◎駱睿
聲樂是情感表達的最直接的藝術方式,同時也是進行音樂審美教育的重要手段。要想提高聲樂藝術的審美能力,必然要先了解聲樂藝術美學。
歌曲的旋律美是一首作品的靈魂,是聲樂審美的核心。歌譜是學習聲樂的基礎,包含著音調、節奏、和聲、調式、速度、力度等音樂要素。不同的聲樂體裁具有不同的旋律特點和藝術風格,通過不同的音樂手法來展現聲樂創造的魅力。歌曲的歌詞具有文學語言的凝練美和口語美,在演唱聲樂作品時發現歌詞的語言價值和意境美。有了歌詞、歌譜的基礎,最終要進行歌唱表演活動。演唱者不僅要具有優美的音質,同時在形體動作、面部表情中都要賦予美感,從而達到美好的欣賞效果。
聲樂藝術美的創造是相互聯系的,欣賞聲樂藝術既要分析個體美,同時也要分析融為一體的綜合美,從而提高聲樂藝術美的價值。
在進行聲樂教學中如何能更有效地提高學生的審美情趣,將采取哪些具體的方法,筆者將從以下幾點展開思考。
興趣是最好的老師,在進行聲樂教學時,教師要注意“因材施教”的原則,既要選用經典聲樂作品,也要根據學生喜愛選擇不同唱法、不同民族的作品進行歌唱教學,更有利于提高學生的音樂知識儲備和審美能力。
在我的聲樂教學中,一是聆聽活動。學生通過欣賞對作品留下第一審美印象,教師要善于運用“體驗式教學法”引導學生獲得正確的審美體驗。 二是演唱歌譜。旋律是一首作品的精髓,由不同的節拍、節奏、音調、和聲、速度、調式等音樂要素構成。在分析歌曲旋律特點時,首先要有基礎的樂理知識,再進行音樂要素的分析,讓學生“知之,賞之,用之”。三是填唱歌詞。通過朗誦歌詞,要求學生注意咬字吐字的美感以及理解歌詞的詩意美,再進行分析歌詞來體會歌曲表達的情感。四是情感升華。每首歌曲都有情感抒發的地方,例如歌詞中的某個動詞、旋律的強弱對比等都可以來烘托歌曲的情感表達。
聲樂演唱要想達到美感,必然需要經過系統的聲樂技巧訓練。通過開聲練習,從呼吸、氣息、音高等方面進行訓練。同時對于學生的面部表情、站姿、動作等都有規范的要求,從而提高學生的表現力。
在進行聲樂教學的過程中,教師要采用生動的教學方法,善于借助多媒體教學,吸引學生積極參與聲樂審美活動,進一步提高學生的創新能力。
以上幾點的闡述,這其中最重要的一點離不開教師的示范作用。作為審美欣賞的引導者、傳播者,要求我們教師要具備扎實的音樂知識技能和準確的審美判斷。
聲樂的教學過程始終在強調“以審美為核心”,培養學生的審美能力對學生和教師將會產生重要的影響。
在進行聲樂審美教育的過程中會接觸大量的聲樂作品,有地域的不同、民族的不同、體裁的不同等等,進一步豐富了學生的藝術鑒賞能力。
聲樂教學中,教師會進行音樂分析,學生通過教師的引導掌握方法,從而提高自己的樂理知識和音樂分析能力。
在聲樂教學中經常會碰到性格內向不敢表達自我的學生,但是在經過聲樂課教學后,他們的性格大多會變得開朗自信起來。教師要為學生創設良好的環境,耐心培養學生自信心。
教師在進行聲樂審美教育時也在不斷豐富自己的教學經歷,為了樹立科學的發聲方法、進行正確的審美體驗,這都要求教師要不斷學習、探究、改進,不斷提高自身的審美能力,樹立榜樣作用和引導作用。
提高學生審美能力是音樂教學的核心要求,本文從音樂審美教育出發,通過分析音樂學習中聲樂這一學科的藝術美學價值,強調了聲樂教學要從整體的角度出發,由淺入深地進行聲樂藝術美學鑒賞。培養學生的審美意識對聲樂學習、聲樂藝術實踐具有重要意義,在聲樂教學中,要有機地將聲樂技巧訓練與審美培養結合起來,提高審美意識,才能培養全面的聲樂人才。作為聲樂教育工作者,要時刻提高自身的審美能力,才能更好地在聲樂教學中展開審美教育。