文學是人文學科的學科分類之一,與哲學、宗教、法律、政治并駕于社會之上層。文學的表現形式多種多樣、博大精深,其中,戲劇作為文學一顆璀璨的明珠熠熠生輝。本期開始,小編哥哥帶大家一起徜徉戲劇文學的海洋,感受戲劇文學的魅力與沖擊。
戲劇指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本,即“劇本”。
戲劇的表演形式多種多樣,常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞臺上當眾表演故事的一種綜合藝術。由于文化背景的差別,不同文化所產生戲劇形式往往擁有獨特的傳統和程式,比如西方戲劇、中國戲曲、印度梵劇、日本能樂、歌舞伎等。
那么本期,小編哥哥就帶大家一起認識多種多樣的戲劇。
話劇
什么是話劇?話劇指以對話方式為主的戲劇形式,于19世紀末20世紀初來到中國。與傳統舞臺劇、戲曲相區別,話劇主要敘述手段為演員在臺上無伴奏的對白或獨白,但可以使用少量音樂、歌唱等。
說到話劇,我們常常稱它是一門綜合藝術,劇本創作、導演、表演、舞美、燈光、評論缺一不可。不過這里同學們需要注意的是,咱們中國傳統戲劇可不屬于話劇,一些西方傳統戲劇如古希臘戲劇因為大量使用歌隊,也不被認為是嚴格的話劇。現代西方舞臺劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。
話劇最早出現在辛亥革命前夕,當時稱作“新劇”或“文明戲”。新劇于辛亥革命后逐漸衰落。“五四”運動以后,歐洲戲劇傳入中國,中國現代話劇興起,當時稱“愛美劇”和“白話劇”。它通過人物性格反映社會生活。話劇中的對話是經過提煉加工的口語,必須具有個性化,自然、精煉、生動、優美,富有表現力,通俗易懂,能為群眾所接受。郭沫若的《屈原》、老舍的《茶館》、曹禺的《雷雨》、蘇叔陽的《丹心譜》等,都是我國著名的話劇。
話劇是在上世紀初才由外國傳入中國的。1907年由中國留學日本東京的曾孝谷據美國小說改編的《黑奴吁天錄》,是中國早期話劇的第一個劇本。現代著名話劇家有郭沫若、曹禺、洪深、田漢、老舍等。
19世紀末20世紀初,中國社會經濟政治的變化推動了戲劇運動的發展,戲曲領域里出現了全國規模的改良運動。同時,在日本新派劇和歐洲戲劇的影響下誕生了中國早期話劇,當時叫“新劇”,又稱作“文明戲”。新劇興起于辛亥革命前夕,后經中國早期話劇奠基人任天知領導的進化團總結這一新興劇種的經驗,探索創新,并吸收外來營養加以發展,從而形成了完整的格局。早期的優秀劇目有《家庭恩怨記》《社會鐘》《空谷蘭》《梅花落》《珍珠塔》《恨海》等。
到1928年,經著名的戲劇家洪深提議,將這種主要運用對話和動作表情來傳情達意的戲劇樣式定名為“話劇”。從此,這個由西方傳入中國的劇種,才有了一個大家認可的正式名稱。
歌劇
歌劇也是“舶來品”,它是一門西方舞臺藝術,簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇,不過大家要注意區別的是,歌劇是唱出來而不是說出來的戲劇。歌劇在1600年前后,出現在意大利佛羅倫薩,源自古希臘戲劇的劇場音樂。歌劇的演出和戲劇的所需一樣,都要憑借劇場的典型元素,如背景、戲服以及表演等。
歌劇在西方語言的代表字Opera來源于拉丁語“作品”的復數形式(Opus, Opera),后經意大利文推廣至其他歐洲語言,顧名思義歌劇原意不單單包括舞臺上的獨唱、重唱和合唱,也包括對白、表演和舞蹈。
16世紀末,在意大利的佛羅倫薩有一群人文主義學者組成了“卡梅拉塔同好社”的團體,以復興古希臘的舞臺表演藝術。他們相信古希臘的戲劇中的“合頌”部分實際上是合唱部分,甚至有人認為古希臘的戲劇實際上就和歌劇一樣,全部劇情皆以歌曲交代。因此當現知歷史上第一部歌劇,由雅各布·佩里作曲,取材自古希臘神話的《達芙尼》于1597年首演時,風評一片贊好,大家都普遍認為“成功復活了古希臘的戲劇精神”。《達芙尼》最終不幸失傳,但佩里的另一套首演于1600年的歌劇《尤麗狄茜(Euridice)》至今仍偶有排演。歌劇界最古老的標準保留劇目的歌劇,當數1607年首演于曼都瓦宮廷的克勞迪奧·蒙泰韋爾迪作品《奧菲歐(L'Orfeo)》。
世界十大歌劇包括:《浮士德》《鄉村騎士》《卡門》《圖蘭朵》《阿依達》《茶花女》《弄臣》《托斯卡》《奧賽羅》《蝴蝶夫人》和《藝術家的生涯》。但另外有些排名也將羅西尼的《塞維利亞的理發師》和莫扎特的《魔笛》《費加羅的婚禮》排在十大歌劇當中。
同學們,對于話劇和歌劇的區別你了解了嗎?周六周日,可以通過網絡的形式與爸爸媽媽或者三五好友一起觀看你喜歡的話劇與歌劇,給自己安排一份周末“文化饕鬄盛宴”吧!下一期,更多精彩等你一起!