高校音樂教學與民族音樂文化傳承分析

（三峽大學藝術學院，湖北 宜昌 443002）

民族音樂文化在文化多元化發展時代，逐漸淡出人們的視野并走向消亡邊緣。教育事業應當積極承擔傳承傳統文化的重擔，實現民族音樂文化與高等音樂教育充分整合，提高學生綜合素養的同時，推動民族音樂文化現代化發展。但實際上，兩者存在諸多問題，體現在融合形式化與重視程度低等方面。還需加強教學形式與課程體系等方面的創新，切實放大音樂教學傳承民族音樂文化的可行性。

一、高校音樂是民族音樂文化融合意義

（一）傳承民族音樂文化的意義

首先民族音樂是優秀傳統文化，民族文化內涵豐富且范疇廣，其中民族音樂是主要組成部分，從民族音樂的民俗性入手分析，文化是指人參與活動中，體現出能夠建立與豐富精神文明的價值觀與喜好等要素。地域性的民族音樂文化，多從最早的戲劇文化演變而來，導致音樂素材、樂器、表演形式、唱法等富有典型的地域性與特色性屬性，充分迎合與詮釋當地人的淳樸豪放性格特征，是我國珍貴的非遺組成部分。從歷史性入手分析，民族音樂文化可追溯于詩經文化，古代文人用詩經形式，表達對當時社會與王朝及生活的內心感受，到后來的配曲演唱，徹底打開了我國民族音樂發展的大門，因此具有較高的傳承與研究價值。

其次傳承民族音樂文化，更利于提高民族凝聚力與祖國團結。各個民族音樂文化都是當地人民情感與信仰及生活等方面的縮影，提高民族音樂文化的流行度與傳播影響力，產生的情感共鳴與心靈共振，有助于民族間相互了解與交流，最終放大民族音樂拉近各民族人民距離的作用價值。

（二）融合意義

首先可以提高學生愛國情懷與民族自豪感。隨著對民族文化的深入了解，對民族的熱愛之情更加強烈。尤其是在西方流行音樂沖擊的影響下，當代大學生對豫劇、黃梅戲等民族音樂文化的接觸機會及喜愛程度缺失，對民族音樂文化的了解與熟悉片面，不利于學生民族榮譽感與自豪感提升。民族音樂能夠起到愉悅身心與理解歷史文化等作用，但受到經費與時間及審美取向等因素影響，自身的民族文化弘揚與傳承意識逐漸降低。整合高校音樂教學與民族音樂文化，為民族音樂文化傳承提供了路徑等基礎保障，重新將民族音樂文化呈現在大眾眼前，豐富了教學素材，突顯了教學特色性與多元性，更利于實現教學資源優化與高效利用。

其次提高學生綜合素養，民族音樂在選材與演奏上，富有高雅與正統的美感，學生長期受到民族音樂美的熏陶，可豐富情感體驗，強化音樂素養，從而在舉手投足間展現知性與優雅等氣質。除提高個人修養外，民族音樂獨特的唱腔與蘊含豐富的哲理，能夠凈化學生的心靈。學生在自我創作與表演中，能夠升華與傳遞質樸善良的品質，更利于達到素質教育與立德樹人等人才培養目的。

二、高校音樂是民族音樂文化融合對策

（一）轉變教育觀念

轉變教育理念是實現民族音樂文化有效傳承與提高教學有效性的關鍵，最終實現民族音樂文化在高校音樂教學中始終貫穿與靈活運用。

首先教師應當引導學生認識民族音樂文化與西方音樂文化的差異性及關聯性，強調民族音樂文化引入音樂課堂教學的意義，放大民族音樂文化的特色優勢，集中學生注意力，激發學生學習民族音樂文化的興趣與積極性。拉近學生與教學內容的距離，引導學生積極參與到教學實踐中，提高學習主觀能動性與傳承發展民族音樂文化的自主意識，促使學生更加明確個人發展規劃。這對于教師業務能力與職業素養等提出了更高要求，因此轉變職責理念，更新教學思想，顯得尤為重要。

其次民族音樂文化的融入不能照搬照用與因循守舊，應當根據學情，本著取其精華與去其糟粕的原則理性采用，對不好與過時的觀念摒棄，切實發揮音樂教學培養學生正確三觀的作用。多運用值得學習的優秀內容，讓學生深入理解民族音樂文化的內涵，完善學生專業知識結構體系；讓學生在親身感受中強化傳統文化傳承意識，實現民族音樂文化健康發展。

（二）完善課程體系

在設置高校音樂課程時，首先應當積極樹立本土化音樂觀，各地域音樂的內涵豐富，與音樂教學內容整合意義重大。課程定位主要以提高學生理論實踐綜合能力與促進文化交流、拓展地方文化現代化發展渠道等為主。教師應當承認與重視地域音樂文化的價值，主動挖掘地域音樂文化素材，設置專門的理論實踐教學課，或是作為教學典范，實現本土音樂文化輕松體驗與高效傳承。與此同時，應當了解地方民族民間音樂的傳承發展關系，挖掘包括非遺音樂項目在內的地方音樂文化資源，積極構建富有地方特色與時代特征的現代課程體系，從而突顯辦學特色。

其次突顯地域特色，大部分學校在專業理論課程設置方面，以西方音樂理論為基礎，設有作品分析與基本樂理及和聲等課程，除民間音樂概論與音樂史等課程外，不存在其他課程；尤其是非音樂專業課程設置，以音樂賞析為主，學生對音樂文化的理解片面，不能達到素質教育要求標準。不同民族的傳統音樂資源豐富，音樂項目與形式多元化，為拓展音樂課程體系的發展空間，提供了基礎保障。因此可根據專業特征靈活設置民族音樂文化選修課程，彌補專業課程單一等不足，創新發展民族音樂文化。除此之外，應當高度重視民族音樂文化與歷史學等跨學科的交流與融合，豐富音樂教學課程類型，滿足形式多元化素質發展需要。

（三）創新教學形式與內容

首先從豐富教學內容入手分析，除傳授音樂節奏與曲式結構及旋律等音樂形式內容外，應當注重整合影響音樂形式特征形成的其他文化層面的因素。不同民族人民的生活方式與性格特征不同，衍生的音樂文化與項目類型等也多存在差異，應當將文化層面的內容結合音樂本體展開深入分析，實現教學內容有效拓展。

其次從教學形式創新入手分析，應當積極轉變傳統填鴨式的教學方式，組織學生積極參與民間調研與體驗娛樂活動，感受原汁原味的音樂文化，推動現實生活與教學內容的有機整合。利用情境教學方法，激發學生學習興趣，尤其是問題情境教學方式，更利于發展學生思維方式。鼓勵學生運用民族音樂符號進行創作，利用現代音樂技法整合民族音樂，實現傳統民族文化多元化保護與創新傳承，提高學生理論實踐綜合能力，提高自身音樂素養水平的同時，推動民族音樂文化創新發展。組織與引導學生成立民族音樂社團，選擇自己喜歡的民族音樂類型，深入感受與學習音樂文化。請民間藝人或民族音樂文化研究機構的專業人才到校演講，讓學生在課余時間掌握更多音樂知識，強化興趣愛好，推動民族文化快速完善。

總結

高等院校音樂教學有傳授音樂文化的作用，對學生素質發展與民族文化傳承有著積極意義。隨著我國民族傳統文化在世界文化之林地位的提升，對民族音樂文化的融合發展更加重視。但民族音樂文化與音樂教學的整合仍處于摸索性前進階段，有較大發展空間，還需在教學形式與內容等方面加強創新，實現我國優秀民族音樂文化穩中求進發展。