高中舞蹈教學中如何提升學生的審美觀

朱旭

高中生的思維及接受能力經過了快速發展時期，已經到了趨于平緩的狀態，這一年齡段的學生對于“美”，有自己的想法和感受，也樂于欣賞“美”的事物，提高鑒賞“美”的能力，正處在提高審美觀的最佳時期。

一、幫助學生建立審美意識

審美意識是進行舞蹈教學的前提，而提升學生的審美觀，能夠幫助學生領悟到舞蹈所蘊含的情感，也能夠區分不同種類舞蹈的表現形式，從而進行舞蹈深造。

建立審美意識首先需要教師選取合適的教學內容，在確定舞蹈教學素材前一定要做詳細的檢索，了解相關背景以及分析舞蹈內容，確定舞蹈有較強的鑒賞性，包括舞蹈的特點類型、技巧動作體現的美感以及需要有情感的傳遞，只有對這樣的舞蹈進行鑒賞，才能提高學生的審美；在選取好舞蹈后，可根據舞蹈的類型進行分類，將同類型舞蹈內容劃分到一起進行教學，如“腳夫調”“上去高山望平川”均屬于西北民歌，以此幫助學生了解不同音樂的特點以及舞蹈的表現形式，也可根據樂器的不同判斷舞蹈的情感，如嗩吶的悲愴大氣、琵琶的悠揚纏綿；定期安排學生對著名的音樂及舞蹈進行鑒賞，讓學生感受作品的藝術性及情感，以此建立學生的審美意識，提升審美能力。

二、注重舞蹈動作的規范性及美感

學生審美能力的提高能夠幫助其理解舞蹈動作中的美感，使其知曉動作做到何種程度是最具美感的，可推動舞蹈進步，而教師對學生的舞蹈動作規范性進行嚴格要求，也能夠逐步影響學生審美，提高其對舞蹈的欣賞能力，同時提高自身舞蹈水平。

日常教學中，教師要對學生的舞蹈動作進行嚴格規范，包括每一個舞蹈動作的手部動作、腳的站位、轉體動作角度以及弧度進行規定，并引導學生進行大量的訓練，以此形成身體慣性。訓練過程中，不僅僅是需要對錯誤的動作加以糾正，更需要讓學生理解什么樣的動作及形式才是具有美感的，如向學生講述舞蹈動作需要與音樂節奏契合，無論是過渡、轉體還是落地等動作之間一定要保持流暢連貫，且需要表現出韻律，尤其要注重情感的漸進表達，使舞蹈充滿故事性。

三、加強基礎及技巧性訓練，側重細節

身體素質是舞蹈表現力的基礎，提高學生的身體柔韌性能夠更好的表現舞蹈動作的美感，因此需要教師在日常教學中針對學生的柔韌性進行訓練。在日常教學中，教師要善于用靈活生動的語言來進行動作的講解，同時幫助學生理解每一動作的美感體現；除此之外，還可以通過示范動作增強學生對美的感受，以及激發學生的表現欲，教師可給予學生一定的發揮空間，允許其根據自我感受及性格特點對舞蹈動作進行改編，教師可進一步開發學生潛力，引導其完成專項技巧教學，提升學生的編舞技巧及表現力。

在教學過程中，教師要對技術性動作進行規范，對于學生改編的舞蹈動作進行審核，通過學生的舞蹈表現了解學生心理，幫助學生細化舞蹈動作，扣細節、理結構，幫助學生從多個角度找到最美的表現形式，包括動作及臉上的細微表情，完成舞蹈審美的極致追求。

四、多與學生互動，加強師生情感交流

舞蹈是一種集中表現情緒及情感的藝術，首先，加強師生間的互動，能夠提高教師對于學生的了解程度，以此分析出學生最適合學習何種類型的舞蹈，也能夠明確針對不同學生教授技巧的最好方式；其次，加強師生間的情感交流，也能夠讓教師理解學生心理及內心情感，從而理解學生展現出的舞蹈，并在此基礎上，給學生提出更好的改編動作以及展現情感的建議，使學生及教師之間達成互相理解，甚至是朋友之間惺惺相惜的關系，使學生舞蹈中蘊含的情感抒發到極致，打造出積極和諧的課堂氛圍；最后，強化師生間的溝通，能夠讓教師及時收到學生的反饋內容，以此調整教學，雙方可以用彼此協商的方式共同決定教學內容及舞蹈動作設計，使課堂教學的效用最大化。

高中生在心智及思維方面已經逐漸趨向于成熟，因此教師需要平等的看待學生，將學生放在與自身同等的位置上，給予學生尊重，以樂觀、真誠的方式進行舞蹈教學，只有與學生達成友好和諧的關系，才能順利開展后續的教學計劃，完成提升學生審美能力的教學任務。

五、結語

綜上所述，舞蹈素材能給學生帶來最直觀的感受，也是提升審美能力最直接的方式，合理選擇舞蹈教材，能夠建立起學生的審美意識，系統地提升學生的鑒賞能力；對于動作的規范性進行嚴格要求，側重于舞蹈細節部分，能夠讓學生理解什么形式的動作才稱得上“美”；加強師生交流，能夠實現情感的互通，幫助教師理解學生舞蹈動作蘊含的情感，也能夠幫助學生更好地利用舞蹈抒發感情。