“非遺”在高校教育實踐中的傳承現狀和途徑分析

沈康寧

摘 ?要：本文對高校裝飾藝術教學進行分析，總結“非遺”理念在高校教育實踐中的價值，剖析高校巖彩畫教學實踐中所面臨的問題，旨在結合巖彩畫的“非遺”理念，完善教育實踐指導途徑，實現對該項藝術傳承及創新的目的，為教育體系的完善及藝術教育的創新提供支持。

關鍵詞：“非遺”;高校教育;傳承

中圖分類號：G122 ? ?文獻標識碼：A ? ?文章編號：1673-7164（2021）47-0010-03

在高校教育改革及創新發展過程中，裝飾藝術是較為重要的組成部分，在其中融入巖彩畫教育資源，結合裝飾藝術行業的發展特點，可逐步完善教育指導價值，豐富學生的認知，實現巖彩畫傳承及發展的目的。巖彩畫作為我國傳統的藝術形式，具有十分悠久的歷史，作為中國傳統文化中十分重要的組成部分，巖彩畫將膠作為主要介質，利用五彩巖石完成裝飾。高校裝飾藝術專業教師為了提高教學質量，在巖彩畫教學應該體悟巖彩畫藝術傳承的必要性，根據“非遺”發展理念，通過教育體系的創新、傳承方式的拓展等，積極探究巖彩畫的色彩，最終實現教育改革及藝術傳承的目的。

一、巖彩畫概述及其傳承價值

（一）巖彩畫

巖彩畫是指將不同顏色的巖石物體磨制成粉末后，將其作為繪畫顏料的藝術形式。這種藝術形式保留了色彩的顆粒感，將其運用在裝飾藝術領域中，可充分展現出石質的藝術美。

（二）巖彩畫的特點

巖彩畫的藝術特點主要體現在以下三個方面：第一，色彩體系的完整性。根據巖彩畫的藝術特點，在藝術創作中色彩繁多，具有較為突出的表現力。從視覺角度上分析，巖彩畫在色彩上會給人們特殊的藝術感受，通過材質、自然美感的融入，會形成一種強烈的色彩對比，最終實現中國色彩體系的完善性發展。第二，獨特的媒介。根據巖彩畫的創作特點，其具有獨特性的創作方式，需要在硬質底物上作畫，之后利用刮刀、刷版等工具進行創作，該藝術融合了水墨、水彩等畫種，并在材料、技法融合的前提下，能給人們以視覺上的沖擊，豐富人們的審美體驗。第三，獨特的審美觀。在巖彩畫的創作中，由于獨特的顆粒感，會引發人們不同的審美體驗[1]。

（三）“非遺”巖彩畫的傳承價值

結合高校教育的基本現狀，在裝飾藝術教學中，通過“非遺”傳承理念的融入，教師可以改變以往的教育指導模式，通過“非遺”傳承思想的運用，實現傳統文化保護的目的，穩步提升高校課程的教學質量。通常情況下，高校藝術教育中，“非遺”教育的傳承價值體現在三個方面。第一，保護“非遺”文化。在高校教育中，可以將文化傳承及延續作為重點，通過“非遺”內容的融入，幫助學生形成正確的價值觀念，激發學生對傳統藝術內容的學習興趣，增強學生的文化自覺性。第二，增強學生的民族自豪感。結合“非遺”傳統文化的融入現狀，讓高校學生在這種背景下，深化審美體驗，了解傳統工藝，更深層次地感悟傳統文化的魅力，在學習專業知識的同時提高自身的民族自豪感。第三，逐步增強學生的綜合素養。根據“非遺”物質文化的傳承情況，教師需要結合藝術裝飾藝術的基本特點，融入巖彩畫的相關內容，幫助學生在專業知識學習中掌握多樣化的藝術元素，穩步提升學生的藝術素養。

二、“非遺”巖彩畫教育傳承中面臨的問題

（一）教師的主體性不足

根據高校裝飾藝術專業的教學現狀，在巖彩畫教學中，存在著教師主體性不足的問題，不僅會增加課程資源的運用難度，也會影響課程教學效果，無法展現巖彩畫的資源優勢，最終會降低課程指導效果，無法實現藝術傳承及藝術創新的目的。而且，在部分高校的藝術裝飾專業中，巖彩畫教學模式主要采用單一的教學手段，學生在這種環境下無法全面掌握巖彩畫的相關知識，最終導致學生知識結構單一，無法實現完善及整合教育資源的目的[2]。

（二）教師宣傳及指導不到位

在“非遺”巖彩畫教育中，藝術文化的傳承作為十分重要的內容，是提升教學質量的核心，但是，受到裝飾藝術專業的教學限制，在實際的課程教學中，出現了教師宣傳指導不到位的問題，這種現象不僅會影響課程教學的效果，也會使學生對“非遺”巖彩畫內容的認識出現偏差，最終增加藝術教學的指導難度，無法提高學生的綜合素養。而且，在“非遺”巖彩畫教育中，教師雖然認識到了藝術傳承的重要性，但是由于對傳統藝術理念宣傳不到位，影響了“非遺”巖彩畫的教育傳承效果。

（三）藝術實踐性不強

結合“非遺”巖彩畫教育的基本情況，通過巖彩畫教學內容的創新，教師可以學生為主體，根據巖彩畫的藝術特點，提高學生對相關藝術內容的認識能力，通過實踐性藝術教育的創新，逐步增強學生的綜合素養，實現教育完善及藝術傳承的目的。但是，由于巖彩畫的特殊性，在藝術裝飾專業中，教師只是注重專業知識的講解，學生在學習中缺少實踐能力，最終導致學生專業性不足，無法順應時代發展。因此，在高校藝術教育中，為了實現“非遺”巖彩畫的傳承目的，教師在教學整合及資源運用中，需要結合教育模式的基本特點，積極創設良好的教育指導環境，根據學生的基本需求及特點，創新藝術實踐性教學機制，引導學生運用巖彩畫創作手法提高自身素養，實現高校人才培養的目的[3]。

三、“非遺”巖彩畫在高校教育實踐中的傳承途徑

（一）細化巖彩畫的教學設計流程

在高校教育實踐中，為了充分展現“非遺”文化的傳承優勢，教師需要在教育資源整合及教學思想創新中，將學生作為主體，通過導向性教育思想的融入，為學生營造自主、探究性的活動環境，根據學生的差異性，完善課程教學流程，逐步提升學生的審美素養，使學生在巖彩畫學習的同時掌握“非遺”文化傳承的價值及內涵。教師在巖彩畫的教學流程設計中需要做到以下幾點：第一，在實際的教學指導中，由于部分學生剛進入大學階段，并沒有掌握巖彩畫的相關知識，所以，教師在教學中應以示范講解、指導練習為主，通過這種模式的設定，可以提高學生對巖彩畫課程的認識;第二，在學生掌握了基本的巖彩畫知識后，教師可以創設多樣化的探究環境，通過多媒體資源、教育材料等內容的運用，為學生創設探究空間;第三，在探究結束后為學生提供作品展示的機會，學生在可以與其他學生進行交流，提升學生綜合素養。在巖彩畫的教育實踐中，教師可以及時融入“非遺”理念，并根據課程教育實踐的基本特點，創新巖彩畫的教學指導手段，充分滿足高校人才培養需求[4]。

（二）高校巖彩畫的跨學科教育

為了充分展現“非遺”理念的傳承及發展價值，教師在實際的教學指導中，應該仔細分析跨學科的研究理念，之后通過巖彩畫的教育創新，幫助學生營造良好的探究環境，充分展現教育指導的優勢。首先，為了提升裝飾藝術專業的教育質量，在高校教育中融入巖彩畫內容，教師需要不斷提升自身的綜合素養，在課程教學講解中，通過巖彩畫材質、特征、表現手法的整合分析，豐富繪畫藝術的表達價值。如利用油畫豐富的色彩、漆畫的鑲嵌藝術等與巖彩畫進行融合，通過此種跨學科的藝術表達豐富學生的認知體驗，逐步提升學生的實踐技能，實現教育創新及文化傳承的目的。其次，在巖彩畫的教學中，教師需要逐步提高學生的技法，穩步提升學生的專業能力。如“吹”這種創作技法通常被運用在背景或是畫面之中，教師可要求學生將繪畫顏料放在紙上，再在巖彩的地方涂上膠水，最后用吸管將顏料涂到膠水上，使顏色與畫面更好地融合，這種方法會給人一種朦朧、含蓄的感覺。但是需要注意的是，這種方法并不適合運用在造型明顯的位置，因為在吹顏料的過程中容易出現不確定的問題[5]。

（三）發揮教學管理的優勢

結合高校教育實踐的基本特點，在巖彩畫的課程講解及文化傳承中，高校教師需要認識到“非遺”文化的傳承價值，在實際的教學創新中，通過教育方法的完善及教育思想的創新，逐步進行教學管理內容的整合。第一，提高學生對巖彩畫的認識，將這一教學內容融入裝飾藝術專業課程中，逐步完善教學指導計劃。高校巖彩畫教學中，存在著課程設計不合理、課時課量較少等問題，無法提高巖彩畫的藝術指導效果。因此，在教育資源整合及文化傳承中，高校需要優化創新以往的教學模式，通過優化大綱安排、課程設置等，適當增加巖彩畫的課時，根據學生的學習情況融入工作室計劃，學生在多樣化的活動中，不僅可以提高自身的專業素養，也可以提高實踐能力，實現巖彩畫教育創新的目的。第二，加強巖彩畫的師資培訓力度。在我國巖彩畫發展背景下，高校在教育資源整合中，需要積極引入先進的技術手段，通過巖彩畫技術的學習、藝術的拓展等，組建專業的研修隊伍。專業教師通過專業知識的學習，可以提高自身的創作能力，也可以總結先進經驗，豐富教學指導理念。第三，積極創設教學、創作交流平臺。根據巖彩畫的教學現狀，在教育體系完善中，教師應該以學生為主體，結合時代的發展及變化，積極創設信息化的教育指導體系，為學生在課下提供交流、溝通平臺，穩步提高學生的創作水平，使我國巖彩畫的藝術不斷成熟發展[6]。

（四）“非遺”巖彩畫的傳承

隨著藝術領域不斷發展，高校教育實踐中，為了更好地實現“非遺”文化傳承的價值，應該在藝術教育中融入可持續發展理念，幫助學生樹立正確的價值觀念，最終實現專業人才培養及“非遺”文化傳承的目的。一般情況下，在巖彩畫的藝術傳承中需要做到以下三點：第一，以“非遺”項目市場為導向，結合裝飾藝術專業的基本特點，設定教學目標及教學計劃，使學生在專業知識學習的同時掌握“非遺”文化的理論基礎，從而實現教育指導及教育創新的目的。如在“非遺”巖彩畫的內容融入中，通過“非遺”法規、政策等內容的講解，幫助學生建立正確的認識，逐步掌握“非遺”巖彩畫項目的市場導向，以便為藝術的傳承及發展提供支持;第二，建立完善的管理及評估機制。根據高?！胺沁z”巖彩畫的教學特點，在實際的教學管理及教育整合中，需要逐步完善科學管理評估機制，實際的制度建立中，應該將管理、評價作為重點，充分展現巖彩畫教育管理的科學性，最終實現“非遺”文化藝術內容的穩步傳承，滿足行業的持續運行及創新發展需求;第三，積極創新教育方式，為專業人才培養提供保障。在高校教育實踐中，為了充分展現巖彩畫的教學優勢，教師要掌握“非遺”的傳承理念，通過教育思想的整合、教育體系的完善，為學生營造良好的學習環境。在課程教學中，教師需要將學生作為主體，根據學生的學習狀況、思想需求等，靈活調整教學指導結構，豐富學生的認知體驗。如在教學指導中，可以結合“非遺”課程的特點，定期聘請“非遺”人員進行集中授課。學生通過專業知識的學習，能加深對相關內容的理解，從而掌握課程重點，穩步提高專業素養，激發探究意識[7]。

四、結語

總之，在高校藝術教育中，要實現“非遺”巖彩畫的傳承目的，教師需要在教學整合及資源運用中，結合教育模式的基本特點，積極創設良好的教育指導環境，通過巖彩畫創作藝術的運用，為學生提供良好的活動探究環境，逐步增強學生的藝術素養，實現巖彩畫傳承及創新發展的目的。在高校教育實踐中，教師要掌握學生的主體性，根據巖彩畫的藝術特色，豐富教育指導機制，幫助學生建立正確的思想認識，最終實現藝術傳承及人才培養的目的。

參考文獻：

[1] 李彥霖. 高校巖彩畫教學的實踐與創新研究[J]. 消費導刊，2019（43）：141+143.

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[3] 張詩卉. 從礦物色的材質美淺談巖彩畫的藝術形式與審美[J]. 美術教育研究，2018（17）：17+19.

[4] 馮可敬. 傳統金屬箔在現代巖彩畫中的運用與研究[J]. 藝術科技，2017，30（12）：264-265.

[5] 張陽. 巖彩繪畫：中國本土繪畫當代轉型的生長點[J]. 公關世界，2017（24）：93-95.

[6] 溫衛. 探討中國古代壁畫現狀對巖彩畫教學的啟示[J]. 當代教育實踐與教學研究，2017（04）：55.

[7] 尉藝. 記憶的表征 物質的探尋——我對巖彩畫的認知與理解[J]. 現代藝術，2020（03）：34-37.

（薦稿人：涂蓉蓉，南京師范大學美術學院副教授）

（責任編輯：汪旦旦）