淺談音樂素質培養提高的探索路徑

王淑娟 平涼機電工程學校

新一輪基礎教育的不斷改革，對音樂教學提出了更新、更高的要求。它不僅要求教師改變“以知識教育”為主的陳舊觀念，不斷加強對中職生音樂素質的培養，還要求教師通過運用多種教育技術給學生構建豐富、多樣的音樂聽賞情境，讓學生的欣賞體驗逐漸上升到最佳境界，以提高中職生的欣賞水平，促進其對音樂作品的自主建構與探索，讓學生通過自己的感官來分析和感知音樂的節奏、旋律、主題以及深層內涵，并在此過程中獲得對作品的深刻認識。同時還可以讓學生的審美力、感知力、欣賞力等多種能力得到提升，從而促進其音樂綜合素質的穩步發展。

音樂教學是需要學生親身參與、感知的一個過程，音樂素質教育不僅僅是為了向學生傳遞更多音樂學科的理論內容，更重要的是促進中職生音樂技能的形成與強化。在音樂學習的過程中，教師要引導學生用自己的所聽、所想、所感對音樂作品進行分析，表達出對音樂作品所產生的獨到見解，使學生在藝術欣賞中逐步升華個人的思想，以此來豐富中職生的精神領域，同時鍛煉學生的音樂感受力。那么，如何有效地培養中職學生的音樂素養呢？筆者在本文提出了相應的策略，希望可以為其他教師提供相應的借鑒和參考。

培養中職學生的音樂素質需要遵循的原則

多情景原則

在音樂教學中，如果教師開展的音樂活動情景比較單一、內容過于沉悶，就不利于調動學生對音樂作品的欣賞積極性，而且中職學生也容易產生消極的情緒，從而影響音樂課堂欣賞教學的整體效果，也不利于中職學生音樂欣賞素養、審美素養的進一步提升。此外，在中職階段的音樂教學中，有些教學內容或者是音樂作品的內涵學生是難以理解的，學生只有通過一些形象的、生動的情景才能更好地理解音樂所傳達的情緒以及所表達的內涵，從而促進對音樂知識的吸收。因此，教師要盡量創設多樣的、豐富的音樂情景，以此來滿足中職學生各方面的學習需求。

雙向建構原則

中職生在音樂學習的具體過程中，會與音樂作品、周圍環境、教學媒體以及教師等形成多方的互動模式，教師也可以借助特定的環境創設或教學活動與學生進行良性互動，這種互動應該是“雙向”的。具體來說，教師不能單方面地向學生傳輸現行教材中的固有音樂理論，或是一味地要求學生對教材中的作品進行機械、枯燥的演唱練習，而是要通過恰當的提問或其他方式來構建某種互動的情境來引發學生對音樂作品的深度思考，讓學生通過教師適時的引導積極參與到學習中，教師也可以觀察學生在音樂鑒賞中的具體行為和表現，以發現其中的不足，對接下來的教學策略進行優化和調整，最終達到促進中職學生音樂素養有效發展的目的。

整合性原則

對某個知識點的掌握并不是讓學生聽一遍音樂就可以理解的，它需要經歷一個較為復雜的過程。教師在引領學生欣賞、分析某個作品的過程中，必須充分考慮中職學生實際的認知水平，將音樂學科的基本知識和理論內容進行整合，來促進學生循序漸進地理解、吸收和內化。因此，教師在課上要遵循整合性原則，逐步向學生呈現完整、系統的音樂知識，幫助中職學生掌握完善的知識體系。

突出學生的主體性和教師的主導性原則

新一輪基礎教育的不斷改革，對現階段的音樂教學提出了更新更高的要求。它要求教師加強對學生主體體驗的重視，轉變以往過于主導、一人獨斷的角色，給學生提供更多“參與”“體驗”“探究”“思考”的空間和機會，讓學生自己來分析、建構、想象音樂作品中營造的情境，使他們對音樂形成更加深刻的認知。這樣的教學才是有意義的，才能讓每一位中職學生成為音樂課堂的中心，才能促進學生的主體發展。如果音樂教學的方式脫離了這個中心，就會與突出學生主體性這一原則相背離。因此，教師要充分發揮自身主導性作用，為學生提供適時的引導。

中職音樂教學存在的主要問題

音樂教學沒有受到重視

根據目前對中職學校音樂課堂教學情況的調查報告來看，大部分學校還沒有對音樂課形成足夠的重視，很多學校幾乎沒有開設音樂課，另外有一部分學校雖然開設了音樂課，但也只是空有形式而沒有實際教學內容，只有極少數學校開展并落實了音樂育人的教學要求。結合以上教學情況，可以看出很大一部分學校缺乏對音樂課堂的重視，這直接導致音樂教師在進行音樂教學時根本沒有教學熱情，教師沒有教學熱情將直接影響學生在音樂課堂上的學習。同時，有相當一部分中職院校在學生臨近畢業時會取消音樂課程，音樂等其他非考試學科都要為學生的升學考試“讓路”，學校的這一舉措常常使得音樂教學時間難以得到保障。

音樂教學資源相對比較匱乏

我們知道，開展音樂教學需要專業的音樂教師，同時也需要專業的音樂設備。然而，根據調查可以看出，很大一部分學校并沒有專業的音樂教師，很多情況下，音樂教師是由其他任課教師來代替的。在音樂器材方面，學校因為教學經費的短缺及其他原因，沒有購買相應的教學器材，中職學生的學習過程不僅得不到專業教師的指點，也沒有樂器配合，這導致學生的音樂素養水平停滯不前。

音樂教師的觀念比較陳舊

隨著社會的發展，我國育人要求也逐漸由“應試教育”轉向“素質教育”。盡管素質教育的改革要求提出已久，但是很大一部分教師并沒有認識到素質教育的真正含義。在具體的音樂教學中，教師還是受傳統教學思想的束縛，采取“以知識教育為主”的傳統教學理念，一味地向中職學生傳輸教材中的理論內容，卻忽略了他們的主體體驗，輕視對學生音樂素養的訓練與培養，在課堂上也總是突出自己的“講”，很少給中職學生留出更多自主參與到學習中的空間和機會。這種“重理論傳輸、輕素養培養”的觀念非常不利于學生音樂素養的培養。

培養中職學生音樂素質的有效策略

創設音樂情境，激發音樂學習興趣

音樂課程標準明確指出，教師必須改變以往“我講你聽”的枯燥模式，不能一味地向學生傳輸音樂學科的基礎知識，這種教育模式只會磨滅學生原有的音樂欣賞熱情。教師要加強對現代信息技術的運用，通過圖片、文字和音頻等多種載體為學生創設豐富、生動的音樂情境，沖擊學生的視覺、聽覺，以引起學生對作品的好奇和關注，這不僅可以增強學生的感官體驗，同時也可以讓以往枯燥、沉悶的音樂課堂“活”起來，從而調動學生學習音樂的積極性，有助于學生對音樂作品進行自主建構，提高“學”的實際效率。

例如，在欣賞《土耳其進行曲》時，首先，教師利用多媒體向學生展示了在廢墟中的雅典的照片，并配上了相應的文字，給學生創設了“圖文結合”的情境，這可以引起學生的好奇與關注，讓學生初步認識雅典；然后教師向學生介紹這首曲子選自《雅典的廢墟》，并簡要概括關于雅典廢墟的故事；接著教師展示了本節課的題目，讓學生分析這首曲子以及與其同名的歌曲之間的區別和聯系?？傊诙鄻拥那榫持屑ぐl學生對音樂作品的學習興趣。

引導跟唱練習，鍛煉音樂演唱能力

音樂課程的主要育人價值在于能夠促進學生的綜合性發展。因此，教師必須組織音樂展演或跟唱活動，鼓勵學生結合自身對音樂的理解去嘗試表現音樂的旋律、節奏等，學生在此過程中能夠極大地鍛煉音樂演唱力。需要注意的是，這種跟唱練習活動必須讓學生在某種情境和環境下進行，教師要把學生置于某種特定的氛圍中，使他們能夠深刻感受到音樂的情緒，從而獲得一定的啟發，讓學生在啟發下展開練習。這不僅可以讓學生都參與到教學中，調動每一位學生的學習積極性，還可以提高他們的演唱能力。

例如，在引領學生欣賞朝鮮族的音樂《阿里郎》時，教師首先向學生闡述了阿里郎民歌的背景，其次引領學生分析樂曲的節拍特點，比如民族音樂一般都是以三拍子以及整數倍為節奏，最后讓學生在把握音樂特點的基礎上進行跟唱練習，如組織本班的學生打開手機上“全民K歌”這個軟件，跟唱阿里郎，學生在跟唱練習的過程中可以切身體會樂曲曲調的悠長和節奏。再如，教師還可以組織學生跟著屏幕上的龔琳娜老師一起演唱《忐忑》這首歌曲，這樣不僅能練習發聲的技巧，體會高音唱法的奧妙，同時還能調動學生的音樂情緒，讓接下來的教學更順利地完成，并使學生的演唱能力得到鍛煉。

介紹相關知識，培養作品賞析能力

如果教師僅僅要求學生單獨欣賞一首音樂作品，他們會很難理解其中蘊含的內涵以及作者想要通過歌曲傳達哪些感情，自然也就無法賞析音樂作品。因此，為了進一步豐富中職學生的音樂內涵和素養，教師要抓住恰當的時機，向學生介紹所學音樂作品的有關知識，如創作的年代，作者當時的經歷，與之類似的詩詞、小說或電影等，通過相關知識的滲透，學生可以更好、更準確地把握音樂作品的思想和情感，從而促進其對所學音樂的理解。此外，教師引導學生結合相關知識來賞析某個音樂作品，有利于學生闡述對音樂作品的主觀想法，在一定程度上培養中職學生的作品賞析能力。

例如，在引領學生欣賞《梅花三弄》時，為了讓中職學生進一步理解作品的主題內涵，教師就介紹了王安石寫的一首詩《梅花》，這可以使學生初步了解梅花的品格，體會“凌寒獨自開”的意境。在相關知識的鋪墊下，再去聆聽、欣賞這首音樂作品能促進學生對樂曲的理解和感知。再如，在欣賞歌曲《走西口》時，教師就介紹了相關的電視連續劇《走西口》，并詢問學生與走西口相似的人口遷移活動，如“闖關東”“下南洋”等，這樣不僅能鞏固他們已有的知識，還能進一步培養他們的作品賞析能力。在知識鋪墊的基礎上引領學生欣賞音樂，可以讓學生更深刻地理解樂曲中男子因為外出謀生不得不拋下妻子的離別之情。

與音樂、電影相結合，提升音樂文化素養

教師不能單純地通過播放音頻讓學生“聽”，否則學生會覺得音樂課比較枯燥，不利于調動學生欣賞作品的積極性。教師應該將音樂與動畫、影像和圖片等進行必要的結合，這樣學生既可以“看”到相應的場景，也能“聽”到具體的旋律和節奏，給學生的感官帶去多種沖擊，可以使學生更好地理解作品。通過此種方式，學生不僅可以把握音樂的力度、節奏以及旋律，更重要的是可以結合動畫、電影來理解樂曲中的“意境”，從而真正地走進音樂作品，與作品產生共鳴。此過程有利于提高中職學生的音樂文化素養，促進其審美能力的提升。

例如，教師組織本班學生共同欣賞《辛德勒名單》中的主題音樂，首先，教師利用多媒體向學生播放了這部電影中的片段，使他們清晰地感知到電影采取了黑白攝影技術，并提出問題，如為什么在科技比較發達的時代，電影的導演卻使用黑白技術。其次，教師以音頻的形式給學生播放了主題曲，以此來調動他們的聽覺感官，通過欣賞這段小提琴聲，學生能夠結合電影中的畫面感知到音樂中那種深沉、悲壯的情緒，逐步產生共鳴。最后，教師引導本班學生共同挖掘這首電影主題曲的內涵，讓學生分享自己對作品的感悟。例如，有的學生說這首主題曲仿佛是在為那些遭到破害的猶太人哀悼，也有的學生認為這首曲子暗示了那個世界的荒謬、灰暗和冷酷，讓人感到非常沉重……通過音樂與電影互相結合，可以促進學生對這首音樂作品的深度感知，幫助他們準確地把握音樂的內涵，從而提高其音樂素養。

綜上所述，在課程改革的背景下，音樂教師必須改變以往“重知識傳輸、輕素質培養”的陳舊理念，結合中職學生的實際情況以及原有的音樂欣賞水平開展一系列行之有效的教學活動，利用媒體技術為學生構建特定、豐富的欣賞情境，激發學生想象、分析、解讀樂曲的內涵和深層情感，讓學生全身心地投入到對音樂作品的挖掘中去，有利于學生的欣賞能力得到相應的鍛煉，促進其音樂素質穩步提升。