建構(gòu)中國藝術(shù)史學(xué)學(xué)科

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院 | 陳池瑜

一、中國藝術(shù)史學(xué)具有悠久傳統(tǒng)

中國是藝術(shù)史學(xué)理論大國，有著悠久的歷史傳統(tǒng)和豐富的文獻(xiàn)史料，中國藝術(shù)史學(xué)濫觴于漢代，興起于六朝，完成于唐宋，在其后的發(fā)展中，從未中斷，這是世界上少見的。中國是最早具有藝術(shù)史的國家之一。在先秦典籍中，就有關(guān)于詩歌、音樂、舞蹈、文字書法、繪畫、工藝造物等方面的文獻(xiàn)記錄，在漢魏六朝書法和繪畫藝術(shù)得到較快發(fā)展，有關(guān)書法和繪畫的批評和記述也發(fā)展起來。南朝是我國詩書畫品評理論的第一個(gè)高峰，同時(shí)產(chǎn)生了鐘嶸的《詩品》、庾肩吾的《書品》和謝赫的《畫品》。而書品畫品、書論畫論中也記載了書畫家及作品。所以，也是書畫史的珍貴資料。中國藝術(shù)史學(xué)在漢魏六朝已經(jīng)萌芽和產(chǎn)生。我國最早的藝術(shù)史學(xué)論文，應(yīng)該是東漢許慎的《說文解字·敘》。[1]他編完《說文解字》后有話要敘說，論述文字書體發(fā)展演變過程，約一千五百字。其中記述庖犧氏畫八卦，神農(nóng)結(jié)繩而治，倉頡初造文契，五帝三王改易書體，還敘述周宣王時(shí)太史籀著大篆十五篇，孔子書六經(jīng)、左丘明著春秋均以古文為書體等。到戰(zhàn)國時(shí)，諸侯歷政，不統(tǒng)于王，出現(xiàn)言語異聲，文字異形的情況。秦始皇統(tǒng)一中國后，罷黜與秦文不合的文字，將大篆改為小篆。后初創(chuàng)隸書，使文字更加簡約。許慎還論述秦朝書法有大篆、小篆、刻符、蟲書、摹印、署書、殳書、隸書八體。所以我們可以說《說文解字》的這篇敘文勾勒出文字書法早期發(fā)展的歷史。許慎《說文解字·敘》成為其后學(xué)者論述漢代以前書法史的重要資料，對后來的書法史及繪畫史產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，成為中國藝術(shù)史學(xué)上最早的史學(xué)論文。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》《敘畫之源流》中講繪畫起源，就是引用的許慎談早期書法發(fā)展史的材料，得出我國早期“書畫同體而未分”的。我國早期藝術(shù)史學(xué)發(fā)展的一個(gè)特點(diǎn)，是書法史萌動得最早，并拉動了繪畫史的發(fā)展。我國早期藝術(shù)史學(xué)另一特征是，魏晉南北朝的書畫品評理論特別發(fā)達(dá)，品評理論大約相當(dāng)于今天我們所說的“藝術(shù)批評”學(xué)科，這些品評著作中有關(guān)書法家和畫家的記錄與藝術(shù)成就高低的分品名次，也是珍貴的藝術(shù)史料。

唐代后期會昌年間（九世紀(jì)中期）出現(xiàn)了張彥遠(yuǎn)的劃時(shí)代巨作《歷代名畫記》，將畫家從黃帝時(shí)期一直記錄到唐會昌時(shí)期，記載370 多位畫家并評價(jià)其藝術(shù)特征，建構(gòu)起系統(tǒng)性很強(qiáng)的繪畫史體系，標(biāo)志著我國藝術(shù)史學(xué)科相對完整的建立起來。《歷代名畫記》在評述顧愷之、陸探微、張僧繇、謝赫、曹不興等人藝術(shù)成就時(shí)，不得不運(yùn)用謝赫、姚最等人的畫品著作。繪畫品評著述中的材料、觀點(diǎn)、方法，成為張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》的學(xué)術(shù)來源之一。北宋郭若虛續(xù)接《歷代名畫記》寫作《圖畫見聞志》，南宋鄧椿又續(xù)接這兩本書而發(fā)表《畫繼》。由此可以看出繪畫史家記錄與敘述中國繪畫歷史的意識十分強(qiáng)烈。我們有充足的理由可以說，唐宋時(shí)期主要體現(xiàn)在繪畫史和書法史方面中國藝術(shù)史學(xué)科已經(jīng)成熟，元明清又得到進(jìn)一步發(fā)展和完善。進(jìn)入20 世紀(jì)后，在西方和日本的影響下，中國現(xiàn)代形態(tài)的藝術(shù)史學(xué)科開始建立并得到發(fā)展。由此可見，中國藝術(shù)史學(xué)源遠(yuǎn)流長，從漢代到現(xiàn)當(dāng)代，中國藝術(shù)史學(xué)的長河從未中斷，這在世界藝術(shù)史學(xué)科中是少見的。

我們認(rèn)為中國藝術(shù)史學(xué)之所以發(fā)展較早且得到繁榮，是因?yàn)橛袃蓚€(gè)最基本的條件：有歷史學(xué)的基礎(chǔ)和藝術(shù)創(chuàng)作成果的基礎(chǔ)。中國的藝術(shù)史學(xué)建立在中國有發(fā)達(dá)的史學(xué)之上，當(dāng)代著名美學(xué)家劉綱紀(jì)先生說：“中國是世界上高度重視自己民族歷史的國家。”從商代開始就設(shè)有史官，記載國家大事和文藝及社會生活的各個(gè)方面。西周時(shí)的《尚書》是中國最早的一部史學(xué)著作，傳為孔子所著的《春秋》是編年體，也是中國正式第一部歷史書，它從魯隱公元年開始，一年一年按順序編下，共二百四十二年。《尚書》記事，《春秋》編年，西漢司馬遷的《史記》則是傳人。這樣一路下來就有二十五史，所以我國史學(xué)史和史學(xué)理論有巨大資源。這樣一種濃厚的史學(xué)氛圍，肯定對于藝術(shù)史的產(chǎn)生和發(fā)展會產(chǎn)生極大的影響。現(xiàn)在，我國歷史學(xué)界，也很重視中國史學(xué)史和史學(xué)理論的研究，如北京師范大學(xué)瞿東林教授出版專著《中國史學(xué)史》，所以，我們做藝術(shù)史學(xué)研究，應(yīng)該關(guān)注歷史學(xué)界對史學(xué)史和史學(xué)理論的研究成果。

此外，歷史學(xué)著作的編寫方法也對藝術(shù)史有一定的影響。如歷史學(xué)中人物品第方法就影響了書畫品第方法與實(shí)踐。班固《漢書》中有《古今人表》，記載古今重要人物的列表方法，對書畫史學(xué)著述和書畫家的品評產(chǎn)生了一定影響。南朝王僧虔的《答古來能書人名》、梁武帝蕭衍《古今書人優(yōu)劣評》等，唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》，均列古今能書能畫人名，或?qū)沤駮耶嫾疫M(jìn)行品評。《漢書》將古今人物分成上中下三等九品，大等而三、小例為九的分品觀念和方法對書畫史、書品畫品產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。南齊謝赫《畫品》將畫家分為六品，唐朝李嗣真《書后品》除增加逸品外，其余九品分品法和梁庾肩吾的《書品》[2]相同，從上上、上中、上下直到下下，和《漢書》分品品人方法類似。由此可見，歷史學(xué)方法對繪畫史的著述確實(shí)產(chǎn)生較大影響。

我國藝術(shù)史學(xué)產(chǎn)生較早和得到較快發(fā)展的第二個(gè)原因，即為中國古代書畫創(chuàng)作取得的輝煌成就。藝術(shù)史是記錄分析藝術(shù)家和作品及形式風(fēng)格的歷史之科學(xué)。中國書法和繪畫在漢魏六朝就已經(jīng)達(dá)到很高的水平。書法創(chuàng)作，不僅有大篆、石鼓文、小篆等商周到戰(zhàn)國和秦朝厚實(shí)的基礎(chǔ)，而且漢魏六朝隸書、草書、行書和楷書也得到快速發(fā)展，出現(xiàn)了張芝、皇象、鐘繇、羊欣、王僧虔、王珣等大家，特別是出現(xiàn)王羲之“書圣”，高峰迭起。繪畫創(chuàng)作則出現(xiàn)曹不興、衛(wèi)協(xié)、顧愷之、陸探微等著名畫家。到唐代人物畫、仕女畫、鞍馬畫、山水畫都達(dá)到很高的水平，五代和宋代的山水畫和花鳥畫進(jìn)入黃金時(shí)期，風(fēng)俗畫開始崛起，中國古代書畫藝術(shù)的繁榮刺激了書畫品評和書畫史學(xué)的發(fā)展，為書畫史提供了著述和研究的對象。否則，巧媳婦難做無米之炊。中國書畫史學(xué)的昌盛與中國書畫創(chuàng)作的繁榮，是緊密相連的，這是中國藝術(shù)史學(xué)產(chǎn)生較早且成果豐富的另一原因。

二、中國藝術(shù)史學(xué)著述的特征

我國的書畫史著述方法和文體多樣，非常豐富，有論、品、贊、表、賦、述、敘、錄、史、鑒、評、譜、目等。到宋代美術(shù)史學(xué)進(jìn)入繁榮時(shí)期，以繪畫史為例，繪畫史著述體例更加完備，包括通史性質(zhì)畫史、斷代畫史、地方性畫史、官修著錄體畫史、筆記體畫史等五類；寫作體例及畫史觀念呈現(xiàn)出新的特點(diǎn)，既有承接繪畫通史的著作，如郭若虛的《圖畫見聞志》、鄧椿的《畫繼》、陳德輝的《續(xù)畫繼》，這幾本著作和唐代《歷代名畫記》組成連續(xù)性中國繪畫史的一個(gè)系列，地方畫史有黃休復(fù)的《益州名畫錄》、評傳體斷代史有劉道醇的《圣朝名畫評》，官修著錄體書畫史有《宣和書譜》《宣和畫譜》《秘閣畫目》等，鑒賞性筆記體書畫史有米芾的《書史》《畫史》。藝術(shù)史文體文本在宋代出現(xiàn)多樣化的新現(xiàn)象。

元代美術(shù)史代表著作有湯垕的《畫鑒》、莊肅的《畫繼補(bǔ)遺》、夏文彥的《圖繪寶鑒》、陶宗儀的《書史會要》、周密的《云煙過眼錄》《思陵書畫記》《志雅堂雜抄》、湯允謨的《云煙過眼續(xù)錄》等。中國的藝術(shù)史寫作方法不同于西方，西方從瓦薩里寫作《大藝術(shù)家傳》開始，主要是一種敘事性的文體，19 世紀(jì)以來，在藝術(shù)史研究方法上，出現(xiàn)文獻(xiàn)學(xué)、鑒定學(xué)、圖像學(xué)、形式主義、風(fēng)格學(xué)等不同方法。中國古代在品評書畫家及作品的基礎(chǔ)上形成特殊的著述與研究方法。

在中國藝術(shù)史學(xué)發(fā)展過程中，早期以對書畫家的論、品為主，以論、品帶動書畫史的發(fā)展，中后期以史傳成為獨(dú)立著述門類，但仍包含品和論，并且將史傳和作品記述、著錄、鑒賞、辨?zhèn)蜗嘟Y(jié)合；中國藝術(shù)史學(xué)文本寫作常表現(xiàn)出史、論、評（品）相統(tǒng)一的特征，形成以史傳為中心旁涉論評、著錄、收藏、裝裱、考辨、題跋的綜合性藝術(shù)史文本。這樣一種藝術(shù)史寫作方法，顯然不同于后來西方人寫作藝術(shù)史較為單一的敘事性方法。學(xué)術(shù)界目前一般認(rèn)為中國藝術(shù)史學(xué)建立的標(biāo)志是唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》，約著于公元840 年前后。當(dāng)然在此前，也有唐初裴孝源的《貞觀公私畫史》、彥悰的《后畫錄》等。此外，唐代關(guān)于書畫的品評在南朝的基礎(chǔ)上得到進(jìn)一步發(fā)展，在張彥遠(yuǎn)之前，還出現(xiàn)了李嗣真的《畫后品》《書后品》和張懷瓘的《畫斷》《書斷》。遺憾的是《畫后品》《畫斷》遺失了。

中國早期藝術(shù)史寫作，是以對書畫家及其作品總體成就和風(fēng)格的品評為中心，這是一種直觀的不脫離作品形式風(fēng)格的并要求對書畫家創(chuàng)作成就做出總體評價(jià)的寫作和研究方法。“品”、“評”是六朝書畫文章寫作的主要文體和方法。以“評”命名的著作有袁昂的《古今書評》、蕭衍的《古今書人優(yōu)劣評》，而以“品”命名的著作有謝赫的《畫品》、庾肩吾的《書品》、姚最的《續(xù)畫品》。謝赫的《畫品》共分六品，品評自東吳至?xí)x宋期間二十八位畫家，姚最的《續(xù)畫品》接著謝赫的《畫品》往下寫。在評判畫家的同時(shí)，也在記錄書畫家，所以，這種品評文章，也是藝術(shù)史文章。唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》為相關(guān)畫家作傳時(shí)，曾多次引用《畫品》和《續(xù)畫品》等著作的內(nèi)容。由此也可看出《畫品》和《續(xù)畫品》的畫史價(jià)值。在唐代，藝術(shù)史意識變得更加自覺，除李嗣真的《書后品》、《畫后品》及張懷瓘的《書斷》，《畫斷》（“斷”是對書畫家的評定與判斷），還出現(xiàn)了以“史”、“記”、“錄”為題的書畫著述，如裴孝源的《貞觀公私畫史》、張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》、彥悰的《后畫錄》、朱景玄的《唐朝名畫錄》，這些“史”、“記”、“錄”更明確的是對繪畫歷史的記敘。由于唐代繪畫史學(xué)是在漢魏六朝的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，因此，即使用“史”、“記”、“錄”為文體的繪畫史著述，仍然保留了“論”、“品”的一些特點(diǎn)。如彥悰的《后畫錄》基本沿用謝赫《畫品》品評畫家的方法。朱景玄的《唐朝名畫錄》是一部國朝畫史或曰當(dāng)代畫史，或斷代史。它記錄唐朝畫家，但仍然是包含在“神、妙、能、逸”的品評理論的框架之中。

這種品評方法還和品鑒方法結(jié)合。宋代書畫家米芾所著《畫史》、《書史》，用筆記體寫作，所記錄的書畫作品，全都親眼見過，并作認(rèn)真鑒定。如他看過被稱為北宋李成的畫作近三百件，但真品只有少數(shù)幾件。由于中國書畫創(chuàng)作以臨寫作為學(xué)習(xí)基本方法，加之商業(yè)利益等原因，在宋代出現(xiàn)偽品，所以這就需要對作品真?zhèn)问紫冗M(jìn)行評鑒，辨別真?zhèn)巍Ｔm然存在不到百年，但藝術(shù)史寫作在“鑒”方面，取得新的突破。宋元在《通鑒》學(xué)的影響下，并未局限在對《資治通鑒》的注、論、續(xù)作、補(bǔ)作上，而且還泛化到元代各類著作的寫作與編撰中，使借鑒歷史興衰教訓(xùn)成為一種潛在的著述要求。醫(yī)學(xué)領(lǐng)域有羅天益的《衛(wèi)生寶鑒》，書畫方面有湯垕的《畫鑒》、夏文彥的《圖繪寶鑒》等等大量以“鑒”為題的著作。《畫鑒》一書仿宋代米芾的《畫史》而作。在“品鑒”部分從“吳畫”一直寫到“國朝畫”，比較系統(tǒng)地對從三國到元代的畫家進(jìn)行了準(zhǔn)確而細(xì)致的介紹，并且由于作者湯垕精于鑒藏，還曾與在宮廷任職的鑒書博士柯九思交往，對作品的分析有真知灼見，對繪畫史具有參考價(jià)值。元代末期夏文彥所編著《圖繪寶鑒》是中國古代繪畫史學(xué)上一本重要著作，記錄了從軒轅到元朝（后人又有補(bǔ)錄）至元二年（1336）之間近四千多年間的歷代畫家，多達(dá)一千四百多人。在宋元以來的藝術(shù)史寫作中，品鑒辨?zhèn)纬蔀橹匾獌?nèi)容。當(dāng)然“鑒”還包含鑒別作品的高下優(yōu)劣及藝術(shù)家成就大小的內(nèi)容。

唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》[3]是我國美術(shù)史學(xué)成熟的重要標(biāo)志，也是史、論、評（品）相統(tǒng)一的典范，其著述方法很能代表我國美術(shù)史寫作上的特點(diǎn)，非常典型。全書共十卷，第一至三卷，收入作者十四篇論文，另加一文畫人名錄，共十五篇文章。從第四卷至第十卷內(nèi)容為歷代畫家評傳。第一卷為《敘畫之源流》《敘畫之興廢》《敘歷代能畫人名》，加上第四卷至第十卷歷代畫家評傳，組成了一部完整的歷代繪畫史。此外，該書又補(bǔ)充了《述古之秘畫珍圖》《記兩京外州寺觀畫壁》《論師資傳授南北時(shí)代》等文，使全書體系內(nèi)容更為充實(shí)豐富，以上篇章構(gòu)建起中國歷代名畫的歷史。《歷代名畫記》是一部體系周全且思想深刻的繪畫通史，標(biāo)志著我國的繪畫史與藝術(shù)史學(xué)科發(fā)展到一個(gè)新的成熟階段。張彥遠(yuǎn)創(chuàng)造了一個(gè)嶄新的繪畫史體系，即以史傳為經(jīng)，以品評為緯，構(gòu)造出《歷代名畫記》宏大的藝術(shù)史體系。謝赫、李嗣真及張懷瓘的繪畫品評，是以品帶史，品評作品是主要任務(wù)，朱景玄《唐朝名畫錄》史和品結(jié)合，增加了敘述畫家故事和小傳的內(nèi)容，在藝術(shù)史寫作方面又有創(chuàng)新，但全書仍在“神、妙、能、逸”的品第框架內(nèi)進(jìn)行展開。《歷代名畫記》則以史傳為主，兼及品評鑒藏，近人余紹宋將其歸為史傳類，即為繪畫史書。從書名來看，“歷代”即各歷史朝代，也就是該書要敘述的各歷史朝代的繪畫發(fā)展，“記”為記錄敘述，也就是記錄敘述歷代繪畫發(fā)展史。所以《歷代名畫記》從標(biāo)題看已是史書，與謝赫、李嗣真和張懷瓘的《畫品》《畫斷》品評著作有明顯不同，體現(xiàn)出的藝術(shù)史意識更加自覺而強(qiáng)烈。《歷代名畫記》除主要記敘畫家外，還有專論理論問題的篇章《論畫六法》《論畫山水樹石》《論顧陸張吳用筆》《論畫體工用拓寫》《論鑒識收藏購求閱玩》，史論結(jié)合。《歷代名畫記》內(nèi)容涉及畫史、畫傳、畫法、畫鑒、畫工等方面，是一部畫學(xué)大全。畫史部分當(dāng)然是該書最重要的主干部分，張彥遠(yuǎn)經(jīng)過周密考慮，建立起中國繪畫史的體系。以繪畫史的記傳為核心，緊密結(jié)合繪畫理論探討，納入作品的裝裱、收藏、鑒賞、印記、題跋等和繪史研究緊密相連的內(nèi)容，建立起世界上最早的體系周全的藝術(shù)史理論體系，其著述方式和史學(xué)理論具有很強(qiáng)的民族特色，成為經(jīng)典藝術(shù)史著作，屹立于世界藝術(shù)史之林。

三、建構(gòu)新的藝術(shù)史學(xué)學(xué)科

我國藝術(shù)史學(xué)科從漢唐到宋元，不斷發(fā)展和完善。明清時(shí)期藝術(shù)史學(xué)在前代已取得的成就基礎(chǔ)上又有新的發(fā)展，特別是清代繪畫史籍文獻(xiàn)數(shù)量很大，并向精細(xì)化和敘事方面發(fā)展。

進(jìn)入20 世紀(jì)后，中國的藝術(shù)史學(xué)開始向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，新的藝術(shù)史學(xué)科逐漸建立起來，雖然古代繪畫理論發(fā)展較早，書畫史論著述頗豐，但主要體現(xiàn)在繪畫史和書法史方面。雕塑雖然發(fā)達(dá)，但其創(chuàng)作者在古代被視為工匠，導(dǎo)致雕塑史比較欠缺。“美術(shù)”的概念20 世紀(jì)初才被引入到中國，此前我們沒有“美術(shù)”這一概念，西方的美術(shù)主要包括繪畫、雕塑、建筑三個(gè)方面。他們的美術(shù)是綜合概念，我們則缺乏包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的綜合性美術(shù)史著述。如何將這幾個(gè)門類綜合成系統(tǒng)的中國美術(shù)史成為新的課題。由于我們沒有現(xiàn)存的文獻(xiàn)參考，最初我們一些學(xué)者是從學(xué)習(xí)西方或日本的藝術(shù)史開始的。歐美人或日本人所著中國美術(shù)史、中國繪畫史以及西方美術(shù)史，在20 世紀(jì)初期30 年被譯成中文在中國出版，如大村西崖的《中國美術(shù)史》、中村不折和小鹿青云的《中國繪畫史》等，西方藝術(shù)史也被翻譯介紹到中國，如魯迅譯板垣鷹穗所著《近代美術(shù)史潮論》、李樸園譯雷納赫所著《阿波羅藝術(shù)史》、武思茂譯馬查所著《西方藝術(shù)史》等。這些著作成為中國人寫作藝術(shù)史的參考。

1917 年姜丹書編著第一部中國人寫作的《美術(shù)史》，此書分為中國美術(shù)史和外國美術(shù)史兩大部分。這是中國人自己第一次寫作包括繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)在內(nèi)的中國美術(shù)史，也是中國學(xué)者第一次撰寫外國美術(shù)史。此外，中國美術(shù)通史或繪畫通史的代表著作還有：陳師曾、潘天壽、俞劍華三人各自的《中國繪畫史》、鄭午昌的《中國畫學(xué)全史》、劉思訓(xùn)的《中國美術(shù)發(fā)達(dá)史》、胡蠻的《中國美術(shù)史》、李樸園的《中國藝術(shù)史概論》、馮貫一的《中國藝術(shù)史各論》等。以上的中國美術(shù)史著作，有的是為了適應(yīng)高等美術(shù)教育教學(xué)的需要，有的則是研究專著，如鄭午昌的《中國畫學(xué)全史》；此外還有用較短的篇幅寫成的普及型簡史，如滕固的《中國美術(shù)小史》、劉海粟的《國畫苑》、黃賓虹的《古畫微》（另有郭沫若的《西洋美術(shù)史》等）。這些著作的共同點(diǎn)是系統(tǒng)性較強(qiáng)，建立起中國美術(shù)通史的框架體系，從古代一直敘述到清末或民國時(shí)期，既有按朝代順序編排的，也有參照西方和日本學(xué)者治世界歷史所分的上古史、中古史、近世史而編寫的。鄭昶于1929 年出版的《中國畫學(xué)全史》，將中國繪畫發(fā)展歷史分為四個(gè)大的階段，即實(shí)用時(shí)期（繪畫之起源）、禮教時(shí)期（三代到秦漢）、宗教化時(shí)期（魏晉到唐五代）、文學(xué)化時(shí)期（宋元明清）。俞劍華于1937年出版《中國繪畫史》，則按朝代順序編著，體系周全，資料翔實(shí)、綱目清晰。這兩本繪畫史既注重開掘中國古代畫史、畫品中的材料，又在畫史體系、編著體例方面作了新的探索，發(fā)表諸多新的學(xué)術(shù)見解，是我國學(xué)者在民國時(shí)期所編撰的新的學(xué)術(shù)價(jià)值較高的中國繪畫史。

民國時(shí)期的史論著作大多以通史為主。主要有兩個(gè)原因：其一，我國此前缺乏將繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)集合起來的綜合性美術(shù)史，也沒有從古代直接到清代貫通在一本著作中的美術(shù)史。所以，民國初期學(xué)者的首要任務(wù)，是要先將中國美術(shù)史和中國繪畫史的整體框架搭建起來，建立起新的中國美術(shù)史、中國繪畫史體系；其二，由于新式教育的發(fā)展，新式藝術(shù)專門學(xué)校不斷建立，需要開設(shè)美術(shù)史課程，編撰美術(shù)通史也是教學(xué)的實(shí)際需要。

新中國成立以后的30 年，美術(shù)史發(fā)展的顯著特點(diǎn)是用馬克思主義唯物史觀做指導(dǎo)，用現(xiàn)實(shí)主義的觀點(diǎn)進(jìn)行寫作。這個(gè)時(shí)期，藝術(shù)史著作并不是很多，代表成果有王遜的《中國美術(shù)史》、李浴的《中國美術(shù)史綱》。1980 年代以來，王伯敏主編的《中國美術(shù)通史》（八卷本）、王朝聞主編的《中國美術(shù)史》（十二卷本），顯示綜合性多卷本中國美術(shù)通史研究已經(jīng)具有較大規(guī)模和很高水平。其他還有一些專題史研究，如金維諾、羅世平等《中國宗教藝術(shù)史》，王伯敏主編的六卷本《中國少數(shù)民族美術(shù)史》，王子云、陳少峰分別寫作的中國雕塑史等，這些都是新中國美術(shù)史研究的代表性成果。在文博系統(tǒng)，還有徐邦達(dá)、謝稚柳、楊仁愷、啟功、單國強(qiáng)這些專家對古代書畫的研究成果，都為中國新的藝術(shù)史學(xué)科發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。

20 世紀(jì)以來中國藝術(shù)史研究的一個(gè)特點(diǎn)，表現(xiàn)在參考西方藝術(shù)史的體例、觀念方面，滕固在留學(xué)德國時(shí)學(xué)習(xí)沃爾夫林、李格爾的風(fēng)格理論，并運(yùn)用風(fēng)格理論來研究唐宋繪畫史。李樸園的《中國藝術(shù)史概論》則運(yùn)用西方興起不久的唯物史觀和文化傳播學(xué)來研究中國藝術(shù)史，新的觀念和方法運(yùn)用，使其在研究中得出新穎的見解，在我國藝術(shù)史研究中是一次創(chuàng)舉。王朝聞從藝術(shù)創(chuàng)作與鑒賞、藝術(shù)直覺與體驗(yàn)出發(fā)，創(chuàng)造性地提出不少新的概念與理論，為當(dāng)代中國藝術(shù)理論做出重大貢獻(xiàn)。他在1980 年代開始主持國家重大項(xiàng)目《中國美術(shù)史》研究與編撰工作，提出以中國審美意識發(fā)展為核心和主線的藝術(shù)史觀，圍繞中國審美意識發(fā)展建構(gòu)中國美術(shù)史，出版12 卷本鴻篇巨制《中國美術(shù)史》。

20 世紀(jì)80 年代以后，中國的藝術(shù)史研究方面呈現(xiàn)出比較活躍的局面，西方新的藝術(shù)史學(xué)方法被介紹到中國，西方的藝術(shù)史觀與方法深刻地影響了中國學(xué)者的藝術(shù)史研究，并促進(jìn)中國藝術(shù)史學(xué)科的發(fā)展。但是，我們還是應(yīng)該以建構(gòu)具有民族特征的中國藝術(shù)史學(xué)為根本任務(wù)：首先，要繼承中國古代書畫史學(xué)的優(yōu)良傳統(tǒng)，依靠中國豐富的文獻(xiàn)材料和豐富的藝術(shù)史作品，如彩陶、玉器、瓷器、青銅器、書法、繪畫等來寫作，立足于中國傳統(tǒng)藝術(shù)史方法、觀念。中國學(xué)者和西方學(xué)者面對的藝術(shù)史對象是不同的，比如中國的書法史很重要，但西方藝術(shù)史是沒有書法這一塊的，中國的瓷器也很重要，也是藝術(shù)史主要內(nèi)容，西方的石頭建筑保存很好，所以西方藝術(shù)史中建筑是很重要的內(nèi)容。此外中國和西方面對的問題也不同。如中國繪畫史，首先要鑒別作品的時(shí)代、作者及真?zhèn)危€有南宗北宗問題，院體畫、文人畫的問題，沃爾夫林的風(fēng)格理論，研究巴洛克和文藝復(fù)興的繪畫，他總結(jié)平面性與縱深性、圖繪與線描等五對概念，滕固用來研究唐宋繪畫史，發(fā)現(xiàn)并不大適用。這是因?yàn)槲譅柗蛄值娘L(fēng)格理論史是從特定對象中研究抽象出來的，我們不能照搬別人的理論。滕固最后還是依靠我國的文獻(xiàn)資料和唐宋繪畫作品來進(jìn)行研究。所以，中國藝術(shù)史研究立足本民族的理論和作品，要根據(jù)中國自身特點(diǎn)來做。

其次，對西方近現(xiàn)代新的方法也要借鑒。西方藝術(shù)史起步較晚，西方藝術(shù)史的發(fā)端是15 世紀(jì)中期意大利畫家瓦薩里的《大藝術(shù)家傳》，比唐代《歷代名畫記》晚700 年，德國藝術(shù)史家溫克爾曼的《古代造型藝術(shù)史》則要晚900 年。但他們將藝術(shù)史作為一個(gè)學(xué)科，各學(xué)科的專家介入進(jìn)來，特別重視藝術(shù)史研究的觀念方法，借鑒其他學(xué)科的方法，如考古學(xué)、社會學(xué)、歷史學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)、鑒定學(xué)等理論和方法，使近代之藝術(shù)史學(xué)科得到很快的發(fā)展。西方近現(xiàn)代藝術(shù)史學(xué)方法可以借鑒，通過研究將西方的有關(guān)藝術(shù)史觀念與方法同中國藝術(shù)的特征及書畫史論及著述方法結(jié)合起來，嘗試建立具有民族特征的新的當(dāng)代藝術(shù)史學(xué)理論和藝術(shù)史學(xué)科。方聞先生就是一個(gè)比較好的例子。他1948 年從上海到美國，親歷了西方近70 年藝術(shù)史研究的過程。他受到沃爾夫林風(fēng)格學(xué)影響，致力以“風(fēng)格分析”的方法來解決中國古代書畫的斷代問題，培養(yǎng)出很多優(yōu)秀的中國美術(shù)史研究學(xué)者。他在“風(fēng)格理論”的基礎(chǔ)上，根據(jù)中國書畫特征，提出視覺藝術(shù)形式結(jié)構(gòu)分析新的方法，在《心印》《超越再現(xiàn)》等專著中，創(chuàng)造性地提出新的藝術(shù)史觀，取得中國書畫史研究新的成果。我們在借鑒西方藝術(shù)史方法的同時(shí)，特別要重視建立自己的藝術(shù)史學(xué)理論、觀念和方法，如王朝聞提出以審美意識的發(fā)展演變?yōu)橹骶€來貫穿中國美術(shù)的發(fā)展過程的治史觀點(diǎn)。對中國藝術(shù)史研究有著很大的啟發(fā)作用，只有更多具有獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)史學(xué)新的理論觀點(diǎn)和方法不斷出現(xiàn)，我們才可能建立起當(dāng)代形態(tài)的中國藝術(shù)史學(xué)理論。美國當(dāng)代一位研究過中國山水畫的藝術(shù)史學(xué)者埃爾金斯認(rèn)為，藝術(shù)史的原則、觀念、方法，都是西方人建立的，只有西方人才有藝術(shù)史學(xué)科，中國張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》都不能算作藝術(shù)史，要研究藝術(shù)史，必須應(yīng)用西方人的原則與方法。[4]這種觀點(diǎn)確實(shí)很武斷。這一觀點(diǎn)的意思很明顯，不承認(rèn)西方以外的國家有藝術(shù)史存在，即使學(xué)術(shù)界公認(rèn)的最早的藝術(shù)史著作《歷代名畫記》，由于不同于西方近現(xiàn)代藝術(shù)史原則和觀念，也不能算作藝術(shù)史。張彥遠(yuǎn)于9 世紀(jì)中葉寫出體系周密、史觀明確的藝術(shù)史宏篇《歷代名畫記》時(shí)，西方的藝術(shù)史原則和觀念在哪里？怎么能要求比西方藝術(shù)史出現(xiàn)早出千年的張彥遠(yuǎn)只有適合西方近現(xiàn)代的藝術(shù)史觀寫出的著作，才算藝術(shù)史？這種邏輯是荒唐的邏輯！張彥遠(yuǎn)根據(jù)中國自己的繪畫史提出的藝術(shù)史原則、觀念和寫作方法，不符合西方一千年后建立的藝術(shù)史標(biāo)準(zhǔn)，就不是藝術(shù)史，言外之意，世界上只能有西方的藝術(shù)史一種模式。這種學(xué)術(shù)霸道和西方中心主義思想，昭然若揭。當(dāng)然，這從另一方面，催促我們必須加快建立自己的當(dāng)代之藝術(shù)史原則與方法。新文化運(yùn)動以來一百年中，我們一直以向西方學(xué)習(xí)為口號，追趕西方，結(jié)果是我們的確學(xué)習(xí)了一些西方的學(xué)術(shù)思想，但是，我們總是處于追趕他人的被動之中，而建構(gòu)自己的學(xué)術(shù)理論、原則和觀念卻明顯不夠。到頭來，別人還不承認(rèn)你的成果。所以，我認(rèn)為在新的百年中，我們在借鑒西方文化、哲學(xué)美學(xué)、藝術(shù)史觀的同時(shí)，進(jìn)一步深入開掘中國自己的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，必須將重心轉(zhuǎn)移到建構(gòu)具有中華民族特征的學(xué)術(shù)原則、藝術(shù)理論體系、藝術(shù)史觀與方法上來。我們要通過對中國繪畫史、書法史、陶瓷與工藝美術(shù)史、戲曲史、音樂史、詩史的豐富資料的研究，關(guān)注考古新發(fā)現(xiàn)的文物材料，參考中國哲學(xué)、美學(xué)與詩書畫理論及樂論、曲論成果，分析新的藝術(shù)形式與思潮，在中國書史畫史既有的基礎(chǔ)上，開辟新路徑，有步驟、有規(guī)劃地推動中國現(xiàn)代形態(tài)的藝術(shù)史學(xué)理論的發(fā)展，建立中國藝術(shù)史學(xué)學(xué)科體系、原則、觀念與方法。同時(shí)將藝術(shù)史學(xué)學(xué)科和藝術(shù)史理論的發(fā)展，同各個(gè)門類藝術(shù)史研究結(jié)合起來，使中國繪畫史、書法史、工藝美術(shù)史、音樂史、戲曲戲劇史、電影史、建筑史、詩史等門類史的研究，進(jìn)一步向前推進(jìn)，將中國宏大而豐富的藝術(shù)史成果，和具有民族特色的藝術(shù)史學(xué)理論、批評原則、價(jià)值觀念、術(shù)語范疇以及藝術(shù)史研究與著述方法，推向世界，從藝術(shù)史方面來弘揚(yáng)中華優(yōu)秀文化，使文化自信落到實(shí)處，對世界文化史做出我們的當(dāng)代貢獻(xiàn)！