奧爾夫音樂教學法對學前兒童學習品質的影響

陳爽

內容摘要：本文針對奧爾夫音樂教學法對學前兒童的學習品質影響展開研究，首先介紹了奧爾夫音樂教學法，包括其產生、內涵以及特征，然后分析了奧爾夫音樂教學法對學前兒童學習品質的影響，進一步促進奧爾夫音樂教學法在幼兒音樂教育中的廣泛應用，同時也為現代教育提供了更多的思路。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學法 學前兒童 學習品質

1.奧爾夫音樂教學法介紹

1.1奧爾夫音樂教學法的產生

音樂教育家卡爾·奧爾夫創立奧爾夫音樂教學法已經七十多年，在全球都具有較大的影響力，在奧爾夫音樂教學法中，擁有先進的教學理念，在教材、樂器的制作以及教學實踐的效果方面，都能夠看到該方式的包容性以及開放性。在學習中，不僅僅需要掌握優秀教學技巧，同時也需要進一步堅定信念，并且在持續的發展中增加新的學習理念，讓學生了解到音樂的精髓，實現最佳的教學效果。奧爾夫音樂教學法并沒有將音樂分割，而是同其他相關的教學元素進行綜合，在音樂教學中融入樂器、繪畫、游戲、語言以及肢體動作等內容，這樣使教學富有娛樂性以及綜合性，從而提升音樂的實際魅力。在教學中，教師是最好的引導者，引導學生能夠主動與積極的參與到音樂學習中，并且通過讓幼兒充分表現自己，獲得更多的自信以及積極的意識。

家庭環境的影響下，每個幼兒都有不同的經歷，奧爾夫處于巴伐利亞軍人家庭中，祖父為將軍，父親為軍官，母親為鋼琴家，她自身十分熱愛藝術以及大自然，很大程度上影響著奧爾夫的成長。他的父母十分重視孩子的早期教育，在充滿著藝術以及知識的生活與文化氛圍中，使奧爾夫在兒童時期就對自然洋溢著熱愛。奧爾夫一歲多就被音樂吸引，母親在彈奏鋼琴時，他會在地板上用玩具進行敲擊伴奏。在他五歲左右的時候，奧爾夫在家庭環境的影響下使自己的本能得到了深刻的發揮，并且通過母親的指導進行了鋼琴的學習。在這個年齡段，奧爾夫不喜歡枯燥的鋼琴指法，他愿意在五線譜上描繪出音符，然后在下面寫上自己的詞配，借助母親的協助，完成了他第一個作品。后來奧爾夫對詩也產生了濃厚的興趣，他喜歡用詩體現著自己的生活，家人也十分支持，也編寫了《下雨》等詩集。在這些藝術的熏陶下，使奧爾夫的創作更加具有感染力。

在社會環境的影響下，使奧爾夫這個藝術家和現實生活存在緊密的聯系，而藝術創造的基礎也來源于社會環境。在二十世紀二十年代的音樂以及流派較多，甚至很多作品都沒有派系的歸屬，體現出的是一種復雜化以及多元化的局面，奧爾夫音樂教學法也是在這個年代產生的。十九世紀之后，歐洲掀起了一股民族音樂思潮，在這種環境的影響下，很多作曲家都開始廣泛的收集民族音樂，并且進行改編形成自己的創作。后期，又開始涌入了一群對體操與舞蹈比較感興趣的青年，在德國創建了大量的舞蹈和體操學校，奧爾夫與京特在慕尼黑也創建了音樂、舞蹈以及體操等一體化的學校，成為了他試驗的最佳場所，并且通過實踐教學，形成了獨特的節奏教育模式。

1.2奧爾夫音樂教學法的內涵

奧爾夫音樂教學法提倡原本性的音樂教育模式，借助語言、舞蹈以及肢體動作進行融合，利用自然的形式進行音樂的展現，這是回歸人性的表現，對于兒童的教學是十分合適的。奧爾夫音樂教學法既是文化輸出，同時更是一種理念和精神。奧爾夫音樂教學法主張以幼兒本性為基礎，在他們的生活中提取熟悉的事物作為音樂中的教學內容以及素材，組織一系列音樂活動，加強幼兒的實際學習能力，并且提升對音樂的興趣，從而無限開發幼兒的創新能力，這是原本性基礎上的進一步綜合發展。

奧爾夫音樂教學法通過語言進行教學，能夠與人的思想進行交流，而音樂的存在最核心的要素就是節奏，這是音樂的生命力。奧爾夫音樂教學法重視動作與語言在節奏訓練中的實踐應用，加強幼兒的節奏感，同時利用語言進行朗誦，感受音樂的旋律。利用動作提升幼兒的協調能力以及反應能力。除此之外，奧爾夫樂器也是音樂教學中的關鍵部分，主要采用的是打擊樂器，區別于傳統的鋼琴或者小提琴等。奧爾夫樂器主要分為音高與無固定音高兩種類別，這些樂器十分適用于幼兒的操作，他們可以通過不斷的摸索與實踐，感受自然的音樂。

1.3奧爾夫音樂教學法的教育特征

奧爾夫音樂教學法從教育的角度具有一定的優勢。首先，該方式追求原本性。它將動作、語言、舞蹈、音樂等進行融合，使人能夠回歸到自己最自然和真實的狀態，十分適合兒童天真浪漫的性格。奧爾夫重視以人為本，體現出幼兒在教學中的主體地位，正式因為幼兒生活經驗少，他們的想象與感知沒有被固定，這樣，教師在提供基本的音樂素材之后，幼兒就可以進行自由的創作，使幼兒能夠個性化的發展;其次，民族性特征。在社會背景的影響下，奧爾夫音樂教學法包含很多民族性的元素，而這種元素遠遠超越了世界性音樂，十分開放與包容。這種教學方式展現出了本土的文化，鼓勵和發揚自己民族的精髓，采用了民族旋律，但是并不是主體，而是吸取一些元素融入到伴奏中。奧爾夫音樂教學法結合民族文化進行本土精神的展現，能夠激發更多的愛國情懷;除此之外，奧爾夫音樂教學法也具有即興性和實踐性。這種教學方式要求根據自己的情感進行即興的表演，不會受到過多的束縛，通過孩子自己的不斷學習與摸索，嘗試著體會音樂的感染力，從感性認識升華為理性認識，從而對音樂產生濃厚的興趣。

2.奧爾夫音樂教學法對學前兒童學習品質的影響

2.1有利于提升學前兒童的學習興趣以及好奇心

學前兒童在音樂的學習中，興趣以及好奇心的培養是十分重要的。通過奧爾夫音樂教學法有助于提升學生的學習興趣以及好奇心，這是養成良好的學習品質的基礎。奧爾夫音樂教學法利用特有的聲音模仿處理樂章，大聲朗誦歌詞，伴有肢體感受音樂的節奏，使學前兒童不知不覺中走進音樂，這是該教學方式的精髓所在，幼兒能夠本能的體會到音樂的快樂，然后結合奧爾夫樂器來表現樂章。除此之外，教學中教師提出的問題也能夠吸引更多的注意力，引起兒童的興趣，也可以進行自由的肢體設計，這種教學方式很大程度上激發了孩子的興趣與好奇心。

2.2奧爾夫音樂教學法提升了學前兒童的主動性

主動性主要指的是人對周圍事物產生的積極反應，從學前兒童的學習角度來看，主要體現在對生活以及學習的積極態度，只有主動參與，才能夠更好的進入學習狀態，提升學習品質。奧爾夫音樂教學法能夠有利于幼兒獨立思考，在面對困難時也能夠積極的面對和解決。他們更愿意自己獨立的思考動作，并且展現出個性化的肢體語言優勢，在輕松愉快的學習環境下，避免了幼兒內心存在的排斥以及警惕等心理現象。音樂本身是具有一定魔力的，而奧爾夫音樂教學法充分發揮了這種吸引效果，促進孩子能夠在音樂的世界中放飛自我，更加主動積極的體會音樂的魅力。

2.3奧爾夫音樂教學法有助于提高學前兒童的注意力以及毅力

在學前兒童的學習中，很容易被外界事物所吸引，在學習中分散注意力，同時也容易缺乏學習的毅力和堅持的態度。通過奧爾夫音樂教學法能夠使孩子突破不同的困難，強化自己的意志，提升學習注意力，這也是良好學習品質的展現。奧爾夫音樂教學法利用肢體語言、圖片等結合，采用突發奇想吸引兒童注意力，使他們積極的投入到音樂學習中。奧爾夫音樂教學法十分重視幼兒的體驗，例如，在《小白船》的音樂活動中，教師可以展示出安詳的睡覺姿態，出示月亮圖片，在教室中關閉燈光，創造安靜的氣氛，此時，幼兒很容易在這樣寧靜的環境下輕而慢的展開動作，這能夠吸引幼兒的注意力。教師利用故事情節使孩子浸入到音樂的體會中，增強專注力，引發思考，并且不斷的培養自身的毅力。

2.4奧爾夫音樂教學法能夠提升幼兒的創造力以及想象力

奧爾夫音樂教學法能夠使兒童發揮無限的想象力和創造力。例如，教師在演唱“我們的祖國是花園”時，會將自己當做一朵正在開放的花朵，手會放在頸部表示為花瓣狀，此時，幼兒也會跟著教師進行模仿，在活動的設計中，也可以讓一個幼兒扮演花蕊，其他幼兒圍繞一圈作為花瓣守護的花蕊，這種模仿雖然沒有對音樂產生直接的有益效果，但是卻能夠深入的開發幼兒的想象力和創造力，感受到音樂中語言與肢體結合的魅力。奧爾夫音樂教學法重視表演，這也是幼兒思維形成和想象的基礎，隨著旋律創編動作，恰好符合幼兒不拘束的性格，同時也能夠形成很多新的音樂形態。

2.5奧爾夫音樂教學法能夠加強學前兒童的反思以及合作性

學前兒童之間的合作是不會摻雜過多的目的性的，憑借的是本能的意識，去分享和合作，這也是合作品質的培養基礎。奧爾夫音樂教學法能夠使幼兒之間相互學習和合作，教師可以讓幼兒扮演不同的角色，可以爭取自己的伙伴，并且珍惜與伙伴之間的合作。在活動的組織中，學前兒童能夠釋放自我，變現真我，拍手、跺腳等活動都需要默契的配合，這也是奧爾夫音樂教學法培養幼兒合作性的重要方式。除此之外，在合作或者其他活動完成之后，奧爾夫音樂教學法增強了兒童對音樂的反思，教師通過活動設立簡單的問答游戲，引導學生反思音樂學習成果。

3.總結

奧爾夫音樂教學法主要適用于學前幼兒的教學，但是也為很多教學提供了新的思路和借鑒，摒棄了傳統的灌輸式教學模式，為學生提供更加適合自己和愉快的學習環境。在奧爾夫音樂教學法中，真正讓學生感受到音樂的內涵和優勢，陶冶情操，回歸自然，真正的從生活中提取元素，然后在實際的生活中體驗音樂。通過本文的研究能夠發現，奧爾夫音樂教學法能夠為幼兒創造良好的學習環境和方式，提升幼兒的學習品質，這對幼兒的成長與發展是十分重要的。

參考文獻

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[2]吳巖.奧爾夫音樂教學法對學前兒童學習品質的影響研究[D].哈爾濱師范大學，2017.

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[4]王慧敏.大班語言活動中幼兒學習品質研究[D].遼寧師范大學，2019.

（作者單位：渤海大學教育科學學院）