略論直覺(jué)思維對(duì)于演奏的意義

宋鈺蓉

直覺(jué)思維雖然經(jīng)過(guò)學(xué)術(shù)界幾百年的研究與探討，卻依舊面臨大量的難題。其中，藝術(shù)直覺(jué)作為直覺(jué)中的一部分，其科學(xué)的性質(zhì)作為一個(gè)重要的問(wèn)題被許多學(xué)者提出，產(chǎn)生了不同的爭(zhēng)論。一方面，一部分學(xué)者未能將直覺(jué)的思維與藝術(shù)聯(lián)系起來(lái)；另一方面，對(duì)概念和時(shí)代背景的研究比較模糊。本文試圖從眾多觀點(diǎn)中進(jìn)行歸納總結(jié)，分析許多觀點(diǎn)的背景，與自身演奏經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，提出自己對(duì)藝術(shù)直覺(jué)的理解，以求教于專(zhuān)家學(xué)者。

一、直覺(jué)思維的內(nèi)涵

在哲學(xué)層次上。直覺(jué)，一般指心靈無(wú)需感覺(jué)刺激之助，無(wú)需探討或推理，就能得出或看見(jiàn)真理的一種能力。它是通過(guò)瞬間的洞察對(duì)普遍中特殊事物的認(rèn)知。直覺(jué)可以是經(jīng)驗(yàn)的；或者是時(shí)間的；又或是理智的。實(shí)踐的直覺(jué)是實(shí)踐理性的一部分。亞里士多德在他的倫理學(xué)中討論了理智的直覺(jué)即“理性的洞見(jiàn)”，是理性主義所主張的一個(gè)重要官能。笛卡爾認(rèn)為它是對(duì)演繹起點(diǎn)的認(rèn)知。斯賓諾莎認(rèn)為它是“科學(xué)的直觀”是認(rèn)識(shí)中最高級(jí)的形式。康德認(rèn)為它是一類(lèi)經(jīng)驗(yàn)，在這類(lèi)經(jīng)驗(yàn)中，感覺(jué)和思想、個(gè)別和普遍的通常對(duì)立被克服了。直覺(jué)思維在西方是一個(gè)久已為人注意的問(wèn)題，直覺(jué)思維是指不受某種固定的邏輯規(guī)則約束而直接領(lǐng)悟事物本質(zhì)的一種思維形式。笛卡爾、斯賓諾莎、洛克等在自己的哲學(xué)著作中把直覺(jué)作為一種認(rèn)識(shí)能力加以論述，絲毫不帶有神秘色彩。在康德《純粹理性批判》中說(shuō)到“一種知識(shí)形式不論能以何種方式何種方法與對(duì)象相關(guān)，而且一切思想作為工具指向它的，是直覺(jué)”在唯理論與經(jīng)驗(yàn)論的基礎(chǔ)上，它被看作非理性或非認(rèn)知的，直覺(jué)能力被視為是感性經(jīng)驗(yàn)與理性經(jīng)驗(yàn)聯(lián)系的主要方式。在西方非理性主義在近半個(gè)世紀(jì)以來(lái)雖然仍有非常強(qiáng)大的影響力，但由于科學(xué)研究的探索日益增長(zhǎng)，在直覺(jué)研究中逐漸淡化了神秘的色彩，而更多的是借助心理學(xué)的研究成果。

在心理學(xué)方面。感覺(jué)是外界的刺激下直接作用于我們的生理感受，而知覺(jué)一般指理性和感性認(rèn)識(shí)的綜合，思維的研究很復(fù)雜通常為閉合體系，自為發(fā)展的，一般來(lái)說(shuō)思維分為形象思維和抽象思維，形象思維又進(jìn)一步分為“直覺(jué)”和“統(tǒng)覺(jué)”，直覺(jué)更加簡(jiǎn)化；而統(tǒng)覺(jué)（如哲學(xué)家康德和康德的追隨者赫爾巴特的定義）類(lèi)似于現(xiàn)代心理學(xué)所講的穩(wěn)定狀態(tài)下不受壞境的影響也就是情感但是不完全是情感，情感同時(shí)具有理性和感性的特征，然而諸多定義中，并不是完全去“統(tǒng)覺(jué)”。而情緒是暫時(shí)性的對(duì)環(huán)境刺激下的應(yīng)激，鑒于對(duì)分類(lèi)標(biāo)準(zhǔn)上的一件的分化，心理學(xué)家引入了“發(fā)生和發(fā)展的概念”，心理學(xué)研究最大的阻礙就是對(duì)潛意識(shí)的研究，對(duì)于這部分研究只能總結(jié)規(guī)律，找到啟示點(diǎn)而無(wú)法從馮特的“內(nèi)省實(shí)驗(yàn)”找到答案。另外一類(lèi)心理學(xué)家如格式塔心理學(xué)家和皮亞杰、新皮亞杰主義心理主義從先驗(yàn)的方面研究直覺(jué)。每個(gè)流派對(duì)“直覺(jué)”研究都有不一樣的簡(jiǎn)介，爭(zhēng)論也從未停止過(guò)，因?yàn)閺纳斫Y(jié)構(gòu)方面都無(wú)從研究，一般都是通過(guò)經(jīng)驗(yàn)和實(shí)驗(yàn)觀察或者客觀認(rèn)同的現(xiàn)象結(jié)束自己的某種建構(gòu)。

二、直覺(jué)思維中的幾對(duì)范疇

（一）認(rèn)知直覺(jué)與藝術(shù)直覺(jué)

認(rèn)知直覺(jué)又稱(chēng)科學(xué)直覺(jué)，一般表現(xiàn)在人們科學(xué)研究和認(rèn)知過(guò)程中，不靠推理和概念直接去把握事物的本質(zhì)規(guī)律，研究學(xué)者認(rèn)為，認(rèn)知具有直接性、無(wú)意識(shí)等特征。而藝術(shù)直覺(jué)也是直覺(jué)思維的一個(gè)方面，其心理機(jī)制方面與認(rèn)知直覺(jué)有著共同的地方，但二者又是兩種不同的思維方式，又有差異存在。

首先，兩者所處的對(duì)象不同。這也是這兩種直覺(jué)根本上的差別，認(rèn)知直覺(jué)與藝術(shù)直覺(jué)是兩種不同本質(zhì)的思維方式，它們所面對(duì)的對(duì)象并不是說(shuō)兩種直覺(jué)思維方式面對(duì)兩種不同的事物，而對(duì)于同一種事物是有兩種不同的表現(xiàn)方式出現(xiàn)的。例如對(duì)于建筑的設(shè)計(jì)，建筑學(xué)家們對(duì)其作結(jié)構(gòu)上的研究，藝術(shù)家們則對(duì)它進(jìn)行審美上的感知。

如前所述，對(duì)象是經(jīng)人目的與本質(zhì)力量相對(duì)的，人們對(duì)待某一事物用藝術(shù)和審美的角度，那么它就成了藝術(shù)直覺(jué)研究的對(duì)象。藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作題材、欣賞和聆聽(tīng)藝術(shù)作品時(shí)，都離不開(kāi)藝術(shù)直覺(jué)。藝術(shù)直覺(jué)與認(rèn)知直覺(jué)既然能以同一事物為對(duì)象，兩者之間肯定也有共同之處，藝術(shù)直覺(jué)在研究某一事物時(shí)要把握其認(rèn)知因素，尤其在社會(huì)事物中，藝術(shù)直覺(jué)要把握其社會(huì)屬性。這種社會(huì)屬性也是認(rèn)知直覺(jué)的對(duì)象。藝術(shù)直覺(jué)不僅僅是研究這些認(rèn)知因素，還往往表現(xiàn)在對(duì)事物的表現(xiàn)性上。表現(xiàn)性不是人的自然屬性，它的屬性是對(duì)象和人的審美聯(lián)系才有的，通過(guò)外部的形式表達(dá)出來(lái)。這與我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器演奏中所追求的“氣”與“韻”有些近似，所謂“氣”就是在演奏過(guò)程中追求音調(diào)的抑揚(yáng)頓挫來(lái)調(diào)整演奏者的氣息變化；“韻”作為我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)容之一，對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)中“韻”的欣賞，需要有較高的審美能力，通過(guò)藝術(shù)表現(xiàn)形式對(duì)其所蘊(yùn)含的韻味進(jìn)行體會(huì)、感悟和欣賞。這種表現(xiàn)性不是認(rèn)知直覺(jué)所能把握的，唯一能感受到它的就是藝術(shù)直覺(jué)，由此可見(jiàn)藝術(shù)直覺(jué)之所以有獨(dú)立存在的意義。它們區(qū)別之二在于藝術(shù)直覺(jué)帶有明顯的主觀性，而認(rèn)知直覺(jué)則與之相反。

比如說(shuō)面對(duì)同一首作品西方和東方對(duì)于作品的解讀上可能有不一樣的看法，西方藝術(shù)家們更注重與音響的整體效果而東方的藝術(shù)家們會(huì)更偏向于一種天人合一的藝術(shù)意境。藝術(shù)直覺(jué)與認(rèn)知直覺(jué)的第三點(diǎn)區(qū)別在于它的情感性，藝術(shù)直覺(jué)主要是對(duì)事物表現(xiàn)性的把握，表現(xiàn)性即是主體情感與所研究事物相互作用。因此藝術(shù)直覺(jué)是以一定的情感為基礎(chǔ)的。為什么說(shuō)鐘子期最后能成為俞伯牙的“知音”不僅是因?yàn)樽悠谀軌蚵?tīng)懂音律，更多的是面對(duì)巍巍峨峨的高山和潺潺不斷的流水兩人心中所想是一樣的。可見(jiàn)藝術(shù)直覺(jué)是伴有持久性的情感，而認(rèn)知直覺(jué)只是短暫和即時(shí)性的情緒。二者有明顯的區(qū)別。

（二）藝術(shù)直覺(jué)與靈感

人們一般會(huì)認(rèn)為靈感也是一種特殊的思維狀態(tài)。在這種狀態(tài)中大家思路通常、情緒亢奮，對(duì)問(wèn)題的研究和解決很快取得突破性的進(jìn)展。錢(qián)學(xué)森說(shuō)：“我想大家在工作中也有體會(huì)，苦思冥想，不得其解，然而不知道怎么回事，它突然來(lái)了，這就叫靈感。”由此可以看出，靈感有兩種特性：意識(shí)突然性，二是：無(wú)意識(shí)性，有人把這些特性用潛意識(shí)來(lái)解釋。如朱光潛先生說(shuō)：“靈感就是在潛意識(shí)中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識(shí)”，但由于人類(lèi)在潛意識(shí)的研究領(lǐng)域還未取得實(shí)質(zhì)性的進(jìn)展，靈感的研究也只能止步于此。

對(duì)于直覺(jué)與靈感人們往往看為一種東西，但如果就它們一般意義而言二者還是有差異所在。首先，直覺(jué)是指種思維能力，而靈感是思維狀態(tài)。“靈感”是一種個(gè)人內(nèi)在積極性的猛烈增強(qiáng)、高度的激情、人的身心力量的緊張為特征的心理狀態(tài)。靈感是創(chuàng)造的最主要的先決條件條件之一，這也是作曲家們創(chuàng)造和取得成功的關(guān)鍵之一。其次，靈感作為一種思維狀態(tài)它“來(lái)不可遏，去不可求”，它源于激發(fā)了了潛意識(shí)中已經(jīng)潛移默化的長(zhǎng)期經(jīng)驗(yàn)、積累的知識(shí)體系相互碰撞，重新組合然后成為新的認(rèn)識(shí)出現(xiàn)于意識(shí)中。

最后從心理過(guò)程來(lái)看，直覺(jué)是通過(guò)事物外部特征去透過(guò)現(xiàn)象看本質(zhì)的過(guò)程，是一個(gè)由外到內(nèi)的過(guò)程。靈感則與之相反，它是主體在經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的冥思苦想后在無(wú)意識(shí)的狀態(tài)下大膽完成了思維過(guò)程，然后將結(jié)果浮現(xiàn)于意識(shí)中，是由內(nèi)而外的過(guò)程。在整個(gè)藝術(shù)思維中，藝術(shù)直覺(jué)往往和靈感是共存的，它們互相作用互相影響。藝術(shù)直覺(jué)往往能夠觸發(fā)靈感，在靈感狀態(tài)中，藝術(shù)直覺(jué)最大限度能發(fā)揮它的作用。又是藝術(shù)直覺(jué)過(guò)程就處于靈感的狀態(tài)中。而這種藝術(shù)思維狀態(tài)是人們平時(shí)不是努力就能達(dá)到的，藝術(shù)直覺(jué)的感性和理性因素的作用下，可以感受到作品自然而然流露出來(lái)的情懷。在表現(xiàn)一首作品時(shí)可以達(dá)到表現(xiàn)的細(xì)膩入微，出神入化，行云流水，使聽(tīng)眾有更好的聽(tīng)覺(jué)享受。

三、藝術(shù)直覺(jué)與演奏的互動(dòng)關(guān)系

藝術(shù)直覺(jué)是一種藝術(shù)思維能力，它一旦進(jìn)入活動(dòng)就成了一種思維方式，它是由感性直觀因素、理性因素和二者相伴的情感體驗(yàn)三方面交織而成的。

（一）演奏中的初級(jí)感性

感性因素是藝術(shù)直覺(jué)過(guò)程中可見(jiàn)的因素，在演奏中有著重要的意義，正是因?yàn)楦行砸蛩仉x不開(kāi)藝術(shù)直覺(jué)，才使它在文藝演出和創(chuàng)作中有特別的意義。在初級(jí)感性中初學(xué)者和兒童的音樂(lè)學(xué)習(xí)和表演技能學(xué)習(xí)主要是以模仿為主。這種方式以表面觀察、以感性經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)。學(xué)習(xí)者通過(guò)對(duì)他人演出視頻和示范的觀摩，產(chǎn)生對(duì)表演動(dòng)作的直觀感受，經(jīng)過(guò)反復(fù)的模仿、練習(xí)逐漸規(guī)范化起來(lái)。在模仿中，演奏彈奏者本身對(duì)音樂(lè)有一定的感知度和肢體表現(xiàn)，但對(duì)于節(jié)奏、節(jié)拍、缺少對(duì)音樂(lè)的整體把握和設(shè)計(jì)。學(xué)習(xí)者往往只看到動(dòng)作的外觀性操作，對(duì)技巧的要領(lǐng)和概念缺乏理解，對(duì)動(dòng)作內(nèi)部感受缺乏真實(shí)的體驗(yàn)。從長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看，機(jī)械的模仿只能成為匠人，但很難成為藝術(shù)家。

（二）理性再到高級(jí)感性的過(guò)程和具體表現(xiàn)

藝術(shù)直覺(jué)中的理性因素一方面指藝術(shù)直覺(jué)的結(jié)果，一方面又指藝術(shù)直覺(jué)的抽象作用。對(duì)于器樂(lè)表演學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，理性認(rèn)知意味著學(xué)習(xí)技巧前，要理解該技巧的基本原理、概念和動(dòng)作規(guī)范。比如在古箏練習(xí)中指、搖指、琶音等指法，是前人經(jīng)過(guò)多年的探索和摸索，已固化為一套廣泛認(rèn)同的指法體系，在大多數(shù)情況下，無(wú)視和不遵守這些規(guī)則是不正確的行為。理性認(rèn)知學(xué)習(xí)是以理論為先導(dǎo)，按照已知規(guī)律去規(guī)范自己的學(xué)習(xí)，從單一的概念知識(shí)發(fā)現(xiàn)技巧與技巧之間的聯(lián)系，融會(huì)貫通。提高自己的技術(shù)水平以及對(duì)樂(lè)譜中的力度、指法、速度標(biāo)記有著清晰的闡釋?zhuān)缁A(chǔ)技能不夠也會(huì)限制指尖的發(fā)力，就很難去調(diào)動(dòng)情緒的表達(dá)。這兩方面的作用并不矛盾，正是由于二者的相互作用，才使藝術(shù)直覺(jué)成為融合感性與理性的一種特殊思維能力。但如果過(guò)多的注重理性會(huì)導(dǎo)致喪失演奏的靈活性和創(chuàng)造性還會(huì)造成在臺(tái)上演奏的緊張和怯場(chǎng)問(wèn)題。

在實(shí)際的藝術(shù)直覺(jué)演奏中，高級(jí)感性是以理性認(rèn)知為前提，但又不脫離感性認(rèn)識(shí)，這一階段不用考慮樂(lè)譜所標(biāo)示的刻板要求。在良好的技術(shù)支持下情感可以隨時(shí)調(diào)動(dòng)起來(lái)，情感的不確定因素減少，可以根據(jù)自己的情感變化在彈奏中加入自己的即興的部分加花變奏。這里的藝術(shù)直覺(jué)是以過(guò)去大量經(jīng)驗(yàn)為依托的，只要解決了技術(shù)的難關(guān)，情緒的表達(dá)上就不會(huì)再受到技術(shù)的限制，就可以隨時(shí)調(diào)動(dòng)起來(lái)。

總之，藝術(shù)直覺(jué)是一種與其他各種心里技能既相互區(qū)別，又相互聯(lián)系的一種藝術(shù)思維能力。我們應(yīng)該充分肯定它在藝術(shù)和其他審美活動(dòng)中的巨大作用，不應(yīng)該輕視它把它歸結(jié)為一般的“非理性主義”來(lái)看待而要更深入的加以研究。

四、演奏中直覺(jué)思維的特征

（一）直接性

表現(xiàn)力或者“感覺(jué)”在每一類(lèi)的表演中都起到非常基本的作用，這一類(lèi)的表演往往離不開(kāi)直接性的特點(diǎn)。矛盾的是，它也很容易被忽略：我們看不到它的存在。關(guān)于表現(xiàn)力的一個(gè)普遍觀點(diǎn)是，演奏者追求概念與表現(xiàn)力之間的完美結(jié)合，表現(xiàn)力還可表現(xiàn)為對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)進(jìn)行解讀的一種不可隱藏、不可避免的結(jié)果。它還是演奏者精心規(guī)劃和有意識(shí)的結(jié)果，可以讓觀眾聽(tīng)見(jiàn)對(duì)于樂(lè)曲的解讀。一些研究者表示，當(dāng)演奏者被明確要求進(jìn)行無(wú)表現(xiàn)力的表演的時(shí)候，速度和音量上的變化減少了，但卻沒(méi)有消失，而且也保持了與一般情況下相同的總體模式，這證明表現(xiàn)力在演出中是必然、無(wú)意識(shí)的存在。然而，演奏者們也顯然是慎重、有意識(shí)地在演奏時(shí)塑造表現(xiàn)力以達(dá)成特定的結(jié)構(gòu)或風(fēng)格上的效果。這涉及到演奏者對(duì)樂(lè)曲理解的改變。這些過(guò)程要么強(qiáng)調(diào)音樂(lè)內(nèi)涵的表現(xiàn)力性質(zhì)，要么在其附加上一個(gè)模式，正如有學(xué)者指出，哪怕是很少一部分調(diào)整，都會(huì)為一首樂(lè)曲帶來(lái)全然不同的改變。雖然表現(xiàn)力可能有它的規(guī)則性，不同水平的演奏者也有不同水平去模擬他們富有表現(xiàn)力的模式。哪怕這個(gè)模式?jīng)]有合理的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)。在這些情況下，他們可能創(chuàng)作一些演奏的直覺(jué)聽(tīng)覺(jué)“形象”，然后模仿；或者他們可能?chē)L試記住一些文字的描述。比如，第一個(gè)樂(lè)句結(jié)束時(shí)加速，第二個(gè)樂(lè)句中間減速，然后快速演奏直到結(jié)束。或者他們演奏的時(shí)候去想象成肢體的形象，捕捉及展示演奏的狀況。無(wú)論演奏者們對(duì)這些影響采取什么策略，明確的一點(diǎn)是：表演技巧被展示為一套結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)力相互聯(lián)系、相互作用，從概念上來(lái)看它太抽象太理智富有邏輯，而現(xiàn)實(shí)卻是有形而混亂。以上可以看出，表現(xiàn)力是思維與結(jié)果的直接性，它不依賴(lài)于嚴(yán)格的證明過(guò)程，是對(duì)問(wèn)題全局性把握為前提的，以直接的、跨越的方式直接獲取問(wèn)題答案的思維過(guò)程。

（二）突發(fā)性

表演技巧作為一種身體技巧，音樂(lè)表演吸引了很多對(duì)研究復(fù)雜動(dòng)作和速度技巧有興趣的科學(xué)家家。例如，西肖爾是首個(gè)開(kāi)發(fā)出細(xì)致記錄演出速度及音量特征方法的人。他的研究闡述了，一首樂(lè)曲的意向的過(guò)程，認(rèn)為動(dòng)作的控制以及到這個(gè)過(guò)程中相對(duì)較遲的階段都保持相當(dāng)程度的抽象化及概念化。比如，他展示了一個(gè)演奏者在演奏巴赫的賦格曲時(shí)錯(cuò)過(guò)了跨越兩頁(yè)之間的譜號(hào)變化從而導(dǎo)致了一系列的錯(cuò)誤，但演奏效果卻仍然保持了這個(gè)段落里潛在并且很重要的和聲，而且并不完全是誤讀譜號(hào)奏出的音符。當(dāng)表演者發(fā)現(xiàn)出錯(cuò)了便馬上采用恰當(dāng)?shù)墓?jié)奏和和聲來(lái)即興創(chuàng)作，并用此來(lái)改正。正是因?yàn)樵趧?dòng)作控制的心理進(jìn)程中有著關(guān)于音樂(lè)結(jié)構(gòu)的信息，使這一緊急即興成為可能。

（三）非邏輯性

非邏輯性具有抽象性而音樂(lè)本身就有抽象性這一特征，欣賞音樂(lè)時(shí)，人們用聽(tīng)覺(jué)直觀地去感受音樂(lè)，每個(gè)人聽(tīng)同一首樂(lè)曲會(huì)有不一樣的感觸，樂(lè)曲對(duì)于每個(gè)人情感的沖擊也不大相同，欣賞音樂(lè)以及彈奏樂(lè)曲并不是按部就班的按照約定俗成的定律去欣賞和感悟，而與自己的情感、想象對(duì)樂(lè)曲本身的理解有關(guān)。如果把抽象的動(dòng)作再抽象化一點(diǎn)來(lái)說(shuō)時(shí)值是一個(gè)方面，時(shí)值對(duì)音樂(lè)的演出特別重要，時(shí)值在音樂(lè)結(jié)構(gòu)上至關(guān)重要，也是表現(xiàn)的一種媒介。謝弗等人已表明：由單個(gè)音符層面到樂(lè)章層面，再到整個(gè)音樂(lè)作品，優(yōu)秀的演奏家們有著卓越的控制力。學(xué)者們提出了“內(nèi)在時(shí)鐘”或者內(nèi)在節(jié)拍器這樣的說(shuō)法。普遍的說(shuō)法是：音符和節(jié)拍層面上的速度塑造是由演奏者對(duì)音樂(lè)的心理描述（或“形象”）控制的。演奏者對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)的心理描述可直接影響更高層面速度控制上的穩(wěn)定性或不穩(wěn)定性：若一個(gè)演奏家清晰、把握確切的概念并擁有必備的技術(shù)技巧去演奏一首音樂(lè)作品，那么他便在演奏樂(lè)曲和表現(xiàn)上更能表現(xiàn)其非邏輯性，即控制力和創(chuàng)造力。

（四）或然性

上述的西肖爾是1930 年以經(jīng)驗(yàn)為依據(jù)研究表演的先鋒，他認(rèn)為音樂(lè)中的表現(xiàn)力是“對(duì)音樂(lè)中的感覺(jué)的藝術(shù)性表現(xiàn)有別于審美常規(guī)，包括純音高、真實(shí)音高、平穩(wěn)的音量、機(jī)械的時(shí)間性、嚴(yán)格的節(jié)奏等”。這一說(shuō)法常被詮釋為“刻意偏離樂(lè)譜的標(biāo)注”。當(dāng)然人們希望允許演奏者偏離常規(guī)演奏，但是樂(lè)譜記譜的程度是有限制的。在西方音樂(lè)會(huì)傳統(tǒng)中，演奏者不應(yīng)該改變一首樂(lè)曲的音符和節(jié)奏，也不應(yīng)該改變樂(lè)曲或樂(lè)段的順序，除非樂(lè)譜中明確允許。不過(guò)這些限制中演奏者仍有很大空間讓演奏者采取不同方式演奏，這便是或然性在音樂(lè)表演中一個(gè)有趣的問(wèn)題：怎么處理樂(lè)曲中以及存在的表情記號(hào)（漸快、漸慢、漸強(qiáng)、漸弱等）。什么樣的演奏讓人聽(tīng)起來(lái)人性化及在音樂(lè)上有感染力。這個(gè)觀點(diǎn)至少有兩個(gè)問(wèn)題。其一，這是個(gè)關(guān)于表演的理想化的觀點(diǎn)，而現(xiàn)實(shí)中卻勢(shì)必?zé)o法實(shí)現(xiàn)，一個(gè)演奏者對(duì)一首樂(lè)曲的段落可能不止一種理解方式，但在任何演出中都只能認(rèn)可一種解讀方式；或者他對(duì)作品上某些特征有和獨(dú)特的理解，而這些特征卻無(wú)法以具體的形式在演奏中體現(xiàn)。其二，也是更基本的，這種方式更傾向于“音樂(lè)本身”，而不是于“樂(lè)譜本身”，將通過(guò)對(duì)某種文化背景的理解下，將樂(lè)曲進(jìn)行修改，從而達(dá)到自己想要的音樂(lè)風(fēng)格。

（五）整體性

在直覺(jué)思維過(guò)程中，思維主體并不著眼于細(xì)節(jié)的邏輯分析，而是對(duì)所出現(xiàn)的現(xiàn)象和一些事物去整體的把握，從整體上去識(shí)別出事物的本質(zhì)和規(guī)律。比如，拿到一首樂(lè)曲譜子要去彈奏的時(shí)候，先從整體上去對(duì)整首曲式結(jié)構(gòu)上去把握。人們對(duì)演奏時(shí)記憶樂(lè)譜過(guò)程的系統(tǒng)研究異常稀缺，并且對(duì)于記憶的過(guò)程以及演奏者可能采取的不同策略都認(rèn)識(shí)較少。在一項(xiàng)衡量記憶對(duì)觀眾感知力的影響的研究中，雖然只針對(duì)在音樂(lè)上受過(guò)培訓(xùn)的觀眾或聽(tīng)眾。但有科學(xué)家發(fā)現(xiàn)了在音樂(lè)交流上更好的一些證據(jù)，另一項(xiàng)研究表明（在記憶所需的時(shí)間上）視覺(jué)方法比聽(tīng)覺(jué)方法更高效，而聽(tīng)覺(jué)方法比動(dòng)覺(jué)（肌肉記憶）方法高效，記憶力好的人同時(shí)也是較好的視奏者。一個(gè)更深入的調(diào)查研究了一個(gè)自閉癥患者，他有著超強(qiáng)的聽(tīng)覺(jué)音樂(lè)記憶，盡管他從來(lái)沒(méi)有看過(guò)樂(lè)譜，但他實(shí)際上完美地記住了音符。在只聽(tīng)了四遍之后，他便能記住并復(fù)制彈奏出格里格的一首60 小節(jié)的鋼琴曲。而一位對(duì)格里格有著同樣熟悉度的“對(duì)照”鋼琴家在聆聽(tīng)一首樂(lè)曲相同遍數(shù)后，卻只能掌握一小片段。記憶的超常，有賴(lài)于對(duì)作品風(fēng)格的熟悉。巴托克的一篇短很多的曲子，因?yàn)檫@名自閉癥患者不熟悉這個(gè)風(fēng)格，他便記的不如那位“對(duì)照”鋼琴家，而那位“對(duì)照”鋼琴家的成績(jī)遠(yuǎn)勝于前。而研究者們得出的結(jié)論是“這名患者的能力是基于結(jié)構(gòu)的”，也就是說(shuō)，他“需要對(duì)調(diào)性結(jié)構(gòu)和關(guān)系進(jìn)行編碼，而他超常的能力離開(kāi)這個(gè)框架就失效了”。所以說(shuō)，把握樂(lè)曲的整體性是非常重要的。

五、如何在演奏中培養(yǎng)藝術(shù)直覺(jué)

藝術(shù)直覺(jué)是一種特殊的藝術(shù)思維能力。馬克思講“人的本質(zhì)力量”正是這種能力中的一項(xiàng)內(nèi)容。藝術(shù)直覺(jué)既然是一種思維的能力而不是一種本能，所以可以通過(guò)自身來(lái)培養(yǎng)。藝術(shù)直覺(jué)的能力對(duì)于提高人的審美水平、豐富人的精神世界從而促進(jìn)人的全面發(fā)展有著重要的意義。

（一）先天因素與壞境

天才是使兒童在某方面超出其他人能力的潛能，在《心理學(xué)綱要》中克雷奇等人說(shuō)過(guò)“不是所有的人都有同樣的潛能，哪一個(gè)人都能想成為什么樣就成為什么樣，這是不真實(shí)的。”由此可見(jiàn)只覺(jué)得生成與天賦是有關(guān)系的。宮廷樂(lè)師薩列瑞在音樂(lè)上下的功夫不小于莫扎特，但他的音樂(lè)才能卻遠(yuǎn)不及莫扎特，這些都可以說(shuō)明天賦對(duì)于藝術(shù)直覺(jué)的重要性，但是天賦畢竟知識(shí)一種潛能，這種潛能如遇不到合適的條件，得不到發(fā)覺(jué)，仍不會(huì)成為現(xiàn)實(shí)能力的。

環(huán)境的影響首先是文化氛圍的影響。要想了解一個(gè)藝術(shù)家、一首作品，必須要正確地了解到他們所處的時(shí)代、習(xí)俗、地域文化等。丹納說(shuō)過(guò)：“精神文明的產(chǎn)物和動(dòng)植物界的產(chǎn)物一樣，只能運(yùn)用各自的環(huán)境來(lái)解釋。”文化會(huì)熏陶人的藝術(shù)直覺(jué)，無(wú)論天才與否都是如此。壞境的影響還體現(xiàn)在家庭的影響，音樂(lè)家多出生于愛(ài)好音樂(lè)的家庭，也具多方面的感受力，如果從小就在藝術(shù)熏陶中成長(zhǎng)，這種潛移默化的藝術(shù)創(chuàng)造力和藝術(shù)鑒賞力與家庭有直接的關(guān)系。

（二）如何自我培養(yǎng)

1、提高文化修養(yǎng)

藝術(shù)活動(dòng)是一種高層次的精神活動(dòng)，人類(lèi)各種精神因素都參透其中，所以想要提高藝術(shù)直覺(jué)的能力，就要進(jìn)行多方面的文化修養(yǎng)才能領(lǐng)悟其中的哲理。文化的修養(yǎng)猶如地基，藝術(shù)直覺(jué)的能力猶如大廈。只有地基牢固、大廈才不會(huì)傾倒。

2、對(duì)文藝活動(dòng)規(guī)律的了解

光有文化修養(yǎng)，也是不能培養(yǎng)藝術(shù)直覺(jué)能力的。藝術(shù)直覺(jué)能力的提高就要對(duì)于藝術(shù)門(mén)類(lèi)有所了解。比如在音樂(lè)方面要懂得音色、旋律、強(qiáng)弱、音樂(lè)層次等方面的技巧的人才會(huì)有較高的藝術(shù)直覺(jué)能力。所以說(shuō)了解藝術(shù)的特殊規(guī)律是培養(yǎng)藝術(shù)直覺(jué)能力的前提條件。

3、大量從事審美活動(dòng)

實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，離開(kāi)了自覺(jué)的審美實(shí)踐活動(dòng)，一切條件都毫無(wú)意義。從事審美實(shí)踐活動(dòng)并不是一件容易的事，這里需要有濃厚的興趣。興趣是一個(gè)人從事藝術(shù)活動(dòng)很重要的一個(gè)因素，興趣濃厚的人可以廢寢忘食的去練琴而缺乏興趣的人對(duì)演奏音樂(lè)欣賞音樂(lè)卻無(wú)動(dòng)于衷，所以想要提高藝術(shù)直覺(jué)的能力首先要培養(yǎng)自己對(duì)各類(lèi)作品的廣泛興趣。這樣才能真正形成高超的藝術(shù)感受力。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，藝術(shù)直覺(jué)能力培養(yǎng)對(duì)于提高審美水平、全面發(fā)展是十分重要的。在對(duì)于人的全面發(fā)展方面，古希臘、古羅馬和文藝復(fù)興時(shí)期都受到了思想家們廣泛的關(guān)注。人的發(fā)展一直是社會(huì)一直研究和討論的對(duì)象。黑格爾認(rèn)為“自然界和人類(lèi)社會(huì)都是絕對(duì)精神的對(duì)象化，但這種對(duì)象化又使絕對(duì)精神受到限制，是它的一種異化。絕對(duì)精神只有在摒棄了了這種自身的異化，才能實(shí)現(xiàn)自身的全面發(fā)展。”費(fèi)爾巴哈則認(rèn)為“上帝是人本質(zhì)的對(duì)象化，但他反過(guò)來(lái)又控制了人類(lèi)的精神行為，因而是人本質(zhì)的異化，必須克服這種宗教的異化，把對(duì)上帝的崇拜轉(zhuǎn)而變?yōu)槿俗陨淼淖詯?ài)，這樣人就可以得到全面的發(fā)展了。”馬克思辯駁了黑格爾和費(fèi)爾巴哈的思想中唯心的觀點(diǎn)，認(rèn)為把人和社會(huì)形態(tài)的發(fā)展關(guān)聯(lián)起來(lái)，按照馬克思的意思，人的全面發(fā)展是對(duì)人本質(zhì)的占有，他們并不舒服于一定的謀生手段，所以人各自潛能的發(fā)掘都是對(duì)人全面發(fā)展的進(jìn)步。

在提高審美方面，藝術(shù)直覺(jué)是人的本質(zhì)力量，它有助于實(shí)現(xiàn)自己的價(jià)值在審美活動(dòng)中，這種能力給人打開(kāi)廣闊的精神世界，得到無(wú)限的精神享受，藝術(shù)直覺(jué)是人全面發(fā)展中的重要一環(huán)，人的本質(zhì)越豐富，發(fā)展就越全面。先天的因素和后天個(gè)人努力有機(jī)結(jié)合就會(huì)有高于他人的藝術(shù)直覺(jué)能力，直覺(jué)藝術(shù)能力是一個(gè)生成的過(guò)程，這個(gè)過(guò)程是沒(méi)有止境的，在這個(gè)過(guò)程中來(lái)自先天和后天因素的影響，這種影響不以人的意志為轉(zhuǎn)移，這種影響在某些程度上決定著藝術(shù)直覺(jué)能力的高低。但要提高藝術(shù)直覺(jué)能力最重要的還是自我的努力和自我的培養(yǎng)。藝術(shù)直覺(jué)能力是人不斷發(fā)展道路上所衍生出來(lái)的，它一經(jīng)發(fā)生就會(huì)促進(jìn)人的全面發(fā)展，對(duì)于人類(lèi)和個(gè)人來(lái)說(shuō)皆是如此。馬克思在他《1844 年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中說(shuō)過(guò)“自由自覺(jué)的活動(dòng)恰恰就是人類(lèi)的特性。審美自由是人們獲得美感的基礎(chǔ)，表現(xiàn)為一種對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越，審美自由意味著從人的本質(zhì)去評(píng)價(jià)事物的好與不好，而不利于功力注意的標(biāo)尺來(lái)衡量，可以說(shuō)審美上的自由是文藝和其他審美活動(dòng)的本質(zhì)特征。藝術(shù)直覺(jué)的能力是人們獲得審美自由的重要手段，因此培養(yǎng)藝術(shù)直覺(jué)對(duì)于人們敲開(kāi)藝術(shù)的大門(mén)有著重要的意義。

總的來(lái)說(shuō)，本文以理論分析和實(shí)例演示指出，藝術(shù)直覺(jué)能力并不單單對(duì)文藝活動(dòng)有價(jià)值，它對(duì)整個(gè)人的精神世界的豐富和發(fā)展都有著重要的作用。進(jìn)而，培養(yǎng)人的藝術(shù)直覺(jué)對(duì)于社會(huì)發(fā)展和個(gè)人發(fā)展都是十分必要的。