新技術媒體環境下的音樂創作及現象研究

□張文君 云南藝術學院

近幾年，由于網絡的普及和電腦、手機等電子設備的廣泛運用，新技術媒體漸漸興起，并逐步發展為社會主流媒體。新技術媒體主要借助新型設備實施信息傳遞，并且這些設備均擁有攜帶便捷的優勢，這為其高速傳播信息提供了有利條件。在此背景下，音樂創作者應依據媒體領域的改變而轉變個體思維模式與創作形式，從而持續提高個體實力，緊隨社會發展。在這一大環境下，音樂創作形式產生極大改變，其摒棄了以往的固定模式，使音樂行業發展獲得質的飛躍。

一、新技術媒體背景下的音響概念

（一）聲音合成形式

在音源與合成器形成聲音的具體過程中，聲音合成是不可或缺的方式，涵蓋環形調至合成、FM調頻合成、共振峰合成及加減法合成等。實際上，聲音合成原理即借助包絡發聲器、濾波器及振蕩器等對聲音展開不同方式的組合。由于包絡發聲器、濾波器及振蕩器存在諸多種類，組合方式也極多，所以借助聲音合成的形式可以創造更多的新聲音。由此可見，新技術媒體在音樂創作領域中具有極為重要且不可忽視的拓展作用，對音樂行業的發展具有一定的促進作用[1]。

（二）MIDI控制形式

MIDI控制形式即借助系統專用信息與MIDI控制器的多元手段，使高低頻振蕩器、包絡線及濾波器等發生一定變化，進而使音色與音色動態產生變化。MIDI控制形式可以借助軟件與硬件改變音樂原有音色，使其音色可以滿足各個類型作品的內在需求。然而，MIDI控制形式在實際運用中，更多的是應用在修飾聲音層面。

（三）音頻調制形式

音頻調制本質上即針對音頻的鑲邊、均衡、延遲、相位、高音及壓限等層次實施處理與調制，使原有的音頻有所變化。音頻調制形式作為當代音樂創作領域中十分重要的構成，也是衡量其藝術價值的主要標準。切實發揮各個效果器的功能，使音色發生諸多改變，是新音色形成不可或缺的路徑。新音色的形成不但為受眾帶來新的音樂效果，而且也使原有的配器觀念發生改變。創作者在深入探索電子音樂之后具備全新的認知，從而突破音樂傳統的局限性。同時，音色被電子技術影響而出現更多可能性。現階段，音響越來越多，民眾也逐漸接受新的音樂藝術審美取向，并且新的音色也獲得創作者的喜愛，在其實際創作中被頻繁地運用。

二、新技術媒體背景下音樂創作的思維模式

（一）傳播性與互動性的思維模式

以往單一化的聽覺享受已漸漸不能滿足受眾的需求，在新技術媒體領域發展的背景下，圖像與視頻形式的音樂創作逐漸備受追捧。音樂創作可依據三維與思維空間使音樂變現方式更加立體，促使音樂互動性得以加強，使傳統單調的表達形式轉變為多維藝術。現如今，3D環繞播放相應技術逐漸融入民眾現實生活中，只要是在3D環繞影廳中播放的樂曲，都可為受眾帶來十分享受的聽覺與視覺感受。這一技術是借助新技術媒體將空間與音頻互相融合，使音樂的表現形式更具多樣性，進而在獲得創新的同時，落實音樂的互動性特征。

（二）突破原有創作手段的思維模式

寫譜作為以往音樂創作過程的重要步驟，也影響著作品的質量。但是現階段新技術媒體已十分發達，在此環境下，寫譜的環節漸漸被作曲者摒棄，當前的音樂創作大多會借助新技術完成，部分創作還會運用軟件助力。這些新技術具備操作簡單的優勢，因此，音樂創作門檻也逐漸降低，而此現象的發生也使音樂創作群眾得以擴大，這為音樂愛好者與草根創作者提供了機會，使其在實際音樂創作中真正落實個體價值。這一創作形式相對原有音樂創作增加了靈活性，顯得更為灑脫，并將創作者當下心情與想要表達的情緒得以展現。

（三）拓展及消解音樂體系的思維模式

在科技和社會的發展進程中，以往的音樂創作思維模式難以為創作者提供作曲靈感，而在新技術媒體迅猛發展的背景下，有關工作者應對其進行創新，持續提升自身能力，以求追趕時代發展的腳步。在原有的音樂創作中，創作者往往通過高音引發受眾情感共鳴，并在實際創作中，用樂器進行輔助。但在新技術媒體背景下，音樂更多的是運用非高音呈現創作者的情感，并在實施創作的具體過程中，添加現代相對流行的元素。其中，電音的運用極具代表性。但在一定狀況下，新的音樂形式和傳統音樂難以實現完美無縫結合，無法對音樂行業發展做出相應貢獻。

三、新技術媒體背景下音樂創作現象

（一）個性創作及共性創作

藝術的特殊風格與個性化創作是創作人士一直追求與渴望達到的高度，新技術媒體的發展為此提供了更多選擇的空間，使音樂創作方式趨向多元化。當前各大城市音樂節所涌現的海量作品便可充分呈現這一特征，而個性化與極具風格的樂曲多源自專業創作者。并且，新技術媒體通過便利的形式創造出更大的音樂創作群體，互聯網也促使全球各個地區變成緊密關聯的“部落”。這一“部落”推動音樂創作趨向多樣化，而多樣化交流促使共性特點逐漸顯著。現如今，市場中流行的影視劇配樂及流行樂曲等，部分欠缺顯著的個性與風格，多數音樂作品存在諸多共性元素。在程式化的音樂創作成為當下的顯著趨向的情況下，注重音樂個性與風格成為當代音樂創作應關注與引導的問題。

（二）藝術探索及功能應用

一直以來，中外對于音樂創作目的的價值取向存在爭議，其中包括形式論、主情論及教育論等。但不管爭議如何，音樂作品的藝術特征呈現及功能應用常常緊密相連，即使是具備較強功能性的樂曲也會呈現出較高的藝術價值。而現如今，將新媒體作為載體和中介的印象與音樂彌漫在民眾生活的諸多層面。一方面，其為音樂家群體的藝術探索活動提供了諸多可能性；另一方面，其也在一定程度上弱化了音樂作品實際的藝術價值，成為某種功能的音響語言。以手機為例，具有片段性特點的音響或者音樂伴隨受眾使用的整個過程，如開機、關機、按鍵、信息及來電等聲音。這些音樂所具備的藝術價值仿佛已不再重要，更為重要的是聲音所對應的生活事件。新技術媒體的發展使音樂可以迅速與海量生產，粗糙、簡單與任意轉載和剪接成為當今常見的現象，而此現象使多數民眾認為音樂極易生產，其不僅可以作為高品位的精神享受，還可作為不具備任何價值的音響符號，此現象值得深思。

結 語

綜上所述，新技術媒體為音樂創作者帶來較大的便利，但也為當今電子音樂作品創作中形成的風格相似與粗制濫造等情況提供了條件。而創作者在音樂作品創作中，不但可以使國民生活得到極大豐富，而且可以促使音樂作品表現形式趨向多樣化。由此可見，無論是基于文化還是經濟維度，新技術媒體背景下的音樂創作均為社會發展帶來了一定的貢獻。