氣韻生動 神采飛揚

梅元春

在中國藝術領域越發注重創意突破、手法創新的今天，新材料、新工藝、新思維的探索與嘗試成為許多藝術家關注的時代命題。對于上海藝術家張永千來說，橫跨木雕與紫砂兩大領域，秉持新人文主義藝術理念，融匯東方審美理念與西方造型特征，以現實主義與浪漫主義結合，把新的人文精神注入到紫砂雕塑的創作中，進行塑造形態與內涵義理的精細刻畫，在創作題材、藝術手法、創意思想方面，形成了具有自己風格的藝術特征。近年來，他創作出了一批手法獨到、傳達著強烈的材質美、形態美以及內蘊美的紫砂雕塑藝術精品，在各級賽事展覽中摘金奪銀，受到藝術市場、收藏領域的追捧，并由此引起學術界的關注。本文從藝術特征、風格成因等方面對其藝術做出學理上的研究與分析，以期成為當代中國藝術領域的鮮明個案供業界參考。

一、張永千在紫砂雕塑藝術方面的藝術特色，主要如下：

1.題材廣泛，形式多樣

張永千的紫砂雕塑題材豐富，表現形式多種多樣。主要紫砂雕塑類型如下：仕女人物題材，《春光無限》《春夏秋冬》《江南遺韻》《深秋》《四媛》；神話人物題材，《夸父逐日》《補天精神》《羲媧創世》《盤古開天地》《射日》《八仙過海》；古代人物題材，《王羲之》《守護之神》《真假李逵》；紅色革命題材，《不忘初心·勇攀高峰》《忠孝難全》；世俗生活題材，《責任》《大喜日子》《國泰民安》《雞毛換糖》《樂園》；此外，他還積極關注社會，從時代巨變中發現創作主題、捕捉創新靈感、描繪精神圖譜、回答時代課題，創作了表現孤寡老人社會養老問題的《寂》以及表現全國人民眾志成城、團結抗疫的《夜以繼日》《爸爸，我們都挺好的》等，承擔著“為時代畫像、為時代立傳、為時代明德”的藝術責任。

2.善用材質，熟諳泥性

與其他雕塑藝術相比，紫砂雕塑作為一種極具傳統文化形態的雕塑形式，手法別具特色，題材豐富多彩，更重要的是材質精致、細膩而極具神韻。對藝術家而言，從事紫砂雕塑創作不但需要有扎實的造型能力，更要掌握紫砂造型、胚體保養、燒制溫度等技巧。可以說，藝術家在創作中對紫砂泥性及燒制方法的重視與把握程度，是決定紫砂雕塑作品平庸或神奇、成功或失敗的關鍵。張永千創作紫砂雕塑，構思上天馬行空、不受拘束，制作上嚴格依循成型結構、燒制溫度的規律，細心掌控紫砂作品干后因形體收縮帶來的變形、開裂程度。為把握每道工序，經常反復嘗試上百次，直到做到心中滿意為止。在這樣多年的紫砂探索中，他熟練掌握了泥質特性、成型方式、明針功夫及燒制技巧，把貼花、印花、彩繪、泥繪、鑲嵌、磨光、絞泥、剔紅等多種手法運用到雕塑創作中，極大程度地豐富了紫砂創作手法，并形成了具有自己風格特征的文化積淀，從紫砂雕塑的生命體態中實現了自身價值。

3.形體塑造，功底扎實

不管是女子兒童、文人武將，還是傳說中的神仙人物，張永千塑造的各類人物形象飽滿，造型準確，肢體舒展，符合每個人物自身的性格特征與精神風貌。這一方面源于他數十年如一日的刻苦訓練，尤其在專業美術學院中學習西方人體解剖學打下的堅實基礎；另一方面也得益于他對傳統文化與歷史人物的深入了解后得來的豐富學識。他以中學為體、西學為用，把西方造型方式與東方文化審美相結合，形成了獨具特色的紫砂藝術造型理念。他善于駕馭造型的整體效果，注重造型的空間關系處理，在確定造型基本結構的過程中，大處統籌，小處適度，嚴格把握造型整體與局部的結合。他手下捏塑的仕女人物紫砂造像，既派生出一種體態健康的動感之美，又流露著東方女子的靜態之美與柔媚之美；武將人物在骨骼肌肉處理方面符合人體生命形態的同時，也依循了中國傳統泥塑造像的形式法則，既有力量顯現，又蘊含內在精神，令人印象深刻。所有人物、服裝以及道具的關系，都在矛盾對立和統一中得到妥善處理，體現了他綜合文化修養與藝術創作功力的深度結合。

4.小中見大，別有乾坤

統觀張永千的紫砂雕塑作品，可以發現所有人物尺寸不大，有的甚至還不到20㎝。這是由于紫砂材質的特質原因，導致紫砂雕塑體量受到一定的限制。但不管作品大小，張永千都能做到精微刻畫、細致傳神，是因為他善于正確把握小與大的辯證關系。正如藝術家豐子愷詩中所說：“泥龍竹馬眼前情，瑣屑平凡總不論。最喜小中能見大，還求弦外有余音。”這種“小中見大”的創作手法，在古代文化藝術中應用十分廣泛。繪畫方面有“咫尺有千里之勢”，詩詞方面有“五絕只字，最為難之，必言短而意長而聲不足，方為佳矣”的說法。從小生長于江南的張永千對園林造景藝術中以咫尺面積創無限空間的手法毫不陌生，將之融匯于紫砂創作之中。小是客觀的，指紫砂雕塑的客觀形體；大是主觀的，指欣賞者的主觀感受。張永千的紫砂雕塑作品尺度不大，但在有限的范圍內尋找紫砂造型的理想尺度，比例關系協調得體，讓觀者在有限的形體塑造空間里獲得了無限的審美體驗，同樣達到了作品賞心悅目的境地。

5.神韻傳達，生動感人

“形神論”作為中國古代關于心身關系的理論，是一個哲學問題，但卻包含深刻的心理學思想，也是重要的藝術美學標準。主要涉及三個方面：一是構成了文藝作品審美價值的兩個對立統一的不同層次；二是成為藝術家高低不同的審美追求；三是作為審美創造中自由選擇的兩種對立統一的藝術方法。張永千在人物紫砂雕塑創作中，有著重形、重神、形神并重的歷程。他充分發揮了紫砂材質獨特的細膩性與可塑性特點，將“神”與“形”緊密結合起來，追求自然傳神、韻味深遠、天生化成而無造作痕跡，使得所雕人物形態生動，進入到"神韻”的理想境界，體現出清空淡遠的意境其美學特征。同時，他最大程度地利用紫砂雕塑的豐富色澤，借助紅、黃、綠、紫等不同的色彩來體現不同的人物性格特征，烘托不同的藝術氣氛，形成了特有的文化形態。由此，他通過對泥質泥色的謹慎選擇，形體結構的準確捏塑，服裝服飾的合理布局處理，性格特征的深入刻畫，燒制溫度的細心掌控，使得每一個塑造出的人物都栩栩如生，傳遞出雅而不俗、品位高遠的格調和境界，給人一種形式與內蘊兩方面強烈的美的享受。