中國畫教學中傳承傳統文化的分析與探索

張莉君

（山西師范大學 臨汾學院，山西 臨汾 041000)

文以載道、樂以詠志、畫以馭術。傳統文化中，很多優秀文學作品的意境之美都是通過繪畫的形式傳播的。因此，中國畫也發展成傳統文化中獨特而重要的表現形式。繪畫最早出現在中國傳統文化的原始圖騰中，以標志性的前文字時代，鐫刻了中華文明在人類歷史中不可磨滅的印記。而在中國畫的教學過程中，更是秉承“傳道、授業、解惑”遞進式方法論。中國畫教學承擔著培養人和創造人的重任，關系著中國畫的發展和未來，中國畫教學必定是以“游藝之事，必志道據德依仁”。藝于畫間，傳譽后世，方為不磨之態。如何在中國畫教學過程中繼承、彰顯傳統文化，有機結合傳統文化的創造性轉化和創新性發展，從而讓中國畫得到更好的傳承，是中國畫教學中不可或缺的研究課題。

一、中國畫與現行西式美術教學體系相互關系

1.中國畫和中國傳統文化一脈相連

中國畫在中國歷史上并無確定名稱，一般稱之為丹青。中國畫在世界美術領域中，自成體系，獨樹一幟，其因不外乎詩、書、畫、印融為一體，彰顯了中華民族的文化修養與內涵。以中國的詩魂煉就畫意，把書法與畫法融為一體，詩中有畫，畫中有詩。把金石永恒的品性嵌入畫格，將民族的魂魄尊為畫品，立意為先，意到筆隨，意境中融會貫通了中華民族的傳統文化素養。悲憫天下的家國情懷及美學、哲學思想渾然天成其完整的藝術體系。在歷史的演進中，中國優秀傳統文化以其具有原生性與發送性特點的生命力。[1]使中國畫從理論形態到實踐形態上，從社會功能到藝術本體上傳承中華魂脈、凝聚民族精神、昭示社會意識、培養文化人格、寄托人生情懷，在新常態下更是具有不可替代的重要作用。

2.中國畫與西洋畫的本質區別

中國畫之與西洋畫存在技藝上的區別，豐子愷大師言曰：“線條的運用、透視的解析、藝術解剖的學習、背景的側重、繪畫題材選取。中國畫重神韻，西洋畫重形似，由此可知中國畫趣味高遠、西洋畫趣味平易。”[2]中國畫重表現、重情感，強調的是藝術的表現。以山水畫為例，其線條為主要造型手段，以形寫神，妙在似與不似之間，不受空間和時間局限。故中國宋代歐陽修《盤車圖》曰：“古畫畫意不畫形，梅詩詠物無隱情。忘形得意知者寡，不若見詩如見畫。”詩與畫在意境與形式上完美融合，是中華民族傳統文化獨樹一幟的藝術表現形式，是民族的文化基因和東方古代樸素的哲學形態所決定的。其“山水精神”無法接納現代自然哲學框架,是悟道式“天人合一”的“仁者樂山，智者樂水”。西洋畫追求對象的真實和環境的真實，強調藝術是現實的再現。以油畫為例，為了達到惟妙惟肖的藝術效果，畫家十分講究色彩運用、結構比例、明暗關系等理智的科學性法則，以現代科學作為依據，繪畫時由深到淺，逐層覆蓋，豐富、逼真、立體。以光和色來表現物象，嚴格遵守空間和時間的界限。

3.西方繪畫教學體系對中國畫教學的影響

中國畫之所以從19世紀末以來出現了“衰微”現象，是緣于鴉片戰爭后西方列強的堅船利炮和以勝利者的姿態而來的西洋文化的侵入。傾巢之下豈有完卵，打破的不僅僅是民眾對本民族文化的自信，“普遍王權”的崩潰不僅僅代表中國的政治秩序的瓦解，同時也使道德、文化秩序損壞了。[3]試圖用西方的理論來闡釋中國美學思想，為中國獨有的文化哲學尋找現代性的建構體系的先驅者王國維、朱光潛、宗白華等，以及徐悲鴻、劉海粟主張的以素描為基礎的教學體系，舍棄中國傳統山水文人畫，嫁接西洋畫的寫實主義，選擇性無視了宋代國畫中存在的寫實性因素，對近代中國畫的創作與教學產生了直接而深遠的影響。這種用結論代替分析、只講沖突、排斥甚至仇視的二元對立的邏輯[4]（P77），在新中國成立后，成為中國畫乃至其他各畫種教學遵從的法則，一定程度上割裂了中國畫的取形、求理、攝神三者完美統一的優秀傳統文化內核。[5]誠然，不能以后世眼界指責當時人物的歷史局限性。時光荏苒，時至當代我國由傳統農業社會進入社會主義的現代化工業社會，一切都在加速度，多元文化使得功利實用主義橫行，植根于農業社會農耕文明的傳統文化下的中國畫，講究的是靜、慢、淡、雅[6]，明顯不適應社會巨變。而西式學科分類下的美術專業生認為傳統文化學習對于專業的學習和發展沒有作用，且過于耗費時間和精力。知其然不知其所以然的社會傳統文化認知及惡劣的中國畫教學生態環境，使中國畫的創作和教學遭遇了前所未有的危機。

4.傳承傳統文化對中國畫教學的需求

習近平指出：“要認真汲取中華優秀傳統文化的思想精華和道德精髓，大力弘揚以愛國主義為核心的民族精神和以改革創新為核心的時代精神，深入挖掘和闡發中華優秀傳統文化講仁愛、重民本、守誠信、崇正義、尚和合、求大同的時代價值，使中華優秀傳統文化成為涵養社會主義核心價值觀的重要源泉。”[7]自教育部印發了《完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》，明確要求學校需推進學生對中華優秀傳統文化的學習以來，盡快開展以中國優秀傳統文化為基石的中國畫教學，就會事半功倍地有利于廣大青少年了解中國傳統美學、中國傳統文化，有利于增強學生對本民族文化的認同感、自豪感，有利于學生理解和體會中國傳統文化中的人文思想，有利于促進學生的身心塑造健康發展，繼而水到渠成地繼承中國傳統文化，增強民族自豪感和文化自信心，終將有利于中國畫教學發展壯大和中國畫技藝再現輝煌。

二、中國畫教學中傳承優秀傳統文化的現狀分析

1.中國畫史論課與中國畫技法課脫節

在長期的教學工作中，筆者時常因現代高校國畫教學體系的一些問題感到困惑和迷茫。譬如，美術史論課程和藝術概論課程的教學中，一邊是師者模棱兩可的“吊書袋”，口是心非的照本宣科，乏味無趣的宗法流派講解；一邊是學生不明就里、死記硬背的學習。本該在藝術殿堂享受文化盛宴的學子并不活躍、不興奮，課堂氣氛呆板，效果差強人意。

豐子愷說：“從好的方面說，中國畫好在‘清新’，西洋畫好在‘切實’;從壞的方面說，中國畫不免‘虛幻’，西洋畫過于‘重濁’……然而在人的心靈的最微妙的活動的‘藝術’上，清新當然比切實可貴，虛幻比重濁可恕。在‘藝術’的根本的意義上，西洋畫畢竟讓中國畫一籌。”［8］但是，在技法課教學中，教學中多年以來一直是遵循對傳統名作的臨習，以提高技法水平。誠然，這是中國畫學習的必由之路，可又難免流于形式。或是史論知識也爛熟于心，各種技法也嫻熟于手，卻也不能真正領會中國傳統繪畫的精粹，如鯁在喉般無法做到感悟繪畫作品的精神境界和文化內涵。這樣的學習只是皮毛之皮毛，與傳統繪畫作品中精深的精神世界和千百年來文人墨客借國畫之筆表達中國傳統文化特有的審美特性、家國情懷失之交臂。而美術史論課、藝術概論課與國畫技法課在教學中又因為教學進度等因素的制約“各自為政”，無法實現實際意義上的融會貫通。

2.中國傳統繪畫獨特造型能力的教學缺失

追本溯源，首先是中國社會的歷史性變革決定中國繪畫思想的變革。[4]（P84）西學東漸以來，西方現代學院教育體系契合了社會工業化生產背景，強調學科的體系化，以西洋畫中造型能力的基本功異化了現代中國畫教學模式，瓦解了本土繪畫體系，導致高校中國畫人才培養目標模糊和在中國畫專業技法要求的缺失。“從本世紀初開始,中國的美術院校從出現、普及并成為中國美術教育的主要途徑與美術專門教育的唯一途徑以來,其中國畫教學基本上是失誤的。”[9]高校美術教育沒有在中國優秀傳統文化的基礎上構建中國畫自己的美學理論體系，沒有形成體現中國人文精神的現代美學教育思想，才會出現麻木不仁的輸出和呆若木雞的接受。對于中國畫以線造型的基本功訓練的缺失導致學生筆力柔弱，又由于對“書畫一家”的書法藝術的學習認識不足，使學生對于中國畫中的筆法、墨法未及深入研習和掌握。將中國畫學習流于形式，更談不上“詩書畫印”的融會貫通，“筆墨氣韻”的領悟承襲。

三、中國畫教學中傳承優秀傳統文化的實踐與思路

通過多年的觀察總結，筆者針對在中國畫教學中出現的這些問題，大膽的做了一些新的教學方法的改進，嘗試著在中國畫技法課的課堂教學中融入其他姊妹藝術的知識。

1.寫意人物畫與戲曲人物造型異曲同工

歷史雖被割裂卻從未割斷，雖被淡忘卻從未遺忘。從歷史上來看，繪畫和戲劇始終有著密切的關系，宛如兩個親姊妹。“將來世界繪畫，勢必跟著文學走上大眾藝術之路，而出現一種‘大眾繪畫’。這種繪畫的重要條件，一是‘明顯’，二是‘易解’。”［10］若將文學、戲劇、歌曲等相知相通的知識點，與中國傳統繪畫作品中的意境之美融會貫通、有機結合，則這一前人早已了如指掌、信手拈來的蕙質蘭心將重現于當下。將中國畫作品中獨特的審美特質與中國傳統戲劇舞臺藝術的表現美相結合，戲曲的虛擬性、象征性、夸張性和中國水墨人物畫夸張變形的寫意手法在藝術本質上是完全一致的，都講究虛實呼應、都講究計白當黑，從而使藝術形象表現的更加突出和豐滿。這與中國畫的形式美的構圖布局有異曲同工之妙，二者形似、情似；神通、意通。推開這扇窗，在意境當中如癡如醉，如飲醇醪。教學中對戲曲人物的唱念做打姿態的線條描繪，就是用筆的功夫，即“骨法用筆”。張彥遠曰：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣。”骨氣、形似皆本于立意而歸乎用筆。在繪畫的整體形神一致中去體會中國畫中戲曲人物藝術的寫意核心價值與筆墨神韻。

2.山水畫意境之美與文學作品中的家國情懷同宗同源

若將中國山水畫作品中的山川之美與中國傳統詩詞歌賦中的家國情懷相結合，中國文人畫“居江湖之偏遠，思社稷之安危”的家國情懷則潤物細無聲般的嵌入了青少年學生的血脈。從中國畫獨有的審美特性中領會中國文人志士的高風亮節，學生會在李白的《行路難》“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”的詩畫情景中聯想到傅抱石山水畫作中的雄渾與壯闊。畫中有詩理，感受到無論在何種環境中，我們應看到的不只是困難，更是空乏其身的考驗和壯志凌云的胸懷，是豪情萬丈和躊躇滿志。在挫折、苦悶面前，是詩人的政治抱負和家國情懷。學生會在曹操的《觀滄海》“日月出行，若出其中。星漢燦爛，若出其里”的詩意中品析到詩人那雄心壯志既如大海吞吐日月宇宙的氣象，也會在白雪石的巨幅山水畫作中感受到廣闊遼遠的豪情和奮發圖強之意。

于詩情畫意當中提煉優秀傳統文化，從筆墨技法中體會優秀傳統文化，洗練骨氣骨法。力求使學生在臨摹、學習傳統繪畫技法的同時，在氣韻生動的構圖章法中浸潤于文章千古事，書畫萬年傳的格局。進而把中國畫教學活動提高至傳承文明舍我其誰、與時俱進敢于爭先的層面。使之不但是繼承傳統繪畫技法和精神的實操課，更是從賞析佳作到了解作品深刻精神境界，再升華為提升當代大學生精神境界，樹立正確的、自豪的熱愛傳統，熱愛祖國大好河山，并借自己的畫筆書寫描繪祖國母親壯美景色的文化自覺性和文化自信心。

四、結語

文化是一個民族的血脈，一代青年的民族自豪感和文化自信心能夠深層次、持續久遠的傳承和發揚光大都將在教育中體現出來。中華文化獨特的人文理念、精神內涵、神韻氣度無一不透過文學藝術傳承、傳播。對于當代中國畫教育教學現狀的分析與思考應更加深刻和廣范。針對廣大青少年學生的特點，根據不同的知識層面的學生進行更有針對性，更貼合學生實際情況的教學改革是非常必要的。時代變遷，政治、經濟、文化的發展，對中國畫教學的發展提出了新的挑戰，更為中國畫教學中如何傳承優秀傳統文化提供了重大機遇。把中國畫課堂改進為一個融匯文學知識、歷史知識和姊妹藝術知識的通識課，在教學中傳承優秀傳統文化，既是教師實現人生價值之路，也是貫徹立德樹人，把文化知識、技法傳承、美學思想全方位融入啟蒙教育、基礎教育、職業教育、高等教育、繼續教育等各個領域的必由之路，更是傳承中華民族優秀傳統文化、實現中華民族偉大復興的必由之路。