傳統元素與流行元素相結合的初中美術教學探究

劉程程

摘要：在初中美術教學中，傳統元素的運用并不少見，但如何使其能與現代生活更好地融合，開創美術教育新局面，是當今從事美育工作的老師們所面臨的課題。這種創意是在對傳統藝術充分了解的基礎上結合時下風潮提煉后滲入到學習和運用中的，更富時代特色。本文就傳統元素與流行元素相結合的初中美術教學進行研究，從以下幾方面對其分析與探討。

關鍵詞：傳統元素?流行元素?初中美術教學

引言

當今美術教師應把富有內涵的中國傳統元素與時下一些流行元素相結合，貫穿于美術課堂教學中，使學生熱愛中國傳統文化，在增強民族自豪感的同時又善于發現生活中的美并創造美。本文將從傳統元素與流行元素結合過程中的注意事項出發，對兩者融入初中美術課堂教學的策略做出分析。

一、傳統元素與流行元素結合過程中的注意事項

中國傳統文化博大精深，可以為我們的美育提供源源不斷的創意源泉。在美術中，我們所說的傳統元素指的是由中國傳統思想、中華文明信仰等多方面所構成的文化知識，如書法、水墨畫、篆刻、臉譜、皮影、剪紙、刺繡、漢字、年畫等，而流行元素指的是近現代比較貼近大眾審美的一些元素。在美術教學中，把兩者有機結合，給孩子們提供豐富的精神盛宴，是所有美術教師都需要去研究的一個課題。以下是在進行兩者結合過程中我認為需要注意的事項。

（一）以尊重學生個性為前提

初中生已經有自己的世界觀和心理認知，教師在進行傳統元素與流行元素的結合教學時，要先了解學生的身心發展狀況，尊重學生青春期的個性特征，盡量做到將這些與課堂教學相結合。同時，每個初中生的個性特征也不相同，盡可能在教學過程中做到因材施教，根據不同特點予以不同的指導。

（二）以文化內涵提升為目標

無論傳統元素還是流行元素，美術教學本身對學生自身的文化內涵有一定的要求。美育，可以更好地塑造心靈。王國維在《論教育之宗旨》中指出：“獨美之為物，使人忘一己之利害，而入高尚純潔之域，此最純粹之快樂也。”蔡元培也曾說：“提倡美育，便是使人類能在音樂、雕刻、圖畫、文學里又找到他們遺失了的情感。”初中美術教學，要求學生有充足的文化儲備和全面的文化內涵。因此，如果想要傳統元素與流行元素結合教學能夠成功進行，對學生進行文化內涵的提升是十分必要的，是讓他們能夠跟進學習的重要前提。

（三）以學生實際生活為延伸

生活是我們創作的源泉。眾所周知，美術來源于生活，又高于生活，所以我們在進行傳統元素與流行元素結合教學的時候，應將其與生活緊密關聯，引導學生的作品取材生活并加以處理和創新，產生出新的藝術作品。這種美術教學的延伸，一方面便于學生進行理解和吸收，另一方面能夠幫助學生培養在日常生活中的觀察能力、審美能力、創造力和想象力。

二、傳統元素與流行元素融入美術課堂的具體策略

（一）引導學生進行主動創新

教材中穿插的一些經典作品，其創作背景和手法、所蘊含的中心思想，都值得我們一品再品。也正因如此，許多美術教師在鑒賞名作時，往往習慣按常規思維進行解說，學生被動地接受知識，課堂無生機。怎樣為學生拓展一片自主探究的空間，讓學生進行思考呢？比如在《戲曲與美術》關于臉譜一課的學習中，我們都知道臉譜是京劇國粹中重要的表現形式之一，是一項精美的造型藝術，但如果我們教師只是帶領學生停留在美術技法層面，難免呆板。可以通過展示圖例的方式進行教學，如當學生看到生活中常見的物品“啤酒罐”的包裝上出現了臉譜時，會喜出望外，這時老師提問：“我們還可以嘗試把臉譜的設計運用到生活中的哪些地方？能否跟你喜愛的物品相結合？”以興趣入手，從經典與現代生活相結合開始切入，把學生的求知欲充分調動起來，讓學生學習臉譜的形態、構圖布局、色彩搭配、線條描繪等，引導學生一步步思考，賦予傳統藝術新的活力。

（二）提高學生的美術素養

就我國現階段的情況而言，很多學生對于美術的了解仍局限于“畫畫”。如果想讓學生充分理解美術作品的內涵及其藝術價值，就要提高學生的美術素養，使學生具備較強的審美能力。另外，如果老師在授課時只單純對作者、作品年代、創作背景進行介紹，卻忽略對作品全面的分析與探討，那么學生便無法更深層次地體會其藝術價值。應使學生有自己獨到的見解及更深入的感悟，不僅能看到美， 還要通過美的表象理解作者的內心感受，產生共鳴，理解創作意圖，汲取創作技巧，從而達到內化吸收。還應啟發他們將流行元素與傳統元素相結合， 碰撞出思維的火花，這有助于教師創新教學的開展。

（三）幫助學生掌握色彩搭配規律和技巧

色彩是美術表現的重要語言之一。有些教師常運用色相環或一些色卡進行教學，但這樣容易限于色彩理論，學生感到枯燥，不利于他們對色彩知識的掌握和理解。針對這一問題，教師便需要對教材內容進行拓展。在傳統的美術作品中經常會見到對比色乃至180°互補色的運用，如代表喜慶吉祥的年畫里通常會使用大紅和綠色搭配，孩子們愛玩的風箏上常會看到藍色和橙色、紫色和黃色的搭配等，這些都具有視覺沖擊并帶有強烈的民族色彩。如果美術教學可以更多地把這些帶有濃郁傳統色彩的搭配與當下流行的色彩元素相結合，勢必會讓學生耳目一新，在發揚傳統文化的同時也更能調動學生學習的積極性。

例如，在進行七年級下冊《學習服裝的色彩搭配》這節課的教學時，老師可以先出示一些具有中國民族特色的服裝，如我國盛唐時期的宮廷服，玄幻片中神仙們衣帶飄飄的服裝，還有一些具有很高審美價值又有趣味性的民族服飾等。在教學前，教師不是帶著學生一起研究色彩知識，而是讓學生先對中國的傳統文化充滿敬畏之心，對中國的傳統服飾感興趣，引導學生大膽提出假設：能否更有新意地把我們熟悉的校服、演出服、運動服等設計上融入民族元素和色彩呢？當找到了學生的興趣點后，老師再引導學生了解并運用色彩知識。通過課堂練習的形式，把傳統元素與流行元素妥善結合，這樣能夠最大限度地提高學生接受傳統元素的意愿，也可讓學生主動地掌握和運用色彩知識。

（四）組織學生進行創造

初中美術教學的課堂上同樣也要注重美術創作。天馬行空的想象力、新奇有趣的創意、敏感細膩的心理等都是青春期孩子們明顯的性格特征，教師可以利用學生的這些性格特征進行引導，以產生好的創意設計。

在進行《招貼設計》這節課的教學時，教師可以先把學生愛吃的奧利奧餅干帶到教室，然后布置任務：能否為西式的奧利奧餅干設計一款中式風格的宣傳招貼？先讓學生自由發揮，當孩子們出現疑難時，可以把一幅課前準備好的圖片展示給學生，是關于某一食品的宣傳招貼。圖片里有一個清朝皇后的點翠嵌珠朝冠，因是女性佩戴，所以根據標題中的“蜜”方，不難猜出這款食品是香甜口味的，右下角的文字也給了提示——紅豆，我國有句寄托相思的著名古詩“愿君多采擷，此物最相思”，在這里作為餅干的夾心，呼應標題中提到的“本宮”，贏得女性的喜愛。圖文搭配統一，風趣幽默，關鍵是運用了新穎的表現形式，即把中國的傳統文化天衣無縫地與現代生活中人們愛吃的食品進行了完美結合，自然讓人印象深刻，起到了很好的宣傳作用。以此為例作為講解，有助于學生打開思路，促進想象力的提升。

在課堂教學過程中，教師也可針對某種傳統文化進行命題，讓學生在此基礎上進行創作，這樣也能夠大大加強學生對于美術文化的認知，了解到傳統元素與流行元素之間的異同以及如何結合的問題，提高美術學習的效率。

總之，初中美術課堂教育是對學生進行美育的重要平臺，是提升學生美術素養的重要載體。過去的美育教學中，我們不重視向學生播撒傳統元素的種子，忽視了美育中滲透傳統文化對學生的影響。其實在美術課堂上，我們完全可以為學生打造一個豐富多彩的世界，呈現出靈活多變的課堂形式。無論傳統元素還是流行元素，他們在美術教學中都是不可替代的。我們新時期的美術教師需要尋找到一種合適的方式讓這兩者能夠有機結合在一起，完善美術教學，讓美術課堂擁有豐富的內涵。

參考文獻：

[1]錢恒.淺論在初中小組合作學習中的多層指導教學——探索新課程改革與傳統優秀教法的有效融合[J].教育教學論壇，2014（34）：206.

[2]陸一黎.關于初中美術“設計·應用”學習領域教學的思考——以兩節評比課為例[J].中國美術教育，2015（3）：17.

[3]肖弋.關于美術課堂教學目標及其實現的思考——讀何英老師《角色游戲面具》教學案例有感[J].中國美術教育，2011（5）：67.