高師學生鋼琴演奏中心理問題的分析與對策

葛芳辛 沈丹丹

摘 要：鋼琴演奏是一種復雜的心理活動過程，能否在舞臺上完美地表演，取決于鋼琴演奏者良好的心理素質和扎實的演奏水平。高等師范院校學生在表演中都會存在不同程度的心理問題，這將會影響演奏水平的發揮，因此提升其在演奏時的心理素質顯得非常重要。本文對高師音樂系學生鋼琴演奏中出現的一系列心理問題進行分析，并提出切實可行的方法和對策。

關鍵詞：學生;鋼琴;演奏;心理;分析;對策

中圖分類號：J624文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）25-0-03

鋼琴演奏是一門富有審美性、多樣性的藝術表演活動，其受記憶、想象、情感、聽覺、聯覺、意象等心理因素的制約，因此鋼琴演奏也是一種復雜的心理活動過程。高等師范院校的學生在考試和表演時會出現各種心理問題，如過于緊張、坐立不安、頭暈目眩、短暫失憶等等，這種心理不適的狀態將影響學生鋼琴水平的正常發揮。心理問題在高師學生中是一個普遍存在而又亟待解決的問題，尤其對于正處在大學階段的音樂師范生而言，鋼琴學習、音樂認知、音樂觀念、音樂習慣等正處在完善與構建的發展過程中，鋼琴演奏與教學將會陪伴其一生之中，如何正確和有效地解決鋼琴表演中的心理問題，本人認為是非常有必要和具有意義的事情。

一、鋼琴演奏中心理問題的分析

鋼琴是高師學生展現自我藝術魅力及傳遞內心情感世界的載體，也是美妙而富有堅韌性的藝術活動，培養其毅力與耐力等音樂品質。鋼琴音樂怡情悅性，音樂活動伴隨著心理活動來展開。學生從練習新作到上臺演奏，期間會經歷復雜的心理過程。

（一）心理問題的表象

生理：如呼吸短促、手指麻木、惡心腹瀉、心率加快、出冷汗、身體顫抖、尿急等。

情緒：如過分恐懼，焦慮，急躁。另外無名恐慌是最普遍的現象。

行為：如不斷舔嘴唇，手腳顫抖，面部表情僵化等，都是學生的怯場表現。

認知：由于對演出結果的過分看重和擔憂，導致自身注意力不集中， 記憶短暫缺失，音樂表現缺乏生命力和色彩。

（二）心理問題的分析

鋼琴演奏可分為四個環節：演出準備階段、演出將臨階段、演出進行階段、演出結束階段。每個環節中學生都會出現不同的心理問題。

在鋼琴演出之前的準備階段，學生可能會出現憂慮、煩躁、失眠、注意力不集中等心理壓力，這種現象會隨著演出日期的臨近而增強。

登臺演奏前的數分鐘到演奏開始后的數分鐘，是學生壓力最大的階段。一般會出現心率加快、恐懼、出冷汗、呼吸短促、手指麻木、顫抖，嚴重者還會出現胃腸不適、尿急等癥狀。此時學生的情緒已經發生了改變，心理問題也隨之出現，演奏中相應地容易出現忘譜，無法集中注意力、失去繼續演奏的信心等問題。

當鋼琴演出開始后，學生會慢慢適應舞臺狀態，緊張感隨之弱化，表演會逐漸趨于穩定，這一階段是學生心理問題表現較少的一個階段。但有些情緒調配能力較弱的學生，也會出現持續的緊張。

鋼琴演出結束后，學生的心理問題并沒有停止。在演奏過程中的不良表現時常會在腦海重現，會使學生處在內疚與自責中，并且不能自拔，害怕同學與老師的目光，并且更加畏懼舞臺。

二、心理問題形成的原因

高師學生在鋼琴演奏中會遭受多種心理問題的困擾，針對其心理問題的形成原因，本人將從客觀與主觀因素進行分析。

（一）演奏者的主觀因素

心理問題形成的主觀因素主要關注的是學生自身的技能、性格、習慣、認知等方面。學生演奏者水平的高低，準備是否充分等都會對演奏產生心理影響。所謂“藝高人膽大”，演奏者的技藝越高超，演奏時“膽子”就越大，心理緊張程度就越低。當然，演奏者的性格特點也是影響演奏者心理緊張的主要因素。

相對來說，生性活潑外向，好表現的學生心理素質較好，緊張程度較低，鋼琴演奏時容易具有放松的演奏狀態。而性格較為內向的學生，在鋼琴表演時容易表現出怯場、焦慮等情緒。

自我要求過嚴、追求完美的學生在鋼琴演奏時容易產生緊張情緒。鋼琴演奏本身即為一個矛盾體，完美主義者天生具有一股沖動，他們會把所有注意力集中到演奏的每個小細節，從演奏前后的一系列動作行為、服飾以及舞臺燈光等一切因素，他們都力求完美無缺。然而在鋼琴演奏中，不可能每一次演奏都能順暢無阻，盡善盡美。有時可能會出現一些突發狀況與緊急情況，這時完美主義型學生便會表現得焦灼煩悶、煩躁不安，無法調適好自己的心理狀態來應對演奏。[1]

學生過分看重最終演奏的結果，對演出的期望值過高也會造成心理問題。倘若這種期望與其技術水平相當，那么演奏中適度的緊張可使學生更好的投入到音樂作品中，完美的詮釋音樂，反之則容易引起緊張，從而導致忘譜，心跳加快、身體僵硬、大腦空白等現象，甚至可能因為過度緊張造成中斷演奏，產生對表演的恐懼感。因此，高師學生還要保持良好的心理狀態，讓自己處于輕松、無負擔的情況下專心演奏，將大腦思維與身體機能協調配合好，這樣演奏技術以及音樂素養才能充分地發揮出來，達到最佳鋼琴演奏水平。[2]

學生先前的演奏經歷也會影響其心理狀態。當學生面對演出、比賽、考試時，會不由自主地想起過往，下意識認為這次的演奏結果會和之前一樣。他們很容易回顧先前那些喪失信心、消極的想法，內心會壓力重重，緊張感亦會隨之而生。尤其具有多次失敗演出經歷的學生們，容易在問題心里的困擾下重蹈覆轍，鋼琴演奏再次以“失敗”告終。

（二）演奏者的客觀因素

心理問題形成的客觀因素主要體現在環境及觀眾的改變。演奏者平時練習的空間大多是較為封閉靜謐，最多只在少數人面前演奏，觀眾和環境也相對比較熟悉。而考試、演奏、比賽時面對的是眾多陌生觀眾，更大的舞臺空間。在這樣截然不同的環境中，倘若演奏者不能及時調整好自己的狀態，演奏時將會造成思維不集中，緊張等各種癥狀，從而影響演奏質量。此外，一些突發應急狀況也會打亂學生的思維，從而使演奏中斷。譬如舞臺燈光突暗（亮），鋼琴音不準，突發的噪音，電子信號聲等，這些都可能導致演奏者無法集中思維演奏，造成演奏失誤。[3]

以上是鋼琴演奏時心理問題的成因，下文將針對問題提出解決的對策。

三、解決心理問題的對策

針對高師學生在鋼琴演奏時出現的一系列心理問題，本人提出以下對策。

（一）提高演奏水平

努力提高自身的鋼琴水平是攻克諸多心理問題的良方，如技術技巧、演奏習慣、背譜能力、正確理解作品等。

技術技巧：鋼琴演奏需要持續不間斷的練習，在練習中不斷掌握新的演奏技巧，練就扎實的鋼琴基本功，從而提升技能水平。如哈農、練習曲、復調作品等，這些練習都要持之以恒。

演奏習慣：鋼琴演奏的習慣非常重要，要有意識地培養，如眼睛提前亮、精準看譜、作品演繹的完整度、注意力集中的彈奏等。

背譜能力：在鋼琴演奏中曲譜的熟練背誦尤為重要。學生不能過分依賴看譜，樂譜記憶得越牢固，表演時精神壓力相對會減少;倘若演出時樂譜都還沒背熟，緊張感就會陡升。

正確理解音樂作品：為了能夠正確演繹作品，學生應先全面細致地了解作品背景、作曲家生平、個人風格、時代風格特征等。此外還需聆聽名家不同版本的演奏，提高自身的審美體驗，真正吃透音樂作品，并能完美地演繹。

（二）增加演奏經驗

鋼琴演奏應當與實踐相結合，學生心理素質的提高離不開舞臺的鍛煉。舞臺鍛煉多的學生往往心理素質較高，對舞臺的操控能力較好，遇到問題從容淡定。他們對緊張情緒調節自如，可以將其轉化為演奏時的“興奮劑”，尋找最放松的狀態來表現音樂，促使鋼琴演奏完美呈現。

相反，缺乏舞臺鍛煉的學生，在舞臺上需要承受來自觀眾以及自身所給予的巨大壓力，倘若不能將這種壓力轉化為動力，學生將會產生焦慮不安，緊張忐忑的心理狀態，甚至直接從心理緊張變換成了生理上的不良反應，最終，造成失誤頻頻，從而影響演奏水平的發揮。由此看來，演奏者要積極參與各類大型的演出活動，獲得鍛煉的機會多了，演奏經驗也豐富了，心理機制也越發成熟。同時也獲得了在舞臺上的自我認同和自信心。在今后的鋼琴演奏中可以全身心投入，以平和的心境與良好的情緒狀態來表現鋼琴藝術作品。

（三）自我調節的適應性訓練

鋼琴演奏者可以做一些自我調節訓練：靜氣凝神，大口的深呼吸，學會自我心理暗示，放松全身的力量，用主觀意念來消除緊張心理，可以用自己的語言對自己的心理加以暗示，暗示自己可以在舞臺上發揮好，暗示自己可以排除一切嘈雜與干擾，流暢的完成演奏，將樂曲的藝術風格特點淋漓精致地表現出來。自我暗示起著積極的引導作用，具有誘導性與針對性。自我暗示有很多種，可以用筆寫在紙上進行小聲默念，也可以放聲地大喊出來。這些心理暗示都能起到積極的作用。從而使自身的情緒逐漸穩定，肌肉的緊繃狀態慢慢放松。演奏者也可以閉上眼睛靜靜冥想，想象自己正在舞臺上演奏鋼琴曲，想象著旋律的起伏跌宕，想象著臺下觀眾的歡呼聲、鼓掌聲。通過想象虛擬的舞臺氛圍，使演奏者更快融入音樂中，從而忘記緊張感。

（四）專注力

演奏時注意力的高度集中也是消除緊張情緒的方法。演奏時集中注意力，時刻保持清晰理智的頭腦不被外界因素所干擾，一心沉浸在音樂中，將心思集中于指尖和琴鍵的接觸。全心全意演繹著樂曲所要表達的情感內涵，做自己鋼琴演奏的主導者，不管周圍發生什么，學生都要以不變應萬變，把自身的演奏激情與熱情，轉化為指尖美妙動聽的音符，傳達給觀眾將其帶入一個充滿音樂魅力的世界。

（五）正確選曲

鋼琴演奏是學生表達情感的載體，同時也是連接觀眾的媒介。音樂作品能否讓觀眾產生共鳴，使其沉浸于音樂的情感世界中，本人認為選曲是關鍵，尤其要選擇與自身技術水平相當的作品。避免不切實際的拔高程度，選擇名曲、大曲，一旦失利，容易使學生產生心理問題的困擾。低年級的學生寧可選擇一些比自己程度淺一些的小曲，逐漸建立一些舞臺經驗后，循序漸進地選擇程度深的曲目。

四、結束語

鋼琴演奏是一場靈魂與技巧的較量，不僅考量學生的能力水平，更注重于心理的素質。良好的心理狀態是一名鋼琴演奏者成功演奏的先決條件。學生必須具備良好的自我調節能力，放穩心態，坦然恬靜的去演奏，才能可使演奏水平達到最完美的境地，同時豐富更多愛樂人士的審美體驗，使我國鋼琴演奏藝術之路蓬勃發展。

參考文獻：

[1]許珊著.鋼琴教學理論與實踐研究[M].北京：中國書籍出版社，2014.

[2]林振綱.鋼琴學習中的訣竅[M].上海：上海三聯書店，2012.

[3]趙健.鋼琴筆記[M].南京：江蘇文藝出版社，2014.