展覽春季檔2020季展覽啟幕

崔崔崔

01_多蘿西婭·蘭格：文字和照片

策展人：莎拉·梅斯特、里弗·布洛克、博蒙特&南希·紐霍爾

主辦：現代藝術博物館

展期：2020.2.9～2019. 5.9

多蘿西婭·蘭格（Dorothea Lange）在她生命的末期反思道：“所有的照片——不僅僅是那些所謂的‘紀實攝影——都可以用語言加以鞏固。”作為一名堅定的社會觀察家，蘭格敏銳地關注著人類的狀況，通過她的照片和它們吸引來的聲音來傳達日常生活的故事。“多蘿西婭·蘭格：文字和照片”是現代藝術博物館50年來首次舉辦的蘭格大型展覽，它帶來了藏品中的標志性作品和較少出現的照片——從早期的街頭攝影到刑事司法改革項目。這部作品與文字的復雜關系表明，蘭格對藝術傳遞公眾意識和與世界上親密的敘事聯系的力量感興趣。這次展覽在不同的背景下展示了蘭格的作品，展覽提供了對蘭格職業的更微妙的理解，以及今天思考文字和圖片的新手段。

02_2020視覺：照片，19世紀40年代至19世紀60年代

主辦：大都會藝術博物館

展期：2019.12.3～2020.5.10

當大都會博物館在1870年第一次開門時，攝影還是一個相對較新的事物。然而，在過去的三十年里，它已經發展成為一種復雜的圖畫語言，包括文獻、社會和科學探索、自我表達和藝術努力。這些最初幾年的攝影歷史是這次展覽的焦點，展覽在博物館展示了新的藏品，其中許多是為了慶祝大都會博物館成立150周年而贈送的，并且是第一次在這里展出。展出的作品，包括肖像、風景、旅行照片和新聞攝影，描繪了早期從業者的不同興趣和創新。這次展覽揭示了攝影作為一種動態的媒介來看待世界，是兩個部分中的第一個，它以清晰的視覺發揮了與“2020”的聯系，同時向有遠見和慷慨的收藏家和贊助人致敬。第二部分將向后推進一個世紀，匯集從20世紀40年代到60年代的作品。

03_超越紀實：倫敦的實驗攝影（1976-2006）

主辦：倫敦博物館

展期：常設展

自20世紀70年代以來，攝影師越來越多地提出關于媒介的性質以及攝影師在構建圖像過程中的作用的問題。女性藝術家在這方面尤其活躍，因為攝影提供了一種與傳統男性繪畫和雕塑藝術形式截然不同的工作方式。這次展覽中的照片是從一個為期三年的收藏項目中挑選出來的。博物館的目的是獲得藝術家使用實驗策略拍攝關于倫敦的照片。他們都以不同的方式，通過與這座城市的長期接觸，產生了豐富的作品。

04_阿爾伯特·厄倫：無題 （臥室），2005年

藝術家：阿爾伯特·厄倫

主辦：厲為閣（香港）

展期：2020.2.5～2020.3.6

厲為閣將呈現著名德國藝術家阿爾伯特·厄倫（Albert Oehlen） 的罕見藝術裝置《無題 （臥室），2005年》，這是這一具有重大意義的裝置在亞洲的首次展出。裝置復制了藝術家位于科隆的住所臥室，裝置將焦點由繪畫性的構圖轉移到與藝術家有關的空間，讓觀者一窺藝術家的生活。當觀眾將目光移至睡床，床上的自畫像卻顛覆了畫面，再次展示厄倫作品一貫的諷刺和嘲弄力量。

05_永遠的索爾·萊特

藝術家：索爾·萊特

主辦：Bunkamura Museum（東京）

展期：2020.1.9～2020.3.8

攝影師索爾·萊特（Saul Leiter）曾在20世紀50年代和60年代擔任紐約的時尚攝影師，當他在80年代被迫關閉自己的商業工作室時，他退出公眾的視野，開始專注于自己的個人工作。2006年， 他與斯特爾· 韋拉格（SteidlVerlag）在德國出版了一本名為Early Color的作品集，讓他在當時82歲的時候成為攝影界聚光燈下的焦點。這次展覽展出了許多未出版的作品，其中一些是第一次展出。再加上他創作過程中收集的豐富素材，這些新發現為索爾·萊特提供了全新的視角，展示他不朽的魅力。