包豪斯設計教育：誠實、普世與人本關懷

盧 宸

（中國地質大學（武漢）藝術與傳媒學院，湖北武漢 430000）

戰后德國背景下的政治經濟狼藉一片、亟待恢復，而隨著包豪斯設計教育的出現，其不僅在教育引導層面發揮了實際效用，在設計實踐層面更是影響至今，在當今設計教育領域仍保持著廣泛探討和應用。進入互聯網時代，科學技術相較當時已有翻天覆地的變化，國際格局和經濟狀況也大不相同，再探包豪斯，研究這所學校設計教育思想的倫理性又能帶給我們哪些新的啟示呢？到底藝術與設計如何開展教育？包豪斯設計教育的意義和價值又體現在哪些方面呢?本文基于這些問題作如下方面的研究與分析。

1 設計誠實：為更如意生活

約翰·拉斯金（John Ruskin）曾在其著作《建筑的七盞明燈》中強調設計誠實的重要性，“任何材料或任何造型，都不能本與欺騙之目的來加以呈現”。[1]在藝術批評章節的觀點中，道德意義幾乎是拉斯金衡量設計家和設計作品優劣的唯一標準，而“設計誠實”則為重中之重，這一觀點也影響了包豪斯的設計教育思想。作為德意志制造聯盟的成員之一，魯道夫·施瓦茨（Rudolph Schwarz）承擔過戰后德國科隆城市重建的重要工作。他曾談到在文化革新運動中德意志聯盟秉持的宗旨是“根除工業設計與手工藝生產當中所有的不誠實因素。”[2]在施瓦茨看來，由于大多數人的生活被一些不合理的繁瑣事物所困擾，因此他們的生活過得不盡如人意。究其根本，源于“不誠實”的設計。而要想建構真實的生活，創建人性化的社會，唯有符合設計的誠實性才能達到這些要求，才能使之成為可能。與德意志制造聯盟的其他成員類似，施瓦茨關于設計社會功能的看法也充滿了濃重的道德色彩。把設計產品的質量提升到關乎社會的倫理層面，是戰后德國設計師道德倫理意識的體現，也是包豪斯設計教育的思想之一。

2 普世情懷：“逸想”還是“尋覓”

在魏瑪包豪斯時期，學校主張以教育終止人類戰爭，通過藝術與教育創建人類的自我實現，強調作為個體的人對于國家與社會的價值，讓學生在藝術的認識和應用上更具服務意識，增強他們對于藝術的社會責任感。[3]德意志制造聯盟（Deutscher Werkbund）產生于1907年，其創建者包括政治家、藝術家、建筑師以及設計師共同組成，希望通過設計的力量推動德國經濟的復蘇。該組織對于戰后德國的社會經濟發展意義重大，突出體現在對發展方向乃至具體規劃層面的推動作用上。伴隨多年的努力。該組織的設計理念研究與實踐落實到了社會經濟的多個領域，尤其是住房和日用品設計方面，對于戰后滿目瘡痍的德國來說，此類設計即具有典型的民主性又具有社會責任感，這在戰后的德國顯得極其可貴。對于戰后的德國而言，政權的掌控者把設計作為“承諾給民眾以民主的、現代化未來”[4]的保障力。而實際證明了設計在日常用品中的應用不僅實現了功能、美感與人性的較好統一，還為消費者勾勒了未來生活的美好圖景，給予民眾希望和信心。戰前設計理念中所推崇的“忠于材料本身”以及“形式的道德性”的價值觀被認可、被運用，在戰后發揮了巨大作用，推動了戰后的經濟振興，并成為了設計領域的重要準則。對于設計師的社會角色而言，社會參與感以及社會價值的實現帶來的是自我認知的提升；更深層的意義則是，設計師將設計理念融入物質生活用品當中，實現了實體在文化體驗上的一次升級，帶給社會價值與文化軌道一次有益重塑；相對來看，政治層面多是出于關懷式的道德倫理，是一種“先天下之憂而憂”的普世情懷，設計師則是切實將理念融入社會并帶來巨變的突出個體，如貝倫斯（Peter Behrens）、格羅皮烏斯（Walter Gropius）、布勞耶（Marcel Breuer）、華根菲爾德（Wilhelm Wagenfeld）等代表了德國設計精神的幾位設計大師。

3 烏托邦氣氛：絲絲感動與人本關懷

包豪斯的第一任校長、著名的建筑師沃爾特·格羅佩斯（Waiter Gropius）曾說：“我的設計要讓德國公民的每個家庭都能享受6個小時的日照（圖15-20）。”包豪斯有一名叫納吉的教師曾經有過一段這樣的自我詢問“我對自己所承擔的責任源于在戰爭期間對于現狀的思考，在那段時間我肩上所擔負的責任愈發重大。這種意識不斷地在向我發問：在這個社會劇變的時代里，我是否還要作一個悠閑的畫家，在朝不保夕的時候，作為一個畫家是否是一種罪惡。”并且他開始對于藝術創造進行了富有哲理的獨特個人反思“過去的100年間，藝術與生活各不相干。我們是否只是沉醉在自己的所謂藝術構思和創作中，而遠離了擁有世界最珍貴藝術來源的廣大人民”由此可見，他們的設計理念都非常關注每個公民的日常生活，進行的是“大眾性、關懷性的設計活動”，即對大眾，對每個家庭的關懷，設計有著濃濃的人情味。他們進行的設計活動不是對形式考慮的結果，而是解決問題、滿足人民基本生活需要的結果。

如上所述，一方面，包豪斯設計理念對于當時德國的影響不僅在設計領域改變了戰后德國，還對德國設計文化的諸多元素產生了巨大影響，其中最顯著的影響就是其改變了人與物之間的關系。德國民眾開始以“消費者”的身份親自參與到設計之中并體驗它。人民所有日常瑣碎生活的體驗與物件在設計的重造下，逐漸成為精致生活的符號。大眾不再滿足于日常用品在基本功能方面的實現，而開始轉向關注卓越的工藝、造型的美觀及平易近人的價格等方面的需求。

另一方面，經歷戰爭的德國設計范圍和重點發生了偏移。設計的最佳場所轉移到世俗與大眾生活產品設計方面。基于當時情況，二戰對德國本體的創痛深入骨髓，戰后重建的任務艱巨。而最終的成果喜人，很大部分源于設計層面的變革帶來的積極影響。在原有的設計結構中，“社會”與“國家”的理念與結構貫穿始終，而變革過程中“家”與“家庭”理念結構的進入使得個體和微觀得到重視，原有的德國設計文化發展巨變。正因如此，日用與家用設計讓德國民眾獲得了設計新體驗。

從魏瑪包豪斯開始所影響的德國設計講究“真實性”、“人情味”注重設計的“真、善、美”，這也就不難理解為何蒙德·羅維（Raymond Loewy）在美國被視為民族英雄，在羅維的設計理念當中，追求流線型風格特點，并崇尚銷售曲線的實際價值，其受到美國的廣泛推崇并帶來美國經濟的蓬勃，而在德國設計界卻遭受到強烈的抵觸，被視為美國設計腐朽面的典型代表。美國風格設計的主要特點是要“刺激”消費者的眼球，實現感官層面的刺激從而刺激消費者非理性的消費行為，這在德國設計界看來只是一種偏離了設計誠實性、虛偽、不負責任的非道義行徑。從“流線型”風格在美國的應用來看，泛濫式應用和過分追求商業利益，使得該設計風格的本真價值被掩蓋，裝飾與外觀的表面化使用造成設計理念的架空，消極意義遠遠大過積極意義。從包豪斯設計教育角度來看，該設計理念當中功能和人本關懷的缺失，極大地背離了戰后德國設計的時代追求。

4 結語

在今天回望包豪斯，從其設計教育的誠實、普世、人本關懷等倫理性的視角挖掘并剖析包豪斯設計教育的思想精髓，可極大幫助設計教育在理念與實踐上的同步革新，為設計者的創新培養打造根基，將大眾需求作為設計的風向標，這樣的設計師必定會獲得和擁有作為設計者的真正尊嚴。而就設計尊嚴的實現來源來看，是以設計倫理為基礎，以設計道德為規范，兼顧兩者的自我探索與實踐作為設計行為的前提，因為,“道德是惟一能使一個有理性者成為目的自身的條件；惟有通過道德,他才可能在目的王國中成為一個立法者。因此,道德以及有能力擁有道德的人,是惟一擁有尊嚴者”[5]。這也是我們再研究包豪斯設計教育的意義所在。