二胡作品《雪山魂塑》的音樂形象塑造

◎孫曜

創作背景：《雪山魂塑》原名《雪山情懷》，最初是應濟南前衛文工團邀請，紀念長征勝利70周年，該團2006年在北京舉辦“長征”專場音樂會的一部委約作品，劉文金先生為此收集相關資料，初稿完成于2006年4月。2007年7月再次進行了較大幅度的修改，成為2007年10月在南京舉行的第六屆中國音樂金鐘獎民樂比賽二胡決賽的指定曲目。

第一章 音樂分析

（一）征途

大量運用附點、前三十二、后三十二、三連音節奏型推動樂曲的發展，加強樂曲動力感。一開始用軍隊集合號的節奏型，奠定整首作品軍旅基調。三連音模擬沖鋒號開啟征途迎來二胡主題，二胡旋律在e小調主音和屬音上展開，從小字一組Mi經過附點和三連音節奏型將旋律推到小組二組的Si，凸顯樂句的張力。鋼琴部分用固定附點節奏型和二八節奏型鋪墊，增加樂曲的厚度。在作品中多次出現前三十二音型連續向上模進展開。

（二）雪山

二胡旋律半音階級進上行，D段心聲在b小調展開，采用民族調式五聲音階，舒緩地推到小字二組La，后級進落在宮音Si。E段在D大調以快板的速度與上段心聲行成反差，鋼琴織體以密集的十六分音符襯托上方二胡大跳的旋律線條，激昂振奮。

（三）戰友

作曲家選擇降B調來抒發戰友情，這是將二胡樂器優勢最大化利用的調性，撥弦的使用像輕輕敲在戰士的心門，二胡旋律由弱拍起，整體音域控制在一個八度內，將人說話的語氣模仿得惟妙惟肖，充分發揮二胡樂器與人聲相近的特性優勢，與鋼琴部分加花變奏江西民歌《十送紅軍》形成復調。

（四）朝霞

調性呈C-G-D分布，兩次屬關系轉調把樂曲推向高潮，三連音節奏型推動旋律向前發展，這里由鋼琴和二胡先后兩次呈式陜北民歌《山丹丹花開紅艷艷》的主題，尾聲的快板中用每拍四個十六音符再次加快樂曲的進程，把情緒推向最高點結束全曲。

第二章 運用演奏技法表現音樂形象

（一）第一節 滑音

雪山心聲樂段，描繪的是戰士們經歷艱難的雪山征途時短暫的歇息，在寧靜的夜晚勾起了對已犧牲戰友的無限懷念，刻畫出戰士糾葛的內心情緒。譜面已經明確標記滑音的地方，本段速度為慢板，滑音切忌太慢而過于侵占骨干音時值，亦不可太快與樂曲的情緒割裂。特別注意滑音中的主干音，對于先快后慢滑、先慢后快滑要有明確處理。

（二）第二節 揉弦

戰友部分，音位多在內弦二把位，與戰士間獨有的含蓄的表達方式相似。滾揉的幅度和頻率隨著旋律的高低而變化，情緒激動幅度和頻率增加，音區較低時則反之。朝霞部分表達紅軍歷經長征兩萬五千里，沖破黎明前的黑暗，迎來了勝利的朝霞。情緒十分激動并持續向上推進，宜用滾揉為主再帶些許滑揉，要求比戰友樂段揉弦幅度大、頻率快來突出旋律張力，尤其注意每兩個音之間揉弦的銜接，避免出現旋律的斷裂。

（三）第三節 顫弓

顫弓又稱抖弓，演奏時一般使用弓尖位置，易于演奏。征途部分35小節顫弓模仿戰士整齊有序的行進，要求使用靠近中弓的位置，使用強奏，強而不燥，扎實細密并且有音頭。雪山部分84小節中顫弓用來模擬寒風瑟瑟的生存環境。應使用弓尖，細碎不均勻，跟隨音高適當改變力度貼合情境，總體呈稍弱的音量。

（四）第四節 不規則重音

全曲有多處打破常規節拍的重音演奏，模進發展的后十六的節奏型中，形容戰士前仆后繼英勇向前的形象。由于后十六節奏型所占篇幅較大，容易演奏得千篇一律，沒有層次，要注意強弱記號的標記，以便行成對比。在力度漸變時，應當設計好演奏力度的層次和尺寸。在演奏每一個單元時要求重音突出，音頭清晰，手腕發力能及時放松，切忌搶拍子，避免后十六演奏得越來越快，破壞整體節奏韻律。

第三章 音樂意境

（一）第一節 音樂意境的特殊性

意境，是中國古典美學傳統的重要范疇，是中國民族在長期藝術實踐中形成的一種審美理想境界。意境是藝術中情景交融的境界，是藝術中主客觀因素的有機統一。與文學比音樂具有非概念性非語義性，與美術相比音樂具有非模仿性非再現性，所以音樂相對于別的藝術具有特殊性，音樂意境與一般意境相比，也更為復雜。一首作品面世后，譜面基本是固定不變的，由于表演者自身文化素養的差異性解讀到的作品信息也是不同的；導致表演者二度創作迥異以及呈現音樂意境的區別；同一表演者還會因為自身成長階段不同，表達出不同的意境；也就是說作品每一次舞臺展示都是一次視界融合。經典作品的時代意義在于不同時代的演奏者和欣賞者都能感受到它傳遞的精神力量。

（二）第二節 《雪山魂塑》的意境

從作品題目看，《雪山魂塑》是靈魂的塑造，不僅是個人的靈魂，而指的是塑造軍旅之魂，是堅信革命終將勝利的信念與精神。從小標題看，這是一部獻給長征將士的音畫，著重再現了當年長征路上的四個場景。首先征途的場景，鋪面而來一種堅定肅殺的氣勢，整部都是規律的節奏型營造出緊張嚴肅的氣氛以及軍隊的行進感。其次雪山，全曲篇幅最長的樂部刻畫出一幅雪山全景，冷硬危險的白色懸崖峭壁，冰冷刺骨的瑟瑟寒風，戰士們將困難踩于腳下一往無前的精神。然后是溫暖的、珍貴的、易碎的、難得的，美好的戰友情，與之前的惡劣環境是兩個極端，戰士們是夢之所至心之所向。最后迎來勝利的曙光，活下來的人緬懷一路上已經失去的戰友，他們背負著每一位中華兒女的心愿一步步走向勝利，讓今天幸福生活的我們感受到當時的不易，堅定了中華民族面對困難仍有戰之必勝的信心。

第四章 精神內涵

（一）第一節 長征精神

長征精神是中國共產黨在二萬五千里長征中創造的革命精神。1934年至1936年中國工農紅軍經歷的二萬五千里長征是人類戰爭史上的奇跡。紅軍指戰員在長征途中表現出對革命理想和事業無比忠誠、堅定的信念，表現出不怕犧牲、敢于勝利的無產階級革命樂觀主義精神，表現出顧全大局、嚴守紀律、親密團結的高尚品德，創造了偉大的長征精神。集中體現為：堅忍不拔，自強不息，勇往直前。最顯著特點是“一不怕苦，二不怕死”的革命英雄主義精神。長征精神是中華民族百折不撓、自強不息的民族精神的最高表現，是保證我們革命和建設事業走向勝利的強大精神力量。長征精神是中國共產黨在二萬五千里長征中創造的革命精神。

（二）第二節 現實意義

《雪山魂塑》是作曲家融合西方大小調體系，動機發展手法與民族音樂語言，民族歷史題材，民族樂器演奏手法等方面的一次成功嘗試，正是將長征精神的力量揮灑到民族樂器發展中的重要表現。戰爭時期的長征精神能鼓舞戰士不畏艱險，奮勇向前。民族音樂發展道路上的長征精神能支撐一代又一代的音樂人苦苦尋找方向，面對困難永不放棄，推動民族音樂事業的發展。文藝作品中的長征精神也一直煥發著時代光彩，通過音樂作品，在飛速發展的當今社會，遇到各種失敗、困難、痛苦、挫折都能夠銘記長征精神絕不放棄、迎難而上，團結一心。

中國自古就有“移風易俗，莫善于樂”的說法，音樂被用來作為德育的重要組成部分，作為經典的藝術作品其深刻的精神內涵能夠在一次次的舞臺展示中感染一代代的聽眾，用美育的方式傳播愛國主義精神，在中國特色社會主義的建設能夠自強不息，讓長征精神歷久彌新！