□ 陳 露
中華民族歷史悠久,文化遺產豐富。博物館對于藝術品文物的大量典藏、發掘和征集,使之成為了藝術品文物的重要集中地,也是藝術家、藝術理論家以及相關研究人員最重要的研究陣地之一。所以如何保護好這些珍貴的文物資源,并找到保護方法和藝術學習的契合點,為加強藝術的美育功能和道德引領的歷史使命提供重要保障,也成為當今文物保護工作的核心內容之一。
文藝座談會的內容中,總書記重點強調了“談傳統”的部分——“中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈,是涵養社會主義核心價值觀的重要源泉,也是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的堅實根基”。幾十年來的開放發展,藝術和審美呈現了空前的多元化形態,正是有了更多的審美思想和作品的比較,傳統藝術顯得更加厚重和莊嚴。在文藝座談會精神的指導下,傳統藝術作為傳統文化的重要板塊,也逐漸被更多藝術研究和實踐工作者們所重視,引發了近幾年的“傳統熱”現象。但文物保護工作決不是現象的跟風者,而是傳統經典(藝術品文物)的守衛者,是保護、學習和研究傳統藝術及藝術品的基礎。
藝術品文物的保護與修復是博物館的核心業務之一,也是博物館的重要職責。保護工作始終以“安全”為原則,采用傳統技藝和科學檢測技術相結合的方法對藝術品文物進行保護和修復,使之能夠延年益壽。隨著“談傳統”精神的指引和“工匠精神”的推廣,藝術品保護與修復工作的價值和意義也逐漸被認識和肯定。

古書畫臨摹中的線描步驟
以故宮博物院文??萍疾繛槔瑥臉I人員自2014年11月份至今,由105人(含8名返聘人員)陡增為166人(含16名返聘人員),共覆蓋專業50余個,幾乎涵蓋了所有的文物類別。文物保護工作者們針對古書畫、唐卡、壁畫、油畫、古家具、珠寶鑲嵌、金屬、織繡、漆器等藝術品文物實施保護和修復工作,為其提供安全保障。近十年以來,陸續入職文保科技部的工作人員主要以藝術實踐和科學檢測的專業人才為主,逐漸提升了文物保護團隊的整體專業水平。文物的日常保護修復工作中,修復人員要經過材料選擇、方案討論、前期研究等一系列準備工作方能面對所需保護的文物保護修復工作。
一名合格的文物保護工作者需要具備一定的審美能力和實踐能力。文物保護是一門特殊的行業,具有極高的風險。所以,修復師入職三年以內,或一直未通過上崗考評的職員是不允許直接接觸文物的。在訓練中,將針對傳統技藝和材料進行全方位的學習,這些內容與我們在藝術高校的訓練內容是完全一致的。唯獨標準存有差別,高校教育要求學生達到掌握、融合和創新的目的,而對文物保護工作者要求則是絕對的精確和掌控。高校的藝術教材,多是影像或文物的復制品,而文物保護工作教材都是文物真跡。這種本質的差別,對于信息量的提取和歸納產生了很大的影響。因此,在文物保護工作中的學習條件是具有絕對優勢的。這對于具有傳承屬性的專業門類來說,工作的過程本身就是最佳的學習機會。科學技術的應用在文物保護工作中發揮了重要意義,科技檢測對于藝術品的原有結構、材料和技法的精確反映,也彌補了經驗主義的不足。

顏料再加工——精細度研磨

絲絹樣本采集

宋代繪畫絹絲顯微鏡監圖像
故宮古書畫臨摹工作室即是文物修復師隊伍中鮮為人知的一支,組建于建國初期,本著復制人工副本、延長古書畫壽命、必要時代替原作展出的使命和原則,臨摹了大量的古代書畫作品。2011年獲批國家級非物質文化遺產。如今古書畫臨摹工作除了常規臨摹工作外,技藝的保護與傳承也成為了工作的重點,這不僅僅為古代書畫的保護工作提供了保障,同時也對古代書畫藝術的學習提供了諸多的實踐方法和研究成果。結合臨摹的相關工作,下面主要從材料、技藝、藝術風格、歷史人文和生態概念等方面談一下與藝術創作的關系。
材料是藝術品文物保護工作中的常用詞,這也說明了其在工作中的重要性。古書畫臨摹之前,部分原作會安排關于材料和材質的檢測工作,通過科技檢測的結果,我們可以確定顏料的種類、產地,膠體的類別及老化的程度,也可以確定載體主體的材料,以及載體的再加工材料。通過工作的積累,我們將不同時期、不同地點、不同繪畫風格的繪畫和基底材料進行了梳理。這些工作能讓大家更深入地了解古代書畫作品的材料屬性,更有利于臨摹實踐,同時對藝術創作中材料的運用具有十分重要的指導意義。
技藝是臨摹工作的核心,使用原始技藝對古代書畫作品進行復原性的臨摹是硬性要求。所謂技藝即是我們對于繪制技法和材料的運用和掌控。在這個問題上,古書畫臨摹與藝術學習和創作是完全契合的。臨摹工作對于技藝的要求十分嚴格,除了嚴格的學習和訓練,也要完全遵循原技藝的材質和方法,對文物負責。古書畫臨摹技藝包括制作技藝和繪畫技藝。制作技藝包括文物媒介(絹本或紙本)制熟與做舊,顏料的精細度研磨再加工,以及繪畫媒介劑的配比與使用等。繪畫技藝則是針對不同時期、不同材質,甚至是不同類別繪畫表現方式的精確掌握以及規律性的總結。前者主要是熟練掌握媒介材料的屬性和制作方法;后者則是需要有極強的畫面操作和掌控能力。首先,需要臨摹者具備很好的繪畫基礎,并經過長期的訓練,基本達到古法繪畫的技法標準,使得副品與原作能夠達到高度一致的效果,這一點的難度極大,也正因如此才可達到代替文物展陳和副本的標準,同時為藝術學習提供了有效的技法支持。其次是需要臨摹者精于畫理,臨摹工作的整個過程中,技法的總結與畫面的研究工作也十分重要,因臨摹者有機會直觀地面對原作,對畫面的認知更為準確,所以需要具備較高的美學基礎才能較全面地掌握原作者的繪畫意圖和風格。這也說明在文物保護工作中,美學也發揮了極其重要的作用。
藝術風格的多樣性是古書畫臨摹工作的另一個重要特點,臨摹者需要面對不同畫作時,能夠準確掌握、了解多種藝術風格,這也就掌握了多種藝術表現的方法。而這些方法恰恰也是藝術家所應該掌握的,是體現其創作能力的重要方面,當然如果臨摹者同時又是藝術家,那么這些方法和能力的轉換就更為直接,更有成效了。
藝術品文物是歷史人文信息的重要載體,做好其修復工作更要研究其背后的歷史人文環境。歷史人文信息往往在不同程度上對文物的材料、技藝和藝術風格形成影響,甚至具有決定性的作用。歷史人文的研究不僅提升了修復師的綜合修養,也清晰地梳理了藝術品與其背后的歷史人文之間的關系,這一點與藝術家、藝術理論家所做的專題性研究是完全相契合的。
藝術品文物保護工作的意義不僅于此,還有一個最重要的概念,即傳統藝術生態。文物保護行業幾乎覆蓋所有的文物類別,這就形成了一個龐大的傳統藝術生態體系。她的直接意義就是我們無論學習其中的哪一項,都會同時受到其他平行門類的有效影響,并在最短的時間內達到最理想的效果。就如同我們到其他國家學習其語言一樣。學習傳統藝術,我們確實無法回歸到古代,最佳的學習環境也莫過于找到這樣的生態環境了。
隨著藝術品文物保護行業逐漸被人們所了解,修復師這一職業也逐得到更多的關注。當然,無論是修復師、藝術家或是藝術理論家,大家皆是圍繞著藝術品文物從事著不同方向的研究和實踐工作,內在聯系是顯而易見的。在此,也呼吁博物館與藝術高校和文化創作、管理機構之間能夠搭建起深度交流的平臺,讓大家的實踐經驗和科研成果能夠相互借鑒,以發揮更重要的意義。
“談傳統”不僅指出了藝術發展的方向,同時也賦予了藝術本身新的美育功能和道德標準。為了更好地保障藝術美育功能的加強和道德標準的引領,修復師更應該從實際工作出發,做好修護和研究工作,為藝術的發展發揮保障作用。