鋼琴教育中跨文化傳播的思考

趙珺蘭 云南師范大學音樂舞蹈學院

鋼琴在我國的發展歷史悠久，文章通過分析鋼琴教育與鋼琴文化的關系，探討了鋼琴教育中跨文化傳播的特征與意義，討論了現階段鋼琴教育中跨文化傳播存在的問題，最后提出了一些關于鋼琴教育中跨文化傳播的措施。

科學技術的不斷發展，使人們足不出戶就可以環游世界，也隨之帶來了經濟全球化和文化全球化，世界各地的文化通過互聯網相互傳播，給世界文明的共同進步與發展帶來了契機[1]。同時，跨文化的傳播也是文化交流的前提，能夠促使各國相互學習各自的優秀文化，而在中西方跨文化傳播的過程中，鋼琴教育的傳播已久，并且鋼琴教育在進入我國之后經過不斷發展，呈現出明顯的本土化的特征，鋼琴教育成為了我國教育文化體系當中不可或缺的一環，極大地豐富了人們的精神世界。

鋼琴教育與鋼琴文化的關系

鋼琴教育與鋼琴文化是相互促進的。鋼琴教育開設的鋼琴演奏課程是鋼琴文化的載體，教師通過向學生傳授鋼琴演奏技法，學生通過鑒賞經典的鋼琴藝術作品，一方面能夠提高學生的藝術鑒賞能力，滿足學生的藝術審美需求，另一方面教師也能通過鋼琴教育向學生傳遞鋼琴文化。此外，教師在不斷進行鋼琴教育的過程中，需要對鋼琴演奏、鋼琴發展歷史等進行研究和總結，這也深化了鋼琴文化的發展，并且學生也能在教師進行鋼琴教學的過程中感受到鋼琴藝術給自己帶來的藝術氣息，因此從這一角度來說鋼琴教育與鋼琴文化是相互促進、相互交融的。

鋼琴教育的過程促進了鋼琴文化的傳播。首先，鋼琴教育能夠促進鋼琴文化的傳播，雖然鋼琴藝術在跨文化傳播的過程中因為地域的不同發生了改變，但其本質的藝術內涵并不會發生改變，在鋼琴教育的過程中，學生通過學習鋼琴演奏、了解鋼琴發展歷史、了解不同時期不同地域的鋼琴文化傳播能夠幫助學生感悟鋼琴藝術，促進鋼琴文化的傳播。其次隨著時代的變革，鋼琴教育的方式越來越多樣，人們通過各種各樣的多媒體平臺、網絡直播等渠道學習鋼琴，多元化的教育途徑也進一步加速了鋼琴文化的傳播。

鋼琴教育能夠推動鋼琴文化的創新。鋼琴教育之所以能夠推動鋼琴文化不斷的創新，是由鋼琴藝術本身具有發展性以及社會及時代具有更迭性所決定的。隨著人類文明的不斷進步和社會文化的不斷發展，人類文明體系變得更加多元化，不斷出現不同的藝術審美需求與創作精神推動著鋼琴文化的創新與改革。并且，在鋼琴教育的過程中，培養的對象是具有主觀能動性的個人，這些受教育者也在鋼琴學習的過程中形成了許多自己的見解，這也進一步推動了鋼琴文化的創新。

鋼琴教育中跨文化傳播的特征與意義

鋼琴教育中跨文化傳播的特征

自鋼琴傳入我國之后，其優美空靈的音色使鋼琴迅速成為熱門樂器，關于鋼琴彈奏開設的教育教學機構遍布大街小巷，學習鋼琴的群體從兒童到成人，遍布各個年齡階段。在鋼琴教育由西方傳入中國的過程中，其表現出來的突出特征是所學的鋼琴樂曲大多以西方曲譜為主，其他鋼琴音樂為輔。雖然鋼琴教育不只存在于西方國家，但我國一直以來進行的鋼琴演奏教學都是以西方的經典曲譜進行教學分析，潛移默化中形成了以西方教育為主導的鋼琴教育模式，對非西方鋼琴曲譜開展的教育較少。這種以西方文化為主的跨文化傳播過于強調西方鋼琴文化在傳播當中的作用，不利于跨文化傳播當中鋼琴教育的多元化發展。

鋼琴教育中跨文化傳播的重要意義

在世界歷史發展的長河中，不同國家所處的自然環境不同，所信仰的不同宗教文化導致了中西方文化之間存在較大的文化差異，在這種客觀條件的影響下，雖然鋼琴是由西方傳入我國，但后期中西方鋼琴發展的歷史卻大不相同。中西方鋼琴演奏師所使用的演奏技巧與彈奏出的音樂效果也存在差異，隨之形成的對音樂的鑒賞也大相徑庭。因此鋼琴教育中的跨文化傳播促進了鋼琴教育與不同國家文化的交融，進一步促進了鋼琴文化的傳播。并且隨著時代的不斷更迭，一些傳統的鋼琴文化已經在跨文化傳播的過程中逐漸遺失，現階段的鋼琴教育在教學過程中太過注重強調演奏技巧，缺乏情感上的抒發，這就需要鋼琴教育者們從本土音樂文化出發，不斷挖掘和體驗鋼琴給演奏者的情感世界帶來的情操陶冶和精神愉悅，在掌握鋼琴演奏技巧的同時注重演奏過程當中情感的培養，真正使鋼琴教育中的跨文化傳播起到擴充鋼琴文化體系、豐富鋼琴藝術體系的作用。

鋼琴教育中跨文化傳播存在的問題

鋼琴教育中傳統文化的缺失

在現階段的音樂教育當中，鋼琴教育呈現一片欣欣向榮之態，但鋼琴教育的跨文化傳播普遍存在的問題之一就是對其他鋼琴文化的應用秉持著否定的態度。對學習鋼琴抱有興趣的人們普遍存在一種文化偏見，認為相比于鋼琴來說，一些傳統的樂器音階較為簡單，無法很好的進行音樂素養培養，并且認為許多傳統樂器發出的聲音沒有鋼琴的優美，對鋼琴秉持著盲目崇拜的心理[2]。在這樣的大環境下，學習中國傳統民族樂器的人越來越少，鋼琴逐漸成為了眾多樂器的代表，這種情況也使人們對民族音樂、傳統民族器樂產生偏見，不利于本土音樂教育的發展。

不利于發揚其他音樂文化

在鋼琴文化傳播的過程中，傳播模式一直是以西方鋼琴文化為主體進行傳播的，這種傳播模式會導致在跨文化傳播的過程中接受文化傳播的一方對鋼琴教育當中文化價值的理解出現偏差。在跨文化傳播的過程中人們將鋼琴文化作為主體，其他的音樂文化處在客體位置，人們在接觸到其他音樂文化時腦海當中已經產生了客觀的偏見，認為這些音樂文化并不是主流文化，也就很難對這些文化進行理性的評價和客觀的接受。也會導致大眾對除了鋼琴文化以外的其他音樂文化失去學習興趣，這不利于其他音樂文化的傳播。

并且在以鋼琴為主體的跨文化傳播當中，人們認為鋼琴教育是當今世界的主流藝術教育，鋼琴是世界藝術當中流傳最為廣泛的樂器，對鋼琴進行學習是與世界藝術接軌的象征，這些偏見也使鋼琴教育不能很好的借鑒其他樂器的優點從而進行更加科學的發展。這種情況導致的局面就是現階段各民族的其他音樂形式的傳播與發揚受到了嚴重的阻礙，學習鋼琴的人越來越多，鋼琴教育的發展達到了一個巔峰時期，但其他傳統的民族樂器、各國具有的傳統音樂文化逐漸被邊緣化。

鋼琴教育中“技術為上”的理念

由于進行鋼琴教育的跨文化傳播前，我國并沒有形成較為完善的鋼琴音樂理論，因此現階段的鋼琴教育大多是以技術為主導，在鋼琴教育的過程中大多以注重鋼琴演奏技巧訓練為主。許多鋼琴教育都是通過大量的、機械性的鋼琴訓練來掌握鋼琴彈奏的技巧，忽略了對鋼琴理論基礎的訓練。然而在鋼琴教育當中，掌握技巧性的前提是要了解每一首作品的內涵、創作的背景，只有充分理解這些理論知識，才能在彈奏的過程中與作者產生共情，使彈奏更具感染力和表現力。這種只用技術性的鋼琴演奏模式也對我國發展其他的優秀傳統音樂極為不利，因為許多傳統的中國音樂作品背后都是作者嘔心瀝血的創作過程，如果只關注演奏過程中的表面技巧，忽略了情感的表達，就失去了這些優秀作品的藝術價值。并且過于注重技巧性的教育方式雖然能夠使受教育者順利演奏出好聽的旋律，但理論學習的不充實也無法使受教育者對鋼琴有一個更深入的了解，導致后期的學習容易出現理論與技巧“兩張皮”的瓶頸期。

關于鋼琴教育中跨文化傳播措施的思考

在鋼琴教育中注重對鋼琴理論的講解

由于鋼琴教育是由西方傳入我國的，其發展歷史、教育特征都與我國傳統音樂文化有著較大的差異[3]。因此在開展鋼琴教育時，首先要讓受教育者對鋼琴的跨文化傳播歷史有充分的了解，讓受教育者對鋼琴的起源、鋼琴發展歷史、鋼琴傳入我國的全體過程有充分的認識，擁有扎實的理論基礎，才能在鋼琴學習的過程當中辯證的看待鋼琴演奏與鋼琴理論以及鋼琴與我國傳統音樂文化之間的關系。此外，在理論講解的過程中，也要讓學生廣泛了解鋼琴作品的派系。例如古典主義、浪漫主義、鋼琴傳入我國之后形成的本土音樂等，在充分了解不同時期、不同派系鋼琴作品特征之后，才能更好的開展后期演奏技巧的學習。只有讓受教者充分學習了基礎理論，才能更深入的感知到鋼琴文化的魅力。

加強對鋼琴作品作者、創作背景的了解

由于中西方文化之間的差異，在鋼琴發展的過程中，西方獨特的文化背景使鋼琴的發展自由且繁榮，政治的變化、思想的解放等也為鋼琴創作者提供了豐富的創作素材。西方鋼琴創作者們從社會現實當中取材，在社會環境中汲取靈感、用優美的旋律表達自己對生活經歷的感受。因此，在鋼琴教育的過程中，對一個作品進行學習之前，要充分了解這一作品所處的時代，作者創作這首歌曲的情感、思想特征，作者本身的處境[4]。此外，一部優秀的音樂作品是一個時代的濃縮與代表符號，只有深切體會到不同歷史環境下作者的想法，在不同的人生遭遇當中作者的境遇，與鋼琴曲創作者產生共鳴，才能使受教育者在后期的演奏過程當中自然的融入自己的感情與理解，使藝術作品得到二次升華，也讓鋼琴教學的質量得到顯著提升。

在鋼琴教育的過程中有機融入中國傳統文化

優美的樂曲也是創作者情感與創作者思想的表達，對于跨文化傳播的鋼琴教育的開展，需要教育工作者創新教育方法，將中國傳統的優秀文化與鋼琴教育有機結合，建立鋼琴學習者的辯證思維，實現中國傳統音樂、有特色的民族音樂與鋼琴的融合，創作出更多具有民族特色的鋼琴曲目。

由于優美的音樂作品欣賞是沒有民族、沒有國界的，在鋼琴教育當中分析作品旋律特征、作品表達手法、傳達的情感與思維等方面，學習者也可以通過學習與作品具有相似性的中國傳統音樂來減少文化差異帶來的理解上的困難，進而提升對鋼琴作品的感知力。此外，在鋼琴教育中，教育者也可以引導學生將中國優秀傳統音樂當中的一些演奏技法等與鋼琴演奏相結合，從多個角度開展鋼琴學習，使鋼琴教育中的跨文化傳播更有意義，共同促進中西方文化的交流與創新發展。

在鋼琴教育中注重演奏技巧與情感的結合

無論在哪種音樂作品當中，不同的節奏所呈現出來的演奏效果截然不同，因此對于不同感情基調的音樂作品，對樂曲節奏和速度的把握是使鋼琴演奏順利完成、高超的演奏技巧充分發揮的重要保障。但是，為了更好的詮釋音樂作品，不能機械性的遵循樂譜的節奏，要做到演奏技巧與演奏情感相結合，摒棄傳統鋼琴教育當中以技巧教學為上的觀念。教育者要引導學習者在學習的過程中對鋼琴作品基于自身的文化背景進行理解，在演奏技巧上基于自身的情感體會做出適當創新，建立自身學習鋼琴的一套思維模式。例如，對一些節奏比較歡快的鋼琴作品，學習者們可以調動自己美好的回憶，在演奏速度上適當的進行提升，給欣賞者帶來輕松歡快的聽學體驗。在有些經典作品或者名家作品進行學習的過程中，要結合自己的親身經歷，把演奏的過程變成自己情感抒發的過程，更加準確的展示出音樂作品的內涵。

綜上所述，鋼琴是一種獨具特色的樂器，鋼琴教育中的跨文化傳播為我國傳統音樂文化的發展帶來了一定的沖擊，使我國各種傳統器樂、民族音樂在發展的過程中經歷了一段低迷時期。并且現階段我國鋼琴教育大多以西方曲譜為主，缺乏對一些本土作品的發展與創新，這讓我國傳統音樂在與鋼琴文化進行創新融合的過程中失去了主導作用，因此對鋼琴教育中的跨文化傳播進行研究，能夠更好的為我國鋼琴教育尋找到新的發展方向，使我國傳統音樂文化與鋼琴文化共同發展，孕育出更多獨具特色的鋼琴作品[5]。