喻建銘
自然是萬物的母親,人類的生存離不開自然母親的給養,亦離不開對自然母親的尊重。作為一個農業大國,中國人自古以來就與自然有著親密的關系,并擅于發現自然的美,無論是陶瓷玉器還是詩文畫作,其中都不乏自然的痕跡,以自然樸實,典雅清新的美彰顯了中國古典審美特色。
紫砂壺藝術是中國陶瓷藝術中的精品,也是當代中國最具影響力的藝術形式之一。紫砂壺藝術所取得的成就與對自然的關懷是分不開的,從自然之中吸取養分使紫砂壺于藝術的精致感之外獲得了清新高遠的自然氣息,構成了紫砂壺最為鮮明的藝術特色。“海棠竹”一壺將傳統詩文繪畫中的秀竹文石移植過來,展現自然本色,在人文情懷中弘揚紫砂壺藝術精神。
紫砂壺之名源于它的原料紫砂泥。紫砂泥集中分布于中國江蘇宜興地區,是深藏在礦石深層經長期化合作用形成的天然泥料,原泥有紫色光芒,故得名“紫砂”。“海棠竹”運用了醇厚紫砂進行制作,燒制成型的壺呈現為古典雅致的棕紅色,體現了紫砂泥經過高溫烘烤后呈現出神奇效果。泥料色彩均勻,有內斂大氣之美,使壺趨于沉穩成熟。從質感上看,泥料細膩溫和,那些存在于原泥中的顆粒保證了作品自然韻味的呈現。全壺沒有過于張揚明顯的裝飾,有利于泥料美感的整體表現。從泥料上就已奠定了作品源于自然的品質,后期的藝術設計都要與泥料色彩、質感融合起來,才能在保證海棠竹的自然美之上完成藝術目標,傳遞人文信息。
竹子是中國傳統文化中的“歲寒三友”與“花中四君子”之一,是最能代表君子品格的植物。在中國傳統文化藝術創作之中,竹子是重要的表現對象,可見人們對于君子人格的認同以及與生俱來的對高尚道德情操的追求。以竹為主題的紫砂壺十分多樣,紫砂壺本就具有雅致脫俗的氣質,與竹的結合可謂再合適不過了。此壺的藝術原型為“海棠竹”,也就是說作品要兼具竹與海棠花的特征,在嬌美與氣節之間實現平衡。

壺整體采用圓柱造型,壺蓋融于壺身之中,壺頂部表面平整流暢,壺蓋與壺身銜接的邊緣緊密又細致,從壺的正面看,幾乎分不出壺身與壺蓋的邊界,技藝精湛立刻凸顯出來,顯示了手工藝人仔細的態度。手工藝人在此壺中運用了筋紋裝飾的技法,壺身被凹陷的筋紋均勻地分成四個部分,每瓣壺身的飽滿程度都是一致的,在筋紋與壺面的配合中,壺身像一朵盛開的海棠花,造型立體逼真。
在壺身的下部或是中央部分有一些橫向分布的凸起紋線,這些紋線與縱向的筋紋對比明顯,展現了紫砂壺線條多樣化的效果,也提供了獨特的手感。在這些紋線的裝飾下,壺身化身為竹段,點明了秀竹的主題,那些紋線構造出竹硬朗清晰的筋骨,竹子那挺拔堅毅的氣質由此顯現。
與壺身造型相配合,壺嘴與把手在傳統造型之中也結合了竹節裝飾,是呈現作品自然韻味的要求。壺蓋中央的壺鈕造型奇特,是棱角分明的不規則造型,這就是作品中另一個主題,太湖石。太湖石是中國古代著名的四大玩石、奇石之一,是自然的又一杰作,常用于園林或家居裝飾中,人文氣息頗為濃厚。手工藝人將整個壺鈕雕刻為太湖石造型,如同自然風化形成,以高超技藝詮釋了自然之美,堪稱此壺之中最為精妙的部分。自然韻味與人文情懷都融于這小小的太湖石壺鈕之中了。
“海棠竹”一壺從自然中來,升華到藝術的世界中去,手工藝人用那溫潤紫泥與紫砂壺,與秀竹、太湖石完成了一次對話。手工藝人抓住了海棠與竹之特點,融合起來進行表現的方法具有創新性,將“海棠竹”表現得尤為精準。縱向的筋紋與橫向的模仿竹節的紋線展現了紫砂壺線條的靈活,也說明了紫砂壺有著極強的可塑性,這些線條出現在面積較為有限的壺身中絲毫沒有擁擠質感,可見手工藝人對于整體線面結構的操控。
太湖石的壺鈕制作起來較有難度,提升了作品的藝術水平。看似造型隨意甚至有點“粗糙”的壺鈕,要求手工藝人精準地把握住一個“度”,使壺鈕能立于自然與藝術之間,比自然多了一些精致,比藝術又多了幾分隨和。“海棠竹”之中的人文情懷是十分明顯的,手工藝人選擇竹、海棠以及太湖石,甚至是對紫泥的選擇,都是從文化、情感的角度考量的,它們都是中國古典審美規范的代表,也是一些情感體驗、人生追求或道德標準的象征,只有這樣將它們組合起來才不會顯得繁雜累贅,在深厚的人文情懷底色之上彰顯自然韻味。
結語:“海棠竹”這件作品充滿靈性,這種靈性是自然賦予給它的,也是手工藝人的精心賦予給它的。本文從泥料分析入手,之后圍繞作品的造型結構與線面特點展開討論,感受作品藝術特點,最后進入到作品的文化世界,審視精神內核。在欣賞此壺時我們也是在與紫砂壺藝術、秀竹與太湖石對話,從自然中領會到生活、藝術乃至人生的意義。