線條元素在花絲鑲嵌工藝中的運用與創新設計

楊 顏，王 鼐

中國地質大學（北京）珠寶學院，北京 100083

1 傳統花絲鑲嵌器物中線條元素的運用及表現方法

線是空間中點運動的軌跡，具有一定比例尺度的形狀，是構成設計中最基本的要素。中國藝術各種門類都把線元素作為創作的基礎，運用貫徹得淋漓盡致，線的運用亦體現在中國傳統繪畫白描中，只用線條就可以勾勒出山水草木、奔車走馬、亭臺樓閣及珠翠美人，花絲鑲嵌工藝采金為絲，以金代筆，與書法、白描有著異曲同工之妙。中國藝術各門類之間相互影響借鑒、印證，表現形式各有所長，承載著中華民族的文脈。在《美的歷程》中，李澤厚先生提出了“中國特有的線的藝術”的觀點非常值得深思。

線的藝術起源應從人類第一次接觸線的造型并對此產生審美意識開始。在原始社會磨制石器的制造與發展過程中，人類開始關注石器材料的自然紋理以及外形打造，物塊與物塊之間的摩擦產生的紋理刺激著人類對線形美的認知與感受。在新石器時代出現的彩陶，造型優美，紋飾多樣，其紋飾從寫實到抽象，直至幾何紋飾的出現，是人類運用線條元素進行藝術創作的一次大爆發。金屬的出現豐富了人類造物的材料，新材質的出現刺激了人類的造型與裝飾熱情，人類開始在新的領域發揮藝術才能，當人類發現金屬具有延展性，開始對其進行加工，制成團、塊、條、粒、絲、片、箔等形狀，春秋戰國時期，金銀錯工藝描繪出威嚴肅穆的饕餮紋，銅鏡上平雕工藝鏤刻出古拙質樸的蟠螭紋，鳳冠上細金累絲打造出雍容華貴的鳳凰紋，無不展現著線條的藝術魅力。

首飾不是孤立存在的，線條元素也是器物首飾設計的基礎要素。金銀錯工藝是在銅器上用金銀絲或金銀片鑲嵌成各種圖案花紋，用錯石再磨錯平滑，從而孕育了花絲工藝的產生。如現藏于哈佛藝術博物館的戰國嵌綠松石金銀錯鳥紋饕餮紋青銅壺，遍布壺體的金絲線造型紋飾，中間點綴綠松石片，呈現繁縟華麗的視覺效果，松石藍與金絲金交相輝映，形成強烈的色彩對比。紋飾通體分五層，間以兩組相對的長三角形松石橫紋，紋飾抽象，幾何感強。上層飾以首尾相對而立的鳳鳥紋，軀干抽象為網格狀，填以松石，一足微抬，昂首挺胸，呈舞動狀，頸部、頭部、喙部、尾尖羽毛均以松石點綴，十分精致富麗；二層紋飾抽象為三角造型，紋飾之間連接成折線；中層饕餮紋僅以線條勾勒出饕餮形貌，線條排布疏密有致，富有節奏感；底層飾以兩兩相對的鳥紋，呈卷曲狀，曲線優美對稱，與中間三層紋飾形成對比。部分金絲折線形成的邊角被處理成了圓角，恰好調和了抽象饕餮紋的生硬，使整個紋飾剛中帶柔，細節豐富，耐人尋味。此壺紋飾線條規整，粗細均勻，曲直有度，與商代饕餮紋比較來看，褪去寫實造型僅留下抽象的輪廓線，是線元素在器物紋飾上的成功應用。

在兩漢時期，花絲鑲嵌工藝不再依托制銅工藝，而逐漸獨立成金銀制作工藝門類。將金、銀拉成細絲，通過對線的走勢、彎折、對比、排布，以絲為主要造型手段，金銀絲所構成的紋飾圖樣呈現出獨特的視覺效果。如1969年定州市東漢中山穆王劉暢墓出土的掐絲嵌寶金辟邪，以金片錘制而成，昂首挺胸，踩踏在一張金片上，以金絲勾勒出口鼻花紋，神態逼真，配以寶石點綴，角與尾均由金絲纏繞，工藝精湛，周身飾以金屬珠粒如星云密布，連點成面，點線對比，具有工藝研究價值與藝術審美價值。

富饒穩定的兩漢時期，為花絲鑲嵌的發展提供了沃土，絲綢之路的貿易溝通，使沿途各國優秀的金屬工藝得以交融發展，技術與審美更加廣泛多樣。江西省南昌市出土的西漢廢帝海昏侯劉賀墓兩次共出土馬蹄金、麟趾金73枚。在金幣上圍，共有花絲制成的線條圖案6種，包含花絲種類有趕珠絲、金珠、螺絲、碼絲、鞏絲、正花絲、反花絲、麥穗絲和素絲。運用“掐、攢、填、焊”制成。金絲線條的排列組合可以形成如此多樣的紋飾元素，不得不嘆服古人的創造力。馬蹄金、麟趾金的花絲紋飾的設計，引發我們對線的對比與統一的思考，不同線形元素之間的對比，達到細節的豐盛，總體仍是構成條形紋飾，細細看來卻又千變萬化。

中國的社會發展在唐代達到一個鼎盛時期，海路陸路的四通八達打開了人們的視野，經濟文化的交流互通讓唐代的金銀工藝也達到一個巔峰時期，此時所展現的花絲鑲嵌風格是繁復精巧，雍容華貴。金屬加工技藝的提升，加速著花絲鑲嵌的設計創新。如現藏于揚州博物館的唐代嵌寶石蓮瓣紋金耳墜，主要以金絲盤繞制成，上端金環中間貫以簧狀金絲，尾部盤繞在金環上以點綴裝飾，下端用一條花絲并素絲掐出蓮瓣紋，焊接成球，墜以紅寶石、珍珠與料珠。為使垂墜連接的金絲與整體比例和諧一致，在金絲上再纏繞一圈簧狀金絲，這種形制一直沿用至今。為了寶石珠之間連接緊密，還在中間夾上一圈麥穗絲圓環，可見工匠對細節的追求。此件首飾的線條優美，比例和諧，細微之處又洋溢著巧思，在美的形式法則中關于節奏與韻律的描述，體現在這件首飾上，是內在規律約束下的靈活變化，為首飾之美增添活力。唐人熱愛發飾，重視發釵設計，在花絲鑲嵌的發展中，一些體量龐大繁復的頭飾開始出現，這對花絲鑲嵌的工藝水平提出了更高的要求。

在古代，紋飾具有特定的意義與功能，隨著中國皇權的衰落，曾經專供皇室使用的花絲鑲嵌工藝日趨衰落，花絲鑲嵌工藝只有與當代設計創新相結合才能扭轉頹勢，重新走向輝煌。

2 當代花絲鑲嵌工藝中線條元素的創新設計

“中華優秀傳統文化是我們最深厚的文化軟實力，也是中國特色社會主義植根的文化沃土。”文化自信是中華民族實現偉大復興的重要內容，花絲鑲嵌工藝是中華民族數千年來積累下的偉大智慧，具有獨特的中華審美內涵。

保護與傳承優秀文化遺產具有不同凡響的文化意義。2008年，花絲鑲嵌工藝被列入國家級非物質文化遺產名錄，并加大對相關師資力量的培養投入，擁有高超技藝的花絲傳承人走進高校，建立完善的學科體系，培養大批新的傳承者。

花絲鑲嵌的技法包括“掐、攢、填、焊、堆、壘、織、編”工藝手法。絲的種類已有素絲、花絲、麻花絲、鳳眼絲、鞏絲、麥穗絲、螺絲、祥絲、竹節絲、碼絲、套泡絲、拉泡絲、趕珠絲等，均是以1根或多根細絲按一定方法絞擰，或用特殊工具盤繞或壓扁制成的絲的形制。以這些不同形制的絲，又可以制成回文錦、棗核錦、6字紋、卷草紋、套古錢紋、花形紋、幾何紋等等，這些紛繁復雜的紋樣均可歸結為幾何線條元素的運用。花絲鑲嵌在創新之路上仍然存在諸多限制，為更好地發展這門工藝，花絲鑲嵌工藝嘗試與現代首飾制作工藝相結合，市場上也紛紛出現以花絲紋飾為元素的飾品設計，為適應批量生產而簡化為幾根線條組成的小體積、輕體量的簡約飾品。而花絲鑲嵌對線元素的運用方法，正逐漸演化成中國風設計的視覺識別符號之一。

2014年APEC國禮《繁花》由王樹文老師指導制作，以花絲手包、胸針和絲巾成組，其中花絲手包呈近似貝殼形，以傳統的棗核錦為底紋，每個錦紋中心點綴圓形金片，似盛開的六瓣花，花與花緊密相連，又稱“繁花錦”。金絲半圓龍骨撐起廓形，像地球的經線；下部裝飾三朵抽象對稱的花形紋，花瓣密填花絲，精致而富有東方韻味。手包的線條構成比例與尺度協調優美，粗細層次豐富，曲直對比強烈，虛實相映，疏密得當，細節上哪怕放大觀察，每個部分都呈現出線元素運用的韻律感與和諧美，可謂當代花絲藝術之精粹。

2018年11月，我有幸參加了北京市花絲鑲嵌國家培訓課程的學習，親身體驗了從化料、拔絲、搓絲、鰾絲、掐絲、填絲到組件焊接的整個制作流程。設計并制作了銀花絲作品——胸針《紙飛機》，以幾何線條為外形，花絲平填后單絲焊接而成的創意過程中先鎖定非傳統外形，以粗絲掐制棱角分明的幾何外觀，內部填絲則沿用花絲傳統紋飾，以構成思維對花絲線條進行排列組合，以平面造型展現立體透視，最終達到協調統一的視覺效果。

花絲鑲嵌是古典的，也是現代的；是民族的，也是世界的。在花絲鑲嵌創新設計的思考中，以中國美學感悟花絲之美。作為設計師，我們將憑借花絲鑲嵌工藝的傳統技法與當代設計理念相結合，創新性地設計并制作出能夠反映當代審美內涵的作品，以文化賦予其靈魂，以工藝展現其體貌，讓花絲鑲嵌迸發永恒的生命力，對繼承與發展傳統花絲鑲嵌工藝具有巨大的意義與價值。