案上風景——清代玉插屏賞析

黃巧梅

插屏是由屏風演變而來的一種裝飾工藝品，多置于案頭，以供觀賞。屏風歷史由來已久，據《周禮》記載：“掌次設皇邸。”鄭玄注云：“邸，后板也。其屏風邸，染羽像鳳皇以為飾。”因此有學者認為在西周早期就已使用屏風。而“屏風”之名則至春秋戰國時期開始出現，《史記·孟嘗君列傳》載：“孟嘗君待客坐語，而屏風后常有侍史，主記君所與客語”。1972年湖南長沙馬王堆一號漢墓出土的屏風，可以說是我國發現最早最完整的屏風實物。

屏風最初是為了擋風和遮蔽之用。南北朝以后，“垂足而坐”的生活方式，促進了家具向高型發展，屏風也逐漸向具有社會功能的陳設品發展。經過歷代的融合與改善，在清代演化為純裝飾性的藝術品，呈現出成熟完整的風貌。清代屏風的形制大致分為座屏、曲屏、插屏、硯屏和掛屏，小型插屏在清代成為屏風藝術主體，一般由屏心、屏框和屏座三部分組成，巧妙地運用圓形、長方形和正方形等幾何形狀加強設計感。材料的選用更加考究，有寶玉石、象牙、琺瑯、漆、織品、瓷板等，而玉質插屏以其質地珍貴、寓意美好、工藝精湛而備受青睞。

清代玉雕插屏尺寸較大，用料廣泛，有和田玉、岫玉，獨山玉等。裝飾題材十分豐富，除了花卉翎毛、山水人物，還有百壽圖、詩文警句。裝飾手法包括鑲嵌、淺浮雕、高浮雕、陰線戧金等，其中鑲嵌及陰線戧金因工藝復雜繁瑣、用材貴重多樣，使插屏更具畫面感和藝術效果。

清碧玉山水嵌白玉人物插屏

鑲嵌是清代玉雕插屏常見的一種裝飾手法。除了采用不同色澤的和田玉進行點綴，更有使用翡翠、瑪瑙、水晶、青金石等多種材料為一體的百寶嵌，利用各種玉石不同的色澤及光感，營造出瑰麗多彩的效果。如青島市博物館收藏的清碧玉山水嵌白玉人物插屏，此插屏上部是團團浮云繚繞于山巔，下面是聳立的巖石、虬曲的古柏，泉水飛流而下，又以和田碧玉雕琢，色澤碧綠瑩翠，呈現出一派濃郁生機。彎曲的山徑上，用白玉雕成宋代致和年間杜衍、王渙、畢世長、馮平、朱貫等“睢陽五老”的形象，均舒眉展目，或駐足觀景，或蹣跚而上，或說笑逗樂，似欲會集于山頂之白玉亭，十分形象。背面楷書詩文：“峰如列廬阜，人似會睢陽。意喜泉同潔，形奇松共蒼。鬧中鮮蹤跡，幽處足徜徉。漫擬游河瑞，吾方愧望洋。”首有“御題五老圖”五字，詩文左右飾龍紋及寶珠，祥云下飾水紋。整器雕工深峻，用刀如筆，疏朗有致，立體感極強，是一件雅致、珍貴的案頭陳設品。

清乾隆青玉描金山水插屏

陰線戧金也稱陰刻填金。清代玉雕插屏的陰線戧金常常將書畫藝術形象雕刻在玉板上，構圖明快自然，線條流暢柔美，風格華麗高雅。青島市博物館收藏有一對清乾隆青玉描金山水插屏，由一整塊玉料剖制而成，非常難得，雙面皆以淺刻填金技法表現溪岸春色。全景布局工整勻稱，大面積的山石樹木、樓閣人物、云霧水波皆以金彩表現，明亮艷麗，其中樓閣水榭采用界畫技法，細密工整，結構比例準確合理；巧妙利用玉石天然泛青的顏色，留白表現為曲折環繞的水面和清澈如洗的碧空，更加襯托出雄偉壯麗的山色和富麗堂皇的建筑，突出畫面中虛實、動靜與主次的對比，既精細入微，又氣勢磅礴，具有較強的藝術表現力和感染力。

清代玉雕插屏利用玉石自身的光澤美感，采用多種珍貴材料和雕刻技法進行裝飾，并將書畫的藝術布局融進琢玉的過程之中，平添了藝術情趣又不失琢玉工藝的本色，同時又與人們的日常生活密切相關，是清代社會經濟狀況和文化風尚的集中體現。