淺析中國傳統繪畫與中學美術課堂的結合

付吟軒（福建師范大學，福建 福州 350007）

一、當前中學美術課堂現狀與問題分析與教學案例

一直以來，中國傳統繪畫在中學美術課程中都處于一個尷尬的地位，在筆者了解期間發現，現如今還是一直倡導對傳統繪畫的發揚和重視。但當前中學教育中的應試教學，其他重點科目更為看中，美術課程被壓縮的情況時有出現。所以，在應試教育到素質教育轉型期間，還是有很多困難和矛盾擺在面前需要調和與改變。然而，要做到這些，需要一個漫長的過程，沒辦法做到一蹴而就、立竿見影的效果。所以，當下我們要認真的吸取經驗，反思中國傳統繪畫在中學美術教育中應用的現實意義

在現在的美術課程中，教具往往都是用西方美術作品為范例，教師在講解一個知識點時私下備課會找一些與知識點相關的西洋畫來輔助教學，如：西方的雕塑作品、油畫作品、園林建筑很多學生們都非常熟悉，導致學生們越來越遠離中國傳統繪畫也遠離了中華民族的文化，不利于中華文化的發展和繁榮。

再有便是授課方式單一，不善于去思考問題。如在賞析中國畫時只是用一兩副作品去進行講解，中國畫是自古以來的文化發展，和中國千百年來的歷史緊緊相關，教學時多在時間線上多找經典作品進行分析和對比，使學生們印象深刻的同時，增強學生們對中國傳統美術繪畫的了解程度和記憶力。拓展了知識面，提高學生們的鑒賞能力。

筆者實習期間認真旁聽了幾節美術課程，其中以新人教版八年級上冊的第三單元《詩書畫印的完美結合》一課為例，時長為四十五分鐘的欣賞課。選擇這節課來分析是因為《詩書畫印的完美結合》是八年級上冊教材中針對學生們學習中國傳統繪畫的知識。知識重點在于中國畫中的透視、畫面布局、畫面構成、古畫賞析為主，整節課并無實踐操作的部分。以下則是筆者對課堂的詳細記錄：

在教學過程，教師用古琴曲來導入，并提問，用音樂的《高山流水》來拖出本節課的美術作品的主題。講述《高山流水》也是我國古代畫家的主要繪畫題材，在翻開書之前老師提了一個關鍵的問題：“現在還有人喜歡傳統繪畫嗎？” 回答過程中發現絕大部分學生是喜歡傳統繪畫，但是多數同學不清楚為什么喜歡，老師用一句 “那我們今天就一起走進中國古代山水畫，找到大家喜歡的原因是什么” 成功導入課程。

正式授課時第一個部分老師用私下準備的教具《富春山居圖》讓學生們傳閱并討論，講述《富春山居圖》為什么能夠畫那么長？因為人們的視線的移動。中國繪畫獨特的散點透視法。“人在畫中游” 的感覺。讓學生們學習本課第一個關于透視的知識點。

第二部分老師開始帶領學生們了解中國山水畫的發展，看看在發展的過程中出現了那些名家名作。主要講授了中國山水畫的萌芽、發展、興盛時期。提出山水畫在唐代就分化為青綠山水和水墨山水與之相關的知識點。

第三部分老師帶著學生們一起欣賞幾幅宋、元的山水畫。分別是：北宋趙伯駒的 《江山秋色圖》、南宋馬遠的《踏歌圖 》、南宋李唐《萬壑松風圖》、元朝吳鎮《漁父圖》。并簡單講述幾幅作品的不同，及它們所反映的傳統文化。

最后五分鐘開始課堂小結：中國古代山水畫創造出這種獨特的處理空間關系的藝術手法，體現了中國畫家獨特的觀察自然的方法，也蘊含著中華民族的審美情懷。

關于分析案例《詩書畫印的完美結合》。在筆者旁聽本節課前做了比較充足的準備工作，關于《詩書畫印的完美結合》的教材分析如下：本節課以在教師的引導下，學生的自由學習，著重把握書本突出的兩個的要點。一是要在分析作品時，應有意識地強調畫獨特的透視。二是通過教師的引導讓學生自己發掘作品共有的中國人文精神。并分析作品有詳略區別，調動學生的學習積極性，把課堂教學進行引申，培養學生的學習興趣。本節課教師選擇的是多媒體電腦網絡教學。整體來看，一節課四十五分鐘較為飽滿，并未出現浪費時間的現象。但是有很多問題是比較明顯有需要整改的方面，如在教師進行黃公望的《富春山居圖》的賞析時并未花時間去講解畫家黃公望和黃公望創作《富春山居圖》時的背景。導致學生們對作品沒有形成一個系統的知識框架。還有便是在三個部分都教授完后只有在最后的課堂小節提出了與作品相關的中華民族的審美與精神。這一點是最為重要，國畫是對中國傳統美術的一種集中表現，在課堂上增開關于傳統美術繪畫課程同時也是希望能夠更好的提高學生們對中國國粹的熱愛，了解作品背后的人文思想和愛國精神。及其折射的深厚文化的寓意也有利于學生們樹立愛國情懷，更好的繼承和發展傳統美術。

二、中學美術教育開展中國傳統繪畫學習與結合的建議

在分析了八年級上冊《詩書畫印的完美結合》后感受到現今中學美術課關于中國傳統美術繪畫的缺陷和忽視。上述的幾點不足后，筆者私下跟蹤調查了幾名本節課的學生，發現學生們在課后三日后便開始混淆內容記不清知識點，和上述分析的一樣學生們沒有構成一個系統的知識框架。筆者結合調查結果和感受提出如下幾點建議。

1. 與傳統美術繪畫相關課程應 “多賞析，少動手”

筆者用《詩書畫印的完美結合》來作為案例來分析是因為在正本人教版八年級上冊美術書中只有這一課是全部都和中國傳統美術相關的知識內容，更具有說服力和代表性。這節課屬于四大板塊的欣賞·評述內容，本身就是一節欣賞課，無需學生去動手實踐。陸儼少先生在《畫語錄》中提出 “四個多”，分別是 “看得多、聽得多、想得多、畫得多”。由此可見陸儼少先生將 “看” 排在第一位說明鑒賞的重要性。當下的中學美術賞析課并沒有很好地起到很好的作用，教學中出現學生對美術作品不感興趣，教師有意無意的重視技能的培養，在進行賞析課時更多的是使用強硬灌輸、政治說教，也使學生們感受厭煩用消極的態度對待賞析課，更不用說領會到作品的審美價值、審美思想。學生們在賞析作品過程中，感覺、知覺、表象、思維、情感、聯想和想象等心理因素的綜合作用下，接受、理解并把握藝術作品，從中得到某種思想上的啟迪和藝術上的享受。在中學美術課堂上經常出現的作品大致可歸為三類：一是古今中外的名作欣賞，如王希孟的《千里江山圖》、徐悲鴻的《八駿圖》等。這些作品風格各異，藝術水平很高，是賞析教學的重頭戲。二是課本中的插畫欣賞，這些范圖是針對某一概念或某一技法去準備的，非常直觀明了，中學生也非常接受。三則是同齡學生們的優秀作品的欣賞，這些作品天真浪漫富有情趣，這類內容學生們更親切，容易產生共鳴。無論是哪一類的作品賞析，都需要老師去合理安排與傳授。

2. 教學設備要滿足教學需求

硬件設備是十分重要的，尤其是對于美術課程來說。現今的中學教學設施也比較完善，美術教學再也不是 “一根粉筆，一塊黑板，一片丹心，苦干死干”的教育，而是“以社為綱，以腦帶筆，綜合多樣，厚積薄發” 的綜合美術教學，現代美術教學依據其綜合的特點，應綜合使用多種現代化多功能手段，美術課堂設備要滿足《課程標準》的基本要求。如在進行有關中國傳統美術繪畫相關的課程時需要的畫具的提前準備，中國畫的工具要求高，種類較為繁瑣。如進行中國畫的實踐操作過程中，學校應盡可能的提供基礎的筆、墨、紙、硯，條件較好的市級中學應配備美術功能教室并發揮其作用，合適的空間才能夠讓學生進行探究性操作學習。比較系統的全面的美術教學設備可以極大方便師生美術教學活動，也給予美術老師更多的提升機會，結合配套的設備去培養學生的審美意識、合作精神、創新能力、道德情操等，可以達到事半功倍的效果。如今很多復雜的課程無法順利地進行，大部分的原因就是因為老師只會在課前通知學生們私下自己準備畫具，中學生對傳統繪畫的材料并不熟悉導致課程開始時絕大多數的學生們沒有帶齊畫具或是兩手空空的情況。了解一個畫種的基本素材是入門學習的關鍵，學生如果無法親身體驗和動手操作，就會造成提升對這個內容的混淆程度，更不要說接下來的學生自主創作了。

3. 課時的安排上要合理

在中學，一般每節課的安排時間為40 分鐘，大部分學校因為更重視升學率等原因，會將美術課壓縮至一周一節，初一初二才會有美術課程出現，一般初三不會安排美術課程。所以在這么緊張的時間中去學習傳統美術繪畫復雜的內容，時間的安排一定是十分關鍵的。老師如何在有限的時間內去講解也是對自己的專業技能的考驗。時間的合理安排是需要教師在課下就要充分準備。其中要考慮到學生們對中國傳統美術的了解程度并在賞析部分時準備經典有代表的作品，如：《清明上河圖》《富春山居圖》等名作。再根據名畫的賞析去聯系重要內容，雖然時間有限，但是一定要注意知識點的串聯關系。比如根據《富春山居圖》的創作時間、地點、作者心境等背景來聯系水墨畫的發展時間線，講解完這些便可以深入去講解水墨筆法、透視構圖等知識。在這部分快結束時再將這些串聯一遍，這樣學生們的記憶不會再出現空白和混淆的情況。不用抓住某個點一直深入講解，要均衡的講解，讓學生們了解并會產生興趣。

結語

中國傳統美術繪畫因有獨特的藝術特征屹立于世界美術之林，保持自己原有且獨特的魅力在當下世界文化藝術日益頻繁交流的現狀下尤為重要。中學生現階段逐步形成審美觀的過程，作為祖國的新一代，更有責任和義務學習中國傳統文化的精髓。中國傳統美術繪畫在中學美術教育中的作用不可忽視。但是想要改變現在中國傳統美術繪畫在中學美術教育中尷尬的地位就必須立足實際，根據現實情況，因材施教。同時也要提高中學美術教師素質，建立較為完善的美術教育教學評價標準，結合每個學生的實際情況，按照新課標的要求腳踏實地的向前探索。在授課過程中注意中西方藝術所占的比重，運用分析比較法。多多開設中國畫的賞析課，適時培養學生們的動手操作能力，真正做到將傳統美術繪畫引入中學美術教育。使中學生能夠做到對中國傳統文化在美術方面的認識、了解、繼承與發展。