清代碑學思潮下陳鴻壽隸書風格分析

胡淵

摘 要：清代書法沿著明代帖學書法向前發展，與此同時，金石考據學開始興起。這時社會上出現了訪碑等學術活動，直接導致了書法觀念的轉變。清代乾嘉時期是書法史上的過渡時期，具體表現為碑學漸盛，帖學漸衰。阮元的《南北書派論》和《北碑南帖論》相繼問世，成為清代碑學正式形成的標志，同時“尊碑抑帖”的思潮也逐漸開始盛行。在阮元的器重和幫助下，陳鴻壽也加入到“尊碑抑貼”的運動當中，提倡變革，主張漢碑臨摹只取其意象而不求其形似。陳鴻壽在隸書創作時注重造型的形式感，用筆直抒胸臆，省去了波磔等多余動作，他在藝術上追求“天趣”，強調技術不必十分到家，其隸書風格十分獨特。因此，研究陳鴻壽的隸書風格對書法創作具有一定啟示。

關鍵詞： 陳鴻壽;碑學思潮;隸書風格

陳鴻壽，原名鴻緒，字子恭，號曼生，又號曼公、曼龔、恭壽、翼盦、老曼等，齋號有種榆仙館、阿曼陀室、桑連理館等。錢塘（今浙江杭州）人。著有《桑連理館詩集》等。嘉慶六年（1801年）拔貢，曾任江蘇淮安府同知。在藝術方面，他擅詩文、書畫、刻印，攻楷書、隸書、行書（圖1、2、3），山水花卉皆稱精能，為“西泠八家”之一。

清代初期，樸學興起。樸學，主張“以古為是”，其治學的根本方法是“實事求是”，樸學帶來了求真求實的學術精神和初步科學思想。在樸學的影響下，訪碑、考古之風盛行。書壇中以阮元的《南北書派論》和《北碑南帖論》的問世，拉開了碑學的帷幕。明代的法帖摹本到了后代已經失真到“面目全非”的地步，清代書家在此基礎上無法使書法繼續發展，加上清代初期“文字獄”的盛行，碑學得以發展與興盛。因此，書法家們便轉向對金石學的研究，這為他們從碑版里取法奠定了基礎。而當時阮元創作了《北碑南帖論》與《南北書派論》，崇尚“尊碑抑帖”，在理論上支持北碑的發展?！侗北咸摗放c《南北書派論》可視為碑學理論的開山之作，是清代碑學正式形成的標志。此外，當時人們對書法已經有了更加深刻的體會，認識到碑學書法是順應時代發展的產物，具有創新性，是時代的主流。

陳鴻壽的一生，雖然仕途較為坎坷，但在藝術領域卻頗有建樹，其行、草、篆、隸、楷五體皆精。

他在阮元幕府里多年，參與了許多書籍的編訂，同時與黃易、翁方綱、奚岡、陳豫鐘交往密切。他處在樸學的核心學術圈中，書法視野開闊、書法理論廣博，對書法具有獨到的認識。陳鴻壽深受友人對書法認識的影響，這給予他極大的啟發。陳鴻壽在藝術上，取法百家，孜孜不倦;隸書上，以漢隸為宗，取各家之所長，在廣泛學習古人的過程中形成了自己的風格。然而對陳鴻壽書法風格影響最為深刻的當數阮元。阮元，字伯元，號蕓臺，又號雷塘庵主、怡性老人。江蘇揚州人，生于乾隆二十九年（1764年），卒于道光二十九年（1849年），謚號文達。阮元在長期的仕宦生涯中，始終堅持學術研究，不僅整理、刊布了大量文化典籍，而且親自撰寫了諸多論著，在經學、史學、金石、書畫、天文歷算等方面均取得巨大成就。

阮元不僅僅是陳鴻壽的朋友，也是他的老師。陳鴻壽之所以與阮元發展成為亦師亦友的關系，很大程度上是因為他們都對金石文字有濃厚的興趣。在以阮、陳為代表的文人圈里，經史、金石、書畫是他們投身其中的三個重要領域，其中金石的地位是最高的。對陳鴻壽來說，他生活在清代中期最發達的學術氛圍中，又深受名師良友的啟發，這些對他書法風格的形成都有一定的影響。阮元在任山東學政時，就已經開始了金石的搜集、儲藏，而且他還是最先關注鐘鼎器物文字的學者之一，他將清人的學術眼光推向了更加久遠的先秦時代。陳鴻壽作為阮元的幕僚，很可能也參與了碑版的搜訪、考訂工作。因此陳鴻壽可能見到了大量的原版碑版刻石，這對他書風的影響也是極大的。這導致他在專攻金石學時，審美觀念也發生了變化。碑版所特有的雄渾樸茂之氣，使長期堅持館閣體書風的清人開闊了眼界，受到了巨大的視覺沖擊。由此，一些書法家一反常規，提出新的書法審美觀。如傅山主張“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧直率毋安排”，可以說，“重碑版、尊隸書”的風尚綿延至乾嘉時期已經成了書家的必然選擇。

雖然陳鴻壽沒有留下太多關于書法的個人觀點，但從他遺留的書跡中，卻可以看出，他在隸書方面用功尤深。陳鴻壽走向了一條獨特的道路，以東漢《石門頌》《開通褒斜道摩崖刻石》等漢隸中偏俗的一路為主攻方向，這在當時是非常大膽的。陳鴻壽以《石門頌》等摩崖石刻為取法學習對象，這固然源于他過人的膽識，但也很有可能受到了阮元的影響。當然，陳鴻壽并未僅僅停留于摩崖石刻，而是多方吸收先秦與西漢時期多種風格隸書的藝術趣味。他尤其重視西漢諸碑筆法，該筆法天然率真、更具隸意。陳鴻壽的隸書風格之所以“簡古超逸，天然率意”，是因為他響應阮元的倡議，從漢隸漢碑中發掘古人淳厚面貌，以獨到的見識采納摩崖石刻，在碑學的熱潮中，獨辟蹊徑、大膽創新，創作出了令清人耳目一新的隸書作品，因此在清代隸書中占據極高的位置。

陳鴻壽的隸書，古樸拙厚，簡古超逸，放縱自由，在當時是一種創新的風格。為什么陳鴻壽的書法會具有這樣的風格呢？這與其書學觀密不可分。首先，當時金石考據學興盛，社會上掀起了一股推崇“復古”的潮流，陳鴻壽也由此受到了社會思潮的影響，崇尚碑刻書法，進而形成了自己的“復古”理念。他的字不注重形態而注重天趣隨意，提倡“書以呈天趣”的書學觀。他曾說：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣?！边@句話更印證了他的書學觀點——“天趣”。他的“天趣”思想，是對藝術精神氣質的表現，側重于對神的表達而非對形的模仿。他極其推崇蘇東坡，書學觀受蘇東坡的影響極大，蘇東坡曾云“我書意造本無法，點畫信手煩推求”[1]，陳鴻壽對此觀點十分認同。陳鴻壽曾在《致南薌書札》印款中說，“我用我法，何必急索解人”[2]，可以看出他對“天趣”書學觀的感悟和思考，并且思考是建立在宋人尚意的基礎之上。其次，他與奚岡交好，奚岡的書畫、印章與思想對陳鴻壽的影響也頗大。陳鴻壽的書法在用筆和結字上看似不經意，實則韻味十足。他的書法與一些高僧的書法頗為相似，高僧書法的特點大都是沒有多余的用筆動作，直抒胸臆，將書法只看作心跡的一種外化，所以他的作品大都平淡中見天真，具有空靈之氣。

受“天趣”書學觀的影響，陳鴻壽的隸書幾乎省略掉了所有起伏提按和波磔，將心智精力全部傾注到字形結構和體勢的塑造上。他的隸書字形呈方扁，中宮緊收，橫、撇、捺左右伸展，使字形在疏密、伸縮等關系上形成強烈對比，從整體章法上尋求平衡。陳鴻壽的隸書具有用筆清勁、結體自由、相映成趣，甚至是“狂怪”的特點?？傊?，陳鴻壽的隸書風格一般可概括為：崇尚古意，質樸古拙;天真童趣，疏朗古拙;重神輕技，提倡神韻。

一、崇尚古意，質樸古拙

眾所周知，乾嘉學派追求樸學，而陳鴻壽的隸書風格正是乾嘉學派風格的反映。陳鴻壽學書注重取法，早年研習“二王”與歷代法帖。他極為看重碑派書法厚重、質樸、古拙的風格。其“古意”一方面體現在“師古人之心”，以期獲得一種歷史感和自然風格;另一方面，主要表現在書法作品的結構造型和書寫上，在他的隸書書法作品中，能明顯看到他“師古人”的努力。他的隸書取法摩崖石刻，吸收漢碑版隸書中的“古、厚、拙”等神韻，大量臨習《石門頌》《孔宙碑》《楊淮表記》等。這些碑版所特有的厚拙古樸之氣都對他書法風格的形成起到了重要的作用。他的書法多用圓筆，無波磔，得渾厚之氣，彰顯出質樸古拙的風格。

二、天真童趣，疏朗古拙

陳鴻壽早年取法董其昌，毋庸置疑受到了董其昌書法風格的影響。也許是對董其昌書法中“不經意而俱有天趣”的證實，他在《桑連理館集》中記有這樣一句話：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣?！庇纱吮憧梢钥闯鲫慀檳鄣膶徝廊∠?。唐代孫過庭在《書譜》中也有描述，如：“心不厭精，手不忘熟。若運用盡于精熟，規矩諳于胸襟，自然容與徘徊，意先筆后，瀟灑流落，翰逸神飛?！?這也說明了在書寫時狀態要放松，要有書寫性。陳鴻壽的隸書突破了傳統審美的阻礙，展現出不受約束的生命力與創造力。他的隸書以行書筆意入隸，其結體放縱舒展、體勢開張，顯示出天趣盎然、古拙疏朗的風格。

三、重神輕技，提倡神韻

“書，心畫也?！睍ň哂惺惆l人物感情的作用，因此人們要靠學養來滋潤書法。南朝書家王僧虔在《筆意贊》中云：“書之妙道，神采為上，形質次之。”對于陳鴻壽來說，他具備多種藝術才能，且有強烈的藝術敏感性。他重神輕技，提倡藝術神韻在藝術作品中具有決定性的作用，主張以意賦象。同時陳鴻壽生活在乾隆嘉慶年間，作為當時的經學家，其學養必定是相當深厚的。陳鴻壽的書法、書品甚高。他的書法表現出來的是其內在的稟性、才情和氣質，所以他的書法呈現出一種外在的“童趣自然”風格。

參考文獻：

[1]曹寶麟.中國書法史：宋遼金卷[M].南京：江蘇教育出版社，2002：97.

[2]孫慰祖.陳鴻壽篆刻[M].上海：上海書店出版社，2007：105.

作者單位：

山西師范大學