解讀《鶴唳華亭》中的“鶴”意象

唐艷艷

摘 要：意象的運用是電視劇《鶴唳華亭》的一大亮點，“鶴”意象更是其“意象之魂”，使人物性格與形象更加鮮明。“鶴”意象在文中反復出現，具有貫通全文、疏通敘事脈絡的作用，彰顯著其與劇中主題相對應的文化意蘊。從“鶴”意象入手，解讀《鶴唳華亭》，可以更加清晰地剖析劇情的發展脈絡，了解人物內心深處的情感變化，感受這部劇的文化底蘊與審美價值。

關鍵詞：鶴;意象;父子

中圖分類號：J905文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）27-00-02

電視劇《鶴唳華亭》圍繞皇帝蕭鑒與皇太子蕭定權的父子線和君臣線展開，講述了儲君蕭定權渴望父子親情，卻又因為與父親的“君臣關系”，不得不為其所珍視之人、國家大義不斷犧牲自我，幸得一女子陸文昔相攜相伴，最終收復兵權交付君父的故事。

“華亭鶴唳”一詞 最 早 見 于《世 說 新 語·尤 悔》，“華 亭 鶴 唳，可 復 得 乎？”[1]，而“鶴唳華亭”或“華亭鶴唳”皆有悔入仕途，感慨生平的含義，表示對過去生活的留戀，亦指華亭谷的鶴叫聲。只此一詞作為劇名，奠定了電視劇《鶴唳華亭》的哀傷基調。

一、“鶴”意象及其象征意味

在《鶴唳華亭》中，“鶴”貫穿全劇，在片頭影像與劇情推進中也起主導作用，并且作為一種意象而存在。意象是電視劇藝術創作者獨特的情感體驗活動作用于客觀物象后，創作出來的一種藝術形象[2]。簡言之，意象是一種具有寓意的物象，藝術創作者在電視劇這種藝術形式的創作過程中，將自己主觀的“意”與客觀的“象”結合起來，組成“意象”。匈牙利批評家貝拉指出，作為表意性的意象， 除了帶給觀眾身心的直觀感受之外，更要傳遞的是一種象征意味與文化精神[3]。據此，《鶴唳華亭》中的 “意象之魂”—— “鶴”，是含有別樣意味的意象比擬與藝術景物隱喻，它不僅僅是一個鮮活的飛禽形象，更是劇中人物內涵的表征。

電視劇開篇，太子“百罹成人”的畫面呈現，恰恰證明了這一點。在遲遲而來的冠禮上太子遠望，隨后銜接鶴的鏡頭、真正的冠禮儀式場面、戴冠的特寫，冠禮結束后太子高處遠望展開雙臂的鏡頭，與空鏡中展翅的鶴一樣。最終這才完成意象化的“百罹成人”。仙鶴在古代是“一鳥之下，萬鳥之上”，僅次于鳳凰的“一品鳥”，這與太子“一人之下，萬人之上”的身份定位再合適不過。此外，劇中常說“鶴，實為猛禽，可以搏鷹。”，而隨著劇情的展開，我們可以看到處境艱難的蕭定權就像鶴一樣，看似弱小，其實有鳴于九天的能力。

與太子相偕的“鶴之伴侶”陸文昔在劇中道：“鶴，實為猛禽，可以搏鷹。”，這是在喻太子，也是在喻她自己。正如她與太子初見之時，向太子問道：“不用理由就會相信，沒有力量也要保護的人，閣下難道沒有嗎？”，陸文昔力小勢微，面對前中書令李柏舟對父兄的栽贓，以及后任中書令張陸正對父兄的陷害及誤殺，在強權之前，她無法直接給予反抗，使父兄免受牢獄之災。但她從不曾想過委曲求全的生存，棄父兄于不顧。于是，本來應該隨父親的好友李刺史奔赴長州的她，選擇隱瞞身份留在蕭定權身邊，幫助他解決太子妃毒殺案、車馬案、童謠案，最終使父兄冤情得以昭雪，使奸佞得以伏法。

其實，單從文化層面來講，鶴也象征著劇中那些具有鶴之品質卻得“鶴唳”結局的人，譬如太子之師吏部尚書盧世瑜，在面對庶長子齊王蕭定棠已婚冠，卻未往封地，而太子為皇后守孝已滿三載，年已雙十，尚未婚冠的情況時，他不顧年邁與帝王的惱怒，冒雪下跪諫言，將生死置之度外。在得知太子弄權時，他用戒尺責打蕭定權，痛心道：“恫之以權勢，誘之以名利，這是儲君應該做的事嗎？”其性情高雅可見一斑，但盧世瑜最終還是為保住太子之位冒死進諫而身亡。

二、“鶴”意象的敘事功能

楊義指出：“中國文字中某些具有形象可感性的詞語，往往匯聚著歷史和神話、自然和人的多種信息，可以觸動人們在廣闊的時空間的聯想。而這種象內含意，意為象心，二者有若靈魂和軀殼，結合而成生命體，這就是敘事意象，或意象敘事[4]。”電視劇《鶴唳華亭》創造了“鶴”“控鶴”“雪”“字”等極具意蘊的意象，它們在劇中反復出現，渲染情景、塑造人物，起到貫通全文，點明主題的作用，擔負著電視劇的敘事功能。在此，本文著重于從“鶴”與“控鶴”講述“鶴”意象的敘事功能。

“意象作為敘事作品閃光的質點”“在文章機制中發揮著貫通，達脈和結穴一類的功能”[4]。“鶴”意象涵括于劇名之中，帶有華亭鶴唳之典故的悲愴意蘊，奠定了電視劇的基調。它以多種形式出現，或濃墨重彩于片頭，或藏于畫中推動劇情發展，譬如：陸文昔與太子多次相見皆蒙面，后父兄出事，她想通過帶有雙鶴的字畫與太子相認;后來陸文昔化名宮女顧氏默默陪在太子身邊，想要表明身份的時候，也是將這幅畫放在太子書房之中;在電視劇末集，陸文昔挺著孕肚，摘下當初送給太子的那副帶有雙鶴的山水畫，等待太子歸來。并且，鶴作為活物出現時，導演總會通過意象化的鏡頭，使人將其與主要人物聯想為一體，它的出現使觀眾對劇中人物有了精準定位，推動劇情的發展變化，貫穿全劇。

鶴與控鶴作為人物的意象符號出現在敘事之中，對全劇劇情起著銜接、理順、照應的作用。太子為鶴，一人之下萬人之上，而朝堂之中設有控鶴衛，用以制衡太子，自然這控鶴衛掌握在太子的父親——君王手中。太子的舅舅傭兵一方，老師德高望重，表兄弟才華橫溢且敢為太子出頭，而他的君父正值壯年，遠沒到要接班人冒頭的年紀。因此，君父忌憚他，不得不用另一個兒子——齊王來制衡他：冠禮遲遲不給他辦，心愛的姑娘因為是親近之臣的侄女而不讓他娶，抬齊王生母為繼后……而在太子看來，冠禮遲遲不辦，齊王遲遲不發，齊王犯錯小懲大誡，自己犯錯卻會得獲不測之誅，君父如此厚此薄彼，公道難行。

據此，父子疏遠，二人之間的信任危機頻發，再自然不過。但是君王雖忌憚太子，卻也希望太子足夠強大，他之所以偏心于齊王，也是因為在他心里，齊王先是子后是臣，而太子卻先為臣。他有心磨煉太子，有時也會心疼自己的兒子，但他心中的忌憚超過了他心中的父子之情。而太子雖被傷害，卻依舊渴望父子親情。因此，劇情的發生、發展以及反轉都有了緣由。皇帝與太子之間的父子、君臣的關系變化正是全劇的中心線索所在，從人物意象符號的寓意層面上來看，鶴與控鶴的定位與蕭定權和蕭睿鑒之間的父子、君臣關系有著相互映照的影像關系。控鶴人不僅要能制住鶴，使其乖順、為自己所用，而且要使鶴保持住可以搏鷹的品質，不能使鶴喪失自己的心智，這與皇帝御太子是一樣的道理。

三、鶴意象的文化意蘊

“藝術的主題思想，是蘊藏在審美意象中的審美觀念。[5]”鶴意象蘊含了《鶴唳華亭》一劇的主題思想，凝聚了其意義與精神。古人多用翩翩然有君子之風的白鶴，比喻具有高尚品德的賢能之士，把修身潔行而有時譽的人稱為“鶴鳴之士”[6]。至此，鶴的高尚品格之高可見一斑。劇中人物蕭定權、盧世瑜、陸英等人物都是文人士大夫，性格隱忍、內斂，骨子里有想法要爆發，但又因為常年的儒家思想教育和禮制約束，不得不遵守忍耐與克制，他們恪守自己的品格，遵循禮、義、仁、孝，注重修身以潔行。這是此劇想要觀眾感受到的主題思想，想讓觀眾了解的優秀文化精神。

鶴屬于單配制鳥，實行“一夫一妻”制，一旦結成配偶，便忠貞不渝、相伴一生，若一只鶴死去，另一只鶴就成了孤鶴。因而，鶴就成了和諧的夫妻關系、忠貞的愛情的象征[6]。在劇中，蕭定權與陸文昔，一路走來，相伴相攜，無論是山水畫上的雙鶴，還是劇集結束時雙鶴相伴而飛的畫面，都在喻示二人的愛情。我們能看到的是凄美虐心卻不離不棄的情感，在這背后蘊含的是優秀傳統文化中的“和”文化。

在中國古代，鶴象征父子關系。《周易·中孚》：“鳴鶴在陰，其子和之。我有好爵，吾與爾靡之[6]。”簡而言之，大鶴長鳴的時候，小鶴隨著一起鳴叫，父唱子和，這是傳統儒家思想之中的父子之綱，也象征著倫理道德關系。就如同太子與皇帝合力扳倒中書令李柏舟，一起收復兵權，雖然兩人之間的“君臣關系”給“父子關系”降下冰霜，但是二人之間依舊渴望來自彼此的關懷。這是一種血脈親情，更是一種倫理道德關系。

總之，“鶴”意象在電視劇《鶴唳華亭》中是“劇眼”一般的存在，它使人物性格與形象更加鮮明，承擔著一定的敘事功能，彰顯著其特有的文化意蘊。從“鶴”意象入手，解讀《鶴唳華亭》，可以更加清晰地剖析劇情的發展脈絡，了解人物內心深處的情感變化，感受這部劇的文化底蘊與審美價值。

參考文獻：

[1]張碩.“華亭鶴唳”之“華亭”考釋[J].內江師范學院學報，2012，27（07）：55.

[2]任怡靜.電視劇《我在北京，挺好的》的審美意象創作[J].當代電視，2015（01）：23.

[3][匈]巴拉茲·貝拉.可見的人： 電影文化、電影精神[M].安利，譯.北京： 中國電影出版社，2003.

[4]楊義.中國敘事學[M]. 北京： 人民出版社，1997.

[5]胡經之.文藝美學[M].北京：北京大學出版社，1999.

[6]武紅霞.淺析鶴的文化意蘊之高尚品德[J].文化生活，2012（04）：191.