時代機遇與藝術學理論學科前景

王廷信

非常感謝李鳳亮書記和李心峰教授的邀請，十分榮幸與各位老師在一起討論問題。李心峰教授給這次研討定的題目是對藝術學理論學科在未來的展望。我在前段時間的一次公開講座中也談過這個問題。當時是從五個角度談藝術學理論學科前景的，但因時間有限，當時談得比較簡略。今天特別選擇從一個角度去談，集中討論時代機遇與藝術學理論學科的前景問題，也就是要考察我們所處的這個時代給藝術學理論的未來發展創造了什么樣的機會。我所講的問題大致是學科現狀、學科存在的問題，這個問題只是簡單談一下，更多是談學科前景的問題。我的考慮并不一定很成熟，愿意和大家交流，也請大家批評指正。

關于學科現狀問題，王一川教授剛才也談到一些數據，我的數據和一川教授講的數據有點出入，因為一川教授可能沒有考慮到最近兩年新增或減少的學位授權點。據我初步統計，全國藝術學理論學科目前有23個一級學科博士點，64個一級學科碩士點，約有 16個博士后流動站。我根據64個一級學科碩士點的數量可以推算出這個學科從業的專職教師在1000人左右，這是我們這支學科隊伍的基本狀態。

就學術組織而言，目前有中國藝術學理論學會，這個學會已經開了15次年會，該學會下面還有三個專業委員會，分別是藝術管理專業委員會、文化產業專業委員會和2019年在東北大學開會時剛成立的比較藝術學專業委員會。還有由仲呈祥教授擔任主席的中國文藝評論家協會，這個協會成立的時間雖然不長，但是做了大量工作，其中跟中國藝術學理論學會就聯合主辦過三次以上的會議。該學會還在全國建立了眾多評論基地，組織各種培訓班，舉辦長安論壇、西湖論壇，創辦了刊物《中國文藝評論》，從藝術批評方面為藝術學理論作出很大貢獻。此外，還有中國藝術人類學學會，這個學會的會長是方李莉教授。該學會從2006年成立以來也開了十幾次年會，每屆年會都會吸引眾多學者參與，跨界學者很多，研究很綜合。目前，從學術組織上來說，藝術學理論學科主要就是這三個機構。

就專業期刊來說大家都比較清楚，除了各個藝術門類的專業期刊外，綜合性的藝術類專業期刊相對較少，如《文藝研究》《民族藝術》《藝術百家》《藝術評論》《中國文藝評論》《民族藝術研究》《藝術學研究》《美育》《文藝爭鳴》等。此外，還有《藝術學理論》這個由中國人民大學復印報刊資料中心近年剛創刊的期刊，對藝術學理論學科的學術研究有非常強的引導作用，所選文章多數都很權威。還有《藝術傳播研究》，這個期刊是由中國傳媒大學藝術研究院主辦的，原來叫作《音樂傳播》，現已改成《藝術傳播研究》，擴大了研究范圍，也會給藝術學理論學科師生發表文章提供方便。

以上是藝術學理論學科目前的基本家底，也從一個角度體現出我們這個學科的基本現狀。如何盤活這個家底，如何挖掘這個家底的潛力，如何再進一步擴大一些資源，都是藝術學理論學科在未來應當考慮的問題。

關于藝術學理論學科存在的問題，我覺得還可以從下述幾個方面來進一步思考。

第一個問題是學科授權點雖然比較多，但不是很精。

現在學科點有很多都是臨時組建的班底，其師資在很多情況下都是從各個具體的藝術門類轉過來的，從師資隊伍上來看，學科背景顯得較雜，再加上在建設過程中還沒有成熟的模式，所以在許多方面的做法還顯得不夠清晰。另外，從這么多年出版的學術著作中，我們可以看得出來，雖然也有不少優秀論著，但能夠擔當起時代力作的著作仍然缺少，能夠讓我們感到大開眼界的書還是不多，能夠引領理論創新的原創性觀點更是稀少。藝術學理論學科所提出的學術觀點應該對其他藝術門類的學術研究有一定的指導作用，但目前還看不到這種作用。我認為主要問題是原創性不足，這一點從這些年來發表的文章中也可以看得出來。其中一個非常普遍的現象就是許多文章都在引述西方藝術理論資源來討論問題。西方藝術理論資源對我們的學科建設和理論研究當然是非常有價值的，但從許多文章的引述可以發現一個問題，不少作者所引述的觀點華而不實，對這些觀點產生的背景也不清楚，就用來支撐自己的看法。文章看上去資料很豐富，但不能把問題說清楚，我認為這種研究方式很有問題。前兩天我還跟仲呈祥老師聊到這種現象，我感到我們的藝術理論研究對藝術現象關注不夠，有人研究了一輩子藝術沒看過幾場戲、沒看過幾場電影、沒聽過幾場音樂會、沒看過幾場畫展，不清楚藝術實踐領域發生了什么，也不清楚這些實踐現象是怎樣發生的，大概看了幾本理論著作或文章，就從概念到概念、從理論到理論寫一通，所引用的一些觀點連自己都沒吃透就拿來作為文章的支撐。這是我們藝術理論研究中一個非常遺憾的現象。我們的學術研究原創性之所以不足，根本的問題就出在這里。我自己也熟悉不少西方藝術理論著作，他們的成果為什么能夠引起學術界的廣泛關注？大部分情況下都是因為他們能從實證角度出發、從現象出發思考理論問題，所以他們所抽繹出來的概念和范疇才是經得起推敲的。而我們的許多研究，所針對的研究對象還沒有把握清楚就拿一堆食而不化的概念來套，難免有削足適履之感，這樣的學風我不太提倡。

第二個問題是對藝術學理論學科特點認識不夠清晰。

雖然說這么多年來藝術學理論在從二級學科到一級學科的發展過程中有很多討論，且不少討論是有價值的，為什么有價值呢？因為這些討論是有依據的。但據我觀察，近十年來我們這個學科隊伍中毫無依據的嘈雜之聲也非常多。有的學者根本就沒有看過前人的成果，也不懂得這門學科的歷史，就信口說這門學科好或者不好。有的學者是把前人討論過的已有成熟看法的問題再拿來討論一遍，直觀的、感覺性的提法多，學術脈絡不清晰。還有相當一部分學者“在其位不謀其學”，甚至反對其學，自己吃的是藝術學理論這門學科的飯，不去認真思考這門學科的價值、思考這門學科的理論問題，反而毫無依據地攻擊這個學科，我認為這是很有問題的。

第三個問題是藝術學理論學科的專業學術期刊還是太少。

1000名左右的教師，還有眾多博士后、博士生、碩士生都有發表論文的訴求，但專業期刊少就會導致學術成果的出口太少。學術成果出口少，就會削弱學科的社會影響力。藝術學理論學科存在的問題很多，但是這個問題很關鍵，我覺得在未來的學科建設中還有待解決。

那么我們如何判斷時代為藝術學理論學科發展帶來的機遇呢？我大致從四個方面判斷：第一，就是國家對藝術研究的重視，這個可以從國家政策和經費支持來判斷;第二，是從藝術在國民生活中的地位來判斷;第三，是從當下科技的飛速發展來判斷，科技發展對藝術的強力推動，也會為藝術以及藝術理論提出眾多新的命題;第四，是從中國特色藝術學理論建構這個大命題來判斷。判斷藝術學理論學科的前景可以有多種角度，但我覺得這四個方面是最值得關注的。

首先，從國家重視的層面來看，我覺得最重要的一個標志就是2011年藝術學升格成一個學科門類。仲呈祥先生對這個很清楚，他當時作為學科評議組召集人與一批學者一道親自操刀做了這件事。當時語言學、體育學等學科都想升格為門類，唯有藝術學升格為學科門類。這個事件標志著藝術學科將在更高的平臺上運行，學科的學術話語權、人才培養話語權被大大加強。自2011年來，藝術學門類下五個一級學科設置了90余個博士學位授權點，僅此一點就可以證明學科升格為門類的直接效應。近十年來，藝術學科更多是在借助學科升格的良機搭建平臺。從未來的角度來說，我們需要繼續夯實這些平臺，要讓其不斷地優化，從而讓更多優秀的學術成果和教育成果出現。還有國家政策和資金的支持，僅從目前的國家社科基金項目就可以看得出來。國家社科基金項目的類型大概七八種，從基礎研究到應用研究，從重大項目到重點項目、一般項目、青年項目、西部項目，從后期資助到對學術期刊的支持，乃至設立中華學術外譯項目、成果文庫等，可以說類型非常豐富，基本上囊括了學術研究的應有角度，而且每年的經費和立項數量都在不斷增加。這個基金的作用表明國家在政策和資金方面的支持力度已經遠遠超過十年以前了。此外，國家還從高等教育建設的角度支持學科建設，每年也會投入大量資金，在高等院校工作的老師們可以感受到這一點。國家的重視可以為藝術學理論學科帶來什么呢？最為直接的效應就是推動藝術學平臺建設，推進學術成果涌現。藝術學理論學科的眾多學科平臺將隨著國家投入的增加而不斷完善，并直接涌現出大批優秀學術成果和人才培養成果。

其次，從藝術在國民生活中的地位來判斷。我們國家在改革開放以前的經濟實力是比較弱的。42年的改革開放使國家取得了眾多成就，國家的經濟總量已經上升至世界第二位，成為世界第二大經濟體。人均GDP數量在2014年已經達到7400美元，超過3000美元的標準。到了2019年，中國人均GDP已經超過10000美元，這是一個巨大的數字?；臼杖氲脑黾訕酥局覀儑抑挟a階級規模的上升，標志著我們的國民開始有能力尊重藝術的價值。根據國際通行慣例，人均GDP達到3000美元時文化消費可以達到井噴狀態。從人均教育文化的消費數據變化就可以看出這一點。據統計，2018年全國人均文化教育和藝術消費是2226元，占消費總額的11.2%，一個人生活中有很多支出，但在各項支出中教育和藝術的消費支出排名第四。食品和煙酒排名第一，因為“民以食為天”，吃的東西支出占比較大，占28.4%;居住排名第二，因為這么多年房價一直在漲，占23.4%;交通通訊排第三，占13.5%。我們可以大致和十年前比較一下，2008年全國人均教育文化娛樂消費只有736元，占消費總額不到10%。從這個數據可以估算，14億人口在GDP增加的過程中對文化藝術和教育的消費上升了。藝術消費的增長直接推動藝術業態的豐富，現在每個小區附近走不太遠就有一個電影院或者一些娛樂場所，因為這么多年國家在公共文化服務體系上下了很大功夫，文化產業領域也已發展出非常不同于以往的業態了。這些豐富的業態也會給藝術學理論研究提供更加豐富的現象資源。我剛剛說我們在研究藝術學理論過程中應特別注重對于現象的關注。在42年前，也就是國家改革開放之前，我們可以看到的藝術現象非常少，也十分單一。但是到了今天，我們國家文化事業和文化產業的發展局面、藝術的繁榮局面，已經讓我們很難看清楚支配這些現象的規律。這些都說明我們所面對的現象越來越豐富、越來越復雜，都需要從藝術理論角度深入思考。

再次，可以從科技的發展來判斷。因為科技是我們這個時代非常關鍵的東西，要衡量一個國家的實力，科技是占第一位的?？萍剂α坎粡娢覀兙蜁浅１粍樱瑥男鹿诜窝滓咔楸┌l四個多月以來國內外發生的種種事項，可以看出科技對于一個國家是多么重要。40多年來，我們國家的科技飛速發展，單從網民數量的增速就可以看得出來。據2020年4月28日中國互聯網絡信息中心發布的第45次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2020年3月，中國的互聯網普及率達到64.5%，網民已經達到了9.04億，這是一個巨大的數字，超過了許多大國的人口總數。而在2009年，中國網民規模只有4.2億，互聯網普及率是31.8%。經過十年的發展，中國網民數量包括互聯網普及率已經翻了一番。這跟這么多年國家互聯網科技的進步有非常直接的關系。那么我們從網民數量增加的現象中會發現什么問題呢？會看到人們的網絡行為日益豐富，從最初只是查一點簡單的資料，到現在的互聯網和手機、電視網絡聯通之后，越來越多的網絡行為出現了。就藝術而言，便捷的網絡環境讓越來越多的人用網絡創作藝術、傳播藝術、消費藝術，這種現象在未來也會成為常態。

近幾年對我們的生活影響比較大的是5G網絡和人工智能這兩種現象的出現。2019年是中國的5G元年，北京、上海、廣州、深圳這些一線城市可能在5G基站布局上比其他地方要快。這意味著藝術將會在更加快速和智能的網絡中生存。發達的科技環境可以加速改變我們的藝術創作、傳播和消費。如果沒有網絡的話，“草根族”的網紅作家和藝術家是不會出現的，網絡IP也難以形成。正因為有了網絡空間，電影、戲劇、音樂、美術各種藝術的“粉絲”才能在網絡聚集，也才會催生出眾多新的藝術形式?？萍紝λ囆g形式的改變力量可以說太大了，這種改變涉及創作工具、傳播工具、作品形態、批評形態、消費形態等一系列問題，所以科技是觀察藝術學理論學科前景非常有價值的角度?？萍甲屗囆g與萬物互聯，將會大大擴展藝術的生存空間、豐富藝術的表現方式，所以我們在研究藝術理論時要充分考慮到對于藝術與科技之間關系的研究。我相信，這些研究也將會直接推動新型藝術理論研究成果的涌現。我們以前做的一些純粹的史論評的基礎研究固然都很重要，但是這個時代也需要更加新型的藝術理論研究成果的出現。在未來，藝術學理論學科的應用型成果將會有力支撐學科自身的發展。藝術學理論學科為什么會遭到質疑？除了在基礎史論研究領域缺乏標志性成果外，更多是因為許多人認為這個學科沒有什么實際用處。藝術家認為我們沒有用處，門類藝術學的專家認為我們做得不實。如果我們能夠及時跟進科技動態，在科技視野中對整個藝術的生態環境、生存空間，包括對藝術創作、傳播和消費的新方式及時關注，就很有可能推動更多應用類的成果出現。這些應用類成果對國家的文化事業、文化產業，包括藝術的可持續發展一定是有價值的。

最后，從國家對于藝術理論體系建構的訴求來看。這么多年來，國家一直強調中國特色的社會科學體系的建構問題，涉及藝術學理論學科就是中國特色的藝術理論體系的建構問題，我認為這是一個時代的命題。主要是因為我們國家的經濟社會發展到這樣一個高度，我們可以有信心、有力量來做這樣的事情。這樣的命題關乎國家文化自信和理論自信的大命題。要想完成這個命題需要大量投入，更加需要我們在知識結構、學術視野上能夠站在新的高度，讓中國特色的藝術理論體系浮出水面。中國古代的藝術理論在現代社會影響不大，尤其對西方的影響微乎其微，不是因為中國古代藝術理論沒有體系，而是因為我們還沒有把這筆資源用好，沒有機會或者沒有能力把這樣一個體系講清楚。因為在1840年之前，中國人很少和西方人打交道，我們的理論家很少有機會跟西方理論家對話。但是到了今天，這種機會來了。我們需要用好我國古代的優秀藝術理論資源，需要吸收和消化好國外的藝術理論資源，需要依據我們國家的發展歷史來回答中國特色的藝術理論建構的時代命題。而這個時代命題的完成，可以讓藝術學理論學科大有作為。

以上是我對時代機遇與藝術學理論學科前景的基本看法。我覺得藝術學理論是一個視野廣闊、兼容并包、充滿想象的學科。我們所處的時代為建設好這個學科提供了非常難得的機會，因此，我相信這個學科無限光明的美好前景，也愿意在未來跟各位老師、各位專家、各位同學一起努力把這個學科建設得更好。

責任編輯：趙東川