試論初中美術教學中對學生想象力和創造力的培養策略

想象力，是將大腦中的生活閱歷與知識儲備調用出來，并進行結合，像是幻燈片的形式在大腦中播放，以第三視角來回想自己的所見，利用所想來實現場景的播放。創造力是通過創造性思維，將所想所看與大腦中所構成的場景通過某種形式表達出來。對于美術來講，其表達形式有繪畫、雕塑、折剪等等。那么，在初中美術教學當中，要想以新穎的方式，要想自己的作品能夠給觀者煥然一新的感覺，那么培養學生的創造力與想象力便是不可避免的。本文，就對初中美術教學中對學生想象力與創造力的培養策略進行簡單的論述，望能夠提供有幫助的策略。

一、引發學生的想象力

想象，通俗來講就是大腦中所想的事情，是一種人類的本能，每個人都會有想象力，而這種想象力在于學生的所見所識。然而，在當前的初中教育當中，學業繁重，學生們通常都被繁重的作業或是學習任務壓得喘不過氣來，導致其想象思維能力受到了較大的限制，再加上部分教師在美術教學中教學方式單一枯燥，導致學生無法提起興趣。針對這種情況，教師要做出改變，尋找合適的教學方式，不同的教學內容去激發出學生的學習興趣，不僅是要讓學生認識到美術學習的重要性，還要讓學生積極地參與到美術學習當中，從學生的日常生活出發，喚醒學生的想象，逐漸深入進美術領域。

二、激發學生的創造力

一幅自己的畫作，一個自己的手工作品都是創造力的體現，無論是剪紙還是水彩，無論是書法還是泥塑，都有著自己的理解。因此，教師在進行美術教學的時候要鼓勵學生大膽地去創造屬于自己的作品。那么在創造之初，首先要結合教材內容以及教學目標，帶領學生進入創造領域。以教材為主，設計出一個主題，圍繞主題引導學生在生活當中去發現美好的事物，并結合自己的想象力大膽地創造作品。創造作品，要讓學生從多個方面去使用美術工具，如畫筆、塑泥、彩紙、刻刀等等，這些工具是學生去創造的前提，因此，要讓學生去實際的使用它們，才能夠感受到其中的魅力，如果全靠想象而不去實踐，那么對于創造力的約束將會很大，實踐對于美術教學是很重要的。因此，教師要將理論課程與實踐課程穿插進行，讓學生在充分的想象過后進行實際的操作，通過想象創造出實際的作品，這才是美術教學的完整流程。

三、進入生活，投資美術

想象力的前提是所見所聞，那么進入到生活當中也是很有必要的，例如在課本中的《捏塑造型》《書籍裝幀藝術》《巧手編織》等，教師便可以帶領學生進入到生活當中，在當地去找一些代表性的作品，或者去美術館、博物館等，讓學生近距離地實際觀察美術作品，讓學生更加立體地完善自身的想象，拼湊出更加完美的想象作品，在豐富學生眼界之后便可以進入創造，但是，創造所需要的材料，需要校方去投資，無論是畫紙還是塑泥等，為了讓學生將大腦中的構思付之于實踐，便需要舍得投資，或者是讓學生自己去制作材料，彩紙可以利用廢舊書本，沒有塑泥可以用泥土。無論是哪種方式，都要在材料方面進行投資。當各個方面的條件都得到滿足后，在初中美術教學當中培養學生的創造力與想象力也便能夠得到質的飛躍。

四、結語

綜上所述，初中美術教學中培養學生的想象力和創造力是非常關鍵的，而作為想象力與創造力的前提，眼見、思想積累、材料等等都是非常重要的，因此，在這些基礎方面需要更加重視。萬丈高樓平地起，只有基礎堅實，樓才能蓋得更高。同時在教學時，要能夠吸引學生的興趣，興趣是學習最好的老師，要采用豐富新鮮的教學方式去激發出學生對美術的興趣。再者，想象力培養的同時要趁熱打鐵，將想象與實踐進行結合，全方面進行培養，讓學生的綜合素質得到發展。