對“業余畫家”的羨慕、嫉妒、愛

年輕時不解“老頑童”，甚至錯判他們的行為乃“為老不尊”。及至自己慢慢上了年紀才發現，“人老心不老”是普遍現象。雖然白發叢生、臉上起皺、體形變形，但由于這一切是“溫水煮青蛙”的漸變，當事人未必有驚覺的慌亂。好在“貌之美”不是只有一種衡量標準，成熟者懂得欣賞“由內而外”的虛實因子。見到一些上了年紀的人，因為臉上的慈祥和淡定，加之打扮得體，竟然比他（她）年輕時更添風采。遂思忖，怪不得“老克勒”能傾倒眾生，乃是因為他們把成熟與年輕融洽地結合到一起，散發出“老少通吃”的魅力。

我的“中堅”友人，大抵在“40后”到“60后”之間，也即通俗意義上的中老年。他們基本上賦閑在家，偶爾也發揮點兒余熱，在自己熟悉的領域里客串一下。除了幾位恪盡職守充當全職爺爺奶奶而忙得腳不沾地的，大部分友人都顯得時光充裕。他們在微信朋友圈里或曬五湖四海的旅游景點，或曬自家的各種手藝：美食烹飪、養花插花、攝影書法……最令我“羨慕、嫉妒、愛”的，是一些友人竟然成長為令人刮目相看的“業余畫家”—那些水墨畫、水彩畫、油畫……像模像樣，獨具一格，簡直可以拿出去參展或標價售賣了。而在以前，他們似乎壓根兒沒有顯露過這份天賦。

他們的畫之所以讓我驚羨，可能出于兩個原因：一是我熟識很多“叫得上名頭”的畫家，他們的名氣與畫價共舞，偶爾獲得一張他們的畫，頗有榮耀之感；因之覺得畫畫是一件蠻了不起的事業，怎么與我“腳碰腳”的友人倏忽之間就有了“畫家”的風范？二是我對繪畫這門技藝有點兒生畏，總覺得那是需要“童子功”的辛苦事，悶悶地畫素描、速寫，還要到大自然去寫生。想到面對一個靜物坐一整天畫線條的情狀，就覺得自己吃不了這份苦。難道他們都吃得了苦？還是閑著也是閑著，不以為苦？

再往深里一想，就發現，原來是自己想多了。人家哪里在乎什么童子功？想怎么畫就怎么畫，管你透視光線、維度啥的。我喜歡什么樣的畫，先拿來臨摹，看著有幾分相像，就生出莫名的歡喜。再進一步，才開始“創作”，借鑒一點兒具象或抽象的技藝，加進一點兒自己的東西，看重的是內心的感覺。又不和誰比，又不在乎得到誰的承認，在乎的是繪畫的莊重過程和成品乍現的幸福感。有滿意的，就裝裱、配框，妥妥地掛起來，那是一份多么奢侈的視覺和心靈享受！

藝術其實一向是“不守規矩”的，無所謂“嫡出”和“庶出”之分。神奇的天籟之音或鬼斧神工，往往出自民間奇人。保持難得的童趣和天真，才更接近藝術的真諦。歪打正著、橫生旁逸、獨辟蹊徑之類的形容詞，說的正是這種“意外收獲”。遂猜想，我的這些“業余畫家”友人，多半在年少時就懷揣畫家之夢，但因人生之種種，此夢難圓，如今終于偷得浮生半日閑，不為稻粱謀，不為成名累，就可以心無旁騖地圓夢了。

文學藝術一旦脫離了功利性，其純粹度就會大大增加，由是也增加了感染力。我從這些“業余畫作”中，看到的是恬靜和安詳，是對生活的沉淀和滿足，讓人覺得人生足可留戀。我好想把友人的畫作一一展示，不管正宗的畫家大咖怎么評價，反正我是佩服和贊賞的，而且真的是充滿了“羨慕、嫉妒、愛”，恨不得步其后塵，同享其樂。

人生走向黃昏，如何攬住夕陽之美？除了練就不俗的審美情趣，倘還能有一門不錯的手藝，真好！當然，繪畫并非是“拔得頭籌”的技藝，有其他技藝傍身也同樣是幸事。曾親見一位老者患絕癥時吐露真言，說自己除了工作身無所好，想下樓與退休老頭兒為伍下棋打牌，又放不下架子，遂想臨時抱佛腳，學習書畫，惜乎筆墨配備不久便撒手西歸……由此受到啟迪：“老有所樂”，不單為填充空虛所需，更是精神世界不可或缺的部分，兼有延年益壽的功效。設若你的“所樂”高尚而又雅致，無疑更是上上大吉，善哉善哉。

（摘自《新民晚報》2020年6月9日，千百度薦）