傳承民族文化 豐富音樂教學—葫蘆絲走進小學音樂課堂的探索與實踐

陳鳳英 廣州市南沙區東涌第一小學

葫蘆絲是傣族最具民族特色的吹管樂器之一，因音色甜美柔和，價格較低且便于攜帶，受到了全國人民的歡迎。將其引入到小學音樂課堂，不僅使現有的音樂教學得以豐富，還可以讓使學生的音樂核心素養、校園文化、地方文化等均得到相應的發展。對此要從實踐活動、教學方法、師資建設及地方文化等多個角度入手，讓葫蘆絲美妙的聲音飄蕩在小學校園中，成為當代基礎音樂教育發展的重要見證。

葫蘆絲走進小學音樂課堂的價值與意義

培養學生音樂核心素養

近年來，教育部明確提出了培養學生核心素養的新目標、新要求。基礎音樂教育也提出了審美感知、藝術表現和文化理解的學科核心素養。通過對這三項關鍵詞的解讀可以看出，僅僅以知識和技能傳授的音樂課堂教學，顯然難以實現這一全新目標。必須要輔以豐富的音樂實踐活動，讓學生去親身體驗和感悟，參與和創造，才有可能實現。葫蘆絲作為少數民族特色樂器，價格低廉，難度適中，音色優美，經過短時間的學習后便可以演奏簡易的樂曲，正是培養學生音樂素養的最佳選擇。學生學習和演奏的過程，正是個性化審美體驗和創造的過程，并有助于樹立起正確的文化價值觀。

豐富小學校園音樂文化

小學校園音樂文化，一個重要的表現就在于校園師生對某一項或幾項音樂活動的關注度和參與度。從小學生心智發育特點來看，小學生對新鮮事物有著濃厚的興趣，有著較強的表現欲望，帶領學生學習葫蘆絲演奏，開展多樣化的葫蘆絲相關活動，并利用校園內外的多種渠道進行廣泛宣傳，可以在全校范圍內營造出一個人人重視和參與的氛圍。使沒有加入的同學想要加入，已加入的同學想要盡快完善和提高，課下時間少了幾分打打鬧鬧，而多了幾分悠揚的樂聲，整個校園的音樂文化氛圍更加濃厚。

傳承發展少數民族文化

詞壇泰斗喬羽在《愛我中華》中寫道：“五十六個星座五十六支花，五十六族兄弟姐妹是一家”，中國地域遼闊，民族眾多，每一個民族都有其代表性的音樂文化，集中展示著該民族特有的精神風貌和審美追求。

近年來，伴隨著多元文化的發展，“越是民族的，就越是世界的”這一論斷得到了普遍的認可。通過葫蘆絲這一件小小的樂器，讓學生在幼年時期便對民族文化有了較為深刻的了解和體驗，這對于文化的傳承和小學生自身的發展，都是大有裨益的。

提升學生多項素質能力

通過葫蘆絲理論知識和演奏技能的學習，學生多方面的能力與素質都能得到提升和發展，如合作素質。受到多方面因素的影響，當代小學生的合作意識普遍欠缺，更多時候都是以自我為中心。

在葫蘆絲齊奏中，每一個學生都是這個集體中不可或缺的一部分，每一個人的表現都會直接影響到集體的表現。這無形中讓學生樹立起了一種責任意識，他們不僅要保證正常甚至超常發揮，而且還要心系他人，主動為其他成員提供必要的幫助。大家齊心協力，共獲成功。

當學生學會了葫蘆絲演奏后，也等于為自己開辟出了一個展示自我的新平臺，可以積極參與到各類演奏活動中，最終的結果不重要，重要的是這些活動讓其心理素質及應變能力得到了充分鍛煉，使自己的課余生活也變得更加豐富。

葫蘆絲進小學音樂課堂的改進措施

依托科學理念

近年來，葫蘆絲走進小學音樂課堂的價值和作用已經得到了普遍認可。但是因為之前并沒有充足的成功經驗可供參照，所以也面臨著多個難題。

在教學內容方面，教學中適合葫蘆絲演奏的曲目少之又少。在教學方法方面，往往以簡單的譜例訓練為主，很難激發學生的興趣和主動性。在這種情況下，必須要尋找一種科學的理念作為支撐，方能實現可持續發展。在國內外優秀的音樂教育理念中，筆者認為以柯達伊音樂教學體系最為適合。首先，教師可以利用柯爾文手勢訓練指法和解讀樂譜。柯爾文手勢可以讓音高視覺化和形象化。對此教師可以引導學生從唱音名開始，再到根據教師的手勢識別音名，并通過葫蘆絲吹奏出來。等練習熟練后，教師還可以組織學生展開小組之間的競賽，極大提升了學生的學習熱情。其次，教師可以就教學內容進行擴展。柯達伊曾對匈牙利的民族民間音樂進行過系統的收集，將其作為教學的重要內容，強調學校音樂教育要牢固建立在民族音樂的基礎上。而眾多匈牙利民歌都是五聲音階，這與葫蘆絲的特點是吻合的，對此就可以直接引用。根據教學進度選擇最合適的曲目，繼而實現了教學內容的有效擴展。由此可以看出，通過柯達伊教學理念和方法，可以讓教學中的多個薄弱環節得到有效的補足，對此應得到教師的充分重視和靈活運用。

豐富教學方法

葫蘆絲演奏是作為日常音樂教學的重要補充而出現的，所以在葫蘆絲教學中，不僅要在傳統的講述方式上加以創新，以免產生枯燥和乏味感，還要將更多靈活方法運用其中，如感受學習法。針對小學生對新鮮事物感興趣，善于模仿的特點，教師可以從直觀展示入手，先不做過多的理論講解，而是多進行演奏，讓學生親耳聽到、親眼見到葫蘆絲的魅力，然后萌生模仿的興趣。反之，如果教師仍然是從理論講解開始，很有可能會越講越亂。又如情境教學法，情景教學法主張將學習放到學習對象原有的情境中。葫蘆絲是傣族的特色樂器，而傣族因信奉小乘佛教，所以將孔雀視為圣物。在學習《金孔雀輕輕跳》這首樂曲時，教師可以先通過多媒體播放一些有關孔雀的視頻。如楊麗萍表演的孔雀題材的舞蹈，西雙版納自然保護區中孔雀覓食、低飛和開屏等畫面。通過這些情景體驗，學生自然會對音樂塑造和表現的對象有初步了解和把握，為有感情的吹奏打好基礎。此外，教師也要加以充分重視和靈活運用游戲教學法、分組教學法等，這些方法都適用于小學葫蘆絲教學。

理順教學過程

無論是從小學生心智水平還是從葫蘆絲這門樂器的特點來說，都決定了葫蘆絲演奏不可能是一蹴而就的，而是一個長期的過程。對此需要教師從宏觀和微觀相結合的角度，對教學過程進行思考、梳理和設計，進而保證教學活動有條不紊地進行。

首先，教學活動要做到由易到難，循序漸進。在最初的學習中可以以最基本的演奏技法為主，先讓學生對這門樂器有初步的認識和了解，并在此基礎上掌握音準。在演奏技巧教學中，則要注重不同技巧之間的銜接，不能急于求成。比如在學習雙吐技巧前，必須先扎實掌握單吐技巧。掌握顫音技巧后才能開始滑音的學習。如果教學的跳躍性太大，則很容易讓學生產生畏難情緒。

其次，教學中要做到重點突出。要在葫蘆絲教學總目標的指引下，將目光細化到每一首曲目，換言之，就要明確每一首曲目訓練和演奏的價值。比如《竹林深處》這首曲目，就可以讓學生的單吐和雙吐技巧得到有效的訓練。通過實現一個個小目標來推動總目標的實現。

再次，教師可以實施分層教學。為了讓學生得到有針對性的引導和幫助，教師可以按照學生的不同水平對學生進行層次劃分，分別施以不同的教學方法和教學內容，力爭讓每一個學生都能有所收獲。層次劃分并不是一成不變的，如果有的學生進步明顯，則可以進入到高一層次的學習中，這也從客觀上營造出了適當的競爭氛圍，有利于提升學生的積極性和主動性。

營造教學情境

所有的教學活動都是在一定的情境和氛圍下開展的，這個情境越逼真，氛圍越和諧，教學效果也就越理想，葫蘆絲教學也不例外。

首先，教師要在課堂上營造出和諧的教學氣氛。在向學生介紹葫蘆絲時，要用生動的語言引導學生初步了解這門樂器，然后以高質量的示范激發學生的興趣，并鼓勵學生也能奏出美妙的樂聲。

其次，教師要利用作品營造出切題的教學情境。每一首作品都有著獨有的內容和情感，在面對一首樂曲時，不僅能從演奏技巧方面切入，而且還能引導學生感受作品的風格和情緒。以《粉刷匠》為例，該曲的結構規整，曲風活潑風趣，演奏難度較低。

在引入作品前，教師可以利用多媒體播放相關的動畫，然后進行示范。學生掌握了基本演奏方式后，則可以由教師演唱，學生進行伴奏，這些豐富的形式可以讓學生獲得被重視感和成就感，教學效果也自然得到了提升。

最后，教師還可以通過多媒體、田野采風等多種形式，讓學生立體化感受葫蘆絲的魅力。比如在學習《月光下的鳳尾竹》時，就可以播放一些傣族風情的紀錄片、傣族的孔雀舞視頻等。這種情境創設可以激發學生的體驗和表演欲望，獲得事半功倍的教學效果。所以教師不能為教學而教學，需要對情境教學有深刻的認識和把握。

提升教師素質

從當下的實際情況來看，多數教師經過短時間的訓練后，都能夠掌握葫蘆絲演奏的要領，可以熟練演奏多首曲目，并進行教學。但是僅僅具有相應的知識和技能還是不夠的，想要將除了葫蘆絲以外的的其他樂器引進音樂課堂，是一個長期、系統的工程，更對音樂教師的綜合素質和能力提出了新要求。

首先，在理念方面，需要教師深刻認識到，讓小學生學習演奏葫蘆絲，其最終目的并非在于學會演奏幾首曲目，便于校內外各類音樂活動的開展，而是具有更深層次的價值和意義。一個是音樂核心素養的培養。通過葫蘆絲學習，可以讓學生的審美感知、藝術創造和文化理解水平得到有效的提升，是實現核心素養培養的重要渠道和載體；一個是民族文化的傳承與發展。小學生正值價值觀念養成的關鍵時期，通過葫蘆絲引導他們認同、珍視和傳承民族文化，對他們個人的成長十分重要，更關乎到民族文化的復興和繁榮。

其次，在素質方面，教師不僅要能教善教，更要具有多方面的素質和能力。如一些葫蘆絲藝術節的舉辦，就需要教師統籌規劃，親力親為，不僅要保障活動的順利開展，還要應對各種突發事件。這就需要教師有目的性的鍛煉和積累，使自己的綜合素質和能力得到完善和提升。

開展豐富活動

葫蘆絲走進音樂課堂，本身是對日常音樂教學的補充，各類豐富多彩的活動才是其應有的開展形式。對此，可以從兩個角度切入。首先是成立葫蘆絲音樂社團。在充分尊重學生意愿的前提下，經過師生雙向選擇，組建葫蘆絲社團。社團制定嚴格的活動章程，定期開展排練和演出活動，學校在人、財、物等方面予以全面的支持。

葫蘆絲的活動范圍不能只局限于校內，還要廣泛參與到社會活動中。如社區公益演出、節慶活動演出等，既可以讓學生得到全面的鍛煉，還有力宣傳了學校，彰顯出學校的辦學特色。其次是開展專項比賽活動。專項比賽因為可以分出勝負優劣，充分激發小學生的參與熱情和表現欲望。對此可以舉辦校園葫蘆絲演奏比賽。教師可以列出一個曲目庫，如《竹林深處》《月光下的鳳尾竹》《荷塘月色》《星月神話》等大眾耳熟能詳的葫蘆絲經典名曲，供學生選擇，并制定出明確的獎勵措施，鼓勵學生以個性化方式參與。讓一首首或雄壯激昂、或清新雋雅、或舒暢明快的樂曲回旋于整個校園上空。

融入地方文化

地方音樂文化是傳統文化的重要組成部分。近年來，伴隨著時代和社會發展，傳承和發展地方音樂文化也成為了新的發展目標，同時也是地方中小學的責任和義務所在。借助葫蘆絲走進音樂課堂的契機，將更多地方音樂文化融入其中。需要教師對地方音樂文化進行系統梳理，包含民歌、民間器樂、戲曲音樂等，分析其運用于葫蘆絲教學的可行性，必要時還可以進行簡單的改編，編撰校本教材。

在教師進行梳理工作的同時，還應鼓勵學生主動去搜集相關資料，在師生的共同努力下，形成一個地方音樂文化曲目庫。比如廣東省，就有《步步高》《彩云追月》等名曲，都適合于葫蘆絲演奏。讓學生通過親身實踐，用葫蘆絲去了解、欣賞、參與甚至創造地方音樂文化，才可以使其得到真正地傳揚和發展。所以從這個角度來說，這也是音樂教師的文化責任和義務所在。

基礎音樂教育不能僅局限于課堂，而是要以豐富多彩的音樂活動作為重要的補充。而來自于傣族代表性樂器葫蘆絲，正是一個絕佳的切入點。通過學習葫蘆絲演奏，不僅可以給學生提供實踐和創造的機會，更能加深他們對少數民族文化的認識，可謂是一舉多得。因此，筆者認為葫蘆絲走近小學音樂課堂，不僅是可行的更是必要的，需要對其價值和意義予以充分重視，并結合實際從多個角度切入，推動這項工作的深入開展，使葫蘆絲這件小小的樂器，成為提升小學生音樂核心素養的重要工具，讓小學音樂課堂成為傳統音樂文化發展新的、重要的基地。