觀賞石審美的個性化

文/徐忠根 by Xu Zhonggen

一切藝術都隱含著創造者的個性，藝術最大的失敗就是喪失藝術家的個性，沒有個性的藝術猶如死水一潭。賞石是一門藝術，那么按照賞石藝術特性來理解，賞石家既是這一藝術的發現者，又是這一藝術的創造者。

從審美心理學來講，缺乏個性化的審美是生硬的審美，被動的審美，遠離靈感嬗變的審美。因此，我們探索賞石藝術感性化、時尚化的審美形態，不僅在當代消費文化的背景下具有特殊意義，而且對在承襲與拓展傳統詩性文化語境下高揚個性化審美更具有現實意義。

關注賞石的審美價值，不僅僅在于對自然之物客觀形式的解讀與主體情感的主觀詮釋，而且要把這一藝術的本源境界與當代審美的感性追求結合起來，從而為推動賞石藝術個性化發展奠定堅實的理論基礎。

根據賞石的美學解釋，審美僅是主體對客體感性形式發出召喚的一種回應。賞石并非直接進入對藝術載體的技藝處理，因此，這種回應只是與藝術創作的動機有著某種相似。

藝術家的創作源泉來自客觀事物在頭腦中的復現，其個性化的藝術語言、藝術特色和藝術內涵，當由其個性化的表達動機和表達方式來決定。

賞石家在欣賞石頭的各種自然畫面或造型時，也是由某種聯想引發客觀事物在頭腦中的復現，并從想象中玩味多維多寓的形式美，其目的就是為了從描摹類似物象中改變原本“無意味”的美，重新展示由自己的藝術個性所創造的美。

因此，兩者在發現美、創造美和欣賞美的關系上，沒有本質區別，只是賞石家的審美態度和審美方式偏重于情感驅使。

賞石藝術的審美個性化，與賞石家的藝術個性有著密切聯系。那么其藝術個性包含哪些因素呢？

筆者認為：主體的藝術個性，既包含其先天具備的氣質、悟性、興趣、情感等因素，又包含其后天積累的文化素質、藝術修養、生活經驗、審美能力等因素，它是賞石家在一定生理基礎上通過社會實踐，逐漸形成獨特審美心理的具體反映。

題名：【百靈春唱】 石種：瑪瑙

題名：【平安是福】 石種：紅碧玉

題名：【慈母愛心】 石種：印尼瑪瑙

題名：【迎春】 石種：沙漠漆

個人的各種喜好都可能影響其對審美的直覺感受和情感抒發。因此說，賞石藝術中的審美個性化不能簡單地理解為是由賞石家的某種個性所決定的。

主觀方面的條件和特點，只有同時與客體的感性形式與藝術意蘊相契合，并且激發起強烈的創造欲望，在這種情況下，審美才更趨于真實、更貼近生活。

主體只有在賞石中體現出對“真、善、美”的理性追求，使精神的“個體性形式”與事物的“真理性形式”相融合，才能使美的內涵得到進一步挖掘和延伸。

倘若將人的生活個性化與審美個性化等同起來，就不能解釋清楚賞石藝術中承載著的、演化著的審美現象。人的生活個性化是在生活實踐中逐漸形成的，并在生活實際中起著相應作用。而人的審美個性化是在藝術創造與藝術欣賞中逐漸形成的，并在藝術創造與藝術欣賞中起著相應作用。所以，主體的生活個性化必須融入到審美實踐中，才能逐步形成具有自身特征的審美個性化。

人的生存狀態可以分為自然狀態和社會狀態。大到地域文化、生活環境、風土人情，小到性格稟賦、興趣愛好和生活習俗，這些條件都能對其審美個性化的形成產生影響。當然，在賞石活動中這些條件也可成為主體審美個性化的基礎。

我國地域遼闊，地理環境、氣候條件和風土人情差異很大，因此生活在不同地域的人，其生命狀態各不相同，從而反映出審美趣味和審美方式的鮮明特征。

舉例來說，我國北方民族由于受黃河文化、中原文化和草原文化影響，更多地重視人與自然的關系，對于接觸社會、接近人群的生活狀態會格外加以關注，由此在藝術表現上比較傾向于粗獷豪氣，藝術結構上講究整體關系。

南方民族主要受江南文化、嶺南文化和閩粵文化的影響，因而更多地關注人的生命精神狀態，由此在藝術表現上比較傾向于靈動委婉，藝術結構上重視細節唯美。

這些區別，看似從民族整體上反映出的審美共性，事實上卻是由無數藝術個性所交織成的龐大無比的文化體系。從人的本質個體去分析，環視當代國內賞石界，各地區的賞石藝術形態反映出相應的地域差異，既存在著藝術個性的相通性，又存在著藝術個性的相異性。正是這些相同性與相異性，造就出帶有明顯地域特色的賞石風格和藝術形態。

所謂審美個性化，指的是審美者的審美態度、審美方式和審美創造。任何一位賞石家，如果在觀照中找到了“自己”，即使“自己”很渺小，但能夠發現美、感受美和領悟美，而且在自身個性的激發下，賞出趣味，賞出境界，賞出智慧，賞出創造，那畢竟是見人所未見、思人所未思、做人所未做的事情。

人生經歷與藝術體驗，兩者結合是促成賞石家審美個性化的精神動源，只有充分調動自己的個性潛力，才會觸發活躍的生命力量，才會獲得審美愉悅。

賞石是一種生情、生意、生智的藝術活動，賞石家所創造的內容，如包括配座、組石、命題、陳列等，可以被他人輕而易舉地借鑒和模仿。然而，唯獨其特有的審美個性化能力卻是他人難以掌握的。

筆者在多年的藏石經歷中，雖說收藏了不少象形石，但是就覓石取向而言，尤其喜愛形式詭譎、內容多寓的抽象石，不求形似，但求意深，與看似“無意味”美感的石頭對話，除了能感受到大自然鬼斧神工的奧秘，還能從其對稱、均衡、內外、緩急、平衡、流變的結構變化中，領悟到難以名狀的意蘊美。

長期以來，賞石界之所以對抽象石缺乏適應性，筆者認為主要有3種原因：

一、由于多數賞石者追求形似，形成帶有共性的審美習慣定勢；二、抽象石自然構形的內容存在著不確定性，在當今熱衷于帶有功利性賞玩象形石的審美趣味影響下，相對受到冷落；三、賞石群體存在著藝術修養、審美能力不足的現狀，難以解讀抽象石的感觀形式與藝術內涵。

由于抽象石對審美者的視覺心理會產生一定的困惑，因此從藝術感染力方面講，它的特定審美價值并非完全來自其表象特征，而是由審美者對其形式的領會與意蘊的感悟所決定的。倘若主體缺乏鮮明的審美個性，又如何能夠辨析出抽象形式的意味？又如何能夠解讀出抽象語言的內涵？

近年來，隨著各地新石種的不斷開發，尤其是受江河湖海沖刷的水沖石大量的傳播，無數形式簡約、構形抽象、意蘊含蓄的石頭逐漸進入了人們的視線，引起一大片具有較高藝術修養的賞石家們的青睞。

由于他們具有感悟抽象語言的審美能力，因此在賞石中尤其關注形式的多維性與意蘊的多寓性，而不是一味追逐形狀的相似性和神態的逼真性，在天工與心靈的交會之間獲得深層次的藝術境界。

曾經有文章提出這樣的觀點，認為賞石僅僅是一個欣賞即成的美的過程，不存在創造。筆者認為，這種把藝術創造狹隘地理解為必須要有物態化形成過程的認識，忽視了人在審美中所具備的力量。

欣賞石頭與欣賞藝術品雖有相同之處，但是兩者之間又有不同之處，其審美個性不但能夠在欣賞中得到充分發揮，而且還能在為使客體內涵不斷外延所進行的創造，諸如命題與配座、組合或陳設等方面，充分展現出來。

題名：【蝶飛巧對】 石種：沙漠漆

題名：【高僧】 石種：沙漠漆

因此，我們不能孤立地看待賞石藝術中的“創造”，因為在各種藝術領域里的創造看似出自技藝和技巧，但是在賞石領域里產生藝術效果的源頭，首先還是來自賞石家們的靈感和情感。

石頭天然形成的類藝術性，決定了主體在欣賞其表象、挖掘其內涵的同時，必然要進入形象構思、意蘊領悟、內容提煉和意境創構各個過程之中。

我們知道，再有造詣的藝術家，也不能在不琢磨構思的合理性、不體驗形象的合理性、不調整沖動狀態下的心境，一氣呵成就能完成自己的作品。事實上總是要邊審視、邊欣賞、邊體驗、邊琢磨、邊調整，最終達到理想的創作目的。這種藝術創造過程與賞石審美過程，在藝術態度上沒有分歧。

由此而言，在賞石中只要是合理利用了審美對象的自然狀態，展示其能夠反映內容、透發意蘊的最佳位置，使其藝術形象顯得明確，因此無論是付諸思維或技藝都屬于創造性范疇，都進入了宣泄個性的實際創造階段，僅是采取的實踐方式不同罷了。

傳統美學體系是以藝術為中心的體系，這個體系在探索各類藝術問題上毫無阻礙，如果涉及到觀賞石美學領域，有時候卻難以將其納入其中，即使借用學科理論也難以擺脫學術上的困惑。

自然天成的石頭并非是由藝術家創造出來的，因此賞石藝術本身既面臨客體特殊形式的被解讀，又面臨賞石者自身素養的審美局限性。我們之所以對欣賞自然美缺乏足夠理解，原因就在于自然物不存在人為的藝術意圖和藝術思想，因此往往使我們的感悟和詮釋受到種種限制，同時也給我們審美的評價帶來不同的偏見。

由此而言，那種認為賞石僅僅屬于欣賞而不存在創造的觀點，值得我們從淺顯的道理中進入更深層次的思考，否則對于賞石藝術中審美個性化的詮釋，就只能停留在直覺的層面上，從而剝離了主客體互為作用、互為融合的審美關系，截斷了賞石藝術中審美與創造之間的一條通道。

題名：【牧笛】 石種：沙漠漆

題名：【乾坤歸臻】 石種：戈壁石

題名：【如意錦囊】 石種：沙漠漆

題名：【萬壽無疆】 石種：藏玉

題名：【飛流直下三千尺】 石種：風凌石

題名：【天兵天將】 石種：碧玉

鑒于上述觀點，我們不難明白，賞石的審美個性化并非局限于欣賞石頭這一層面，而是通過客體的感性啟示與主體的情感波動等內外因素，激發出理性思維與創造欲望，從而達到自然美與人性美的完美結合。

從中外藝術發展的共同規律來看，藝術家的創造都是先從描摹物象、表現物象的初級階段開始，最終進入到借物抒情、情景合一、物我兩忘的高級階段。藝術家成熟的重要標志，就是在藝術創造中能夠形成具有自身價值的個性化語言，藝術的個性化語言又是形成藝術符號、藝術風格和藝術流派的重要因素。

賞石家標榜的成熟，必須體現在審美中對自然美形式與內容具有獨特的感受與領悟，并且以自己的藝術修養和豐富情感超越客體形式的范圍，只有有了個性才能產生審美差異，有了審美差異才能演化出千姿萬態的精彩世界。

作為一個藝術家，最寶貴的不是在創作實踐中使出各種技藝和技巧，而是依靠與眾不同的敏銳觀察、靈感啟發和形象構思，如果喪失了這些優勢，一味投入模像化、陳式化的創作，勢必造成只重物態不重意蘊的作品，從而丟棄寶貴的藝術個性。

因此，一個賞石家，無論其堅持什么樣的審美選擇和審美方式，都需要審視自身內在條件，不但要在審美中獲得啟迪和愉悅，更重要的是從審美中激發創造欲望。

在當代的賞石藝術實踐中，審美個性化可以說是無所不在、無所不包。一方面，反映在賞石家對審美對象的選擇，體現了其獨特的審美追求和審美經驗。另一方面，必然以各種方式將自己的審美個性滲入到升華自然美之中，使得賞石藝木凸現出鮮明的審美個性。

總之，詮釋賞石藝術的審美個性化，主體的審美經驗不足以成為感性世界的主宰，其審美目的也不局限于對客體價值的主觀評價，而是從最初感受到美的對象中進一步去挖掘美和創造美，從而獲得滿意的審美效果，而這種過程的完成與藝術成果的實現，無疑彰顯出當代人超越自我、實現自我的精神風貌。