戲劇表演：提升兒童“語商”的游戲化路徑*

□唐朝霞

語商，即語言商數，指的是一個人語言運用能力的總和。具體地說，它是指一個人的思辨能力、表達能力和在語言交流中的應變能力。[1]重視語商的培養不僅對兒童語言的建構和運用、思維的發展與提升有著重要意義，還對弘揚中華傳統文化和堅定文化自信有著重要的作用。兒童天生就是“游戲人”，具有強烈的游戲精神和表演欲望，即便是平時表達能力比較弱的學生，在表演中也能夠暢快地交流。因此，筆者開發了戲劇表演課程，將“語商”的提升和戲劇表演相結合，讓學生在沒有壓力、游戲化的戲劇表演過程中思考、運用和發展語言表達能力，進而發現自我、了解自我、改變自我，形成健康、自信的人格。下面以《九色鹿》為例，談談具體的操作策略。

一、共編劇本，在思維碰撞中提升表達的準確性

戲劇表演要讓每個學生都能“發聲”——說自己的臺詞，這就需要有一個優質的劇本。很多教師為學生作文水平的提高而殫精竭慮，事實上，讓學生為自己的演出編寫劇本就是一個極佳的練筆捷徑。教師帶領學生在學習故事的基礎上，根據故事的特性改寫劇本，設計多個語言表達的“點”，讓學生自由選擇加入人設組、劇目組、臺詞組，分組進行創作。學生寫作的主動性得到了發揮。

（一）添角色，滿足學生的表達需求

《九色鹿》故事里有九色鹿、調達、國王等角色，數量有限，無法滿足每個學生都能有臺詞的要求。為此，教師指導學生根據情節增加角色。有的學生說，故事開頭介紹了森林里的九色鹿，森林里還可以有小白兔、小綿羊等動物，它們可以跟九色鹿一起在森林里唱歌、跳舞、做游戲等。有的學生認為，可以在王妃讓國王去找九色鹿的情節中增加許多人物，比如侍女、衛兵、大臣等。添加這些角色能使故事更飽滿。增加角色后，學生還需要對故事進行藝術加工，他們會不自覺地揣摩角色在故事中的性格、語言等，口語交際始終圍繞故事中的人物展開，語言表達的敏捷性、趣味性、連貫性得到提升。

（二）分劇目，提高學生的整體把握能力

把故事改為劇本，需要將故事“板塊化”，這就要考驗學生對文章的整體把握能力。教師引導劇目組的學生在組長的帶領下展開討論，對劇本實施分幕。學生充分討論，根據情節進行分段、整合。其中一組學生在分幕的過程中學會了“商量”。

生：電視劇都是一集一集播放的，我們來看看這個故事可以分成幾集。

生：不是幾集，應該是幾幕！

生：那我們把《九色鹿》分為幾幕呢？

生：我覺得四幕比較合適，每一幕五分鐘，一共二十分鐘。

（大家有不同的觀點，于是繼續商量，最終少數服從多數，決定分四幕）

生：那我們來分一分，看分為怎樣的四幕。

（生七嘴八舌）

師：請組長對組員的發言進行歸納總結。

生：經過討論，我們把故事分成了四幕。第一幕是調達賣藥，第二幕是調達落水，第三幕是調達告密，第四幕是調達受斥。

師：嗯，可以把你們的討論結果寫下來。故事中沒有調達賣藥，為何要添加這個環節？

生：因為調達是一個見利忘義的小人，我們先設計一個調達賣假藥的環節，讓觀眾對調達有基本的了解。

《義務教育語文課程標準（2011 年版）》指出，要充分激發學生的問題意識和進取精神，關注個體差異和不同的學習需求，積極倡導自主、合作、探究的學習方式。[2]因此，學生提出問題、解決問題的過程都應以學生為主體。教師適時給予支持、鼓勵和引導。這樣的溝通交流有利于他們自由暢快地表達自己的見解，提高理解、表達、組織、概括等能力。

（三）編臺詞，激發學生語言的創造力

編臺詞也是教師給學生創設的一個表達機會。確定人物后，學生自由認領角色，然后根據角色組合成四個小組，分工撰寫劇本。學生個個熱情高漲，語言的創造力得到充分激發。他們設計出了頗具表現力的臺詞。請看調達賣藥的片段。

調達：走過路過不要錯過。祖傳藥膏，頭痛醫頭，腳痛醫腳，哪兒有病，一抹就好！價廉物美，千萬不要錯過！

顧客1：有這么好嗎？我看不過是普通的藥膏。

顧客2：這藥膏黑乎乎的，看上去不怎么樣。

顧客3：走吧走吧。這年頭騙子很多。

調達：真是有眼無珠，這么好的藥膏都不買。

士兵1、2：這人是騙子！

調達：大哥，您看錯人了，我……我……還是換個地方吧。

調達：這個地方人多，肯定能賺一筆。來來來，走過路過不要錯過。祖傳藥膏，頭痛醫頭，腳痛醫腳，哪兒有病，一抹就好！價廉物美，千萬不要錯過！

顧客4：真這么神？

調達：那還用說，我隔壁70歲的王大爺，吃了我的神藥，所有的病都沒有了，一下子變成了18 歲的小伙子！要的話給你打個折。

顧客5：這么神？來兩包。

顧客6：我也來兩包。

（其余顧客一哄而上，紛紛喊“我也要買！”“給我留兩包!”“剩下的我包了! ”藥被一搶而光）

士兵3：好了好了，馬上關城門了，你倒是走還是不走？

士兵4：對，還不快走！

調達：這就走，這就走！

調達：哈哈，發財啦！這賣假藥就是賺錢，我得回去喝兩盅。

形成一個可以演出的劇本并不是一蹴而就的。語言需要不斷被修正，從“口頭語”到“書面語”再回到“口頭語”，學生經歷了“自創—交流—修改”的過程，其語言表達能力得到了歷練，表達的準確性不斷提升。

二、共排節目，在溝通交流中增加表達的豐富性

兒童作為戲劇表演的主體，在排練的過程中會不斷產生新的想法，創造出新的戲劇情節。隨著排練的深入，角色、情節、場景逐漸豐富起來。教師扮演助手和游戲伙伴，引導學生不斷豐富臺詞。

（一）琢磨臺詞，培養提煉語言的習慣

戲劇表演的排練過程也是語言表達的最好機會。教師應在排練的過程中鼓勵學生關注自己的臺詞，對自己在舞臺上說的話提出修改意見。哪一句話說起來比較拗口、哪一句話表達的強度不夠、哪一句話與人物形象不符，學生都可以自行提出修改。學生在排練中留心表達的效果，采用改、刪、增等方式提煉語言，讓每一句臺詞都恰到好處。

比如在調達賣藥的表演中，學生排練時自發創設了許多連教師都沒有意料到的精彩對白。原本兩個士兵在劇本中合說一句話：“這人是騙子。”演士兵的學生覺得這短短的一句話不能表現出驅趕調達時的那種感覺，于是他們創編了臺詞。一個士兵說：“怎么又是你！假藥賣到皇宮前面來了，是不是想進大牢呀！”說著，怒目圓瞪，用兵器指著調達，調達配合著后退幾步。一個回合的表演完成，達到了很好的戲劇效果。這時，另一個士兵繼續說：“這人尖嘴猴腮，一看就不是好人。不對，怎么看著好面熟？我想起來了，上次賣假藥的不就是他嗎？”這樣，主人公調達投機取巧的本性就通過士兵的語言淋漓盡致地展現了出來。

每個學生都認真地琢磨自己所扮演的角色的語言。臺詞在排練中生成和完善。久而久之，學生形成了琢磨語言的習慣，語商得到了提升。

（二）注重觀察，幫助同伴升級語言

在排練中，教師要提醒學生除了琢磨自己的語言，還要關注同伴的語言。如觀察演對手戲的同伴有哪些語言與自己的語言尚未實現最佳結合，聚焦某一個可以出彩但未能達到最佳效果的片段，讓所有同學進行評價，提出改進意見。

在調達捉魚、烏鴉勸告的環節中，學生設計的臺詞比較簡單。調達要去深水中捉魚，兩只烏鴉前去勸告：這里水太深了，不要去捉魚，會淹死的。雖然在預設中這是一個很有趣的環節，但是演出的效果卻很平淡。于是，教師引導小演員抓住“烏鴉”的特點，讓其他學生一起“圍觀”，根據情節“加戲”。學生想到了“烏鴉嘴”等詞語，饒有興致地幫助同伴“升級”語言，具體如下。

烏鴉1：呀，這兒河水這么深，他怎么還在這里抓魚！

烏鴉2：快，我們去阻止他！

烏鴉1：這位老鄉，這兒河水很深，不能下水，你會淹死的！

調達：哪兒來的臭烏鴉，你一張口準沒有好事。今天我高興，就不跟你一般見識了，走開走開！

烏鴉2：上次有一個人就在這河里淹死了，你可要相信我們！

調達：烏鴉嘴，讓你走開就走開！

烏鴉1：好心當成驢肝肺！咱們走吧！

調達：這兩只壞烏鴉，嚇得我的魚兒都逃走了，哼！（卷起褲腳開始捉魚）

在戲劇表演中，教師應引導學生關注傾聽，讓學生在傾聽中形成聽、說、評、議、改的能力。在批判、比較等思維過程中，學生表達的質量和表達的態度都得到不同程度的改進。“游戲的態度素養”“口語的表達素養”“交際的文化素養”三個核心素養也得到了落實。

三、共展成果，在合作演出中呈現表達的傳遞性

提升語商，必須提高學生“說”的膽量。從劇本撰寫到戲劇排練，學生全員參與，發展了語言，而戲劇節則是戲劇展演的“豐收”時刻。舞臺表演是一次表達的“大練兵”，是學生綜合素養得以展示的機會。經過一個學期的籌備，學生在舞臺上展示了自己的語言素養，其口頭語言、體態語言在演出中表現得十分協調。演出前后，教師還可以設計許多語言表達的情境，讓學生多角度“發聲”。

（一）認真排練，學會建議反饋

完成排練后，教師可設計“我向××提建議”口語交際活動，指導學生運用恰當的方式對同伴的演出提出意見和建議。被建議者及時給出回應，說說自己有沒有接受建議，下階段準備如何改進。語言在交流中豐富了起來。

（二）快樂義演，學會發出邀請

教師鼓勵學生邀請家長、親戚前來觀看演出，可以口頭邀請，也可以設計邀請函。對于口頭邀請，教師要提醒學生關注對不同對象的邀約方法和技巧。

（三）不吝稱贊，學會真誠贊美

演出后，教師可以開設“學會贊美”主題語言交際課，指導學生從“參與合作態度”“解決問題能力”“舞臺表現水平”“語文學習能力”“交流溝通意愿”等角度對同伴的表演進行評價。學生學會了如何真誠、得體地將自己的贊賞送給同伴。

（四）慷慨捐獻，學會傳遞關愛

由于是義演，學生會得到一部分演出收入。對于這筆錢，學生都想到要捐給需要幫助的人。教師適時指導學生寫倡議書，跟遠方的小伙伴通信。語言表達的形式多種多樣，學生的語言表達廣度得到了延伸。

語商的提升不能“紙上談兵”，而要在有效的交流活動中展開“實戰”練習。每個學生都是一個獨特的生命體，因此其語言發展也存在著較大差別。教師過多地進行干預會造成一部分學生的交流受阻。而用戲劇表演創設生動的交流情境，則能打開每一個學生的“言”路，營造輕松快樂的氛圍，使語言交流真實發生。借由戲劇，學生可發揮無限創意，展現自我。[3]此外，戲劇表演打破了傳統語文課堂的固有模式。學生不斷與教師、同伴、家長甚至陌生人進行交流。他們在籌備、演出、回顧等過程中激活了生命體驗，以多種語言方式表達內心的感受。那些表達經驗將逐漸沉淀為語商，內化為語文素養。