淺談當代攝影中都市的“時·空”表現

謝天

摘要：從目前許多的當代攝影的作品的表現手法中可以觀察到，越來越多的攝影者將都市的“空間”作為視覺對象表述自己的觀點。在當代攝影的實踐過程中，“空間”已經變成攝影者表達自我意識和想法的實踐場所;在實踐過程當中成“空間”成為了思考和反思當代社會變動的新的手段和視角。在實踐過程中，實踐者通過尋找去找到屬于能夠表達自己意識的“空間”。當實踐者面對著這些經過“時間”風化后的新“空間”，在這些新“空間”里曾經所留下的“事件”里以現在的角度重新審視和觀察。

關鍵詞：當代攝影;時間;空間

從目前許多的當代攝影的作品的表現手法中可以觀察到，越來越多的攝影者將都市的“空間”作為視覺對象表述自己的觀點。當我們觀看這些承載著攝影者主觀意識的“空間”的同時，隱藏在背后的還有一種“無形”的叫做“時間”的事物。在“時間”運動的連續過程中，攝影者只是在這個過程中的某個瞬間點上記錄下此幾百分之一秒的“空間”的景象。

攝影的發明是人類用新的視點來觀察世界的開始。影像是人類視覺的擴展、是對世界的再現，是人類對客觀世界的感受，更是對世界認識的體驗。當攝影從誕生的那一刻開始便與都市之間有了某種不可分離的關系。通過“記錄”和“傳播”的方式來認識世界則是攝影的第一作用。

歷史上的第一張照片“窗外”就反映出了當時城市的“面貌”與“表情”。

約翰·沙考斯基用“鏡子”和“窗戶”比喻為攝影的兩大類。“鏡子”是攝影者從攝影表現方法的另一面對自身的審視;‘窗戶是用攝影的表現方法給人們了解世界打開的一扇窗戶。攝影者從“窗戶”向我們展示出都市“空間”的狀態與變化，我們則從“鏡子”里觀看到他們在面對“空間”時的心理狀態。

攝影與“時·空”

單詞“spatiotemporal”，意思為“空間與時間同時存在的‘時·空”。它是“時間與空間是人類存在的基本范疇，是上古人類在過去、現在和未來的時間推移中，發現一塊屬于自己的地方（空間）的時候，對于自身所居住的空間里那些改變自己、包圍自己東西，這樣的變化和恐懼通過語言、聲音以及姿態所表現出來。”的解釋。時空同物質運動不可分離，沒有離開物質和物質運動的時空，也沒有離開時空的物質。物質是永恒的、絕對的，作為物質存在基本形式的時空也是永恒的、絕對的，但時空的具體表現形態和特性是多樣的、可變的、相對的。

攝影與“時間”

通過查找關于“時間”的定義后了解到：“時間”是物質運動的延續性、間隔性和順序性，特點是一維性即不可逆性。并以過去、現在、未來的三種形態所呈現。在哲學的層面上，時間和空間一樣是人類對客觀世界從感覺、知覺至記憶、思考的意識活動和作用的。當用攝影去表現“時間”時，它三種形態也同時被表現出來。攝影者在“過去”尋找和創作被表現的對象，在“現在”通過展示、影集等方式呈現，在“未來”獲得未知的評價。就像美國攝影家路易斯·海因花了10年的時間拍攝了5000多張關于“童工”的照片，最后驅使美國政府頒布了禁止使用童工的相關法案。

攝影與“空間”

空間，是與時間一起成立物質界的基礎形式。亞里士多德等認為，空間是各個物體占有的場所。英國物理學家牛頓認為空間是獨立存在的實體，而萊布尼茲認為空間只是物體與物體之間的關系。德國哲學家康德認為人的認知所需要的先決條件就是時間與空間。將以上所有的觀點結合起來看，“空間”在“時間”運動的過程中既以個體獨立的形式去變化發展，同時也與周圍物體之間保持著一定的關系。而對于空間的認知則需要“時間”與“空間”這兩個條件。2007年出版的日本攝影家浜升的攝影集——《VACANT LAND1989》里953幅“空地”照片中90%拍攝于1989年，當時日本處于從泡沫經濟的頂端急速下滑的過程中，“不良債權”、“產業重組”、“金融危機”、“破產”等問題之下，攝影者通過“鏡子”將這些“空地”從“窗戶”展示出來讓觀看者感受到“空間”在“時間”的運動過程中所發生的變化。

結語

通過作品來了解相關文化性、社會性背景等因素的存在。片段化和偶然性作為攝影的兩個特性，攝影在反映現代都市的狀態與變化的同時，用表現出都市人內心的感受去探求現代都市的本質。當都市文化逐漸成熟之時，攝影文化也開始被許多人所認可，攝影文化也變成了多彩的事物。都市作為攝影的源頭，可以通過照片看到事情發生的瞬間以及今后的發展，還可以看到攝影者主觀想法的體現。照片作為媒介與都市的發展一起發生變化。而且都市比攝影更加的豐富。攝影能不斷地從源頭得到能量，而且這樣的能量是沒有結束的。兩者構建起“共生”的關系。而這樣的關系只能由攝影者從照片中發現。攝影能夠在都市中確任其立場和作用。同時，攝影者自己也能確定自己的存在和價值。

攝影者們通過創作，融入到都市中，發現自己與都市的關系。在“時·空”的表現中，攝影者們“通過相機將自己的目光移動到都市，又通過相機從接收到來自都市的目光”的雙向性之下，“時·空”的變化便是都市變化。“時·空”的變化影響了攝影者觀看與表達的方式。而且，在都市里的“空間”，展現了現代社會的變化，給予了新的思考和反省。與所有的藝術表現一樣，攝影的表現方法也需要思考“主觀”和“客觀”的問題。無論在何種情況下， 攝影者的作品都有著自己的主觀想法，完全“客觀”的呈現是無法避免的。

照片不僅僅是記錄現實。也是攝影者通過探索自己內心世界的方式來表現個人觀點的方法。照片可以保存記憶的一部分，來保留時代的片斷。在繪畫中，畫家可以通過不斷地修改，畫出一幅完美的作品。但照片在拍攝中不可避免地存在于現實中而更被得到關注。

用肉眼可以看到的風景和取景器的風景截然不同。攝影師用肉眼可以完全記錄“看不見”和“不去看”的東西。現實不能阻止時間。但是通過拍攝，照片可以視覺化時間。城市的記憶通過照片來表現。這些照片是對城市有一個思想，直接對現實進行摹寫的東西。

參考文獻

[1]顧錚.城市表情：19世紀至21世紀的都市攝影[M].沈陽：北方聯合出版傳媒（集團）股份有限公司萬卷出版公司，2009.

[2]顧錚.攝影·社會·空間[M].上海：上海錦繡文章出版社，2010.