雙人舞訓(xùn)練形式與編創(chuàng)的有效性

卜瑞

摘 要：雙人舞顧名思義就是兩個人一起舞蹈，它絕不同于兩個人舞蹈。雙人舞一定是兩人之間的一種關(guān)系的表達(dá)。在雙人舞的教學(xué)中首先得了解雙人舞的形式：非接觸形式、接觸形式、托舉形式[1]。清楚了雙人舞的形式之后才能更好地運用于整個作品的編創(chuàng)。

關(guān)鍵詞：雙人舞形式;編創(chuàng)

中圖分類號：J71文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2020）27-0-03

一、雙人舞非接觸形式

雙人舞非接觸形式就是兩個人不接觸而舞蹈。在這里要區(qū)別于兩個人獨舞，它可不是各跳各的。雙人舞非接觸形式雖然不接觸，但是要求維護(hù)雙人之間的關(guān)系。

（一）雙人舞非接觸形式練習(xí)

1.主動和被動練習(xí)

主動和被動練習(xí)：分為主動者（A）和被動者（B），兩個人可以選擇面對面站立，A勻速緩慢的開始做動作，B做跟隨。前期動作不要過于復(fù)雜，可以從簡單的動作入手。例如頭部動作，A只是做簡單的頭部往旁側(cè)倒下墜，B跟隨。兩人主被動關(guān)系也可以在動作的某個瞬間角色互換。再例如雙人流動起來簡單的“你進(jìn)我退，我進(jìn)你退”練習(xí)等等。當(dāng)有了一定的默契度之后再開始加上“重心轉(zhuǎn)換”。重心轉(zhuǎn)換在主被動練習(xí)中會培養(yǎng)學(xué)生對動作細(xì)膩性處理，同時通過主被動練習(xí)能使兩個人迅速制造一種氛圍，快速熟悉對方肢體并形成關(guān)系。

2.空間里找空間練習(xí)

空間里找空間練習(xí)：分為空間的制造者（A）和空間的填補(bǔ)者（B），該練習(xí)方式主要可分為：纏繞和穿插。纏繞，就是雙人配合在空間上多以圓的路線而發(fā)展編出的動作。穿插則是雙人在空間上多以直線為基礎(chǔ)而發(fā)展的。例如首先A以“大”字造型站立，B以A身體為主去做即興。要求做動作緩慢但不能接觸，不管是以纏繞還是穿插的方式，兩人之間的距離越近越好，之后B開始固定自己的路線和動作。然后AB角色互換，在雙人達(dá)到一定的默契之后就可以一起做空間上的即興，這時候雙人產(chǎn)生的任何空間效果都是轉(zhuǎn)瞬即逝的，一旦雙人動起來就得靠學(xué)生的藝術(shù)直覺立即去捕捉這個瞬間，反而要求學(xué)生對空間的意識。

（二）雙人舞非接觸形式編創(chuàng)

經(jīng)過這些練習(xí)，學(xué)生對于雙人舞的空間構(gòu)圖意識、空間上的配合以及運動的軌跡都已經(jīng)有了初步了解。也是為了后續(xù)更好地開展雙人舞的編創(chuàng)工作。要求學(xué)生只要不接觸，將之前兩種練習(xí)連起來或者單一的運用都可以，并帶有節(jié)奏的處理以及注意雙人氣口的配合。雙人非接觸形式的編創(chuàng)并不作為筆者本次討論的重點，因此在這里也不做過多的要求。[2]

二、雙人舞接觸形式

雙人舞接觸形式就是兩個人接觸而舞蹈，它區(qū)別于雙人舞托舉形式。托舉雖然也是接觸但是它的形式一定是離開地面的。所以雙人舞接觸形式可以理解為接觸而又不離開地面。

（一）雙人舞接觸形式練習(xí)

1.信任練習(xí)

信任練習(xí)：分為引導(dǎo)者（A）和被引導(dǎo)者（B）。B閉上雙眼后伸出右手，A用右手去扶對方的右手作為控制前進(jìn)的方向，左手扶在對方的腰部位置作為傳達(dá)力量的大小。如果B感受到了A給的力量很小或者沒有就說明指引的前方“交通”堵塞或者有危險需要慢一點前進(jìn)或者停下來;如果B感受到了A給的這個力量很大，就說明可以大步前進(jìn)甚至可以跑。B只需要去感受A給的牽引的方向和力量的大小。需要注意的是引導(dǎo)者指引方向明確，給予對方的力量恰當(dāng);被引導(dǎo)者去感受引導(dǎo)者帶來的方向和力量并充分地去調(diào)動自己身體的感應(yīng)能力。

2.即興練習(xí)

即興練習(xí)：分為引導(dǎo)者（A）和被引導(dǎo)者（B）。A自行選擇面對B的方向，運用身體關(guān)節(jié)任意一個部位帶動B的身體，B在全身放松的狀態(tài)下去感受A所帶來的力量的動勢而產(chǎn)生的肢體的變化。在這里強(qiáng)調(diào)一點，A在選擇身體某個關(guān)節(jié)帶動B的時候，不可以有某個瞬間脫離B的身體，還要保持其流暢度。當(dāng)然根據(jù)前面所講AB在做即興的練習(xí)中的某個瞬間角色可以互換，達(dá)到一定的默契程度后可以變成互動。雙方都可以運用自己的肢體去帶動對方的肢體，做到你中有我，我中有你。在即興練習(xí)過程中的要求更多地是要讓學(xué)生專注于“里”而不是“外”。要讓學(xué)生更多的去專注于肢體的內(nèi)在的邏輯關(guān)系而不是一味地看這個動作好不好看，造型漂不漂亮。使學(xué)生更多地去關(guān)注對方的肢體、感受對方的力量為之后雙人舞編創(chuàng)積累經(jīng)驗。

3.力量練習(xí)

力量練習(xí)：可以分為力量互相拉扯和互相對抗，是一種“共生”。缺雙方任何一個人的力量這個練習(xí)都不可能完成。例如雙人力量互相拉扯練習(xí)，兩個人雙手交叉拉住各自重心慢慢后靠下蹲，身體的其他肌肉放松用各自的重心去平衡對方的力量。在這個雙人力量互相拉扯練習(xí)的基礎(chǔ)上，接下來可以嘗試失衡到復(fù)衡的練習(xí)中。也就是說雙方在雙手交叉拉住對方的手的同時重心慢慢向后靠，然后去松開各自的同一只手，這時雙方的力量就會在各自的另一只手上。然后同時發(fā)力往回拉的時候松開這只手，隨后各自重心往后落的同時再馬上拉住另一只手恢復(fù)到之前平衡的位置上。雙人力量互相對抗練習(xí)，首先雙方蹲坐在地上將背部貼合在一起，力量同時向中間擠壓形成對抗緩緩站起來。無論是雙人力量互相拉扯還是對抗的練習(xí)中，我們會發(fā)現(xiàn)一個共通的原理就是重心都沒在各自身上但一直“牽扯”著雙方。

雙人重心的承接練習(xí)區(qū)別于托舉的練習(xí)，雖然都有重心的承接者和被承接者，但區(qū)別在于雙人配合之間有無離開地面，有離開地面的就是托舉形式，沒有離開地面的就是接觸形式。例如傾倒力量訓(xùn)練，最簡單的是被承接者處于自然站立狀態(tài)，中段力量保持住并選擇一個方向慢慢傾倒，承接者去接住對方。

（二）雙人舞接觸形式編創(chuàng)

通過之前的雙人即興練習(xí)和力量練習(xí)，學(xué)生已經(jīng)初步進(jìn)入了雙人舞的編創(chuàng)，只不過在這個時期的學(xué)生并不是帶有思考的去編創(chuàng)，更多的是無意識，只是隨著動勢去改變自己的肢體。在雙人舞接觸形式編創(chuàng)中有兩點限制，一是在雙人編創(chuàng)的過程中，不允許某個瞬間離開對方的身體;二是避免雙人之間有托舉的出現(xiàn)。每一組雙人回課時常為一分半到兩分鐘并且不加任何節(jié)奏和氣息的處理，只是勻速的、流暢的完成雙人動作。之后根據(jù)學(xué)生“回課”質(zhì)量，做得好的學(xué)生再要求舞蹈動作質(zhì)感，加入氣息和節(jié)奏的劃分并帶入情感。做得不好的學(xué)生通過老師的幫助重新修改好內(nèi)容，最后告訴學(xué)生以什么情感去跳這段舞蹈。例如男女雙人舞的話，演員是想表現(xiàn)“你儂我儂”的愛情，還是戀人重逢后的喜悅，再或者是不忍分別的傷痛等等。再例如男生之間雙人舞，我們可以表現(xiàn)父子之情、兄弟之情、同窗之情等等。同理女生之間雙人舞也是一樣的，主要還是讓學(xué)生主動起來。

三、雙人舞托舉形式

雙人舞托舉在雙人舞編創(chuàng)的教學(xué)過程中，相比較雙人舞非接觸形式和接觸形式的教學(xué)工作而言是重點也是最難環(huán)節(jié)。雙人舞托舉形式簡單地說就是一個人將另一個人抱起脫離地面舞蹈。

（一）雙人舞托舉形式練習(xí)

單一托舉練習(xí)：

首先雙人舞托舉的重心為兩個人共享一個重心，所以在托舉的練習(xí)當(dāng)中不管是“低把位托舉”還是“高把位托舉”不僅是對“底座”的力量有要求，還要求把上人的氣口和力量的配合。在之前的雙人舞接觸形式中我們已經(jīng)做了雙人之間的力量的初步練習(xí)，也對這次托舉的練習(xí)將會有很好的幫助。

側(cè)舉：雙人分為托舉人（A）和托舉人（B），兩個人同側(cè)面緊貼站好面沖教室的一點方向，A用左手去扶著B的腰部位置，B用右手去扶著A的腰部。A慢慢彎曲自己的膝蓋然后將重心往左腿上移，胯部緊貼B的胯部，然后A轉(zhuǎn)移重心至右腿發(fā)力往下踩站直，左腿抬至25度。B只需要放松但要保持自己中段的力量，當(dāng)被A側(cè)舉起來時控制好自己的身體保持好一個側(cè)面。當(dāng)A將B放下來的時候，注意彎曲自己的膝蓋不要受傷。熟練之后AB互換。AB都熟練的做過之后我們加一點難度，這次變成AB相反面?zhèn)让嬲玖ⅲ珹B都伸出自己緊貼對方的那只手從背后反抱對方的胯部位置。首先A彎曲自己的膝蓋，用自己的胯部去承接B的重量，然后將B托起往B身后的方向移動，再輕輕地放下對方，使對方的身體回到自己的重心，接下來AB互換，剛開始可以慢一點不需要連起來，熟練之后就可以流動起來，這也是最簡單的托舉移動。我們從簡單的側(cè)舉的練習(xí)中使學(xué)生對于雙人舞的托舉中把位的重要性有一定的了解，而且也感受到了“胯部”的力量的重要性。因此讓學(xué)生們建立起對身體胯部的正確認(rèn)識，為之后托舉的發(fā)展變化做基礎(chǔ)。

肩托舉：先做單一的上肩練習(xí)和倒地緩沖練習(xí)，AB先練習(xí)將自己兩個胳膊自然下垂向后劃動到舉起右手成順風(fēng)旗位置之后放下，再配合腳，腳的步伐為“左—右—左—跳”。熟練之后，AB面對面站立（距離大概3米），A站立不動，B在3米遠(yuǎn)的地方開始做剛才單一練習(xí)的動作并配合腳的步伐，B跳起的方向是A頭頂?shù)男鄙戏剑胁豢蓹M沖，在空中的姿態(tài)成“大”形狀，并且在被接住的時候雙手和雙腿抱住A，A需要做的是在B跳起來的時候，要借用緩沖的力量，落在自己的肩部位置，不能說是為了接B就去用力使勁頂B。熟練之后接下來我們稍微增加一點難度，牽手對拉—緩沖落地—起身—上肩。A和B同時伸出右手通過各自的重心以及力量產(chǎn)生對拉狀態(tài)，然后B向自己的右邊緩緩失去重心后在地面上旋轉(zhuǎn)一圈，A持續(xù)發(fā)力給B，B接力順勢從地面上躍起騰空后上肩，B注意的是需要將自己的腹部放在A的肩膀上。

（二）雙人舞托舉形式編創(chuàng)

雙人舞托舉形式編創(chuàng)可以從托舉的單個造型開始。例如每組雙人出5個托舉造型，然后進(jìn)行編號將5個托舉造型按照不同的順序連接起來，做3組不同的托舉連接并帶有節(jié)奏的處理。鼓勵學(xué)生去做復(fù)合托舉。復(fù)合托舉對于雙人之間氣口的配合，以及力量的要求要更上一個層面。通過托舉的連接，讓學(xué)生們清楚地了解了托舉的發(fā)力，氣口的配合以及還有對力量的要求。它是兩個人之間的默契配合以及恰到好處的力量轉(zhuǎn)換。要求學(xué)生不要輕易地放過每一個雙人之間的接觸，盡可能多地去發(fā)展托舉。托舉雖然不是雙人舞表達(dá)的最終目的但好的托舉，漂亮的托舉是會給雙人舞作品加分。需要注意的是托舉之間要巧妙的編排連接，而不是為了展示托舉而托舉，托舉的形式一定是服務(wù)于作品的，好的舞蹈作品內(nèi)容與形式應(yīng)高度完美統(tǒng)一。

四、結(jié)束語

舞蹈編創(chuàng)的本身就是一個“從無到有”的過程。一旦涉及作品的時候不管是獨舞、雙人舞、三人物還是群舞作為編導(dǎo)首先考慮的是主題立意和選材。肖蘇華教授提出：“主題立意關(guān)系到一部舞劇的文化底蘊(yùn)與高度，同時又關(guān)系到思想的深度與高度，從而決定著藝術(shù)品質(zhì)與思想品質(zhì)。選材有兩種途徑，第一種途徑是選別人的材，既選用文學(xué)名著、電影題材、喜劇名著、舞劇名著進(jìn)行徹底改編等。這種途徑稱之為選用別人的材。第二種途徑就是選自己的材，或者叫原創(chuàng)性選材，是編導(dǎo)自己“杜撰”的故事。這類題材有的是以真人真事為背景的，有的完全是由編導(dǎo)自己想象出來的。題材與主題是構(gòu)成舞蹈作品的兩個層次，兩者既有聯(lián)系又有區(qū)別。題材是舞蹈作品中直接表現(xiàn)的對象，是顯而易見的。而主題則是寓于題材之中體現(xiàn)出來的，有時甚至是隱而不露的，需要經(jīng)過觀眾的體味才能得以把握。”[3]這里雖然說的是對于舞劇而言，但對于任何舞蹈作品這一段話都非常適用。當(dāng)學(xué)生真正地進(jìn)入雙人舞作品的編創(chuàng)時，作為老師應(yīng)該提醒學(xué)生在舞蹈語言表達(dá)上的準(zhǔn)確性，不能只是停留在具備編動作階段，要讓學(xué)生們懂得如何去建立心理環(huán)境，從心理語言再外化到肢體動作語言，更好的呈現(xiàn)出雙人舞作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]王玫.傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代性編創(chuàng)[M].上海：上海音樂出版社，2017.

[2]呂藝生.舞蹈學(xué)導(dǎo)論[M].上海：上海音樂出版社，2003.

[3]肖蘇華.中外舞劇作品分析與鑒賞[M].上海：上海音樂出版社，2009.