探究莫扎特鋼琴奏鳴曲的風(fēng)格與演奏技巧教學(xué)

【摘要】莫扎特的音樂風(fēng)格純凈明快，在聆聽莫扎特鋼琴曲的過程中，人們能夠產(chǎn)生愉快的心理體驗(yàn)。為了展現(xiàn)出莫扎特鋼琴鳴奏曲的獨(dú)特風(fēng)格，需要結(jié)合恰當(dāng)?shù)难葑嗉记蛇M(jìn)行鋼琴的演奏。演奏中為了實(shí)現(xiàn)快速的音樂轉(zhuǎn)化，鋼琴與手指的接觸集中在指尖部位，同時(shí)演奏中要保持速度均勻與跳躍性同步實(shí)現(xiàn)。本文對(duì)莫扎特鋼琴鳴奏曲的風(fēng)格與演奏技巧進(jìn)行簡要分析，結(jié)合教學(xué)需求展開說明。

【關(guān)鍵詞】莫扎特鋼琴鳴奏曲；風(fēng)格與演奏技巧分析；教學(xué)研究

【中圖分類號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007-4198（2021）20-173-03

【本文著錄格式】王惠娟.探究莫扎特鋼琴奏鳴曲的風(fēng)格與演奏技巧教學(xué)[J].中國民族博覽，2021，10（20）：173-175.

作者簡介：王惠娟（1979-），女，山西新絳人，本科，講師，研究方向?yàn)橐魳方虒W(xué)。

引言

莫扎特的音樂具有特殊性，這與莫扎特的人生經(jīng)歷以及創(chuàng)作年齡有關(guān)。相對(duì)其他的音樂創(chuàng)作者，莫扎特表現(xiàn)出了明顯的早慧，音樂天賦在早年間就得到了展示；同時(shí)，莫扎特的人生經(jīng)歷坎坷，去世時(shí)年僅35歲。因此，莫扎特的所有音樂作品幾乎都充滿了純凈和靈動(dòng)特點(diǎn)，尤其是在鋼琴鳴奏曲的創(chuàng)作中，音樂的優(yōu)美與靈動(dòng)愉快表現(xiàn)明顯，是古典主義音樂中代表作品，具有獨(dú)特的個(gè)人音樂風(fēng)格。

莫扎特的生平介紹

古典主義時(shí)期的音樂作品，受到時(shí)代文化風(fēng)貌的影響，對(duì)于人的情感有著特別的關(guān)注。因此，當(dāng)時(shí)的音樂作品都有著情感豐沛的特點(diǎn)，作曲家的個(gè)人情感體驗(yàn)?zāi)軌虺浞值恼故驹谝魳纷髌分小？v觀莫扎特的一生，具有一些坎坷經(jīng)歷，然而總體卻充滿著愉快與激情。尤其是作為具有特殊音樂天賦的音樂天才，莫扎特能夠始終從事音樂相關(guān)的事業(yè)，這給他帶來無限的靈感以及創(chuàng)作熱情，個(gè)人生活中的消極情感在音樂中極少展現(xiàn)，音樂的風(fēng)格輕快、靈巧，躍動(dòng)感十足，可以說，莫扎特是古典主義音樂的青春代表。

在莫扎特的生活中，與歐洲上流社會(huì)有著密切的接觸往來，如莫扎特曾經(jīng)到訪過法國王宮，也受到了奧地利特蕾西婭女王的接近。因此，對(duì)于歐洲宮廷的華麗以及當(dāng)時(shí)歐洲貴族優(yōu)雅耳濡目染，音樂作品中也表現(xiàn)出華麗、優(yōu)雅的風(fēng)格。

莫扎特的鋼琴鳴奏曲一直以來受到大眾的喜愛，人們被樂曲中的愉快所吸引，簡潔與華麗的融合，也展示出了樂曲的豐富性，適合于多個(gè)年齡層次的人群進(jìn)行欣賞與演奏。在不同演奏者的演奏中，都能夠從樂曲豐富的情感中找到與自我情感契合的部分，因此學(xué)習(xí)者也同樣眾多。

在分析莫扎特音樂風(fēng)格的過程中，教師可以選擇兩種方式，加深學(xué)習(xí)者的印象。首先，可以采取橫向?qū)Ρ鹊男问剑瑢⒛氐囊魳纷髌放c同時(shí)期其他音樂大師的作品進(jìn)行比較，引導(dǎo)學(xué)習(xí)者認(rèn)識(shí)莫扎特作品的獨(dú)特風(fēng)格。其次，結(jié)合莫扎特的生平以及各類創(chuàng)作故事，加深學(xué)習(xí)者對(duì)作品情感的理解，從情感感受上出發(fā)，理解作品所具有的獨(dú)特風(fēng)格。

二、莫扎特鋼琴奏鳴曲的風(fēng)格

鋼琴奏鳴曲貫穿了莫扎特的生平，雖然在莫扎特作品集中，鋼琴奏鳴曲算不上最主要的，但是卻能夠反映出莫扎特在不同階段的思想，進(jìn)而分析出不同時(shí)期莫扎特曲風(fēng)的形成軌跡。具體而言，在莫扎特鋼琴奏鳴曲中，包含有十九首作品，內(nèi)容豐富變化多樣，表達(dá)的主題也十分生動(dòng)形象，大體可以分為以下幾部分。

（一）故鄉(xiāng)奏鳴曲

該曲目總共包含六首曲子，為K.279～K.284。此作曲階段莫扎只有十七歲。雖然六首鋼琴曲把含有青春活力，不是陳舊之音，但是仍舊顯露出一些稚嫩之氣。在作品主題表達(dá)方面，沒有深度浮于表面，可以看出在這些奏鳴曲中，有受到當(dāng)時(shí)流行作曲及父親帶來的影響。此階段的奏鳴曲整體來說與其他階段鋼琴曲存在脫軌，這也是莫扎特創(chuàng)作過程中的必經(jīng)之路。

（二）曼海姆奏鳴曲

包含有K.309、K311這兩首，是莫扎特于1777年來到曼海姆而作的。此階段是莫扎特創(chuàng)作生涯的真正開端，隨著其人生閱歷的不斷豐富，接觸到的音樂種類不斷增多，莫扎特對(duì)自己的生活也有了深刻的理解。此時(shí)期的莫扎特非常渴望通過音樂表達(dá)自己的情感，在創(chuàng)作手法上也更加老練，因此鮮明活力是曼海姆奏鳴曲最大的特點(diǎn)。

（三）巴黎奏鳴曲

整個(gè)巴黎奏鳴曲包含有K.310、K.330～K.333五首，是莫扎特于1778年夏天所作。此階段的莫扎特開始接觸意大利歌劇，這對(duì)莫扎特創(chuàng)作帶來了不少靈感，作品中也包含有濃厚的歌劇感覺。這五首奏鳴曲整體節(jié)奏呈現(xiàn)出如歌的感覺，被人們稱為歌唱性的快板。在表達(dá)主題方面更加深入、生動(dòng)，從始到終都有一種十分純樸的風(fēng)格，不僅存在有熱烈、激情的情緒，還存在有柔和、寧靜的情緒。從整體角度來看，巴黎奏鳴曲整體曲風(fēng)明快、積極，里面蘊(yùn)含了莫扎特對(duì)生活的見解，也表達(dá)除了莫扎特對(duì)美好生活的希冀。

（四）小調(diào)幻想曲和小調(diào)奏鳴曲

小調(diào)幻想曲和小調(diào)奏鳴曲總共包含有K457c與K.375c兩首作品，這兩首作品的表達(dá)主題有所不同，存在有緊密聯(lián)系。根據(jù)該幻想曲與奏鳴曲創(chuàng)作情況來看，是莫扎特旅途生涯開始之后，創(chuàng)作維也納晚期之前的作品。從這一階段，莫扎特的創(chuàng)作風(fēng)格開始演變，伴隨著旅途的豐富，莫扎特對(duì)于人生的看法也愈發(fā)深刻，自己的思想境界開始提高。再加上其他外界因素，此階段的鋼琴曲與整體曲風(fēng)不同，多了一些悲劇性的小調(diào)作品。因此小調(diào)幻想曲和小調(diào)奏鳴曲除了包含有莫扎特對(duì)生活的美好期望外，還蘊(yùn)含有對(duì)生活的不滿。

（五）晚期奏鳴曲

晚期奏鳴曲主要包含有五首鋼琴曲，分別為K570、K547a、K.545以及K.533/494。這是莫扎特于維也納創(chuàng)作的，時(shí)間處于1788～1789年。此階段的莫扎特具有強(qiáng)烈的情感，并且在通過鋼琴曲表達(dá)自身情感的過程中，藝術(shù)手法也愈發(fā)豐富。在創(chuàng)作這五首作品過程中，莫扎特通過運(yùn)用主調(diào)與復(fù)調(diào)相結(jié)合的技巧，使得整個(gè)鋼琴曲具有堅(jiān)定、自信、積極向上的特點(diǎn)。無論是鋼琴曲的創(chuàng)作手法還是表達(dá)主題，都是其創(chuàng)作生涯的巔峰，為后世留下了珍貴的樂曲。

三、莫扎特鋼琴鳴奏曲的演奏技巧教學(xué)策略

在莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧教學(xué)中，需要從奏鳴曲的整體風(fēng)格入手，引導(dǎo)其掌握演奏中正確的觸鍵方式、演奏力量以及踏板的正確使用，以此引導(dǎo)學(xué)生掌握作品的整體節(jié)奏，使其得以融入自己思想感情進(jìn)行演奏。

（一）風(fēng)格特征

風(fēng)格作為一個(gè)作曲家思想感情、性情氣質(zhì)的綜合體現(xiàn)，是不同時(shí)代聽眾的一致評(píng)價(jià)與了解，是演奏者在演奏過程中充分呈現(xiàn)音樂美的反映。根據(jù)世界音樂史發(fā)展情況來看，無論是什么創(chuàng)作者，在作曲過程中都會(huì)受到當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景、社會(huì)風(fēng)尚等因素影響，進(jìn)而在作品中展現(xiàn)自身獨(dú)特的觀點(diǎn)與思想感情。

在鋼琴藝術(shù)發(fā)展史上，維也納古典時(shí)期的作品作為不可忽視的重要階段，作品中顯示了那一時(shí)代的特點(diǎn)。總體來看，古典時(shí)期的鋼琴作品普遍比較直率，展現(xiàn)出了創(chuàng)作者的內(nèi)心情感。針對(duì)莫扎特鋼琴奏鳴曲而言，他的作品是灑脫自如的、是純的，能夠表現(xiàn)出清淡、高潔的氣質(zhì)。整體風(fēng)格偏向優(yōu)美、恬靜。這種風(fēng)格逐漸取代了巴洛克風(fēng)格，成為了該時(shí)期的新典型風(fēng)格。

通過對(duì)莫扎特鋼琴奏鳴曲的分析可知，此類作品整體形象生動(dòng)，并且富有歌唱性旋律。不同時(shí)期作品表達(dá)的思想感情有所不同，我們?cè)诜治銎渥髌返倪^程中，可以感受到作品的成就與其思想覺悟密不可分，也代表了當(dāng)時(shí)莫扎特對(duì)社會(huì)的深刻認(rèn)知。

從鋼琴奏鳴曲的不同作品綜合來看，莫扎特本人對(duì)于音樂十分熱愛，創(chuàng)造了很多將自然、智慧緊密結(jié)合的，標(biāo)新立異的鋼琴曲。整個(gè)作品的精巧獨(dú)創(chuàng)性，并不是創(chuàng)作時(shí)苦思冥想出來的，也并非是在十分狂熱的狀態(tài)中產(chǎn)生的。而是在較為平靜的狀態(tài)下，產(chǎn)生了無窮的創(chuàng)作源泉。回顧莫扎特的作品我們可以看到，這一音樂天才懂得在創(chuàng)作中取精華去糟粕，結(jié)合不同風(fēng)格，展現(xiàn)自己獨(dú)特的生活情感。

教師在教學(xué)過程中，想要引導(dǎo)學(xué)生掌握該鋼琴奏鳴曲的演奏技巧，需要結(jié)合實(shí)況，使其掌握鋼琴曲的風(fēng)格特征，為后續(xù)演奏技巧教學(xué)奠定基礎(chǔ)。

（二）掌握演奏中正確的觸鍵方式

莫扎特作品的演奏是具有較高難度的，在觸鍵的過程中，需要同時(shí)讀速度以及觸鍵的力度進(jìn)行把握。如果觸鍵的速度過慢，就會(huì)造成樂曲演奏中情感切換停滯，情感不連貫的問題；同時(shí)如果觸鍵的力度過大，則會(huì)造成演奏中靈動(dòng)性不足，難以展示出樂曲的特點(diǎn)。

為此，要重視對(duì)指尖力量的應(yīng)用，作品演奏中控制要避免應(yīng)用指腹等手指部位，造成力度過重的情況。實(shí)際上，僅應(yīng)用指尖進(jìn)行樂曲的演奏，演奏速度的提升是較為容易的。在快速的連奏過程中，指尖的切換要保持迅速，在輕度的彈奏中，鋼琴鍵盤所產(chǎn)生的回彈力度不會(huì)影響指尖的轉(zhuǎn)化，為此迅速的轉(zhuǎn)移得以實(shí)現(xiàn)。尤其是要注意跳音彈奏的問題，跳音需要一定的彈奏力度，同時(shí)也要求手指進(jìn)行迅速的轉(zhuǎn)移。因此，要應(yīng)用指尖立起的方式，將手臂中的力量灌注在指尖當(dāng)中，按下鋼琴鍵盤之后，迅速的彈起，避免產(chǎn)生過久的停留。另外，在小連句的彈奏中，要對(duì)彈奏中的規(guī)律進(jìn)行把握，聲音的交換需要保持著始終的規(guī)律性，為此彈奏著的注意力要集中在手指尖上，保持頭腦的清晰。

（三）掌握演奏中適度的力量應(yīng)用

演奏的力度在莫扎特樂曲的演奏中會(huì)產(chǎn)生重要的影響，在鋼琴演奏中，如果手指觸鍵迅速，那么鋼琴鍵盤中會(huì)承受較大的力度，聲音大；如果手指觸鍵速度較為緩慢，那么力度的控制相對(duì)較為容易。然而，在莫扎特樂曲的演奏中，既需要保持較為快速的演奏速度，還要避免音樂的聲音過大，因此力度的控制練習(xí)十分重要。

根據(jù)樂曲彈奏的要求，對(duì)演奏中樂曲的力度進(jìn)行控制，保持一種連貫性與流暢度，對(duì)于演奏來說十分關(guān)鍵。尤其是在連奏中，需要通過長時(shí)間的練習(xí)，體會(huì)其中力度應(yīng)用以及力度轉(zhuǎn)換的具體需求，并且把握轉(zhuǎn)化的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)。

四、踏板

（一）右踏板

有關(guān)莫扎特作品的演奏，不同演奏者對(duì)于制音器踏板的應(yīng)用態(tài)度不一，不少演奏家認(rèn)為對(duì)于莫扎特作品根本根本不涉及到右踏板的應(yīng)用，而部分演奏家認(rèn)為，需要合理應(yīng)用右踏板。有關(guān)莫扎特作品，從未在鍵盤作品當(dāng)中標(biāo)記踏板的應(yīng)用。在鋼琴演奏過程中，右踏板的應(yīng)用能夠給予作品更多的音色與共鳴，這一功能同樣適用于莫扎特作用。基于此，我們對(duì)于莫扎特作品根本不需要應(yīng)用作品，以及歪曲莫扎特作品，濫用踏板的現(xiàn)象。尤其是在演奏莫扎特作品中，旋律如果以分解和弦為主，那么演奏者在左手彈奏過程中，切記不能踩滿踏板，導(dǎo)致作品旋律線模糊，進(jìn)而出現(xiàn)整篇和聲效果。在踩踏板過程中可以應(yīng)用點(diǎn)-點(diǎn)式。總的來說，有關(guān)莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏，可以采取彈奏巴赫作品的方式，在使用踏板方面察覺不出來，因此保證清晰、純潔的莫扎特音樂形象。

（二）左踏板

在彈奏莫扎特作品過程中，除非需要明確改變音質(zhì)，否則不予使用左踏板。雖然在莫扎特創(chuàng)作階段，當(dāng)時(shí)的鋼琴已經(jīng)有了移動(dòng)機(jī)械裝置，但是在樂譜當(dāng)中，莫扎特并未標(biāo)記有踏板標(biāo)記。在鋼琴奏鳴曲中，由本人標(biāo)記的比較弱的標(biāo)記（pp），根據(jù)音樂需要在演奏過程中可適當(dāng)應(yīng)用左踏板。

總的來說，莫扎特鋼琴奏鳴曲的整體風(fēng)格并不單一、平板，而是技巧豐富，情感純凈、豐盈，邏輯嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膬?yōu)秀作品。在學(xué)習(xí)莫扎特鋼琴奏鳴曲中，演奏風(fēng)格的分寸掌控是重點(diǎn)與難點(diǎn)。演奏者必須在演奏過程中忠于原作，保障嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膹椬囡L(fēng)格，以此展示該作品的高超水平，對(duì)于每個(gè)音符、每段每句徹底感悟，合理使用踏板，最終才能展現(xiàn)莫扎特作品的音樂本質(zhì)。

五、旋律與節(jié)奏

在莫扎特鋼琴奏鳴曲當(dāng)中，其旋律色彩十分豐富，這也是該作品的精髓之一。主調(diào)旋律充分體現(xiàn)了莫扎特的創(chuàng)作情感，處于整個(gè)作品中的主導(dǎo)地位。基于此，演奏者在演奏過程中，一定要對(duì)莫扎特鋼琴奏鳴曲的歌唱性進(jìn)行正確理解。在演奏過程中不僅要體現(xiàn)歌唱性的演奏表情，還要保持純樸的民間音樂風(fēng)格。

此外，演奏者在演奏過程中還需要感受作品旋律的整體輪廓，旋律進(jìn)行過程中的波狀、拱形、上升及下行。使得旋律具備說話語氣。在此過程中需要注意的是，旋律不能單獨(dú)存在，需要襯托與扶持。彈奏者要及時(shí)調(diào)整自己情緒，將內(nèi)心感覺與旋律相融合，通過內(nèi)心歌唱帶動(dòng)整個(gè)演奏，利用雙手，在鋼琴上唱出優(yōu)美的作品。

莫扎特鋼琴奏鳴曲是由嚴(yán)格節(jié)奏構(gòu)成的音樂，節(jié)奏作為音樂的一種展現(xiàn)形式，是音樂作品中不可或缺的要素。演奏者想要提高自身演奏水平，需要對(duì)莫扎特鋼琴奏鳴曲的整體節(jié)奏韻律進(jìn)行把握。左手要始終按照嚴(yán)格節(jié)拍進(jìn)行彈奏。在慢節(jié)奏區(qū)域，注意節(jié)奏不要出現(xiàn)停頓感，要有一種貫穿作品的感覺。不同小節(jié)中的音可以適當(dāng)強(qiáng)調(diào)，切忌出現(xiàn)停滯感覺，掌握好作品整體節(jié)奏，不要過快或過慢。

情感表達(dá)是藝術(shù)領(lǐng)域的一個(gè)重要內(nèi)容，成長到一定的階段之后，人們會(huì)產(chǎn)生一種普遍的社會(huì)情感認(rèn)知，這種認(rèn)識(shí)貫穿古今，甚至在不同類型的社會(huì)文化中有著相似的表現(xiàn)。音樂中情感的表現(xiàn)在鋼琴彈奏中的各個(gè)方面，如激烈的情感需要較強(qiáng)的力度進(jìn)行展現(xiàn)，柔和的情感則需要應(yīng)用溫和的力度進(jìn)行彈奏。為此，彈奏方法與情感的融合，也是展示演奏技巧的重要方式。可以結(jié)合樂曲的創(chuàng)作背景，體會(huì)其中的情感，并且學(xué)習(xí)者之間可以對(duì)具體演奏細(xì)節(jié)中的情感表述進(jìn)行探討，促進(jìn)情感認(rèn)識(shí)水平以及情感融合水平的提升。

六、結(jié)語

莫扎特鋼琴鳴奏曲的演奏中，需要把握作品的整體風(fēng)格與不同時(shí)期作品的特點(diǎn)。根據(jù)作品本身的表現(xiàn)需求，選擇相應(yīng)的演奏技巧，要重視觸鍵方式選擇、演奏力度的把握以及情感的融入。

參考文獻(xiàn)：

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