弘揚傳統文化繁榮電視藝術1

歐陽奮強

《紅樓夢》，中國古代章回體長篇小說，中國古典四大名著之一。小說以賈、史、王、薛四大家族的興衰為背景，以富貴公子賈寶玉為視角，以賈寶玉與林黛玉、薛寶釵的愛情婚姻悲劇為主線，描繪了一批舉止見識出于須眉之上的閨閣佳人的人生百態，展現了真正的人性美和悲劇美，可以說是一部從各個角度展現女性美以及中國古代社會世態百相的史詩性著作。

1987年，在中央電視臺一套首播的央視版《紅樓夢》是由中央電視臺和中國電視劇制作中心根據中國古典文學名著《紅樓夢》攝制的一部古裝連續劇。王扶林先生導演，周汝昌、王蒙、周嶺、曹禺、沈從文等多位紅學家參與制作。該劇播出后，得到了大眾的一致好評，重播千余次，影響了幾代的電視觀眾，被譽為“中國電視史上的絕妙篇章”和“不可逾越的經典”。

2020年4月3日在中央電視臺綜合頻道播出的電視劇《一諾無悔》是由筆者執導，郭廣平領銜主演，傅淼、何政軍、魏小軍、白凡等聯合主演的一部當代劇，該劇取材自“全國優秀縣委書記”廖俊波的先進事跡，講述了他在政和縣擔任縣委書記的工作為創作背景，展現了他履職盡責、克已奉公、清正廉潔的一生的故事。

今天，我既作為87版《紅樓夢》里面賈寶玉的扮演者，也作為電視劇《一諾無悔》的導演在此給大家分享從《紅樓夢》到《一諾無悔》背后的故事。

力排眾議助選好紅樓夢中人

改革開放以來，中國吸收了大量國外優秀的電視劇，最早引進的是美國的《大西洋底來的人》，那時的觀眾才知道可以用電視的藝術表現手法來展現很長的故事。于是中國的電視人開始思考：既然國外可以把名著以電視劇的方式搬上熒屏，那我們中國為什么不可以把中國的名著也搬上熒屏？而后中國的電視藝術工作者便開始了對電視藝術的探索。1979年，中國組織了一個電視藝術代表團去英國做訪問，其中有一位電視藝術工作者叫王扶林，而他就是后來87版《紅樓夢》的總導演。當時的王扶林導演得知自己要擔任《紅樓夢》的導演時，覺得自己并不能勝任，因為就算再不了解中國文化的人都知道《紅樓夢》，這本著作自問世以來就影響了無數人，甚至有人專門創辦了紅學研究會從文學、經濟學、飲食學、醫學等各個角度、維度研究這本著作，這在世界上都是絕無僅有的。如果說只作為一個讀者，偷個懶，少看兩頁無傷大雅，但如果要把這部經典作品改編成劇本，并搬上熒幕，談何容易？這對當時的王扶林導演來說既是一次機會，也是人生中難得一遇的藝術挑戰。之后王導用了一年的時間靜下心來鉆研《紅樓夢》，不恥下問，拜紅學專家為師。他先后找了吳世昌先生、時任中國紅學會副秘書長現為紅樓夢研究會首席專家的胡文彬先生請教，并參加了1983年在上海舉辦的紅學研討會，在會上認識了很多紅學專家，通過與這些專家的交流學習才逐漸開始走進了《紅樓夢》。

當王導開始走進《紅樓夢》了，《紅樓夢》里面選角兒又是一個很大的難題。首先是賈寶玉，受到舞臺劇的影響，最早追溯到1942年，梅蘭芳先生演的黑白電影《黛玉葬花》，然后1945年袁美云演的賈寶玉，周旋演的林黛玉等，很多改編的藝術作品，電影、戲曲……其中最受歡迎的是1962年上海海燕制片廠的越劇《紅樓夢》，由徐玉蘭老師飾演的賈寶玉，自它1958年搬上舞臺，這部越劇電影就受到觀眾熱烈的追捧，當時很多喜愛這部電影的票友前一天趕早就排著長隊買電影票，可見其非常深入人心。所以在當時，幾乎在所有觀眾的心目中，好像約定俗成賈寶玉這個角色就應該由女孩來扮演。但王扶林導演卻暗下決心，自己拍的《紅樓夢》就得由男孩子來扮演，因為如果讓女孩扮演，就算外形再像，也缺少點兒味道。當時的劇作家以及紅樓夢顧問團的成員之一的吳祖光先生說：“如果你要用男孩子來演賈寶玉的話，那在中國，這個賈寶玉還沒生出來”，其難度可見一斑，但這并沒有影響到王扶林導演。

其次是寶、黛、釵、鳳這些角色在曹翁筆下，出場的時候也就是十二三歲，但真讓十二三歲的孩子來演《紅樓夢》是不現實的。可如果找稍微大一點的，比如當時著名的演員郭凱敏、唐國強，包括女演員劉曉慶、潘虹，這些演員在那個年代可是紅極一時的，王導還是覺得年齡偏大了一點，想象一下如果讓他們躺在床上講耗子精的故事，雖然他們每個人的氣質比較符合，但還是會缺少天然的可愛感和童趣感。所以，演員的挑選成為王導遇到的第二個難題。為了解決這個難題，王導下定決心，頂著巨大的壓力，辦了一個學習班，學習班分為兩期，第一期是把適合演《紅樓夢》的演員都招到學習班中學習，不管學員功底如何，是否有演藝經歷，只要外形、形象、年齡像小說里的人物就可以進學習班學習，為期三個月;第二期是針對被敲定的角色舉辦的學習班，為期也是三個月，兩期學習班總共的學習時間是半年，學習地點在北京的空軍干休所八大處。在學習班中，不會表演沒關系，有人教我們表演;不懂《紅樓夢》沒關系，請專家給我們講《紅樓夢》，包括琴、棋、書、畫以及古代的方方面面。學完以后再看他們分別像哪個人物，再分配去演哪個人物。在學習過程中，學員如果自己不想演導演給的角色，還可以準備一個自己想演的角色。學習班里什么人都有，妙玉的扮演者姬玉曾是北京皮鞋廠的工人，劇組里真正拍過影視劇的不超過五個。此外，劇組還同時準備了一個“天團”顧問團，這其中不乏很多的當代文化大家：蔣和森、周汝昌，還有導演過《南征北戰》《西安事變》的成蔭先生，劇作家曹禺、吳祖光，著名影評家鐘惦渠，中國著名民俗顧問鄧云鄉等，學員們有任何問題都可以請教專家。這也是有史以來，劇組組成的最龐大的專家顧問團。就這樣，學員們就在圓明園晨起練功，形體、語言訓練，上午聽專家講課、做筆記，“下午根據自己對《紅樓夢》的理解自己排練節目片段，同時還有專家教一些琴、棋、書、畫和禮儀，通過三個月的集中培訓，導演和主創團隊也在觀察這些學員們像《紅樓夢》中誰。就這樣一邊學習、一邊排練，通過第一期學習考核，最后決定角色花落誰家。值得一提的是，其實當時并沒有閑錢去辦學習班，中央電視臺也并沒有專款去辦學習班，于是劇組專門去廣電部（現在的廣播電視總局）申請了款項來辦學習班，并且在當時開展學習班，很多的業界人說王導是瞎搞，怎么能將這樣一部受萬人敬仰的名著，去找一批不懂表演也不懂《紅樓夢》的小孩子來詮釋？但王導覺得唯獨這樣才能選好紅樓夢中人。

說到87版《紅樓夢》，就不得不提陳曉旭。如果說整個劇組真正喜歡并且研究過《紅樓夢》的人就是曉旭。她從小就喜歡讀《紅樓夢》，尤其喜歡林黛玉作詩直抒性靈的，人物形象。而曉旭身上本身就具備了詩人的靈性與氣質。在私下里，曉旭作詩就很好，20歲之前作過一首小詩《小草》，后來她毛遂自薦演林黛玉給導演寫信的時候，就把這首詩附在了信里面。王導收到信，看到她的照片里透露出一種詩人的憂郁氣質，長相也十分清秀，有才華，會寫詩，于是就讓副導安排曉旭來北京學習班學習。在此之前，王導曾詢問曉旭，如果讓她來學習班，但最后不一定演林黛玉這個角色，是否愿意來學習。曉旭的回答是：如果不能飾演林黛玉這個角色就選擇放棄來北京學習，其余的角色均不演。而從整個劇組的演員來看，陳曉旭的年齡氣質各方面也是最接近林黛玉這個角色的，她不僅除了像，在劇組的三年，曉旭自己做了充分的文化準備，她寫過無數的詩，甚至可以出一本詩集。她曾經周六通宵坐火車去，上海向王文娟老師請教林黛玉這個角色如何塑造。她把自己最青春的時刻都獻給了林黛玉這個形象。可以說她不是演“林黛玉”，她就是“林黛玉”。

而王熙鳳的飾演者鄧婕，當時也只是演過一出出自《西廂記》的折子戲，在里面飾演紅娘，上過畫報和年歷。夏明輝老師請她到四川省人民藝術劇院排練場來試鏡，卻因為身高不理想有些失落，因為考慮到王熙風這個角色如果沒有身高會少了些不怒自威的霸氣，好在上鏡效果不錯，所以導演給她的攝影師說，盡量不拍全景，盡可能安排中近景，不要俯拍，而選用仰拍，這樣顯得高大一些。而當時也是很多人反對讓鄧婕來飾演王熙鳳，但王扶林導演也是力排眾議。

賈寶玉的選角就更有意思。當時學習班的第一期是在中國戲曲學校找了一個小孩演賈寶玉，學習班第期結束之后這個小孩長個兒了，導演一看不像“賈寶玉”了，也就不了了之。第一期學習班都結束了，真的像吳祖光先生所說，賈寶玉還沒“生”出來。在王導心中賈寶玉的形象是：身高不能太高，大概在168公分，有一張孩子般稚嫩的臉，最好有一點點電影電視表演經驗。而當時劇組里扮演史湘云的演員推薦了我，無獨有偶，正好遇上王導來成都峨眉山尋找《紅樓夢》中那塊開篇女媧補天的靈石。于是通過鄧婕聯系到我，讓我十點到錦江賓館。當時的自己覺得男主這樣的好事怎么會落到我身上，而我父親聽說此事堅持讓我去試一試，于是我就見了王導，見面之后，王導邀請我去北京的南菜園（紅樓夢大觀園取景地）錄像，而我苦于沒有時間，但在王導再三的邀請下和《西游記》里唐僧的飾演者汪粵的鼓勵下，我才到北京試鏡，沒想到無心插柳柳成蔭，現在想來，應該要感謝當時王導的再三邀請和汪粵的鼓勵，讓我成為紅樓夢中人。

紅樓夢中樂深人人心

要問87版《紅樓夢》成功的原因是什么，其實是跟很多在背后默默付出奉獻，不圖名不圖利的大家是分不開的。其中音樂功不可沒，如果沒有《枉凝眉》沒有《黛玉葬花》沒有《分骨肉》《琵琶三絕》，也就沒有今天《紅樓夢》的精彩。當年王導用王立平做音樂也是遭到了領導和同行的強烈反對，時至今日，王立平先生這一生最感謝的就是王扶林導演。如果沒有王扶林導演當初放手讓他去做，就沒有當初《紅樓夢》13首膾炙人口的音樂。所以正是因為王導大膽的性格和魄力才鑄就了這樣一部經典之作。

從《紅樓夢》到《一諾無悔》的成功

現在想來87版《紅樓夢》最關鍵的成功因素就是舉辦了學習班。因為那個時候的人是無法做到像古人一樣吃穿住行，但學習班的生活讓每個演員去感受、去想象、去還原那時候的生活，甚至可以說這些演員在學習班里本身就是一種對古典文化的體驗。藝術來源于生活，只有真切感受了那樣的文化氛圍才能加深對作品以及角色的理解。而體驗生活本身就是每一位演員必須的自我修養。

2020年4月在央視一套黃金時段播出的由我執導的《一諾無悔》講述了優秀的縣委書記廖俊波的真實的先進事跡，以及他履職盡責、克已奉公、清正廉潔的一生。這是一部滿滿正能量的主旋律故事。社會需要英雄，時代需要楷模。影視創作的一大任務，就是要聚焦各類英雄、楷模人物，將他們的光輝形象、先進事跡等精準呈現出來，既對他們自身進行必要的宣傳，也為全社會、尤其是基層千部樹立榜樣，傳遞濃濃正能量。這樣的題材在開始是不被看好的，但是卻在央視開播以來，廣受好評，收視率更是排到了第二名，包括專家也認為這是新時代優秀紀實電視劇的標桿。人民日報、光明日報、新華社也連續報道了這部電視劇的播出情況。而它的成功和《紅樓夢》的成功有著異曲同工之妙，那就是體驗了生活，深人了生活，扎根于人民。藝術創作如果離開了生活，就容易變得空洞無力，塑造的人物形象也會不得人心。為了展現廖俊波的生活軌跡和先進事跡，主創團隊在開機前兩個月就去往到南坪，在他生前工作的地方實地采風、體驗生活，獲取第一手的信息資料。為了讓劇中的故事和人物更加真實、更接地氣，我們更是在立項之初就去當地進行了充分詳實的實地走訪和調研，由此收集了眾多催人淚下的故事。只有讓人感覺真實而接地氣，并不是一味地高大全去拔高一個英雄的形象，把他表現成我們生活中、鄰里中看到的那樣，是隨和的，可親可敬的這樣的干部形象，不說官話，不說套話，這才是觀眾喜聞樂見的人物形象。

無論是《紅樓夢》這種具備濃厚文化色彩的電視劇，還是《一諾無悔》這種具備當下時代特色的紀實類電視劇，我們唯一能做就是深入生活、扎根人民，深刻領會習近平新時代中國特色社會主義文化觀，堅定文化自信，堅守中華文化立場，堅持中國特色社會主義文化發展道路，為推動社會主義文化繁榮興盛，建設社會主義文化強國，實現中華民族偉大復興貢獻電視藝術力量。