文化自信背景下旗袍設計與玉飾品和編結藝術的融合

陳愛萍

摘 要：中華傳統文化源遠流長，隨著我國綜合國力的不斷增強，文化自信理念的不斷提高，旗袍逐漸走進人們的生活，走向國際舞臺，形成了旗袍獨有的文化。隨著國人對于旗袍的情有獨鐘，與旗袍相搭配的傳統服飾配件也逐漸走進大眾視野，國人對旗袍文化逐漸有了新的期待，這促使設計師對旗袍進行更多的創新和創作。本文在調研的基礎上對旗袍設計展開相關研究，探討了如何將傳統服飾配件創新融入現代旗袍設計。

關鍵詞：旗袍設計;玉飾品;編結藝術

中圖分類號：J523文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）25-00-02

旗袍作為我國傳統服飾的典型代表，所帶有的獨特象征意義和文化內涵得到國內外的認同，它不僅包含多民族服飾樣式特征，同時也融合了西方審美文化，承載著傳統文化的印記。 近年來，旗袍在各種正式場合上成了國家文化形象的對外表達。

最常用的旗袍譯文有“Qipao”“chi-pao”“a sheath with a slit skirt”“Cheongsam”，但目前接受度和使用率較高的僅為“Qipao”和“Cheongsam”[1] 。 譯文“Qipao”中“Qi”指的是旗人，而“pao”形容當時盛行的服飾風格，作為合成詞后通過音譯被人們稱之為“旗袍”。清代的“旗人之袍”包括男袍和女袍，而當初僅指旗女之袍。故根據諧音譯為“Qipao”，在本文中使用該譯文，因為她既保留了旗袍的音譯也遵循了旗袍的穿著習慣。譯文“Cheongsam”是在中國歷史大變遷背景下形成的，大批海派旗袍裁縫師傅南下港臺等地，使得海派旗袍在港臺沿海地區延續發展。海派旗袍的文化內涵得益于香港得天獨厚的貿易條件，粵語音譯 Cheongsam 盛行一時。因此，Cheongsam 這個外來詞就是旗袍地道的中文名稱。其次，在海派旗袍的設計上也體現了融合與差異共存。融合了中國文化的獨特性，也包容了西方文化的差異性，完美詮釋了中西文化的兼容并蓄。現如今中國憑借著強大的綜合實力重新走進了世界的中心，中華文化再次在國際舞臺上發揚光大，Qipao成了人們心目中最具中國特色的代表服飾之一。從旗袍的英文譯名的演變過程中，我們不難看出近百年來中國復興之路的艱辛和偉大。

一、現代旗袍的發展

現代旗袍的發展經歷了以下三個階段，分別是京派旗袍、海派旗袍、港派旗袍。

（一）京派旗袍

京派旗袍樣式長期保持著自身文化語境下的服飾特色。款式平直寬大，飾有寬滾邊且裙長過膝，顏色表現傾向于沉穩厚重，面料及圖案紋樣的選擇有所局限，以傳統的綢緞面料為主，沿襲著傳統吉祥紋樣的運用，服飾配件通常以珍珠為主，整體風格還保持著旗人之袍較為封閉守舊的狀態。

（二）海派旗袍

海派旗袍在旗袍文化發展史上占有舉足輕重的地位，民國時期上海女性普遍穿著的旗袍在一定程度上奠定了現代旗袍的經典樣式。海派旗袍在傳統但基礎上對西方樣式吸收采納，發展成為中西文化交融碰撞下的產物。海派旗袍開始展示女性的身體曲線，腰肩處做得特別貼實，領部較高，追求修身，流行于我國沿海區域（包括港、澳、臺），受國外服飾文化影響較大，偏向修身和簡潔;服飾配件嘗試色彩艷麗、質感厚重、高級的珠寶首飾，盡顯女性妖嬈。

（三）港派旗袍

港派旗袍是介于中國傳統服飾和西方文明的融合之上，港派旗袍在香港這個有著獨特地理位置和社會形態的地方演變發展。港派旗袍的變革是融入了更多的西方元素，符合西方審美趣味下的“性感”意味也開始在旗袍中有所顯露，但仍保存優雅的韻味，港派旗袍在海派旗袍基礎上腰身更加收緊，臀部和胸部造型夸張，服飾配件受西方影響，更加現代、多樣、時尚。

二、現代旗袍設計中服飾配套設計存在的不足

服裝是一個國家或一個民族的符號，它體現了其文化、藝術、經濟和科技的發展水平。現代旗袍也是如此，它不但是一個人外貌的體現，更是能把一個人的氣質，審美和品位給襯托出來。服飾配件在現代旗袍設計中，應該達到錦上添花的效果，縱觀旗袍的服飾配套設計，還是存在一些不足，主要表現在以下方面：

（一）服飾配件的款式設計與旗袍的風格拿捏不到位

與旗袍相搭配的服飾配件主要包括耳環、項鏈、手鐲。在搭配實例中，普遍存在服飾配件單一守舊，缺少個性化設計，與旗袍風格不統一或過于統一顯得刻板守舊等問題。比如：京派旗袍端莊大氣，或雍容華貴，或小家碧玉，有“濃妝淡抹總相宜”的醇美。服飾配套設計中既要風格協調統一，又不宜過于中國風，設計師必須同時兼顧它的設計內涵和創新。

（二）服飾配件的材質選擇與旗袍的文化內涵不統一

旗袍配飾的材質選擇大都尊重約定俗成，缺乏創新，或過于統一，或矛盾沖突。不同材質在色澤、紋理、質感上帶給人的心理感受是完全不同的。從性能上講，每一種材質料可能都不是盡善盡美的，都有著或多或少需要改進的弊端。因此，旗袍配飾材質的運用要因旗袍款式、色彩、風格而定，也要因應目標客戶群體的需要而選擇。

（三）服飾配件的色彩選擇與旗袍的整體風格不協調

色彩是最富于情感的，每個消費者對配飾的色彩感受都大不相同，都有著自己的偏好和選擇，因年齡、環境、心情、審美、氣質等不同而不同。旗袍配飾色彩設計最主要的問題是色彩運用缺少細分。設計師需要掌握色彩配色規律、美感及流行趨勢，細心感受旗袍的特點、著裝者年齡、地域等的差異，做好細分市場目標客戶的調研。

給人美感且能起到畫龍點睛的旗袍配飾設計都會兼顧以上三方面，而創新的服飾設計是為了更貼近人們的日常生活情趣，滿足心理需求，在和諧共生中追求自我存在的個性美。

三、玉飾品和編結藝術在現代旗袍中的運用

針對以上服飾配套設計在旗袍運用中存在的問題，本人通過調研和多年的實踐，以玉飾品和編結藝術在旗袍中的運用為例做如下探討：

（一）玉飾品元素的融合

1.玉飾品款式上的運用

玉石不僅承載了古玉人格化的氣質，在玉飾品的使用上，盡管色彩豐富，以及款式繁多，卻難以駕馭，必須拿捏好雅、俗之間的平衡。如選擇水滴形玉耳環搭配旗袍能增添女性的溫柔嫵媚，同時，在旗袍造型和風格設計上要注意與玉的色澤、材質、造型、工藝相協調。

2.玉石肌理紋飾的運用

玉石的紋理走勢，天然且不重復，其形意結合，能使旗袍設計中融入玉石肌理紋飾元素，既能突出裝飾美感，也凸顯時代。同時，玉石細膩溫潤的質感及飄花紋理，可以和絲綢、絲絨、綢緞及條紋綿織物搭配，更能激發旗袍設計師的設計靈感。

3.玉石不同色彩的運用

自古人們以“種”（質地）與“色”（色澤）來對玉石的品級進行判斷。以玉石中的翡翠為例，翡翠所具備四個條件之首的 “翠好”，在業內又有濃、陽、正、和之分。“濃”是如雨后芭蕉一樣的顏色，“陽”是指色澤鮮亮而無晦暗之感，翠綠無雜質的為“正”，顏色均勻無深淺之別的為“和”。一般情況下，穿旗袍時，年輕女性適宜搭配淺色調的玉手鐲，如藕粉色、黃陽綠等;中年女性更適宜選擇藍水、油青或碧綠色的翡翠，能顯得成熟知性有魅力。 設計時既要展現傳統又要融合流行色但運用。

（二）編結元素的融合

1.編結藝術在旗袍中的應用

編結自古與玉石和旗袍有著不解之緣。編結不只是單單地把線條進行編織，還需要設計編結的式樣，精選編繩的色彩，考慮編繩與旗袍和玉石配飾的材質、風格和諧搭配等。要表現出肌理和材質相互依存來展現美感。

旗袍設計中往往著重于廓型的立體感塑造，被稱作“軟雕塑”形態的就是利用纖維自身的特性來制作“可站立性”服裝。如旗袍中各種盤扣的編結使用，有“一字扣”“琵琶盤扣”“蝴蝶盤扣”等等，在旗袍設計中展示著獨特的藝術價值，起到了錦上添花的作用。既突顯了編結手工藝的立體化運用，也彰顯了旗袍文化的博大精深。

2.編結手工藝技法混合

編結能夠運用多種編織技法進行組合，形成豐富多變的紋樣和各種疏密、起伏、凹凸的變化，創作出來的旗袍服飾作品具有特色的、具象或抽象的紋路。在裝飾上，能夠更好地突出旗袍細節的韻律感層次，使得旗袍不僅美觀完整，而且還大方得體。

3.不同編結顏色與材料的運用

在旗袍設計中應用編結藝術時，所使用的顏色一般要與旗袍的顏色結合在一起考慮。如有一件花色絲綢旗袍，花色中藍色占的面積較大，那么就可以用純藍色絲綢來編結合適的花扣，在色彩相呼應的基礎上來凸顯旗袍的溫婉雅致。使用編結材料時，既可以在傳統中推陳出新，又可以做到傳統與時尚相結合。

文化是一個國家、一個民族的靈魂。“文化自信是更基本、更深刻、更持久的力量。”[2]本文從現代的旗袍發展分類談起，分析了旗袍創新可以從款式、色彩和面料三方面進行創作，并且融入了玉石飾品的元素，包括從款式，玉石紋理和色彩上的移植運用。還有我國傳統的手工藝編結藝術，從其平面化、立體化的藝術表現方式，到手工技法的運用，無不表現出對我國傳統文化的支持和傳承。這也是對我國大國自信的表現。

參考文獻：

[1]湯玲玲，王巍.女性主義視閾下海派旗袍文化外宣翻譯[J].廣西民族師范學院學報，2020（02）：71.

[2]宇文塔曼.文化自信視域下服裝與服飾設計專業課程教學探索[J].陜西教育（高教），2020（04）：24.