□王俊丁 四川職業技術學院
在高職舞蹈教學中引入多元化教學模式,可以有效彌補傳統教學模式的不足,提高舞蹈教學質量與效率,促進學生舞蹈素養的全面提升。舞蹈是全面健身運動的主要組成內容。大學生同樣喜愛舞蹈。但受中國人內斂、含蓄性格特征的影響,舞蹈教學發展緩慢,教學效果不佳。本文結合教學實踐,分析舞蹈教學中如何應用多元化教學模式。
舞蹈的靈魂是音樂,而音樂的基礎是舞蹈。音樂使舞蹈更富有節奏感與表現力,兩者和諧結合,可以增加舞蹈動作的藝術美感。在高職舞蹈教學過程中,教師通過音樂與節奏引導學生熟練把控舞蹈動作,將舞蹈與音樂完美結合,反之,通過舞蹈動作將音樂意境展現出來,實現對學生音樂欣賞與感受能力的培養。學生學習舞蹈動作的過程符合動作技能形成規律:范化、分化及自動化,也就是學生初學時動作僵硬、不協調,到逐步變得精確、熟練,最后實現控制自如。而對舞蹈動作從陌生到熟悉,學生逐步提高了對音樂的感悟,增強了舞蹈表現力。所以舞蹈教學應從單個動作開始,隨著動作增加,學生技能熟練度也會提升。
具體來說,加強對學生舞蹈基本功的訓練,教師可采用創作教學法從以下三個方面著手:首先,夯實學生基本功,鞏固其基礎能力。教師除可以在課堂上加強對學生基本功的訓練外,還可以讓學生課下在網絡平臺上進行自主學習以彌補自身基本功不扎實的不足。其次,教師要充分調動學生學習舞蹈創作的積極性與主動性。舞蹈創作是一項系統而復雜的工作,要求創作者對舞蹈基本功有一定程度的認識與把握。因此,教師鼓勵和引導學生開展舞蹈創作,可以使學生不斷加強自身舞蹈基本功的訓練,夯實自身舞蹈基礎。再次,在鼓勵和引導學生開展舞蹈創作的過程中,教師還應引導學生在舞蹈中加入自己的創作靈感和創新想法,并給予學生適當的肯定與鼓勵。最后,教師還應鼓勵學生相互交流和溝通,互相幫助、共同進步。舞蹈專業學生在學習過程中互相交流,對彼此薄弱的環節和方面進行分析并找到適當的彌補方法,可以促進學生的共同進步。
集體舞是一種有組織、有紀律的群體藝術活動,參與者要受到組織規則和紀律的約束。在集體舞的排練和表演過程中,學習動作、變換隊形、協調動作和道具的運用,既培養了學生的集體主義意識和組織紀律觀念,同時又增強了群體相互關照、相互合作的團結力量。學生在舞蹈中彼此交流、相互反饋、產生共鳴,最終形成一種凝聚力和向心力。
在教學過程中,教師應對教學方向進行把握,通過自身專業的知識和豐富的經驗,幫助并引導學生對教學內容進行提煉,以實現知識的整合和細化。例如,在分析一部舞蹈作品時,教師應細致講解作品創作的時期與背景,幫助學生了解創作者的創作意圖和作品內涵。在分析舞蹈演員的肢體動作表達了什么樣的情緒,舞蹈中的燈光背景創設了什么樣的情境時,強調音樂是至關重要的,學生只有聽懂音樂才能將其分析透徹。教師可利用現代化數字教學設備做好知識點的編輯,加上一些視頻、音效、圖片等進行表現和烘托,在讓學生受到視聽沖擊的同時,再配以畫面講解,能夠使課堂教學更加立體、全面。
首先,教師應利用多媒體技術來輔助教學。多媒體技術不僅能幫助學生更加全面且細致地感知各種類型的舞蹈動作和藝術知識,而且還能在聽覺和視覺的雙重刺激下激發學生的創作欲望與學習興趣。教師可在課堂上展示時下比較流行且深受學生喜愛的音樂和舞蹈動作,讓學生在模仿的同時逐漸掌握其中蘊藏的相關技巧,從根本上提高高職學生的審美能力與藝術感悟能力。
其次,教師要充分利用音樂與語言來形象地描繪舞蹈意境。舞蹈藝術中的情感是通過肢體動作來傳遞的。為了讓學生可以更加準確地利用舞蹈動作與表情來表達自己內心深處的情感與思想變化,教師可以采用邊聽邊唱邊動的方式進行教學,讓學生獲得更豐富的音樂體驗,從而讓學生的舞蹈動作更富有感染力。
總之,在高職舞蹈教學中,教師要選擇合適的切入點,發揮合作教學法的優勢,以有效提高舞蹈教學質量,提高學生的審美能力和舞蹈能力,進而促進學生的全面發展。