鄧二鳳
摘要:樂器的種類非常多,按照樂器的性能以及表現功能可以分為兩類:節奏樂器、曲調樂器。節奏樂器基本上沒有可變音高,通常是敲擊的形式對音樂節奏進行呈現。凡是可以對曲調進行演奏的樂器,都被人們稱作是曲調樂器。學習音樂過程中,必不可少樂器教學。樂器教學對學生音樂素養的提升起著積極性的作用。樂器雖然小,但其教育作用非常明顯。對提升中學音樂課堂教育教學質量以及效率有積極性的作用。
關鍵詞:中學音樂;趣味教學;樂器
引言:
在音樂課堂結構上面,必須要對以往教育教學方式進行轉變,避免學生全程被動接受音樂文化知識。作為一名中學音樂教師,必須要充分調動學生學習音樂的積極性,讓其成為課堂的主人。按照教科書內容讓學生手口齊用,尤其是在對音樂歌曲進行鑒賞的整個過程之中,無論是什么樣的風格,必須要讓學生大膽唱出來。在學習樂器的整個過程中,必須要讓學生做到眼、耳、口、腦協調活動,以此達到對學生音樂能力的提升。
1.樂器在中學音樂教學中的地位以及作用
1.1培養學生創造能力
樂器藝術技能訓練對中學階段學生更好理解樂器作品有積極性的作用。在中學樂器教育教學過程中,音樂教師扮演著引導者的角色,重在對學生音樂潛力進行有效發掘,激發學生的音樂創造欲望。教師在開展樂器教育的整個過程中,應當對國內外先進教學經驗進行借鑒,充分了解以及保護學生的創造元素,幫助和引導學生樹立學習音樂的信心,讓學生在學習中思考,在思考后大膽提出疑問,對自己的見解進行表達,調動學生學習積極性,盡最大可能對其音樂想象力以及音樂創造力進行培養,以達到通過音樂教育對學生創造精神進行培養的最終目的。
1.2提高學生審美想象能力
音樂能夠對學生想象力進行激發。學生在聆聽音樂的整個過程中,腦海中會不由自主的想象,每一個學生想象的畫面不相同,但其認知保持基本一致。如給學生看一個圓,學生腦海中就會聯想出關于圓的物體,這一過程中圓就是共識。除了立足于個體差異的音樂印象,同時也需要具備共同的認識。為此,在聆聽音樂的整個過程之中,必須要對學生音樂想象能力進行針對性的培養。在日常教學過程中,指導學生進行音樂鑒賞,包括對音樂旋律,樂句等多方面的鑒賞。在整個教學過程之中,教師可以選用一首學生都熟悉的樂器曲,讓學生聆聽這首樂曲并配合這首樂曲做戲劇性的表演時,練習樂曲中經常出現的節奏,這樣學生就能夠快速對其節奏進行掌握。總而言之,我們的教學指導一定要對學生想象力進行發揮,讓學生在自由發揮想象力跟創造力的環境當中更好的學習音樂知識。
2.樂器教學豐富學生的情感體驗
在中學音樂教育教學過程中開展樂器教學,學生在親自參與實踐活動之后,會取得對音樂的直觀感受,情感得以豐富,從而對學生個體掌握音樂技能,提升音樂素養埋下伏筆。音樂課程的“實踐性”表述,在音樂的活動特性以及教育活動特性上得以有效展現。音樂不僅僅只是音樂作品跟對象的合集。從某一方面分析,音樂是人做的事情。實踐論哲學以人類的基本活動作為出發點,將音樂的本質是“一種多樣化的人類實踐”當做是基本的理論基礎,對實踐論哲學音樂教育進行了有效的描繪。如,中學階段的音樂教師,在整個教育教學過程中可以通過開展葫蘆絲教學。在葫蘆絲吹奏的整個過程中,能夠對學生手指協調能力進行充分的鍛煉,同時還可以對學生肺活量進行有效鍛煉。學生也會在此過程中慢慢掌握吹奏技巧,從而樹立信心。與此同時,教師還可以將課堂上的任意物件作為樂器進行敲打,讓學生仿照開展活動,以此提升中學音樂課堂教育教學的趣味性。
在國內中學音樂課堂教學實踐的整個過程中,音樂活動課程非常的缺乏。大部分學校能夠確保教學進度得以完成就非常不錯,很難談得上構建長期有效的訓練活動,樂器教學等音樂實踐教學。當然,這一系列的問題,都和國內基本教育國情密不可分,同時也證實中學音樂教育教學必須要體現以“圍繞音樂的教育實踐活動為中心”的哲學訴求。
3.樂器在中學音樂教學中的趣味體驗
3.1趣味音樂
在對樂曲進行演奏的整個過程之中,在技巧過硬,可以連貫進行演奏的情況下,必須要對音樂的意境以及美感非常有講究,必須要將音樂所展現出來的內容以及情感生動的進行表達。這就要求演奏人員對演奏的音樂作品有一個更深刻的理解與以及感悟。如果想要自己演奏出來的音樂能夠打動臺下的每一個聽眾,首先自己就要被打動才行。如果演奏者對于自己演奏的音樂感悟不深或者是根本就不存在感悟。在此情況下,就算演奏者演技非常高超,也無法將音樂演奏出情感,更別提打動聽眾。
3.2趣味修養
要想自身藝術境界有所提升,只擁有高超的演奏技巧是不夠的,還需要自身的音樂知識修養廣泛而扎實。如果自身音樂知識修養不夠廣泛,不夠扎實,就只能算得上是一個音樂匠人。樂器演奏學習者必須要側重對音樂理論以及音樂美學的學習。廣泛并且全面的音樂修養和樂器演奏水平兩者關系猶如金字塔兩端一般,底邊越長,金字塔才能夠修建得越高。
3.3趣味演奏
在個人練習的基礎之上開展合奏練習,這對提升學生學習音樂知識興趣,音樂感受能力培養非常關鍵。適合地在舞臺上進行公開演奏也非常關鍵,在公開演奏的時候,學生通常處在極度亢奮的狀態,注意力,精神力都保持高度集中,這對于演奏者的自我控制能力以及藝術創造能力是非常關鍵的。公開演奏還能夠對學生學習積極性進行激發,增長其舞臺演出的實際經驗。音樂藝術本身就是一種表演藝術,其學習效果與實踐是不可分離的。
結束語:
現階段音樂教育不僅僅只是歌唱教學,樂器教學作為新的教育教學方式,讓教學進一步解放。樂器教學給整個中學音樂教學賦予了生機,使得課堂教學充分趣味性,對中學生音樂素養的提升有積極性作用,進而促進學生全面發展。
參考文獻:
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