿部位有非常鮮艷的橙色，從玉料的新舊程度和時代上可判斷它不會是沁色，從顏色的部位上可以看出它也不會是仔料的皮色，所以經判斷可能是為了模仿仔玉的皮殼人工染色的結果。

此外，形形色色的筆筒中，象牙筆筒也深受文人墨客喜愛。中國象牙雕刻有著極其悠久的歷史，始于新石器時代，遼、金、元、明、清歷代帝王都把象牙作為皇家供品。象牙筆筒通常以深雕、淺浮雕、鏤空和陰刻技法琢制山水人物等紋樣，層次豐富，立體感強。

象牙雕山水人物圖筆筒（圖5）是一件明代作品，象牙質地，圓柱筒形，用淺浮雕技法雕刻出景色交錯、人物往來的生動場面，其造型、刀法、紋飾乃至細節(jié)刻畫都具有明代象牙雕刻工藝的典型風格。筆筒上樓臺在靄靄迷霧中若隱若現(xiàn)，一位官員，高冠博帶，手持笏板，款款而行;前有小童提燈引路，后有侍從掌扇相隨。背面雕一青年，牽馬執(zhí)鞭欲行，旁立老者拄杖，似在諄諄叮囑。兩圖連續(xù)，表達了十年寒窗，一朝得中，平步青云的主題。并有陰刻行書題詩“龍樓鳳閣九重城，新筑沙堤宰相行。我貴我榮君莫羨，十年前是一書生。”點出了畫意。

悠悠書香，點點墨趣，讀書評史，吟詩作畫，筆筒不僅有其實用功能，還是文人藝事雅趣的重要點綴，是傳統(tǒng)文人雅致生活的美學體現(xiàn)，同時也為研究中國古代歷史、文學、藝術等提供了豐富的實物資料。